Основные принципы программы «Изобразительное искусство и художественный труд» и особенности работы по программе (стр. 1 )

ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ ПРОГРАММЫ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ТРУД»

И ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ ПО ПРОГРАММЕ

ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ ПРОГРАММЫ

1. Программа разработана как целостная система введения художественную культуру и включает в себя на единой ос­нове изучение всех основных видов пространственных (пластических) искусств: изобразительных — живопись, графика, скульптура, конструктивных — архитектура, дизайн; различных видов декоративно-прикладного искусства, народного искусства — тра­диционного крестьянского и народных промыслов, а также по­стижение роли художника в синтетических искусствах — кино и театре.

Изучение такого многообразия искусства, необходимого для современного образования, возможно только благодаря выделению четких основ. Прежде всего это триада художественной дея­тельности как системообразующая основа программы:

изобразительная художественная деятельность;

декоративная художественная деятельность;

конструктивная художественная деятельность.

Эти виды художественной деятельности помогают понять роль искусства в жизни людей: в организации среды, в которой мы живем, окружающего предметного мира; в организации форм об­щения между людьми; в формировании человеком своего виде­ния мира и своих чувств, своего отношения к окружающей ре­альности, своих представлений о прекрасном и безобразном.

Принцип «от жизни через искусство к жизни». Этот принцип постоянства связи искусства с жизнью предусматривает широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из ок­ружающей действительности по каждой теме. Наблюдение и пе­реживание окружающей реальности, а также способность осозна­ния своих собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми программного ма­териала. Конечная цель — духовное развитие личности, т. е. фор­мирование у ребенка способности самостоятельного видения ми­ра, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

Принцип целостности и неспешности освоения матери­ала каждой темы. Программа предусматривает последовательное изучение методически выстроенного материла. Необходимо пони­мать разницу между поставленной задачей обучения по каждой теме и заданием, которое выражает эту задачу. Последовательное выполнение тем и указанных в них задач уроков обеспечивает поступательное художественное развитие ребенка. Предложенные в программе задания являются наглядным выражением каждой поставленной задачи и способствуют успешному ее решению.

Однако учитель не ограничен в творческом поиске собствен­ного решения указанной темы и, учитывая условия региона, ха­рактер класса, свои пристрастия, может предлагать свои задания. При этом всякое изучаемое явление и в искусстве, и в жизни должно рассматриваться в наиболее ярком, полном и наглядном своем проявлении.

4. Принцип единства восприятия и созидания. Творческий характер имеет и практическая художественная деятельность ученика (выступает в роли художника) и деятельность по восприятию искусства (выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры). Труд восприятия произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой практической работы происходит формирование образного художественного мышления детей.

На каждом уроке восприятие произведений искусства и прак­тические творческие задания, подчиненные общей задаче, созда­ют условия для глубокого осознания и переживания предложен­ной темы. Этому способствуют также соответствующая музыка и поэзия.

Разнообразие видов восприятия и практической деятельности подводит учащихся к пониманию многообразия явлений художе­ственной культуры и окружающей каждого человека жизни.

5. Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта — условие постижения искусства.

Особый характер художественной информации нельзя адекват­но передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через соб­ственное переживание — проживание художественного образа. Развитая способность к эмоциональному уподоблению — основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие ис­кусства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит раз­витие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмо­ционально-ценностных критериев жизни.

6. Развитие художественно-образного мышления, художественного переживания ведет к жесткому отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.

Развитие художественного мышления строится на единстве двух его основ:

— наблюдательности, умения вглядываться в явления жизни;

— фантазии, т. е. способности на основе развитой наблюда­тельности строить художественный образ, выражая свое отноше­ние к реальности.

Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в об­щеобразовательной школе — формирование художественной куль­туры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти цен­ности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапли­ваемые искусством, должны быть средством очеловечения, фор­мирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.

ФОРМЫ ПРОВЕДЕНИЯ ЗАНЯТИЙ

Программный материал может быть реализован в двух вари­антах в зависимости от конкретных условий.

Программа является интегративным курсом, включающим в се­бя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный вариант ее реализации происходит за 2 учебных часа в неделю.

В то же время при отсутствии возможностей программа мо­жет быть реализована за 1 учебный час в неделю. При этом ко­личество и последовательность учебных тем остаются такими

же — без сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного восприятия. Однако обучение по про­грамме остается в целом результативным.

Формой проведения занятий по программе является урок.

Урок состоит из:

— введения в тему занятия,

восприятия произведений искусства по соответствующей теме и обращений к соответствующим реалиям окружающей жизни;

созидательной творческой практической деятельности уче­ника по этой же теме;

— обобщения и обсуждения итогов урока;

— подготовки и уборки рабочего места и художественных ма­териалов.

Реальные формы организации занятий дают учителю широкий выбор возможностей проявления его творческой инициативы. Те­мы и задания уроков предполагают создание игровых и сказоч­ных ситуаций, умение организовать уроки-диспуты, уроки-путе­шествия и уроки-праздники.

Процесс обучения на уроке искусства характеризуют:

сотворчество учителя и ученика;

диалогичность;

четкость поставленных задач и вариативность их решения;

— освоение традиций художественной культуры и импровиза­ционный поиск личностно значимых смыслов.

На уроках изобразительного искусства важно стремиться к со­зданию атмосферы увлеченности и творческой активности.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: рабо­та по группам; индивидуально-коллективный метод работы, ког­да каждый выполняет свою часть для общего панно или пост­ройки. Совместная творческая деятельность учит детей договари­ваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а об­щий положительный результат дает стимул для дальнейшего твор­чества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога какой-то большой темы и возможность бо­лее полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выра­зительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок дает детям возмож­ность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть ис­пользованы как подарки для родных и друзей, могут применять­ся в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.

На занятиях происходит освоение учениками различных худо­жественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, нож­ницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и кол­лаж, монотипия, лепка, бумагопластика и др.).

От урока к уроку происходит постоянная смена художествен­ных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и явля­ется необходимым условием формирования личности ребенка.

РЕКОМЕНДАЦИИ ПО РАБОТЕ С УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИМ КОМПЛЕКТОМ ДЛЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЫ ПО ПРОГРАММЕ

Учебно-методический комплект, выпускаемый издательством «Про­свещение» (Москва), включает в себя учебники и рабочие тетради для учащихся и методические пособия для учителя под редакци­ей народного художника России, академика РАО ­го: , Островская искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека: Учебник для 5 кл. (2012); Горяева мастерская: Рабочая тетрадь для 5 кл. (2012), Горяева искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. Методиче­ское пособие. 5 класс» (2012); Неменская ­ное искусство. Искусство в жизни человека: Учебник для 6 кл. (2012); С, Гуров искус­ство. Дизайн и архитектура в жизни человека: Учебник для 7-8 кл. (2012). Учебники 5-6 классов соответствуют требованиям обязательного минимума содержания образования по предмету «Изобразительное искусство» в начальной и средней школе, учебник 7-8 класса соответствует содержанию образования по предмету "Изобразительное искусство" в 8 классе,.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА 5 КЛАСС

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Общие цели образования с учетом специфики учебного предмета курса:

-Изучение содержания и языка декоратив­ных видов искусств, наиболее прочно связанных с повседневной жизнью и бытом каждого чело­века.

-Обучение через познание единства художественной и утилитарной функций произведений декоративно-прикладного искусства,

-Освоение образного языка и соци­альной роли традиционного народного, классического и современного декоративно-прикладного искусства.

- Акцентирование на местные ху­дожественные традиции и конкретные промыслы.

Задачи:

Освоение выразительности форм, конструкций, цветовых и ли­нейных ритмов декоративной композиции, пластических особенностей и возможностей того или иного материала, мышление на языке данного искусства.

Развитие навыков работы с гуашью, пастелью, пластилином, бумагой.

Понимание красоты творчества.

1.2.Нормативные акты и учебно-методические документы;

Рабочая программа - нормативно-управленческий документ, характеризующий систему ор­ганизации образовательной деятельности педагога, отражающая основные положения Закона РФ “ Об образовании», областного закона «Об образовании в Ростовской области» с учетом государственного образовательного стандарта, федерального и регионального компонентов. Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям феде­рального компонента государственного стандарта среднего общего образования, поэтому в про­грамму не внесено изменений

Рабочая программа по курсу «Изобразительное искусство» разработана на основе программы «Изобразительное искусство и художественный труд» авторского коллектива под руководством для 1-9 классов общеобразовательных учреждений (М.: Просвещение, 2012). Для работы по программе предполагается использование учебно-методического комплекта: учебник, рабочая тетрадь, методическое пособие для учителя, методическая и вспомогательная литература (пособия для учителя, видеофильмы, учебно-наглядные пособия).

1.3. Место и роль учебного курса, предмета в достижении обучающимися планируемых результатов освоения основной образовательной программы школы.

В рабочей программе определены система уроков, дидактическая модель обучения, педаго­гические средства, с помощью которых планируются формирование и освоение знаний и соот­ветствующих умений и навыков. Тематическое планирование построено таким образом, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. При рас­крытии темы урока предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности школьни­ков на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных форм выражения:

изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);

декоративная и конструктивная работа;

восприятие явлений действительности и произведений искусства;

обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на уроках;

изучение художественного наследия;

подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;

прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, со­временных).

Темы и задания уроков предполагают создание игровых и сказочных ситуаций, умение орга­низовывать уроки-диспуты, уроки-путешествия и уроки-праздники. От урока к уроку происхо­дит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями.

Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ре­бенка.

Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, мате­риалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педа­гога.

1.4.Информация о количестве учебных часов, на которое рассчитана рабочая программа в соответствии с учебным планом:

Рабочая программа рассчитана на 35 часов. Поурочное планирование используется в данной рабочей программе без изменений.

.

Количество часов в год - 35.

Количество часов в неделю - 1.

Количество часов в I четверти - 9

Количество часов во II четверти - 7

Количество часов в III четверти -10.

Количество часов в IV четверти - 9.

2.Содержание учебного предмета.

2.1.Наименование разделов учебной программы:

№ п/п	Тема раздела	Содержание	Количество часов
1	Древние корни народного искусства	Древние образы в народном искусстве	2
Декор русской избы	1
Внутренний мир русской избы	1
Конструкция, декор предметов народного быта и труда	1
Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки	1
Народный праздничный костюм	1
Народные праздничные обряды	2
2	Связь времен в народном искусстве	Древние образы в современных народных игрушках	2
Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла	1
Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла	1
Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла	2
Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)	1
3	Декор - человек, общество, время	Зачем людям украшения	1
Декор и положение человека в обществе	2
Одежда говорит о человеке	4
О чем рассказывают гербы и эмблемы	2
Роль декоративного искусства в жизни человека и общест­ва (обобщение темы)	1
4	Декоративное искусство в со­временном мире	Современное выставочное искусство	3
Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства	6

2.2. Указания планируемых результатов на базовом и повышенном уровнях:

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам обучающихся к концу 5 класс в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом и с учетом примерной программы.

Обучающиеся должны знать:

• истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов - варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);

семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

• несколько народных художественных промыслов России.

Обучающиеся должны уметь:

• пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Жостово, а также местные промыслы);

различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и вре­мен (например Древнего Египта, Древней Греции, Китая, средневековой Европы, Западной Ев­ропы XVII века);

различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);

выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала, формы и декора;

умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративно­го обобщения;

уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного ис­кусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);

владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

владеть навыком работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т. п.).

2.3.Система оценки планируемых результатов.

Основными формами контроля знаний, умений и навыков обучающихся является анализ и оценка учебных, учебно-творческих работ; игровые формы(викторины, составление и решение кроссвордов, лото и др.)

Оценивать работы обучающихся по декоративно-прикладного искусству следует по критериям:

-Декоративность(композиция, форма, цвет, изобразительные элементы);

-Содержательность(полнота реализации в практической деятельности знаний, полученных в процессе восприятия)

-индивидуальность(авторская позиция, фантазия, новизна в рамках традиции).

Виды поощрения помимо оценок - творческие вернисажи, рекомендации к участию в выставках и конкурсах различных уровней.

3.КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ. 5 КЛАСС

Тема года «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека»

№	Тема урока	Кол-во уро ков	Тип урока	Учебно-творческое задание	Элементы содержания	Требования к уровню подготовки обучающихся	Формы контроля	Элементы дополнитель­ного содержания	Домашнее задание
Тема 1. Древние корни народного искусства (9 часов)
1.	Древние образы в народном искусстве	1	Урок усвоения новых знаний	Зарисовать традиционные образы народ­ного (крестьян­ского) при­кладного ис­кусства: соляр­ные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жизни и др. Материалы: карандаш, гелевая ручка, фломастер	Традиционные об­разы народного при­кладного искусства как выражение мифо - логических представлений че­ловека о мире, как память народа. Де­коративное изобра­жение как обозначе­ние жизненно важ­ных для человека смыслов, их услов­но-символический характер	Понимать услов­но-символи­ческий характер народного деко­ративного искус­ства	Ответить на вопрос: «Как отразились в древних образ­ах народного искусства по­этические пред­ставления на­ших предков о земле, ее пло­дородии?»	Мифы Древней Руси	Подобрать ил­люстрации с изображением древних обра­зов в произве­дениях народ­ного ДПИ
2.	Орнамент как основа декоративного украшения	1	Комбиниро­ванный урок	Работа над де­коративной композицией на тему древ­них образов в резьбе, роспи­си по дереву, орнаментах народной вы­шивки. Материалы: уголь, сангина, тони­рованная бумага	Орнамент как ос­нова декоративного украшения. Выра­зительные средст­ва и виды орнамен­та (геометриче­ский, раститель­ный, смешанный). Типы орнаменталь­ных композиций (линейная, сетча­тая, рамочная, ге­ральдическая)	Уметь применять графические ма­териалы и выра­зительные сред­ства орнамен­тальных компо­зиций (лаконич­ность, обобщен­ность, вырази­тельность изо­бразительного мотива; ритм, симметрия) в творческой работе	Фронтальный опрос (устно). Просмотр, ана­лиз и оценива­ние работ	Стилизация. Зооморфный орнамент	Подобрать иллюстрации к русским народ­ным сказкам с изображением избы.

3.

Конструкция, декор предме­тов народного быта и труда

11

Комбиниро­ванный урок

Выполнение эскиза вырази­тельной фор­мы предмета крестьянского быта и укра­шение его ор­наментальной композицией (прялка). Материалы: гуашь, кисти, ножницы, бумага

Органическое един­ство пользы и кра­соты, конструкции и декора предметов народного быта, вы­явление символиче­ского значения деко­ративных элементов

Уметь выстраи­вать декоратив­ную композицию, используя выра­зительные сред­ства прикладного искусства: пло­скостность, обоб­щенность и лако­ничность изобра­жения, неотрывность связи рит­мического повто­ра элементов де­кора с формой предмета, цвето­вые ритмы

Ответить на вопрос: «Что роднит различ­ные произве­дения кресть­янских масте­ров?» Просмотр, ана­лиз и оценива­ние работ

Составить кроссворд по пройденному материалу (5-7 слов)

4.	Образы и моти­вы в орнамен­тах русской на­родной вышивки. Русский народный орнамент	11	Комбиниро­ванный урок	Эскиз узора вышивки на полотенце в традициях на­родных масте­ров (флома­стеры, воско­вые мелки, бумага)	Крестьянская вы­шивка - сокровищ­ница древних обра­зов и мотивов. Ус­ловность языка ор­намента, его симво­лическое значение	Уметь использо­вать в практиче­ской работе гра­фические мате­риалы и образ­ную символику (цвета и изобра­жения) народного искусства, услов­ность языка орнамента	Обмен кросс­вордами, ре­шение и взаимопроверка (оценивание). Анализ резуль­татов собст­венного худо­жественного творчества	Связь вещи со всеми основ­ными этапами становления человека, об­рядовая роль полотенца в народном быту	Подбор иллю­стративного материала о русском народ­ном костюме (опережающее задание)
5. 2	Внутренний мир русской избы	11	Комбиниро­ванный	Коллективная работа «В рус­ской избе». Материал: упаковочная коробка, пла­стилин, стеки, фольга, картон, цветная бума­га, ножницы	Единство пользы и красоты в организа­ции пространства дома. Устройство и сим­волика внутреннего пространства кре­стьянского жилища	Понимать взаи­мосвязь пользы и красоты в орга­низации про­странства кре­стьянского дома, значение орна­мента как носи­теля эстетическо­го и символиче­ского значения. Уметь применять различные мате­риалы в художе­ственно-творческой работе	Фронтальный опрос. Самоанализ этапов работы, эстетическая оценка резуль­тата коллек­тивной компо­зиции
6.	Народный Праздничный костюм	11	Комбиниро­ванный урок	Выполнение эскизов народ­ного празднич­ного костюма с использовани­ем различных техник и мате­риалов	Народный празд­ничный костюм - целостный художе­ственный образ. Крестьянский кос­тюм - образная мо­дель мироздания. Защитно-охрани­тельное значение орнамента в народ­ном костюме	Уметь работать в выбранном мате­риале, используя выразительные возможности языка ДПИ: сим­волика цвета и орнаментальных мотивов, целост­ность художест­венного образа	Просмотр и анализ работ	Разнообразие форм и укра­шений русского народного праздничного костюма раз­ных губерний (цвет, декор, конструкция). Северорусский и южнорусский народный кос­тюм	Расспросить своих близких старшего поко­ления о празд­никах наших предков: чему были посвяще­ны, как прохо­дили
7.	Народные праздничные обряды. Масленица.	11	Повторительно-обобщающий	Изготовление куклы Масленицы Материалы: сухая трава, солома или мочало, нитки, палочка, ткань.	Роль декоративно-прикладного искус­ства в укладе жизни русского народа. Зрительный ряд: Б М. Кустодиев «Масленица», В. Суриков «Взятие снежного городка»	Иметь представ­ление о роли де­коративно-прикладного ис­кусства в укладе жизни русского народа.	Экспресс - выставка	Обрядовые действия на­родного празд­ника их симво­лическое зна­чение. Синкре-тичность на­родного искус­ства
8.	Праздничные народные гуляния	1	Обобщающий	Оформление выставки работ	Зрительный ряд: творческие работы учащихся	Обмен опытом, демонстрация творчества и мастерства	Консультирование по экспресс - выставке	Обрядовые действия на­родного празд­ника их симво­лическое зна­чение. Синкре-тичность на­родного искус­ства
9	Праздничные народные гуляния	1	Урок-выставка творческих работ		Зрительный ряд: творческие работы учащихся	Обмен опытом, демонстрация творчества и мастерства	экспресс - выставка

Тема 2. Связь времен в народном искусстве (7 часов)
10-11.	Древние образы в современных народных игрушках	2	Комбиниро­ванный урок	Выполнение игрушки (им­провизация формы) и ук­рашение ее в традициях од­ного из промы­слов. Мате­риалы: глина, стеки, краска для грунтовки, гуашь, кисти	Живучесть древних образов в совре­менных народных игрушках. Особен­ности пластической формы, цветового строя и элементов росписи глиняных игрушек (филимо-новской, дымков­ской, каргопольской)	Уметь использо­вать выразитель­ные средства ху­дожественных материалов в творческой дея­тельности. Уметь ритмиче­ски выстраивать декоративные элементы роспи­си по форме предмета	Ответить на вопрос: «Что отличает гли­няные игрушки, принадлежа- щие к разным художествен­ным промыс­лам, и что меж­ду ними обще­го?» Просмотр, анализ и оце­нивание работ		Подбор откры­ток, книжных иллюстраций с изображением народной
игрушки
12- 13.	Искусство Гжели. Истоки и совре­менное разви­тие промысла	2	Комбиниро­ванный урок	Вырезание из бумаги развер­ток посуды (чашка, чайник, тарелка), склеивание и украшение их росписью с ис­пользованием традиционных приемов письма. Материалы: бумага, ножни­цы, клей, аква­рель, кисти	История развития, слияние промысла с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптурность по­судных форм, един­ство формы и деко­ра. Особенности гжельской росписи	Владеть навыка­ми работы с кон­кретным мате­риалом (аква­рель). Уметь переда­вать единство формы и декора, взаимосвязь ху­дожественно-выразительных средств с функ­циональностью предмета	Опрос. Просмотр и анализ работ		Подбор иллю­стративного материала гжельской по­суды необыч­ной формы
14.	Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла	1	Комбиниро­ванный урок	Выполнение фрагмента росписи по мо­тивам Городец­кой росписи. Материалы: тонированная бумага, гуашь, кисти	История развития промысла. Единство формы предмета и его декора, основ­ные элементы деко­ративных компози­ций. Композиция орнаментальной и сюжетной росписи; изящество изобра­жения, отточенность линейного рисунка. Приемы росписи	Уметь применять художественные материалы (гу­ашь) и язык де­коративно-прикладного ис­кусства (форма, пропорции, ли­ния, ритм, цвет, масштаб) в твор­ческой работе	Ответить на вопрос: «Что значит образ в росписи?» Взаимоанализ результатов творчества од­ноклассников (выборочно)		Подобрать изо­бражение ор­наментальной или сюжетной композиции в произведениях дпи

15	Искусство Жостова. Исто­ки и современ­ное развитие промысла	2	Комбиниро­ванный урок	Вырезание из бумаги развер­ток различных форм подно­сов, украшение их росписью. Материалы: гу­ашь, белая бу­мага, кисти	Из истории промыс­ла. Разнообразие форм подносов и вариантов построе­ния цветочных ком­позиций (рамочная и геральдическая). Художественные особенности жос­товской росписи и приемы письма	Уметь использо­вать гуашь в творческой рабо­те; выполнять орнаментальную композицию оп­ределенного ти­па, учитывая форму предмета	Игра «Худож­ники-зрители»		Подумать над вопросом: «Ка­кие традицион­ные художест­венные про­мыслы нашей области вы знаете?»
16.	Роль народных художественных промыслов в современной жизни	1	Комбиниро­ванный урок	Изготовление карандашницы в технике, имитирующей просечную бересту. Материалы: цветная бума­га, ножницы, клей	Преемственность в народных промыслах. Использование тра­диционных приемов народных промы­слов в современном искусстве	Уметь выстраи­вать декор в со­ответствии с формой предме­та, используя ритм как основу орнаментальной композиции. Владеть навыком работы с бумагой	Экспресс-выставка	Традиционные художествен­ные промыслы и ремесла Вол­гоградской об­ласти. Отличие художественно­го промысла от ремесла. Вяза­ние пуховых платков (Урю-пинский, Алек-сеевский и Се-рафимовичский районы); гли­няная игрушка (Иловля); пле­тение из при­родного мате­риала	Подготовка к соревнова­тельной игре
Тема 3. Декор - человек, общество, время (10 часов)
17.	Зачем людям украшения	1	Урок усвоения новых знаний		Социальная роль декоративно-прикладного искус­ства в жизни разных народов, в различ­ные эпохи	Уметь видеть в произведениях декоративно-прикладного ис­кусства различ­ных эпох единст­во материала, формы и декора
18.	Декор и поло­жение человека в обществе.	1	Урок усвоения новых знаний, умений, навыков	Выполнение эскизов орна­ментального украшения браслетов, ожерелий по мотивам деко­ративного ис­кусства Древ­него Египта. Материалы: белая и цвет­ная бумага, фольга, нож­ницы, кисти	Украшение как пока­затель социального статуса человека. Символика изобра­жения и цвета в ук­рашениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян. Орнамен­тальные мотивы египтян. Различение национальных осо­бенностей русского орнамента и орна­мента Египта	Понимать, что образный строй вещи (ритм, ри­сунок орнамента, сочетание цве­тов, композиция) определяются ролью ее хозяина. Уметь работать в выбранном мате­риале	Ответить на вопрос: «Какую роль играло де­коративное ис­кусство в Древ­нем Египте?» Презентация своих работ учащимися и оценка резуль­тата		Подобрать зри­тельный ряд с изображением украшений на­родов разных стран
19-20.	Одежда говорит о человеке	2	Комбиниро­ванные уроки	Выполнение панно «Бал во дворце» по мо­тивам сказки Ш. Перро «Золушка» (коллективная работа). Материалы: гуашь, ткань, фольга, бумага белая и цвет­ная, ножницы, кисти	Одежда как знак по­ложения человека в обществе. Отличие декоративно- прикладного искус- ства Западной Ев­ропы (эпоха барок­ко) от древнеегипет­ского, древнекитай­ского своими фор­мами, орнаменти­кой, цветовой гам­мой. Напоминание о том, что суть декора - выявить социаль­ный статус людей	Уметь творчески работать над предложенной темой, используя выразительные возможности ху­дожественных материалов и язык ДПИ	Анализ резуль­тата коллек­тивной работы	Эпоха и стиль	Найти изобра­жения костю­мов разных времен и раз- ных народов
21-22 .	0 чем расска­зывают гербы и эмблемы	2	Комбиниро­ванные уроки	Выполнение проекта собст­венного герба или герба сво­ей семьи, класса (по вы­бору). Материалы: цветная и бе­лая бумага, клей, ножницы, гуашь, кисти	История возникно­вения и развития геральдического ис­кусства. Значение герба. Символика цвета и изображе­ния в геральдике. Части классического герба	Уметь работать в выбранном мате­риале, используя язык ДПИ: условность, символичность, плоскостность изображения; учитывая ограни­ченность цвето­вой палитры, особенности композиции	Защита проек­та, анализ ре­зультата
23.	Символы и эмблемы в со­временном об­ществе. Герб Ростова-на-Дону	1	Комбиниро­ванный урок	Проект герба современного Ростова-на-Дону. Материалы: белая бумага (ф. АЗ), цветная бумага, клей, ножницы	Значение геральди­ческого искусства в жизни современного общества	Уметь создавать условное, симво­лическое изо­бражение, рабо- тать в выбранном материале	Презентация работ. Анализ и оценивание результатов	Гербы городов России. История город­ского герба Ростова-на-Дону	Составить кроссворд на основе изучен­ного материала (групповая ра­бота)
24.-25	Выражение в одежде принадлежности человека к различным слоям общества	2	Повторитель но- обобщающий уроки	Выполнение практической работы	Декоративно-прикладное искусст­во в повседневной жизни человека	Понимать, что образный строй вещи определя­ется социальной ролью ее хозяина. Уметь видеть в произведениях декоративно - прикладного ис­кусства различ­ных эпох единст­во материала, формы и декора	Презентация работ. Анализ и оценивание результатов
26-27.	Роль декора­тивного искус­ства в жизни человека и об­щества	2	Повторительно-обобщающий уроки (соревнова­тельная игра)	Решение кроссвордов, участие в вик­торине, играх, конкурсах	Декоративно-прикладное искусст­во в повседневной жизни человека	Понимать, что образный строй вещи определя­ется социальной ролью ее хозяина. Уметь видеть в произведениях декоративно - прикладного ис­кусства различ­ных эпох единст­во материала, формы и декора	Подведение итогов сорев­новательной игры
Тема 4. Декоративное искусство в современном мире (9 часов)
28.	Современное выставочное искусство	1	Урок усвоения новых знаний (на базе вы­ставки декора­тивно-прикладного искусства)		Многообразие мате­риалов и техник со­временного декора­тивно-прикладного искусства. Роль взаимосвязи материала, формы и содержания при соз­дании произведения декоративно-прикладного искус­ства. Изменение со­отношения пользы и красоты. Виды деко­ративно-прикладного искусства	Знать виды деко­ративно-прикладного ис­кусства, особен­ности его языка. Понимать роль взаимосвязи ма­териала, формы и содержания при создании произ­ведений декора­тивно-прикладного искусства	Выбрать наи­более понра­вившееся про­изведение и объяснить свой выбор	Знакомство с творчеством волгоградских художников-прикладников	Подобрать изо­бражения ху­дожественных изделий со­временного де­коративно-прикладного искусства
29.	Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства. Витраж	1	Комбиниро­ванный урок	Создание проекта витража	Выразительное использование материала. Условность, обобщенность образа	Уметь использо­вать выразитель­ные возможности материала, прин­ципы декоратив­ного обобщения в творческой работе	Игра «Худож­ники-зрители»		Подобрать изо­бражения витражей, выпол­ненных из раз­личных мате­риалов. Обра­тить внимание на особенности средств выра­зительности
29-30	Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства	2	Комбиниро­ванные уроки	Изготовление декоративной вазы для ук­рашения ин­терьера. Материалы: шпагат, кусочки	Выразительное использование фактуры, формы, объема при созда­нии предметов де­коративно-приклад­ного искусства	Владеть практи­ческими навыка­ми выразитель­ного использова­ния фактуры, формы, объема	Выставка твор­ческих работ
31-33	Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства	3	Уроки творче­ского приме­нения знаний, умений и на­выков	Разработка эс­кизов панно или витражей для украшения интерьера школы по мо­тивам народно­го искусства с творческой ин­терпретацией. Коллективное выполнение панно по эскизам	Этапы работы над произведением де­коративно-прикладного искус­ства	Владеть навыка­ми поэтапного воплощения творческого за­мысла в выбран­ном материале, используя язык декоративно-прикладного ис­кусства, принци­пы декоративного обобщения	Эстетическая оценка резуль­тата коллек­тивной дея­тельности		Сбор материа­ла для работы над панно. Отбор и оформление работ к итого­вой выставке. Подготовка к обобщающему уроку учеников-экскурсоводов
34-35	Декоративно-прикладное ис­кусство в жизни человека	1	Урок обобще­ния и система­тизации знаний по теме года (семинар-выставка)	Активное уча­стие в семина­ре-выставке	Древние корни на­родного искусства. Связь времен в искусстве. Декор - человек, общество, время.	Знать виды деко­ративно-прикладного ис­кусства, особен­ности языка

4. Материально-технического обеспечения образовательного процесса: