Большое значение в воспитании подрастающее поколения играет развитие навыков общей культуры поведения и общения, музыкальной культуры, координации движения.
Посредством занятия ритмикой развивается творческий потенциал детей, дети учатся слушать музыку, соединять танцевальные движения с музыкой, двигаться под любую музыку, чувствовать музыкальный образ.
При помощи диагностики в объединении определяется уровень сформированности музыкальности и чувства ритма у ребенка.
Диагностика проводится в три этапа:
1 этап: Первичная диагностика.
Цель: выявить уровень сформированности музыкальности и чувства ритма у ребенка.
Форма проведения: тестирование, анкетирование, срез.
2 этап: промежуточная диагностика.
Цель: оценка успешности продвижения учащихся, выявление уровня роста музыкальности и чувства ритма у ребенка:
· самостоятельность мышления:
· игровое мышление:
· фантазия, воображение;
· координация движения, пластика;
· формирование музыкальности, чувство ритма;
· эмоциональная выразительность.
3 этап: итоговая диагностика.
Цель: сравнить результаты первичной диагностики с результатами итоговой диагностики, разработать индивидуальные рекомендации по совершенствованию учащихся в процессе обучения.
Задачи:
1. Анализ результатов обучения.
2. Оценка успешности усвоения учащимися учебной программы.
Форма проведения: итоговые занятия, участие в праздничных мероприятиях, отчетный концерт, участие в фестивалях, конкурсах.
Механизм оценки получаемых результатов
Критерий | Высокий уровень (5 баллов) | Средний уровень (4 балла) | Низкий уровень (3 балла) |
1. Музыкальность и ритм – способность воспринимать и передавать в движении образ и основные средства выразительности, изменять движения в соответствии с фразами, темпом и ритмом. Оценивается соответствие исполнение движений музыке (в процессе самостоятельного исполнения – без показа педагога). | Движения выражают музыкальный образ, совпадают с тонкой нюансировкой, фразами. | Движения передают только общий характер, темп, метроритм музыки. | Движения не совпадают с темпом, ритмом, ориентированы только на начало и конец звучания, а также на счет и показ педагога. |
2. Эмоциональность - Выразительность мимики и пантомимики, умение передавать в позе, жестах разнообразную гамму чувств, исходя из музыки и содержания композиции (радость, страх, восторг и т. д.), умение выразить свои чувства не только в движении, но и в слове. | Дети эмоциональны, подпевают во время движений, мимика богата и выразительна. | Ребенок неэмоционален, мимика бедна, движения невыразительны, занимает место в отдалении от педагога, оценка которого его не интересует. | |
3.Артистизм (особенности сценического поведения и самочувствия). Понятие «артистизм» включает в себя яркую эмоциональность, фантазию и чувство меры. В хореографии артистизм - это: ·способность к восприятию танцевальных композиций в целом; способность воспринимать и откликаться танцевальным движением на все музыкальные нюансы; · способность выражать пластикой движений настроения, заложенные в музыке. | Исполняя танцевальный номер на сцене, дети ярко проявляют музыкальность, выразительность пластики и мимики. Выступают спокойно и уверенно, эмоционально заразительно. | Дети исполняют танец скованно, робко, неэмоционально, иногда неритмично (ускоряют или замедляют движения), - что является следствием воздействия на них обстановки сцены, чувства неуверенности в себе. | |
4. Специальные хореографические данные - (Выводится средний балл по всем измерениям). Шаг (При вертикальном положении корпуса): Прыжок (Во время прыжка с натянутыми стопами): Подъем (В положении стоя при открывании ноги в сторону носком в пол): Гибкость (Наклон вперед из положения сидя, стоя)Выворотность в бедре (Упражнение «Лягушка»): | Нога свободно поднимается на любую высоту выше 900 Расстояние от пяток до пола значительно выше размера стопы. Расстояние от пятки до пола не менее 1/2 расстояния от носка до пятки по проекции стопы.Ладошки ребенок полностью ставит на пол. Колени свободно лежат на полу. | Поднимание ноги на 900 свободно, без напряжения. Расстояние от пяток до пола не менее размера стопы. Расстояние от пятки до пола равно или немного меньше 1/2 расстояния от носка до пятки по проекции стопы. Достает до пола кончиками пальцев. Расстояние от пола до коленей не более 10см | Поднимание ноги ниже 900 Расстояние от пяток до пола меньше размера стопы, при этом топы не вытягиваются во время прыжка. Расстояние от пятки до пола намного меньше 1/2 расстояния от носка до пятки по проекции стопы. Не касается пола руками. Расстояние от пола до коленей не более 10см |
Методическое обеспечение программы.
Чтобы добиться развивающего эффекта обучения на занятиях используются различные методы: наглядный, словесный и практический.
Наглядный метод может быть наглядно-слуховым (исполнение музыки) и наглядно-зрительным (показ иллюстрации, картинок, совместное исполнение движений, применение наглядных пособий).
Музыка на занятиях звучит в записи. Использование записи позволяет подобрать самую разнообразную музыку - от детских песен, народных мелодий до эстрадных и классических произведений в оркестровом исполнении. Это расширяет кругозор детей, развивает художественный вкус. Следует отметить ещё одно важное преимущество фонограммы. Всем известно непроизвольное «приспособление» аккомпанемента к движению. На занятиях также используются DVD, СD - диски, USB – накопители, что значительно обогащает восприятие музыки. Особенно эффективно их сочетание с «живым» исполнением. Важно заострять внимание детей на звучании, отмечать изменения характера музыки, нюансов настроения в зависимости от ее исполнения.
Зрительная наглядность имеет также большое значение: она позволяет усилить впечатления детей от музыки, вызвать в их воображении зрительные образы, близкие музыке, или проиллюстрировать незнакомые явления или образы. Приемы применения зрительной наглядности (картин, рисунков, цветных карточек, игрушек) рассмотрю ниже.
Широко применяю словесный метод. С помощью интересной беседы детям прививается любовь к музыке, расширяются представления о некоторых явлениях действительности, обогащается их внутренний мир, чувства, формируются нравственные качества, интересы.
Практический метод в развитии музыкального восприятия также очень важен. Чтобы ребенок глубже почувствовал характер музыки, активно пережил свои впечатления, сочетаю восприятие музыки с практическими действиями, помогающими ему как бы «пропустить музыку через себя», выразить во внешних проявлениях свои переживания.
Движения успешно использую как приемы, активизирующие осознание детьми характера мелодии, качества звуковедения (плавного, четкого, отрывистого), средств музыкальной выразительности (акцентов, динамики, взлетов и падений мелодии, темпа, ритмического рисунка и т. д.). Эти свойства музыки можно моделировать с помощью движений рук (что доступно уже детям младшего возраста), танцевальных и образных движений.
Говоря о развитии музыкального восприятия с помощью движения, важно отметить, что речь идет не о выработке качественного выполнения движений, а о возможностях выразить переживания музыки с помощью освоенных детьми представлений и способов действий.
Методы музыкального воспитания тесно связаны между собой.
Остановлюсь на характеристике некоторых приёмов.
Показ с пояснением. Все пояснения, описание игровых ситуаций должны быть немногословными и очень точными, емкими, яркими.
Игровые приемы. Делают занятия более продуктивными, повышают активность детей, развивают сообразительность. Это использование игрушек, картин, иллюстраций, дидактических игр, игровой прием «эхо», «мои руки, ваши - ноги».
Приём погружения в музыку. Воплощение в движениях музыки, с которой дети впервые знакомятся на занятии.
Вопросы к детям. Активизируют мышление и речь детей. К их ответам на вопросы педагога надо подходить дифференцированно, в зависимости от того с какой целью задан вопрос (беседа, вступительное слово, закрепление).
Оценка качества детского исполнения. Неправильная оценка не помогает ребенку осознать и исправить свои ошибки, недостатки. Надо поощрять детей, вселять в них уверенность, но делать это деликатно.
Упражнения для первого этапа обучения.
На первом этапе обучения необходимо научить детей двигать отдельно каждой частью своего тела.
Голова.
Голова должна двигаться так, как будто она подвешена на веревочке за макушку.
Наклоны головой вниз-вверх, не втягивая ее в плечи.
Повороты головой вправо-влево, не заваливая ее назад, при повороте необходимо делать усилие на подбородок (при повороте направо правое ухо выше левого, и левое выше правого при повороте налево).
Смещение головы в сторону без ее наклона, за счет мышц шеи. Затем, добавление к смещению головы вправо-влево наклон головы в соответствующую сторону. Должна прослеживаться последовательность при выполнении упражнения: смещение, потом наклон.
Плечи.
Движения плечами вверх-вниз.
Дети должны почувствовать, что при движении плечами вниз голова и шея остаются наверху: макушка как бы привязана за ниточку к потолку. А при движении плечами вверх голова и шея «прячутся» в плечах, а плечи стремятся коснуться ушей.
Движения плечами поочередно: то правым вверх-вниз, то так же левым. При этом при движении вверх ребенок пытается достать плечом уха (возможен небольшой наклон головы к плечу для создания ощущения сжатия). При опускании плеча вниз возможно отклонение головы в противоположную сторону для создания ощущения растяжения.
Движения плечами вперед-назад.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 |


