Живопись наряду с композицией и рисунком является одним из ведущих предметов учебного процесса в ДШИ.
Данная образовательная программа по предмету «Живопись» является усовершенствованной, адаптированной к местным условиям и основана на многолетнем опыте преподавания этой дисциплины в нашей школе.
Программа опирается на опыт, накопленный преподавателями школы за предыдущие десятилетия, и опыт всей русской реалистической школы в области методики обучения живописи.
Сохраняются и соблюдаются принципы наглядности, посильности и доступности обучения.
Программа создана с учётом возрастных и других особенностей детей.
Основным принципом обучения предмету является неразделённость процесса работы над передачей цвета и формы предметного мира, поскольку решение колористических задач не может проходить в отрыве от изучения формы.
Рабочая образовательная программа «Живопись» художественно – эстетической направленности модифицированная, составлена на основе программ:
- Живопись. Примерная программа для детских художественных школ и изобразительных отделений детских школ искусств. МК РФ НМЦ по ХО Москва, 2002г.
- Живопись. Программа для детских художественных школ и художественных отделений школ искусств. МК СССР ВМК по УЗИиК. Москва, 1982г.
- Живопись. Программа /проект/ для 1 – 4 классов детских художественных школ и 5-8 классов изобразительных отделений детских школ искусств. МК РФ ГУК, УЗиНУ. РМК по УЗИиК. Москва, 1989г.
Цель программы – глубокое изучение основ реалистической передачи цветового богатства предметного мира, натуры, приобретение необходимых знаний и накапливание практических навыков в её живописном изображении на плоскости листа в условном пространстве.
Задачами программы являются:
- привитие обучающимся любви к отображению мира во всём многообразии его цветовых отношений, воспитание живописной культуры, основанной на изучении всего живописного багажа русского и западноевропейского искусства.
- формирование знаний, умений и навыков реалистического изображения предметного мира с помощью цвета на плоскости листа.
- развитие способности в передаче богатства цветовых отношений сначала в их простейшем локальном состоянии на плоских формах, и только затем, на простых цветовых, с учётом тёплых и холодных цветов.
- умение обучающихся работать со сложными формами и их цветовыми отношениями и рефлексами.
- развитие чувства цвета в условиях пространственно – воздушной среды, /как в закрытых, так и под открытым небом на занятиях пленэра/.
Отличительной особенностью данной программы является её актуальность, основанная на тенденциях современного изобразительного искусства.
Концепция программы заключается в строгой последовательности обучения базовым знаниям, навыкам.
Программа составлена с учётом знаний и умений, получаемых учащимися по другим предметам изобразительного цикла и взаимосвязана с ними.
Реализация данной образовательной программы «Живопись» рассчитана на обучение детей, поступающих на отделение изобразительного искусства в ДШИ в возрасте 10 – 11 лет.
Срок реализации программы – 4 года.
Занятия групповые. Количество обучающихся в группе в среднем 10 человек. Состав группы постоянный на протяжении четырёх лет обучения. Что соответствует рекомендациям Примерных учебных планов образовательных программ по видам искусств для детских школ искусств, утверждённых Министерством культуры РФ Москва 2003 год.
Этапы реализации программы.
Настоящая образовательная программа «Живопись» реализуется в течение четырёх лет обучения /4 этапа/.
Программа построена с учётом последовательного обучения от простого к сложному, с использованием игровых технологий, на доступном для детей уровне творческих возможностей, с реализацией индивидуального подхода, с включением детей в сотрудничество, направлена на активный поиск знаний и нарабатывание умений.
Включает в себя задания с постепенным усложнением. Длительные учебные постановки чередуются с кратковременными, что активизирует учебный процесс.
Первый этап – 1 год обучения даёт базовые знания, умения и навыки в живописном изображении предметного мира.
Это: знакомство со свойствами материалов живописи, красок /акварель, гуашь/ с их техническими возможностями. Основами цветоведения. Получение представления о способах передачи пространства и объёма предметов с помощью цвета.
Второй этап – 2 год обучения развивает и закрепляет полученные знания и умения.
Это: получение новых знаний о свойствах цвета, о влиянии среды и освещения; расширение технических возможностей работы цветом, тоном, красками в передаче пространства и форм.
Третий этап – 3 год обучения расширяет возможности учащихся в живописной передаче особенностей материального предметного мира и его форм.
Постановки усложняются за счёт введения более сложных по форме предметов, драпировок со складками. Задания носят более длительный характер.
Четвёртый этап – 4 год обучения закрепляет и развивает знания, умения, мастерство в живописной передаче особенностей материального мира. К качеству исполнения работ предъявляются более высокие требования. Натюрморты ставятся тематические и намечается их связь со станковой композицией. Среди них – фигура и натюрморт в интерьере.
В задачу работ 4 класса входит точность передачи форм, объёмов предметов, их фактуры, передача глубины и освещённости пространства.
На протяжении всего обучения живописи ученики получают домашние задания, аналогичные классным постановкам.
Общее количество часов реализации программы – 420 /в год – 105 часов/.
1 этап реализации программы – 105 часов.
2 этап реализации программы – 105 часов.
3 этап реализации программы – 105 часов.
4 этап реализации программы – 105 часов.
Занятия проводятся один раз в неделю.
Продолжительность занятия – 3 академических часа.
Требования к уровню подготовки выпускников, обучающихся по данной программе:
- уровень требований к работе соответствует требованиям, предъявляемым абитуриентам средних специальных художественных заведений.
- творческое и осознанное решение живописных задач.
- свободная и эмоциональная передача ощущения натуры.
- умелое владение ремесленными навыками, материалами и инструментами живописи.
- последовательное ведение работы над этюдом.
- грамотное композиционное размещение сложного натюрморта в поле листа – картины.
- крепкий академический рисунок с четкой передачей конструкции и пропорциями предметов.
- выполнение основных академических требований к живописному изображению:
- умелая передача – «лепка» формы и объёмов предметов,
- передача свойств фактуры, материальности предметов,
- передача больших цветовых и тоновых соотношений, особенностей свето – воздушной среды,
- передача глубины пространства,
- владение всем разнообразием технических живописных приёмов,
- обобщение и гармонизация изображения /цельность/,
- ритм работы позволяет завершить её в заданные сроки.
Основные виды контроля:
Формами промежуточной аттестации являются просмотры работ учеников:
- промежуточные, по мере завершения работы над заданием:
- совместно с учениками,
- коллегиально с коллективом преподавателей,
- в конце учебного года.
Итоговый просмотр – итоговая аттестация по завершению полного курса обучения.
Формами отслеживания и оценивая результатов обучения являются также выставки, конкурсы, фестивали различного уровня.
Оценки по предмету выставляются по завершению каждой учебной четверти и учебного года.
