Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;
развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.
Форма проведения занятий
Программный материал может быть реализован в двух вариантах в зависимости от конкретных условий.
Программа является интегративным курсом, включающим в себя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный вариант ее реализации происходит за 2 учебных часа в неделю.
В то же время при отсутствии возможностей программа может быть реализована за 1 учебный час в неделю. При этом количество и последовательность учебных тем остаются такими же — без сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного восприятия. Однако обучение по программе остается в целом результативным.
Формой проведения занятий по программе является урок.
Урок состоит из:
— введения в тему занятия,
— восприятия произведений искусства по соответствующей теме и обращений к соответствующим реалиям окружающей жизни;
— созидательной творческой практической деятельности ученика по этой же теме;
— обобщения и обсуждения итогов урока;
— подготовки и уборки рабочего места и художественных материалов.
Реальные формы организации занятий дают учителю широкий выбор возможностей проявления его творческой инициативы. Темы и задания уроков предполагают создание игровых и сказочных ситуаций, умение организовать уроки-диспуты, уроки-путешествия и уроки-праздники.
Процесс обучения на уроке искусства характеризуют:
— сотворчество учителя и ученика;
— диалогичность;
— четкость поставленных задач и вариативность их решения;
— освоение традиций художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых смыслов.
На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлеченности и творческой активности.
Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.
Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.
Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.
Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.
На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, ножницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и коллаж, монотипия, лепка, бумагопластика и др.). От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.
В тематическом плане реализуется модифицированная программа «Декоративно-прикладное искусство и жизнь человека», авторы , , 34 часа.
На основании примерных программ Минобрнауки РФ, содержащих требования к минимальному объему содержания образования по изобразительному искусству, и с учетом направленности классов реализуются программы следующих уровней: базисный – в 6 классе. С учетом уровневой специфики классов выстроена система учебных занятий (уроков), спроектированы цели, задачи, ожидаемые результаты обучения (планируемые результаты), что представлено в схематической форме ниже.
Тематический план предусматривает разные варианты дидактико-технологического обеспечения учебного процесса. В частности: в 6 классах (базовый уровень) дидактико-технологическое оснащение включает ПК, электронную энциклопедию, медиатеку и т. п.
Для информационно-компьютерной поддержки учебного процесса предполагается использование следующих программно-педагогических средств, реализуемых с помощью компьютера: электронная энциклопедия, электронная версия музеев мира.
Для реализации программного содержания используется учебно-методический комплект:
• Программы общеобразовательных учреждений : Изобразительное искусство и художественный труд : 1-9 классы / под рук. . - М.: Просвещение, 2010.
• Неменская, Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс : учебник для общеобразовательных учреждений / Л. А". Неменская ; под ред. . - М. : Просвещение, 2010.
• Неменский, Б. М, Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс : методическое пособие / [и др.]; под ред. . - М. : Просвещение, 2010.
Характеристика класса на начало учебного года
В классе 14 учащихся, 7 девочек и 7 мальчиков. Класс успешно завершил период обучения изобразительным искусством. Уровень подготовки учащихся позволяет начать освоение курса изобразительного искусства и не требует корректировки к содержанию. Программа предусматривает проведение традиционных уроков, комбинированных уроков, уроков – лекций, уроков – бесед, уроков контроля. Используется фронтальная, групповая, индивидуальная работа, работа в парах.
Учебно-тематический план
№ п/п | Тема раздела | Содержание | Количество часов | |
I | 2 | 3 | 4 | |
1 | Виды изобразительного искусства и основы образного языка | Изобразительное искусство и семь пластических искусств | 1 | |
Рисунок - основа изобразительного творчества | 1 | |||
Линия и ее выразительные возможности | 1 | |||
Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен | 1 | |||
Цвет. Основы цветоведения | 1 | |||
Цвет в произведениях живописи | 1 | |||
Объемные изображения в скульптуре | 1 | |||
Основы языка изображения | 1 | |||
2 | Мир наших вещей. Натюрморт | Реальность и фантазия в творчестве художника | 1 | |
Изображение предметного мира - натюрморт | 1 | |||
Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира | 1 | |||
Изображение объема на плоскости, линейная перспектива | 1 | |||
Освещение. Свет и тень | 1 | |||
Натюрморт в графике | 1 | |||
Цвет в натюрморте | 1 | |||
Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы) | 1 | |||
3 | Вглядываясь в человека. Портрет | Образ человека - главная тема искусства | 1 |
|
Конструкция головы человека и ее пропорции | 1 |
| ||
Изображение головы человека в пространстве | 1 |
| ||
Графический портретный рисунок и выразительный образ человека | 1 |
| ||
Портрет в скульптуре | 1 |
| ||
Сатирические образы человека | 1 |
| ||
Образные возможности освещения в портрете | 1 |
| ||
Портрет в живописи | 1 |
| ||
Роль цвета в портрете | 2 |
| ||
Великие портретисты (обобщение темы) | 1 |
| ||
4 | Человек и пространство в изобразительном искусстве | Жанры в изобразительном искусстве | 1 |
|
Изображение пространства | 1 |
| ||
Правила линейной и воздушной перспективы | 1 |
| ||
Пейзаж - большой мир. Организация изображаемого пространства | 1 |
| ||
Пейзаж-настроение. Природа и художник | 1 |
| ||
Городской пейзаж 4 | 2 |
| ||
Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл | 1 |
| ||
Итого: | 35 |
|
Календарно – тематический план
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 |
