Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская школа искусств» г. Кандалакша

Дополнительная предпрофессиональная

общеобразовательная программа

в области изобразительного искусства

«Живопись»

Срок реализации 5 лет.

Возраст детей 10-17 лет.

г. Кандалакша

2012 год

«Рассмотрено»

Педагогическим советом

МБОУДОД – ДШИ г. Кандалакша

протокол от 01.01.2001 г.

«Утверждаю»

Директор МБОУДОД – ДШИ г. Кандалакша

______________

(подпись)

Приказ № ... от 01.01.2001 года

Разработчик: ,

преподаватель изобразительного искусства

МБОУДОД – ДШИ г. Кандалакша.

Рецензент – ,

директор МБОУДОД – ДШИ г. Кандалакша

Рецензент – ,

преподаватель МБОУДОД – ДШИ г. Полярные Зори

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Изучение изобразительного искусства в детской школе искусств направлено на формирование у детей эстетического способа познания мира. Призвано привить систему знаний и ценностных ориентиров на основе художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям мировой художественной культуры. Роль искусства в образовательном процессе заключается в воспитании художественного вкуса, эстетического восприятия мира, эрудиции в сфере изобразительного искусства, в сознательном выборе видов художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие способности.

Содержание программы направлено на приоритетное развитие художественно-творческих способностей учащихся. В программе выделяются такие закономерности изобразительных искусств, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации. Постижение основ языка художественной выразительности выступает не как самоцель, а как средство создания художественного образа и передачи эмоционального отношения человека к миру.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

В связи с переходом к новым федеральным государственным требованиям возникла необходимость пересмотра содержания рабочей программы «Основы изобразительной грамоты. Возрастная группа 9-14 лет». Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «Живопись» является комплексной, модифицированной, художественно-эстетической направленности. Полностью согласуется с базовыми учебными планами и примерной программой для детских художественных школ и художественных отделений школ искусств МК РФ (2003 г.) «Рисунок, живопись, скульптура, композиция». Программа разработана с учетом обеспечения преемственности программы "Живопись" и основных профессиональных образовательных программ среднего профессионального и высшего профессионального образования в области изобразительного искусства; сохранения единства образовательного пространства Российской Федерации в сфере культуры и искусства.

Программа разработана на основе «Федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области изобразительного искусства «Живопись» и сроку обучения по этой программе», утвержденной приказом Министерства культуры Российской Федерации от 12 марта 2012 г. № 000.

Целью программы является приобщение к художественному творчеству и изобразительной деятельности, изучение базовых предметов и закрепление теоретического материала. Развитие в каждом ребёнке уверенности в своих возможностях и способах овладения искусством, для дальнейшего определения и становления творческой личности, сообразно индивидуальным способностям.

Цели и задачи программы:

-  воспитание и развитие у обучающихся личностных качеств, позволяющих уважать и принимать духовные и культурные ценности разных народов;

-  формирование у обучающихся эстетических взглядов, нравственных установок и потребности общения с духовными ценностями;

-  формирование у обучающихся умения самостоятельно воспринимать и оценивать культурные ценности;

-  воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, а также профессиональной требовательности;

-  формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства;

-  выработку у обучающихся личностных качеств, способствующих освоению в соответствии с программными требованиями учебной информации, умению планировать свою домашнюю работу, осуществлению самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умению давать объективную оценку своему труду, формированию навыков взаимодействия с преподавателями и обучающимися в образовательном процессе, уважительного отношения к иному мнению и художественно-эстетическим взглядам, пониманию причин успеха/неуспеха собственной учебной деятельности, определению наиболее эффективных способов достижения результата.

Содержание программы составляют отдельные предметы учебного плана: рисунок, живопись, композиция, беседы об искусстве, история изобразительного искусства. Распределение учебного материала по спирали – совершенствование полученных знаний с последовательным усилением самостоятельности учащихся от класса к классу. В начале реализации программы большее внимание уделяется заданиям по рисованию с натуры. Обучающиеся учатся сравнивать меньшую величину с большей. Получают сведения по перспективе прямоугольных форм и окружности; пропорциям человеческой фигуры; свето - воздушной перспективы, об основных законах и правилах композиции, о порядке и методах работы над композицией, с обязательным созданием предварительного эскиза. Большое внимание уделяется самостоятельному созданию творческих композиций.

Программа дает педагогам возможность творчески подходить к заданиям, применять свои собственные разработки по дисциплинам, вместе с тем она требует унификации подходов к обучению с тем, чтобы уровень подготовки любого учащегося соответствовал общим требованиям. Работы учеников оцениваются по пятибалльной системе.

Программа учитывает возрастные и индивидуальные особенности обучающихся и направлена на:

-  выявление одаренных детей в области изобразительного искусства в раннем детском возрасте;

-  создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно-нравственного развития детей;

-  приобретение детьми знаний, умений и навыков по выполнению живописных работ;

-  приобретение детьми опыта творческой деятельности;

-  овладение детьми духовными и культурными ценностями народов мира;

-  подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Текущие оценки выставляются в классный журнал, как за этапы работы, так и за оконченную работу. В конце каждого полугодия предлагаются контрольные задания по предметам, в конце года - итоговые задания, в конце 5-годичного курса – экзаменационные работы. Каждое полугодие проводится просмотр работ учащихся, где педагогическим коллективом отслеживается объем, качественный уровень и соответствие работ учащихся поставленным целям и задачам.

Итоговая аттестация проводится в форме выпускных экзаменов:

1) Композиция станковая;

2) История изобразительного искусства.

По итогам выпускных экзаменов выставляются оценки

-  "отлично",

-  "хорошо",

-  "удовлетворительно",

-  "неудовлетворительно".

Временной интервал между выпускными экзаменами должен быть не менее трех календарных дней.

При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями, в том числе:

-  знание основных художественных школ, исторических периодов развития изобразительного искусства во взаимосвязи с другими видами искусств;

-  знание профессиональной терминологии, основных работ мастеров изобразительного искусства;

-  знание закономерностей построения художественной формы и особенностей ее восприятия и воплощения;

-  умение использовать средства живописи и рисунка, их изобразительно-выразительные возможности;

-  навыки последовательного осуществления работы по композиции;

-  наличие кругозора в области изобразительного искусства.

Критериями оценки учебных работ являются: применение полученных на определённом этапе знаний, грамотная компоновка на листе, конструктивное построение, цветовое и тоновое решение, передача объёма, пространства, материальности, создание художественного образа, законченность рисунка, аккуратность исполнения. Подведением итогов является участие детей в городских, региональных, и международных художественных выставках, а так же процент поступления в средние и высшие художественные учебные заведения

При реализации данной программы продолжительность учебного года

-  в первом классе составляет 39 недель,

-  со второго по пятый классы составляет 40 недель.

Продолжительность учебных занятий

-  с первого по пятый классы составляет 33 недели.

В учебном году предусматриваются каникулы в объеме не менее 4 недель,

летние каникулы устанавливаются:

-  в первом классе - 13 недель,

-  со второго по четвертый классы - 12 недель.

Осенние, зимние, весенние каникулы проводятся в сроки, установленные при реализации основных образовательных программ начального общего и основного общего образования.

Форма проведения учебных аудиторных занятий мелко-групповая - от 4 до10 человек, групповая – от 11 человек.

Срок реализации учебного предмета – 5 лет. Возраст обучающихся – 10-17 лет. Возраст обучающихся на момент поступления – с 10 до 12 лет включительно.

Изучаемые предметы: рисунок, живопись, беседы об искусстве, композиция, история искусств.

Общий объем аудиторной нагрузки обязательной части составляет:

живопись - 495 часов,

рисунок - 561 час,

композиция - 363 часа;

беседы об искусстве - 49,5 часа;

история изобразительного искусства - 198 часов;

пленэр - 112 часов.

Объем самостоятельной работы обучающихся в неделю:

Рисунок - 1-2 классы – по 2 часа; 3-5 классы - по 3 часа в неделю;

Живопись - 1-2 классы – по 2 часа; 3-5 классы - по 3 часа в неделю;

Композиция станковая - 1-3 классы – по 3 часа; 4-5 классы - по 4 часа в неделю;

Беседы об искусстве – по 0,5 часа в неделю;

История изобразительного искусства – по 1,5 часа в неделю.

Резерв учебного времени может использоваться образовательным учреждением как на подготовку обучающихся к промежуточной (экзаменационной) аттестации, так и на проведение консультаций.

Проведение консультаций, как в полном, так и частичном объеме времени, предусмотренном на данные цели ФГТ, должно отражаться в учебном плане образовательного учреждения (вместо резервной недели указывается «консультации» с указанием объема аудиторных занятий и класса обучения).

В образовательном учреждении могут устанавливаться следующие виды аудиторных учебных занятий: урок, мастер-класс, лекция, семинар, практическое занятие.

Результатом освоения данной программы является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков в предметных областях:

в области художественного творчества:

-  знания терминологии изобразительного искусства;

-  умений грамотно изображать с натуры и по памяти предметы (объекты) окружающего мира;

-  умения создавать художественный образ на основе решения технических и творческих задач;

-  умения самостоятельно преодолевать технические трудности при реализации художественного замысла;

-  навыков анализа цветового строя произведений живописи;

-  навыков работы с подготовительными материалами: этюдами, набросками, эскизами;

-  навыков передачи объема и формы, четкой конструкции предметов, передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они расположены;

-  навыков подготовки работ к экспозиции;

в области пленэрных занятий:

-  знания об объектах живой природы, особенностей работы над пейзажем, архитектурными мотивами;

-  знания способов передачи большого пространства, движущейся и постоянно меняющейся натуры, законов линейной перспективы, равновесия, плановости;

-  умения изображать окружающую действительность, передавая световоздушную перспективу и естественную освещенность;

-  умения применять навыки, приобретенные на предметах "рисунок", "живопись", "композиция";

в области истории искусств:

-  знания основных этапов развития изобразительного искусства;

-  умения использовать полученные теоретические знания в художественной деятельности;

-  первичных навыков восприятия и анализа художественных произведений различных стилей и жанров, созданных в разные исторические периоды.

Бюджет времени в неделях

Классы

Аудиторные

занятия, зачеты,

контрольные

уроки

Промежуточная

аттестация

(экзамены)

Резерв

учебного

времени

Пленер

Итоговая

аттестация

Каникулы

Всего

1

33

1

1

-

17

52

2

33

1

1

1

16

52

3

33

1

1

1

16

52

4

33

1

1

1

16

52

5

33

-

1

-

2

4

40

Итого:

165

4

5

3

2

69

248

Режим организации занятий: 1,2,3,4,5 класс.

Раздел

1 класс

2 класс

3 класс

4 класс

5 класс

Аудиторные занятия

Самостоятельная работа

Всего

Аудиторные занятия

Самостоятельная работа

Всего

Аудиторные занятия

Самостоятельная работа

Всего

Аудиторные занятия

Самостоятельная работа

Всего

Аудиторные занятия

Самостоятельная работа

Всего

Рисунок

99

66

165

99

66

165

99

99

198

132

99

231

132

99

231

Живопись

99

66

165

99

66

165

99

99

198

99

99

198

99

99

198

Композиция

66

99

165

66

99

165

66

99

165

66

132

198

99

132

198

Беседы об искусстве

49,5

16,5

66

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

История изобразительного искусства

-

-

-

49,5

49,5

99

49,5

49,5

99

49,5

49,5

99

49,5

49,5

99

Пленэр

28

-

28

28

-

28

28

-

28

28

-

28

28

-

28

Итого часов

в год

313,5

247,5

561

313,5

280,5

594

313,5

346,5

660

346,5

379,5

726

379,5

379,5

726,5

Итого с учетом пленэра

341,5

589

341,5

622

341,5

688

374,5

754

407,5

407,5

754

1 класс

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10