Музыка как способ обретения и выражения этнического самосознания

МУЗЫКА КАК СПОСОБ ОБРЕТЕНИЯ И ВЫРАЖЕНИЯ ЭТНИЧЕСКОГО САМОСОЗНАНИЯ

ФГБОУ ВПО «Тамбовский государственный университет имени », Институт гуманитарного и социального образования,

Кафедра теоретической и прикладной социологии

Кандидат социологических наук, доцент

Попытки осмыслить стартовые предпосылки становления индивидуальной или групповой этнической идентификации посредством исследования сферы духовного производства предпринимались в гуманитарной науке неоднократно. Однако заметим, что чаще они соответствуют научным направлениям в поле искусствоведения, этномузыковедения, филологии, культурологии.

В рамках общественных наук исследования сферы духовного представляются весьма интересными и важными в рамках социологии культуры. Именно в этой научной области в фокусе исследовательского внимания оказываются феномены духовной жизни, играющие основополагающую роль в процессе становлении этнической идентичности индивида. Системные процессы самоорганизации в культуре, в конечном итоге приводят к тому, что совокупность таких элементов становится мощным духовным фундаментом этнического, а затем и национального самосознания.

В этом смысле, музыка вместе с первыми сказками, картинами родной природы и освоением родного языка выступает специфической сферой, где мы наблюдаем исток процесса обретения этнической идентичности, при этом, позднее, – музыка становится также и способом выражения этнического самосознания.

Безусловно, ведущим лейтмотивом в отношении формирования этнического самосознания, является тема родины в музыке, которая может быть затронута прямо или косвенно, звучать как смысловая или, напротив, «фоновая канва» целостного рисунка музыкального произведения.

Как правило, образ Родины в искусстве может быть представлен в четырёх измерениях: личное (индивидуальное) – национальное – интернациональное – общечеловеческое. При этом степень дарования композитора проявляется в его способности от субъективного видения образа Родины подняться до высот, отражающих национальное (духовно-ментальное), интернациональное и общечеловеческое.

Музыкальное искусство можно назвать одним из компонентов, способствующих сохранению социальной и исторической памяти, обретению менталитета, в том числе и образа Родины.

Ментальные черты этого образа, разумеется, напрямую зависят от региональной специфики: определяются историей, культурой, а также социальной практикой конкретной страны[1;2].

Ведущая роль здесь отводится фольклорным музыкальным произведениям, где выражение этнического самосознания органично осуществляется в сюжетах баллад, героических и обрядовых песен, народных напевов, колыбельных.

В музыкальной культуре любой этнической группы тема родины может быть представлена композитором и как часть произведения, отрывок-осмысление, лирическое отступление. Она же проходит рефреном через картины родного пейзажа, может быть слышна в музыкальных акцентах произведения. Мотивы национального, исконно русского промысла аккумулированы в песнях различных жанров жителей России. Так, например, особенности образа жизни и уклада, нравов астраханских рыбаков (ловцов), даны в песнях русской свадьбы дельты Волги [3].

О социальных и исторических событиях, неразрывно связанных с формированием и эволюцией национального самосознания в России могут рассказать не только духовное песнопение, трудовые и праздничные песни, песни-плачи, но и само возникновение новых музыкальных жанров: в ХIII веке появляются рекрутские песни, в эпоху крестьянских восстаний С. Разина и Е. Пугачева – бунтарские и мятежные песни, возникшие по горячим следам освободительного движения крестьян.

Яркая этническая окраска во многом определяет и специфику музыкального творчества великих русских композиторов.

Наиболее полно национальная и этническая самобытность даны в музыкальных произведениях участников «Могучей кучки»: М. Мусоргского - музыкальные драмы «Борис Годунов», «Хованщина»; Н. Римского-Корсакова - опера «Снегурочка»,  фантастическая опера-балет «Млада», опера-колядка «Ночь перед Рождеством»,опера-былина «Садко», лирическая опера «», опера «Царская невеста», опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии».

Отметим, что духовная жизнь и переживания индивида как носителя этнического сознания (этнофора) в музыке зачастую передаются через образы главных героев, которые становились предметом большого творческого труда как музыканта - создателя самой оперы так и исполнителя. Так, , работая над музыкальными образами в «Хованщине», отмечал, что все они - бедные и богатые, добрые и злые - явления национальные[4,с.134].

Н. Лысенко () украинский композитор, преданность любимой Украине, любовь к родной культуре выражает через создание опер «Наталка Полтавка» и «Тарас Бульба», где герои произведений – собирательные национальные образы его земляков.

Безусловно, в русской музыкальной культуре в отношении обозначенной темы следует особенно выделить оперы Н. Римского-Корсакова («Псковитянка») и А. Бородина («Князь Игорь»).

Однако совершенно особым духовным полем, где переплетаются тонкий психологизм музыки и специфика действия, раскрывающие в единстве особенности национального характера русского народа, выступает опера М. Глинки «Иван Сусанин».

Опера «Иван Сусанин» представляет интерес для исследователя-социолога как характерный для русского национального сознания пример единства индивидуального, мифологического и идеологического образов Родины, показывая их весьма редкую, но возможную комплементарность. Иначе говоря, автор отобразил редкую связь общественного и индивидуального сознания, когда именно образ Родины выступает границей между индивидуальным и социальным, являя себя как внеидеологический исток патриотизма.

Такой единый образ Родины и главным действующим персонажем оперы воспринимается целостно (не случайно первоначальное название оперы «Иван Сусанин» - «Жизнь за царя»). «Велик и свят наш край родной» открывают духовный мир героя, поясняя, что Родина для него сакральна, причем не только для него одного, поскольку И. Сусанин говорит от лица каждого русского человека – «наш край». Именно «Родина-народ» оказывается вечным голосом совести и веры, особым действующим лицом музыкального произведения. Родина для И. Сусанина не отвлеченная абстракция, она всегда рядом и предстает как высшее духовное начало, которое условно может быть обозначено как экзистенциально присутствующий обобщенный Другой.

При этом существует чрезвычайно важный акцент понимания и всего музыкального произведения, и самого Ивана Сусанина: судьба Родины для него - фактор, который прямо определяет его социальное поведение, то есть «Родина»- это не только слово, но и дело. Главное дело и жизни, и смерти.

Таким образом, опера М. Глинки становится одним из центральных произведений в музыкальном наследии русской классики, в котором мастер посредством музыки выразил и собственную любовь к родному краю, показал её силу и мощь, выступающую важнейшим атрибутом этнического самосознания русского народа.

Интерес к патриотической теме не утрачивается в русском музыкальном искусстве и сегодня, хотя в основном это относится к исполнительству. Попытки отображения связи с национальными традициями прочитываются сегодня не только в создании разнообразных этнографических ансамблей, но и в выборе тематики песен. Наиболее очевидно этническую и патриотическую специфику транслируют музыкальные рок-группы «Калинов мост», «ДДТ», ансамбли «Мельница», «Любэ», исполнители Д. Мороз, Варвара, Е. Богушевская, несмотря на абсолютное несовпадение манеры, стиля и аудитории, для которой музыканты и эстрадные исполнители работают.

Так или иначе, начало ХХI века на постсоветском пространстве ознаменовано осмыслением забвения многих значительных и положительных традиций национальной духовной жизни, а потому сейчас в России они постепенно возрождаются. При этом важно понять, что возрождаются именно традиции, связанные с этническим самосознанием, но не сама культура той или иной эпохи, поскольку, как справедливо отметил этнолог Жан Сервье, «воскрешение культур невозможно. Они могут только познать новую фазу своего существования»[5, с.153].

Литература:

1. Гузенина, Родины как предмет научного анализа: монография / . – Белгород: ИД «Белгород» НИУ «БелГУ», 2013. – 276с.

2. Гузенина, Родины как фокус научной и культурной рефлексии // Восток и Запад: этническая идентичность и традиционное музыкальное наследие как диалог цивилизаций и культур: сборник тезисов Второго Международного научного этномузыкологического конгресса / Гл. ред. и сост. . – Астрахань: Полиграфком, 2013. - C.75-76.

3. Шишкина ловцы в своих песнях, обрядах, сказаниях, легендах. – Том I/ Серия: «Традиционная музыка Нижнего Поволжья». – Вып. 2. – Астрахань: «Полиграфком», 2012. – 228 с.

4.Зорилова, духовных идеалов личности в науке, культуре и музыкальном искусстве: Монография. - М.: Альма-Матер; Академический Проект,2008.253с.

5. Сервье, Ж. Этнология. М.: Астрель», 20с.