«Музыкальная грамота на уроках хореографии»
Пояснительная записка
Одним из богатейших и действенных средств эстетического воспитания детей является музыка. Важно научить каждого ребёнка понимать музыкальный язык и пользоваться им для самовыражения.
А это не возможно без начальных знаний теории музыки, изучающей мелодику, метрику, музыкальные формы произведений.
Я 25 лет работаю концертмейстером образцового детского коллектива «Искорка» в Доме детства и юношества г. Галича. К нам приходят заниматься дети с 5-6 лет. Многие из них ходят в детский сад и уже имеют некоторые знания музыкальной грамоты. Но таких детей с каждым годом меньше. Программа по хореографии, составленная нашими педагогами, содержит комплекс различных ритмичных упражнений, направленных на развитие воображения, чувства ритма и пространственной ориентации.
Они помогают ребёнку научиться владеть своим телом, координировать свои движения, согласовывая их с движениями других детей и со звучанием музыки.
Моя задача – дать детям знание основ музыкальной грамоты, научить их активно воспринимать музыку, разбираться в её содержании и средствах выразительности, передавать характер, развивать фантазию, эмоциональность, импровизационные способности детей.
Уроки музыкальной грамоты составлены мной в соответствии с программой хореографа, с учетом степени сложности возрастных особенностей ребенка. Эти уроки я провожу в группах второго года обучения, подводя итог тем знаниям, которые дети получили в первый год на уроках ритмики.
В этом возрасте (7-8 лет) дети способны осмысленно воспринимать музыку; описывать характер, динамику, темп музыкального произведения; отмечать сильную долю такта; определять вступление, начало и конец музыкальных фраз, смену частей.
Исходя из этого, выбран и музыкальный репертуар Для примеров взяты произведения, рекомендованные для музыкальных занятий дошкольников и младших школьников, а также песенки из любимых мультфильмов.
Все уроки разработаны на основе опыта концертмейстерской работы и с использованием имеющейся по данному вопросу литературы.
Занятия музыкальной грамоты показывают, что все темы легко усваиваются детьми и позволяют им творчески применять полученные знания и умения. Этому способствуют музыкальные игры, творческие задания, наглядный материал, музыкальный репертуар уроков, развивающие интерес к обучению и повышающие эффективность усвоения знаний и навыков.
Для закрепления и повторения материала обязательно использую музыкально-ритмичные упражнения по этим темам на последующих занятиях.
Опыт проведения «Музыкальной грамоты на уроках хореографии» показывает, что дети приобретают умение творчески применять полученные знания и навыки, более эмоционально реагируют на задания педагога, быстрее справляются с музыкально-ритмичными упражнениями.
Я надеюсь, что предлагаемый мукально-ритмичный материал будет интересен и в той или иной мере использован на уроках ритмики, во внеклассной и кружковой работе другими педагогами и в других образовательных учреждениях.
Урок №1
Тема: «Характер музыкального произведения, темп, динамические оттенки»
Цель: воспитание эстетического вкуса средствами музыки.
Задачи:
- научить слушать музыку, определяя ее характер (веселый, спокойный, грустный); познакомить с выразительным значением темпа музыки (быстро, умеренно, медленно); дать понятие о разнообразных динамических оттенках (тихо, громко).
Музыкальный репертуар:
1) П. Чайковский «Песенка горошин»; «Болезнь куклы»;
А. Спадавеккиа «Добрый жук»
2) Тихонов «Ку-ка-ре-ку»
М. Красев «Цирковая лошадка»
Английская песенка «Три поросенка»
Д. Шостакович «Вальс – шутка»
П. Чайковский «Марш оловянных солдатиков»
Оборудование: игрушки или карточки с изображением петушка, солдатиков, лошадок,
куклы трех поросят.
Ход занятия:
- Здравствуйте, ребята!
У музыки есть свой язык. И сегодня мы будем говорить на этом языке!
Людям бывает радостно и печально, спокойно или тревожно. И характер у людей разный: смелый или нерешительный, мягкий или суровый. Музыка тоже не может быть одинакова по характеру, потому что она выражает разные чувства и настроения.
Послушаем три музыкальных произведения:
(игра на фортепьяно, произведения не называются)
1. П. Чайковский «Болезнь куклы»
2. А. Спадавеккиа «Добрый жук»
3. Б. Чайковский «Песенка горошин»
- Скажите, пожалуйста, эти произведения одинаковые по характеру?
- Нет.
- Какой характер у этого произведения? (Исполнение «Болезнь куклы»)
- Очень грустный, печальный, жалобный, унылый……
Исполнение «Добрый жук»
- Яркий, веселый, радостный, легкий, игривый….
Исполнение «Песенки горошин»
- Спокойный, не веселый и не грустный.
- Эти музыкальные произведения называются: «Добрый жук», «Песенка горошин», «Болезнь куклы».
- Давайте подберем каждой музыке свое название.
Исполнение мелодий. Дети называют каждое.
Вывод: Дети скажите, какими словами мы говорим о характере музыки?
-Веселый, спокойный, грустный.
- Когда мы говорили о музыке, то вы называли и такие слова: быстрый, медленный, умеренный. Этими словами мы определяем темп музыкального произведения, т. е. скорость исполнения музыки.
- Сейчас я сыграю уже знакомые вам произведения, а вы определите у каждого у них темп.
Игра № 1 – Медленный.
Игра № 2 – Быстрый.
Игра № 3 – Умеренный.
Вывод:
- Какими словами мы говорим о темпе музыки?
- Быстрый, умеренный, медленный.
- Музыка может рассказать нам о многом. Мама напевает нам колыбельную. Как ребята?
- Тихо, нежно, спокойно.
- А праздничный марш может звучать тихо?
- Нет.
- А как он звучит?
- Громко.
-Слова «тихо» и «громко» определяют в музыке динамические оттенки, т. е. изменение громкости звучания при исполнении музыкального произведения.
- Как звучит «Болезнь куклы» П. Чайковского? (наигрываю)
-Тихо.
-Послушаем мелодию «Добрый жук» А. Спадавеккиа. Как она звучит?
- Громко.
Какие динамические оттенки вы подберете для «Песенки горошин» Б. Чайковского?
- Умеренно.
Вывод:
- Какими совами мы определяем динамические оттенки?
- Тихо, громко.
Сейчас настало время для игры.
- Мы с вами отправляемся в «Магазин игрушек». На большой красивой витрине стоят игрушки. А какие – вы назовите сами.
(Читаю загадку, дети отгадывают – выставляю «на витрину» игрушку.)
Он в мундире ярком,Шпоры для красы.
Днем он забияка,
Поутру – часы. (Петушок)
Колокольчик зазвонил,Нам спешить придется:
Представление без нас в цирке не начнется!
Гоп, гоп, гоп, цок, цок, цок -
Ты узнай-ка нас дружок! (Цирковая лошадка)
Чтобы мирно всем жилось,Чтобы мирно всем спалось,
Каждый день и каждый час
Зорко охраняет вас. (Солдаты)
Мы народ особый – посмотри!Как танцуем мы по кругу: раз, два, три!
Без конца менять наряды нам не лень,
Принимать гостей мы рады каждый день! (Куклы)
- А это чья песенка?
Нам не страшен серый волк,Серый волк, серый волк!
Где ты ходишь, глупый волк,
Старый, страшный волк? (Три поросенка)
- Сейчас мы будем подбирать для каждой игрушки музыку.
1.Тихонов «Ку-ка-ре-ку»
2 М.Красев «Цирковые лошадки».
3.Б. Чайковский «Марш оловянных солдатиков»
4. Д. Шостакович «Вальс - шутка»
5. Английская народная песенка «Три поросенка»
После прослушивания каждого произведения выбираем игрушку и называем характер, темп и динамические оттенки музыкального примера.
Итог:
- Сегодня мы поговорили на языке музыки.
- Какие определения вы узнали?
- Характер – веселый, грустный, спокойный, темп – быстрый, медленный, умеренный; динамические оттенки – громко, тихо, умеренно.
Творческое задание:
- Ребята, выберите любую игрушку и придумайте для этого героя танцевальный этюд.
Играю выбранную мелодию, а дети с хореографом танцуют под нее, выражая движениями характер героя.
Урок №2
Тема: «Строение музыкального произведения»
Цель: содействовать эстетическому воспитанию учащихся.
Задачи:
- Привлечь внимание детей к важности музыкального вступления, которое подготавливает к восприятию всего произведения. Научить различать музыкальные фразы, отмечая их начало и окончание. Познакомить с двух и трёхчастной формами музыкальных произведений.
Музыкальный репертуар:
· Русская народная мелодия «Полянка»
· Русская народная мелодия «Из-под дуба, из-под вяза»
· Русская народная мелодия «Светит месяц»
· Русская народная мелодия «Калинка»
· Русская народная полька «Гусачок»
· Русская народная мелодия «Барыня»
Оборудование:
музыкальные шумовые инструменты – трещотки, ложки, маракасы, бубны; магнитофон, аудиокассеты.
Ход занятия
- Добрый день
- Ребята, вы занимаетесь хореографией, т. е. искусством танца. Разные движения выполняете под музыку различного характера. Как же вы узнаёте, какая музыка будет звучать?
В каком темпе вы будете танцевать и когда начинать танец?
Ответы детей.
- Об этом вам рассказывает музыкальное вступление. Оно служит и сигналом к началу движения. Сейчас я сыграю вступление разных произведений, а вы определите характер музыки, темп, а может и динамические оттенки у этих мелодий.
Игра вступлений различного характера и темпа музыкальных произведений, звучащих на занятиях и уже знакомых детям. Затем игра незнакомых мелодий. Дети отвечают на вопросы, используя термины предыдущего занятия. Затем исполнение всей мелодии – проверяем правильность ответа.
Ребята послушайте стихотворение Л. Дымовой:
Из кубиков построим мы
И домики и лесенки.
Из разных звуков сложим мы
И музыку и песенки.
Вот песенки весёлые,
Вот песенки печальные
Вот медленные, быстрые,
Смешные, танцевальные.
- Ребята, вы наверно заметили, что когда я читала стихотворение, то делала паузу (остановки) в конце каждой фразы. Сейчас я прочитаю его ещё раз, а паузы мы вместе будем отмечать взмахом руки.
Чтение стихотворения.
- Музыкальные произведения тоже делятся на фразы. Послушайте р. н.м. «Полянка» (игра на фортепьяно). Теперь попробуйте услышать конец музыкальной фразы и отметить взмахом руки (игра).
- Послушайте ещё одну русскую мелодию «Из-под дуба, из-под вяза» и отметьте взмахом руки не конец, а начало фразы (игра).
Вывод:
- Музыкальные произведения начинаются вступлением и делятся на музыкальные фразы.
- А теперь встаём в круг и поиграем.
- Я сыграю вам р. н.м. «Светит месяц»,а вы на первую фразу будете хлопать в ладоши (показываю 4 скользящих хлопка «Тарелочки»), на 2-ую притопывать правой ногой, на 3-юю четыре шага в круг, на 4-ую четыре шага из круга.
С помощью хореографа повторяем движение дважды и садимся на стулики.
Музыкальная загадка - Для самых талантливых детей!
игра русской народной песни «Калинка».
- Какой характер у этого произведения?
- Сначала спокойный, певучий, потом чёткий, яркий.
- Молодцы! Эта мелодия состоит из двух частей. Давайте послушаем её ещё раз. Вторую часть прохлопаем в ладоши (проигрывание).
- Двухчастная форма нам часто встречается в песнях. В запеве – одна часть, в припеве – вторая часть.
- Послушаем другое произведение. Сколько в нём частей? Игра р. н.м. «Гусачок». Считаем части – три.
- Эти части отличаются друг от друга?
- Да. Первая – более спокойная, вторая – игривая, третья – повтор первой части.
- Давайте поиграем. Встаём в кружок.
На первую часть передаём платочек по кругу.
На вторую – у кого платочек остался, делает движения в русском характере, а все повторяют.
На третью часть – водим хоровод (повторяем игру несколько раз).
- К вашему вниманию р. н.м. «Барыня».
Прослушайте внимательно и скажите сколько в этом произведении частей? (Звучит оркестровая запись р. н.м. «Барыня» с 4 вариациями. Прослушиваем, считаем части).
- Эти части – вариации, где одна тема звучит несколько раз по-разному – варьируется.
- Сейчас мы с вами создадим шумовой оркестр. Смотрите – это трещотки, деревянные ложки, маракасы, бубны. На каждую часть будут звучать разные инструменты, а на последнюю все вместе.
Итог: - Сегодня мы вновь говорили на языке музыки.
- Из чего состоит музыкальное произведение?
(Из вступления и музыкальных фраз).
- Сколько частей может быть в музыкальном произведении?
(Одна, две, несколько)
Творческое задание: Под мелодию р. н.м. «Барыня» 4 человека играют на разных шумовых инструментах, а остальные дети вместе с хореографом, используя знакомые движения танцуют в свободной пляске, сменяя их на каждую часть и выбирая те из них, которые соответствуют определённому характеру музыки: переменный шаг, «ковырялочка», притопы и др. знакомые детям движения русского народного танца.
Урок №3
Тема: «Метр. Музыкальный размер»
Цель: содействовать эстетическому воспитанию учащихся.
Задачи:
· Познакомить с основной ячейкой музыкального метра – тактом.
· Дать понятие о сильной и слабой доле такта.
· Научить определять музыкальный размер по количеству долей в такте.
Музыкальный репертуар:
- В. Шаинский «Вместе весело шагать»
- А. Александров «Полька»
- Ю. Слонов «Вальс»
- Марченко «Марш»
- Б. Савельев «Если добрый ты»
- А. Рыбников «Романс черепахи Тартиллы»
- Г. Гладков «Песенка друзей»
- Ю. Слонов «Рыжая лиса»
- Е. Тиличеева «Зайцы»
- М. Красев «Танец медвежат»
Оборудование:
жезл (тамбур-мажор)
Ход занятия
- Здравствуйте!
Сегодня мы будем не только слушать музыку, но и «считать» её.
- На уроке педагог вам часто повторяет: раз, два, три, четыре и т. д. Оказывается, каждое музыкальное произведение делится на маленькие частички – такты.
В каждом такте находятся звуки разной длины, но чаще всего все такты одного музыкального произведения равны.
- Давайте мы посчитаем их и прохлопаем в ладоши
(игра песни «Вместе весело шагать»).
- Считаем доли – раз, два. Сейчас мы делим такт на две доли.
Вы заметили, что на счёт раз мы делали акцент (ударение).
Этот акцент обозначает начало такта и сильную долю такта.
Такты бывают разные: поменьше – их считают на раз, два, первая доля – сильная, вторая – слабая; побольше – в нём три доли: первая – сильная, вторая и третья – слабые и такты, которые делят на четыре доли - их считают на раз, два, три, четыре.
Вывод:
Музыкальное произведение делится на такты.
Такты делятся на доли.
Первая доля – сильная.
- От длины такта, количество в нем долей, зависит музыкальный размер всего произведения. Давайте с ним знакомиться!
- Сейчас мы будем дирижёрами! Вы знаете кто такой дирижёр?
Это музыкант, который управляет целым оркестром простым взмахом руки.
Давайте мы попробуем
(показывают простой жест дирижирования на 2/4.)
Дети повторяют вместе со мной. Выбираем дирижёра, остальные дети хлопают в ладоши на каждый взмах руки и считают раз, два.
Репетируем сначала без музыки, а затем под «Польку» А. Александрова.
Повторяем, меняя дирижёра.
- Сейчас мы дирижировали музыкальное произведение с двудольным размером. Этот размер называется 2/4.
Теперь задание посложнее – продирижируйте мелодию.
- Не получается? Дело всё в том, что я сыграла вам вальс, а такт в вальсе содержит три доли – первую сильную, вторую и третью - слабые. Трёхдольный размер ещё называется размером ¾.
Дирижёр показывает его таким жестом
Повторяем правой рукой без музыки, а затем под мелодию «Вальса» Ю. Слонова. Со счётом дирижируем все вместе.
Самые большие такты, которые содержат четыре доли считатю на «1,2,3,4». Четырёхдольный размер 4/4 встречается, например, в мелодиях маршей.
- Вы видели на военных парадах перед музыкантами идёт дирижёр не с дирижёрской палочкой, а с жезлом, украшенным золотой бахромой.
Он резко поднимает и опускает этот жезл, задавая ритм всему оркестру.
Его, как и военного дирижёра, называют тамбур-мажором. (показ жезла)
- Сейчас встаём в колонну друг за другом.
Выбираем дирижёра, который поведёт колонну за собой и на раз – сильную долю – будет резко опускать жезл вниз, а остальные дети маршировать, считая доли такта под музыку Марченко «Марш». Молодцы!
- Ребята, вы любите слушать песни из мультфильмов? А петь?
- Сегодня мы поиграем в игру «Музыкальный калейдоскоп».
Я буду играть разные песенки из мультфильмов, а вы – определять их музыкальный размер. Готовы? Подпевайте!
2/4- «Если добрый ты» Б. Савельев, м/ф «День рождения Леопольда»
3/4 -«Романс Черепахи Тортиллы», А. Рыбников к/ф «Приключение Буратино»
4/4- «Песенка друзей» Г. Гладков, м/ф «Бременские музыканты».
После исполнения песен определяем их музыкальный размер.
Итог:
- Сегодня мы познакомились с музыкальными размерами 2/4, 3/4, 4/4.
Для того, чтобы определить музыкальный размер, мы делим произведение на такты и считаем количество долей в такте.
Творческое задание:
В зависимости от смены музыкального размера и характера мелодии дети должны перевоплотиться в образы различных лесных зверей.
Этюд «Кто живёт в лесу?». Звучат мелодии и дети определяют музыкальный размер произведения и выбирают героев (медведь, заяц, лиса).
Ю. Слонов «Рыжая лиса» 3/4
Е. Теличеева «Зайцы» 4/4
М. Красев «Танец медвежат» 2/4.
Вместе с детьми хореограф работает над образами и характерными движениями зверей, поддерживая творческую инициативу детей.
В конце игры педагог поощряет тех детей, которым удалось создать наиболее яркий образ обитателя леса.
