Дополнительная общеразвивающая программа «Основы изобразительного искусства» Программа по учебному предмету Живопись

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Добринская школа искусств им.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«ОСНОВЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА»

ПРОГРАММА

по учебному предмету

ЖИВОПИСЬ

Срок реализации 4 года

Разработала: преподаватель МБУ ДО «ДШИ им. »

ЖИВОПИСЬ

Структура программы учебного предмета

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

3. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ в школе

4. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК

5. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И СРЕДСТВ ОБУЧЕНИЯ

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Живопись» разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», утвержденных приказом Министерства культуры Российской Федерации, а также на основе авторской программы составителей , преподавателя детской художественной школы г. Пскова, члена Союза художников России, заслуженного работника культуры, кандидата педагогических наук НИИ художественного воспитания АПН России, , кандидата педагогических наук НИИ художественного воспитания АПН России.

Выразительный характерный образ, передаваемый выразительными средствами детского рисунка, постепенно обогащается наблюдениями ребёнка в натуре. Овладевая изобразительными средствами живописи, учащиеся приобретают навыки живописных изображений, в которых первоначальный «характер» становятся художественными образами. Главное в этом процессе – научиться достигать некоторой определённости в передаче характера натуры с пластически-выразительным смыслом, подчиняя ему элементы живописного языка: цвет, форму, детали, нюансы освещения и состояния, характер поверхностей предметов и т. д.

Как в курсе рисунка, в ходе изучения живописи постепенно возрастает роль композиции в работе с натуры (особенно в заданиях со сложным мотивом, в натюрморте или пейзаже).

По мере выполнения заданий постепенно развивается способность «читки натуры», то есть привычки не «списывать» пассивно и последовательно, деталь за деталью, а руководствоваться решением, вырабатываемым при разглядывании и изучении натуры (иногда при помощи эскиза). Такое решение должно способствовать лучшему пониманию колорита, то есть цветовой цельности натуры, являющемуся основным критерием оценки работы.

Нужно заботиться о том, чтобы учащиеся отходили от шаблона и цветового схематизма, стремиться в каждой работе к индивидуальности решений. Главное средство для достижения этого – внимательное изучение натуры, использование тонких цветовых отношений и нюансов состояния, формы и тому подобное.

Срок реализации учебного предмета

При реализации программы «Основы изобразительного искусства» со сроком обучения 4 года срок реализации программы «Живопись» составляет 4 года.

Продолжительность учебных занятий с 1-го по 4-ый 34 недели ежегодно.

Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом ОУ на реализацию учебного предмета

Общий объём максимальной учебной нагрузки (трудоёмкость в часах) учебного предмета «Живопись» со сроком обучения 5 лет составляет 748 часов, в том числе аудиторные занятия - 408час, самостоятельная работа – 340 часов.

Сведения о затратах учебного времени и графике промежуточной аттестации

Учебный предмет «Живопись» со сроком обучения 4 года

Вид учебной работы, нагрузки, аттестации	Затраты учебного времени	Всего часов
Годы обучения	1-й год	2-й год	3-й год	4-й год
Полугодия	1	2	3	4	5	6	7	8
Количество недель	16	18	16	18	16	18	16	18
Аудиторные занятия	48	54	48	54	48	54	48	54	408
Самостоя- тельная работа	32	36	32	36	32	36	32	36	340
Максималь- ная учебная нагрузка	64	72	64	72	64	72	64	72	748

Цели и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

Целью учебного предмета «Живопись» является художественно-эстетическое развитие личности учащегося на основе приобретённых им в процессе освоения программы учебного предмета художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а так же выявление одарённых детей в области изобразительного искусства и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Задачи учебного предмета:

- приобретение детьми знаний, умений и навыков по выполнению живописных работ, в том числе:

Знаний свойств живописных материалов, их возможностей и эстетических качеств;

Знание разнообразных техник живописи;

Знаний художественных и эстетических свойств цвета, основных закономерностей создания цветового строя;

Умений видеть и передавать цветовые отношения в условиях пространственно-воздушной среды;

Умений изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека;

Навыков в использовании основных техник и материалов;

Навыков последовательного ведения живописной работы;

Форма проведения учебных занятий

Учебные занятия по учебному предмету «Живопись» проводятся в форме аудиторных занятий, самостоятельной (внеаудиторной) работы и консультаций. Занятия по учебному предмету и проведение консультаций осуществляется в форме мелкогрупповых занятий численность от 4 до 10 человек.

Мелкогрупповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.

Рекомендуемый объём учебных занятий в неделю по учебному предмету «Живопись» программы «Основы живописи» со сроком обучения 4 года:

● аудиторные занятия:

1-4 классы по 3 часа в неделю;

● самостоятельная работа:

1-4 классы по 2 часа в неделю;

Самостоятельная работа может быть использована на выполнение домашнего задания детьми, посещение ими учреждений культуры (выставок, галерей, музеев…), участие в творческих мероприятиях, конкурсах, культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения.

Обоснование структуры программы

Программа содержит следующие разделы:

● сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

● распределение учебного материала по годам обучения;

● описание дидактических единиц учебного предмета;

● требования к уровню подготовки обучающихся;

● формы и методы контроля, система оценок;

● методическое обеспечение учебного процесса.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

● словесный (объяснение, беседа, рассказ);

● наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приёмов работы);

● практический;

● эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Данные методы работы в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Мастерская по живописи должна быть оснащена натурными столами, мольбертами, компьютером, интерактивной доской, предметами натурного фонда.

II. 2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

В процессе обучения учащийся переходит от декоративной трактовки к живописному цвету – использование сложных смесей красок, раздельного мазка, фактурных свойств материала и т. п. Постепенно формируется представление о важности касаний и штриха в живописных решениях. Особое внимание нужно уделить цветности собственных и падающих теней, цветовому решению ровных и гладких поверхностей, передаче живописными средствами пространства в натюрморте, интерьере, пейзаже (небо, туман, затемнённые углы в комнате и т. п.).

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ПО ЖИВОПИСИ (ДШИ)

1 класс 1 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Вступительный экзамен. Творческая работа «Дом, дерево, человек»	3
2	Беседа о живописи. Упражнения, Цвет-основа живописи. Основные и составные цвета.	3
3	Упражнения, Цвет-основа живописи. Тёплые и холодные цвета.	3
4	Изображение плоских предметов: листья, цветы.	6
5	Постановка из 2-х предметов на нейтральном фоне (Понятие о жанрах. Натюрморт)	9
6	Натюрморт из 2-3 светлых предметов, сближенных по цвету.	18
7	Итоговая композиция за 1 полугодие. Натюрморт из 2-3 предметов насыщенного цвета в сближенной цветовой гамме на цветном гладком фоне.	6
	ВСЕГО	48

Просмотр. Итог работы за полугодие.

1 класс 2 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Две одинаковые постановки из 2-3 предметов на контрастных по цвету фонах	12
2	Постановка из 2-3 предметов (гризайль)	6
3	Натюрморт из овощей и фруктов, разнообразных по цвету	9
4	Букет цветов в керамическом сосуде	6
5	Лепка гипсовой формы цветом	3
6	Передача фактуры предметов в цвете	12
7	Экзаменационная работа. Натюрморт с детскими игрушками.	6
	ВСЕГО	54

2 класс 1 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Повторение. Постановка из 2-3 предметов с чётко выраженными цветовыми отношениями на нейтральном фоне	6
2	Натюрморт из 2-3 предметов, сближенных по цвету с ясным тематическим содержанием.	9
3	Натюрморт из контрастных по цвету предметов на цветном фоне	9
4	Натюрморт из 2-3 предметов в холодной гамме	3
5	Натюрморт из 2-3 предметов в тёплой гамме	3
6	Натюрморт из контрастных по тону предметов	9
7	Натюрморт из3-4 предметов контрастных по цвету разной фактуры.	9
	ВСЕГО	48

Просмотр. Итог работы за полугодие.

2 класс 2 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Натюрморт из2-3 различных по материалу предметов с драпировкой (гризайль)	9
2	Два этюда несложного натюрморта в тёплой и холодной гамме (техника а-ла=прима)	12
3	Постановка из 3-4 предметов с чётко выраженными цветовыми и тоновыми отношениями на нейтральном фоне	18
4	Изображение стеклянных предметов	9
5	Экзаменационная работа. Натюрморт из 2-3 разных предметов по материалу, фактуре, цвету на фоне яркой драпировки.	6
	ВСЕГО	54

3 класс 1 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Этюды из живых цветов. Закрепление материала 2 класса	3
2	Натюрморт из 3-4 предметов ДПИ.	12
3	Постановка из разнохарактерных по форме и материалу предметов (в 2-3 цвета)	9
4	Постановка из нескольких контрастных по цвету предметов (декоративное решение)	12
5	Постановка из предметов, объединённых единством тематического содержания	12
	ВСЕГО	48

Просмотр. Итог работы за полугодие.

3 класс 2 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Натюрморт из предметов более сложной конструкции, с сухими цветами, сдержанный по цвету. (Работа в 2-3 цвета или гризайль)	12
2	Натюрморт с чучелом птицы на фоне декоративной драпировки (темпера или гуашь)	15
3	Наброски фигуры человека в национальном костюме (в движении)	6
4	Портрет ровесника. Этюд сидящей фигуры.	9
5	Этюд стоящей у окна фигуры человека.	6
6	Экзаменационная работа. Натюрморт с керамическими сосудами и овощами на фоне контрастных драпировок.	6
	ВСЕГО	54

4 класс 1 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Свойства живописного материала	3
2	Живописный контраст и его выразительность	3
3	Цветовой контраст. Букет цветов или листьев.	6
4	Декоративность. (натюрморт из2-3 предметов. декоративное решение)	9
5	Декоративность в изобразительной задаче.	3
6	Передача объёма цветом	6
7	Оттенки цвета в цветовой характеристике предмета	9
8	Передача цветом пространства и формы предмета	9
	ВСЕГО	48

Просмотр. Итог работы за полугодие.

4 класс 2 полугодие

№ п/п	Тема занятия	Кол-во часов
1	Нюансировка цвета в сближенной цветовой гамме	9
2	Цветовое решение пейзажного мотива	6
3	Передача света цветом	18
4	Подготовка к итоговой экзаменационной работе. Этюд женской головы.	3
5	Подготовка к итоговой экзаменационной работе. Этюд сидящей женской фигуры. Лепка формы и объёма.	3
6	Итоговая экзаменационная работа. Сидящая женская фигура в русском народном костюме с предметами быта на фоне лоскутного одеяла.	15
	ВСЕГО	54

3.Требования к уровню подготовки обучающихся

Результатом освоения программы «Живопись» является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков:

- знание свойств живописных материалов, их возможностей и эстетических качеств,

- знание художественных и эстетических свойств цвета, основных закономерностей, создания цветового строя,

- умение видеть и передавать цветовые отношения в условиях пространственно-воздушной среды;

- умение изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека;

- умение раскрывать образное и живописно-пластическое решение в творческих работах;

- навыки в использовании основных техник и материалов;

- навыки последовательного ведения живописной работы.

Требования к экзамену

Экзамен рекомендуется проводить в виде самостоятельной работы учащегося над натюрмортом. Выполняется этюд постановки акварелью на формате А-3 в течение 3 учебных часов. В 1-2 классах натюрморт состоит из простых по форме предметов (2-3 предмета и однотоновая драпировка), в 3-4 классах – комбинированных по форме, различных по материалу предметов (3-4 предмета и богатые по цвету и декору драпировки).

Для успешного выполнения задания и получения наивысшей оценки учащийся должен:

- грамотно расположить предметы в листе;

- точно передать пропорции предметов;

- поставить предметы на плоскость;

- правильно строить цветовые гармонии;

- умело использовать приёмы работы с акварелью;

- передать с помощью цвета объём предметов, пространство и материальность;

- добиться цельности в изображении натюрморта.

4. Формы и методы контроля система оценок

Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Контроль знаний, умений и навыков обучающих обеспечивает оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую, проверочную, воспитательную и корректирующую функции.

Текущий контроль успеваемости обучающегося проводится в счёт аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет в виде проверки самостоятельной работы обучающегося, обсуждения этапов работы над композицией, выставления оценок и пр. Преподаватель имеет возможность по своему усмотрению проводить промежуточные просмотры по разделам программы.

Формы промежуточной аттестации:

● зачёт – творческий просмотр (проводится в счёт аудиторного времени);

● экзамен – творческий просмотр (проводится во внеаудиторное время).

Промежуточный контроль успеваемости обучающихся проводится в сеёт аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет в виде творческого просмотра по окончании 1 полугодия. Оценки ученикам могут выставляться и по окончании четверти. Преподаватель имеет возможность по своему усмотрению проводить промежуточные просмотры по разделам программы (текущий контроль).

При оценивании работ учащихся учитывается уровень следующих умений и навыков:

1 год обучения

- грамотно компоновать изображение в листе;

- грамотно передавать локальный цвет;

- грамотно передавать цветовые и тональные отношения предметов к фону;

- грамотно передавать основные пропорции и силуэт простых предметов;

- грамотно передавать материальность простых гладких и шершавых поверхностей;

2 год обучения

- грамотно компоновать группу взаимосвязанных предметов;

- грамотно передавать оттенки локального цвета;

- грамотно передавать цветовые и тональные отношения между предметами;

- грамотно передавать пропорции и объём простых предметов;

- грамотно передавать материальность простых мягких и зеркально-прозрачных поверхностей.

3 год обучения

- грамотно компоновать сложные натюрморты;

- грамотно строить цветовые гармонии;

- грамотно передавать световоздушную среду и особенности освещения;

- грамотно передавать пропорции и объём предметов в пространстве, плановость;

- грамотно передавать материальность различных фактур во взаимосвязи;

4 год обучения

- грамотно компоновать объекты в интерьере;

- грамотно строить цветовые гармонии;

- грамотно передавать нюансы светотеневых отношений;

- грамотно передавать пропорции и объём сложных предметов;

- грамотно передавать материальность сложных гладких и шершавых поверхностей;

С учётом данных критериев выставляются оценки:

5 («отлично») – ставится, если соблюдены и выполнены все критерии;

4 («хорошо») – при условии не выполнения 1-2 пунктов данных критериев;

3 («удовлетворительно») – при невыполнении 3-4 пунктов критериев.

5. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

Предложенные в настоящей программе темы заданий по живописи являются рекомендательными, обучение по которым построено в основном на рисовании натюрмортов с натуры. Их необходимо ставить согласно принципам цветовой гармонии. Задания предусматривают наличие богатого натурного фонда, большого количества иллюстративного материала.

Программа предлагает следующую схему этапов выполнения заданий по живописи:

1. Анализ цветового строя натюрморта.

2. Анализ натюрмортов с подобным цветовым решением у художников-классиков.

3. выбор техники исполнения.

4. Варианты цветотональных эскизов с разным композиционным решением.

5. Выполнение картона.

6. Выполнение работы на формате в материале.

Работа, как правило, ведётся акварельными красками. Техника исполнения и формат работы обсуждается с преподавателем.

Для лучшего усвоения материала программой предусмотрены занятия для самостоятельного обучения, которые включают в себя

- посещение выставок,

- поиск необходимого материала в сетевых ресурсах,

- чтение дополнительной литературы,

- выполнение кратковременных этюдов в домашних условиях,

- посильное копирование шедевров мирового искусства,

- выполнение аудиторных заданий по памяти.

Средства обучения

Материальные: учебные аудитории, специально оборудованные наглядными пособиями, мебелью, натюрмортным фондом.

Наглядно-плоскостные: наглядные методические пособия, карты, плакаты, фонд работ учащихся, настенные иллюстрации, магнитные доски.

Демонстрационные: муляжи, чучела птиц и животных, гербарии, демонстрационные модели, натюрмортный фонд.

Электронные образовательные ресурсы: мультимедийные учебники, универсальные энциклопедии, сетевые образовательные ресурсы.

Аудиовизуальные: слайд-фильмы, видеофильмы, учебные кинофильмы, аудиозаписи.

VIII. Список рекомендуемой литературы

Методическая литература:

1. О колорите. –М.,1974

2. , , и др. Рисунок, живопись, станковая композиция, основы графического дизайна. Примерные программы для ДХШ и изобразительных отделений ДШИ. – М., 2003

3. Беда . – М., 1986

4. , , Стор : учебное пособие. М.: Владос, 2004

5 Всё о технике: цвет. Справочник для художников. – М.: Арт-Родник, 2002

6 Всё о технике: живопись акварелью. Справочник для художников. – М.: Арт-Родник, 2004

7. Волков школьников к творчеству: из опыта работы. -.: Просвещение, 1992

8. Волков в живописи. – М., 1977

9. Волков в живописи. – М.: Искусство, 1985

10. Выготский и творчество в детском возрасте. СПб: СОЮЗ, 1997

11. Елизаров программа для ДХШ и ДШИ. – М., 2008

12. Зайцев о цвете и живописи. – М.: Искусство, 1986

13. Кирцер и живопись. – М.: Высшая школа, 1992

14. агия цвета. Харьков: АО»СФЕРА»; «Сварог», 1996

15. , Хандова для художников: колористика. – Ростов н/д: Феникс, 2007

16. Проненко . Примерная программа для ДХШ и ДШИ. – М., 2003

17. Психология цвета. – Сб. пер. с англ. М.: Рефл-бук, Ваклер, 1996

18. Смирнов . Учебное пособие. М.: Просвещение, 1975

19. Шорохов преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. Пособие для учителей. – М.: Просвещение,1974

Учебная литература:

1. Школа изобразительного искусства в десяти выпусках. М., Изобраз. Искусство, 1986:№1, 1988:№2

2. Сокольникова композиции. – Обнинск: Титул, 1996

3. . Сокольникова искусство. Часть 2. Основы живописи. – Обнинск: Титул, 1996

4. Сокольникова . Книги. Дети. – М.: Конец века, 1997

5. нциклопедия акварельных техник.- АСТ, 2005

6. Яшухин . – М.: Просвещение, 1985

7. , ломов . М.: Рандеву – АМ, Агар, 1999

8. Кальнинг живопись. – М., 1968

9. Унковский . Вопросы колорита. М.: Просвещение, 1980.