Танцы и музыка в Древнем Египте, Индии, Китае.
Египет – страна, которая более 5000 лет назад уже имела определенную культуру. Найденные на стенах гробниц изображений многочисленных звероподобных богов, игр, обрядов женитьбы, похорон и прочее представляют наглядную картину повседневной жизни Древнего Египта. Фигура человека с поднятой ногой или просто одна нога составляли «иероглиф танца» в египетской письменности. Такими знаками переполнены надписи на дошедших до нас памятниках истории.
В повседневной жизни древнеегипетского общества огромную роль играла религия. Египтяне поклонялись множеству богов, обожествляли животных, растения, а также явления природы. И именно религия во многом определяла развитие культуры Древнего Египта. Одним из важных моментов в религии являлось поклонение богиням плодородия - Хатхор, Бастет, Исиде, при этом на всех ритуальных празднованиях посвященных им были музыка и танцы. Изобретение танца и музыки древние египтяне приписывали приписывали главному богу Гермесу. Гермес преподавал людям правила «эвритмин», то есть ритм пения – музыку и ритм движения – танец.
Музыка и музыкальные инструменты в древнем Египте. Изначально вся музыка сводилась к какому-то определенно ритму, поэтому самыми древними музыкальными инструментами считаются ударные: кастаньеты и специальные палочки, руки, возгласы, бубен, большой барабан, Salasel (рамка, сделанная из метала, как подкова, с тонкими пластинами в центре, производящими прекрасное звучание, использовался сугубо в религиозных танцах для отпугивания злых духов).
Позже появляются духовые инструменты (далекие предки флейты, которые имели схожее звучание с современными флейтами). В Египте — одинарная (простая) или двойная флейта.
Дальше появляются струнные инструменты (примером такого инструмента служит арфа, но она была намного меньших размеров, чем современная).
Танцевальное искусство в древнем Египте было строго регламентировано и подчинялось определенным правилам. Свои пляски были у египетских крестьян – феллахов и кочевавших со стадами верблюдов погонщиков – бедуинов. Известно, что существовал в древнем Египте даже танец фараона. Египетские жрецы – столпы науки и искусства также поклонялись танцу. Они создали величественную «астрологическую» пляску…
Когда солнце пряталось за горизонтом и на небе зажигались звезды, у подножья одной из пирамид вспыхивал яркий огонь. При свете факелов к зажженному алтарю подходила процессия. В белых одеждах с золотыми украшениями на запястьях рук, шеях и головах, приближались священнослужители. Шествие останавливалось, и двенадцать жрецов, изображая двенадцать знаков Зодиака, кружились вокруг алтаря. По представлению древних астрономов, вселенная вращалась вокруг Солнца, и словно отражая эту теорию, плавно двигались по кругу, имитируя движения планет, жрецы. Через свой божественный танец они осуществляли связь с Космосом, утверждая единство и гармоничность мироздания.
Виды танцев в Древнем Египте: священный (обрядовый), военный, бытовой.
Обрядовые танцы – танцы, исполняемые в честь богов, при рождении человека, на похоронах.
Военный танец - Военный танец египтян был развлечением армии во время отдыха. Одни солдаты танцевали простоватую смесь из беспорядочных движений под ритмичные выкрики барабанщика. Другие солдаты устанавливали ритм ударами двух бумерангов и с ним же они танцевали. Это был своего рода поединок — одни атакуют, другие защищаются.
Танец музыкантов - в древнем Египте музыканты не стояли/сидели неподвижно как сейчас, а танцевали во время игры на своих инструментах, и это был особый вид танца. Танец зависел от вида инструмента, например, некоторые могли даже прыгать, а у музыкантов, играющих на кастаньетах, было больше всех возможности для движения.
По количеству исполнителей танцы древних египтян делились на:
Сольные (подвижный танцующий привлекал внимание публики свой ловкостью и умением контролировать тело; акробатический танцор показывал сложные движения, пытаясь выделится; танец - подражание - танец изображающий животных, птиц и явления мира).
|
Парные – исполняемый 2 девушками или 2 юношами.
Групповые - каждый артист исполняется свои движения, и они должны быть связаны с остальными участниками, известен танец, исполняемый 5 танцовщиками.
По технике исполнения танцы древнего Египта делились на мимический, в котором жесты и позы служили выражением мыслей, и на танец подвижный, состоящий из колебательных движений корпуса и упражнений в ловкости, гибкости, грации.
Исполнение танцев было подчинено строгим правилам. По иероглифам видно, что древние египетские танцы не были бессвязными движениями, а были подчинены правилам и законам, от которых исполнители не смели отступать. При храмах существовали школы, в которых готовили жриц-танцовщиц, пользующихся большим почетом у народа. Техника исполнения танцев достигла у египтян значительного совершенства и имела некоторое сходство с современной балетной школой.
 Иероглиф танца Позднее богатые и знатные египтяне приглашали в свои дома для увеселения гостей целые группы танцоров и танцовщиц. Под звуки оркестра, состоявшего из лир, арф, двойных флейт, барабанов исполнялись разнообразные пантомимные сценки. Особым разнообразием были обставлены пиршества фараонов и вельмож. Танцовщиц и музыкантов при дворах было так много, что для управления ими существовала даже особая должность «Заведующий изящными развлечениями царя». Царица Египта Клеопатра во время придворных пиров всегда устраивала спектакли, балеты-пантомимы с лучшими танцовщиками.
С не меньшим уважением относились к Танцу в Китае, Японии, Индии.
Танцевальное искусство в Китае
находилось в периоде полного расцвета за много веков до христианской эры. Европа, с ее цивилизацией, еще не существовала, а при дворе китайских императоров хореография была уже в большом почете. На керамических горшках с раскопок в одной западной китайской провинции изображены цветные танцующие фигурки. Изучение этих археологических артефактов показывает, что люди примерно в четвертом тысячелетии до нашей эры уже танцевали хореографические групповые танцы, участники которых, взявшись за руки и топая ногами, пели под инструментальный аккомпанемент.
Древние китайские танцы - это диалоги между человеком и Небом, человеком и Землей, человеком и Божествами. У (ои) или Ю (you), по-китайски «танец», строился из жестов, приседаний и разных поклонов и представлял собой способ выражения разнообразных чувств, волнующих сердце человеческое. В первом тысячелетии нашей эры китайский танец разделился на два вида: гражданский и военный.
В гражданском танце танцоры держали в руках перья, символизирующие распределение пищи, добытой на рыбалке или охоте. Постепенно гражданский танец превратился в религиозный, исполняющийся в императорских священных ритуалах, а также других действах, связанных с религией. Императоры старались использовать «танцы» для укрепления своего могущества. Для всей китайской знати, для всей императорской семьи танцы были предметом обязательного обучения. Для правильного познания танцевального искусства, в стенах императорского дворца была учреждена Академия. В течении 3 лет, от 13 до 16 летнего возраста, мальчиков-учеников обучали поклонам, добрым манерам и приседаниям. Кроме того, было шесть танцев, которые составляли предмет обучения с детского возраста:
1. Фу-у — танец знамени, в честь духов земли и жатвы. Танцующие держали небольшое знамя, вышитое разными цветами.
2. Иу-у — танец белых перьев, во славу духов четырех сторон света. Исполнялся с пучком белых перьев на конце палочки, которую исполнители держали в руках.
3. loam — в честь мистической птицы (вроде Феникса), которой китайцы приписывали способность орошать землю; в руках танцоров были палочки с перьями пяти разных, ярких цветов.
4. Mao-у — танец бычьего хвоста. Исполнители махали жгутами вроде бычьих хвостов.
5. Кан-у — танец оружия, в честь духов войны. Исполнители держали в одной руке щит, а в другой - топорик.
6. Ген-у — танец человека. Особенность его заключалась в том, что один из танцоров отделялся от группы исполнителей и стоял неподвижно. В то же время остальные, под музыку, действовали топориками и щитами; только после этих передвижений стоявший в отдалении выступал вперед солистом и делал разные воинственные упражнения.
Присущая китайцам строгая иерархия в обществе сказалась и в танцевальном искусстве – число танцев и танцоров определялось императорскими указами. В императорском дворце исполнялось восемь самостоятельных танцев, с восемью танцорами для каждого из них. Наместники императора имели право только на шесть танцев с шестью исполнителями, князья и министры могли пользоваться четырьмя с таким же числом исполнителей. Наконец ученым были присвоены только два танца с двумя танцорами в каждом.
Сами императоры, даже в престарелом возрасте, не гнушались танцевать в присутствии своих придворных. Наследники же престола считались титулованными танцорами. При дворе императора были и специальные танцоры, набираемые из знатных семей и исполнявшие церемониальный танец повиновения своему господину. Китайские мандарины-танцоры приближались попарно, делая руками и ногами медленные движения в тепе музыки. Затем они начинали вертеться, сначала тихо, а потом все сильнее и сильнее, до тех пор, пока не подходили к подножию трона; тут они сразу останавливались и падали ниц перед владыкой. Медленными движениями рук и ног танцоры-мандарины показывали, что они повергают к стопам императора всю свою деятельность и энергию. Быстрое же верчение служит символом того, что они, по приказу владыки, готовы перед миром свидетельствовать о величии императора. Все танцоры были одеты в одинаковое одеяние: длинные ожерелья из ценных камней украшали грудь, на голове — светлая шапочка с надзатыльником, прикрывающим шею и спускающимся на плечи.
Военные танцы были массовые. Танцоры держали в руках оружие и в едином совместном движении делали шаги вперед и назад. Позже схему этого танца взяли за основу военных тренировок.
Китайский древний балет. Китайцы были очень искусны в сочинении и постановке цельных балетов. Описание одного балета сохранилось в диалогах Конфуция, где удостоверяется, что император Ю Ванг, живший за 1100 лет до нашей эры, сам сочинил аллегорический балет и написал к нему музыку. Этот исторический балет состоял из шести действий и был предназначен для прославления восшествия на престол автора этого представления.
В первой части Ю Ванг, родом из северной провинции, шел навстречу своему противнику Ченг Вангу, последнему императору из династии Кан. Танцоры шли с севера, удаляясь к югу. Это был торжественный марш Ю Ванга с его армией.
Вторая часть изображала смертный бой между обеими армиями и победу Ю Ванга. Затем следовали третья, четвертая и пятая части, где прославлялись деяния победителя и создавалась хвала мудрости его управления покоренными землями. Последняя, шестая часть составляла «апофеоз», где в величественной картине было выставлено могущество Ю Ванга и полная покорность побежденных новому владыке Поднебесной империи.
Некоторые танцы, созданные китайскими древними хореографами для развлечения императоров, полюбились китайскому народу и стали исполняться во время обрядов в честь нового года, в честь посева или сбора урожая. К таким танцам относятся дошедшие до наших дней: танец Дракона и танец Льва (тигра).
Танец Льва. Китайский император мечтал увидеть необычный и исполненный изящества танец. Придворный хореограф долго наблюдал и изучал повадки льва, движения которого и взял за основу танцевального представления. Сын Солнца увиденное одобрил. С тех пор Танец Льва стал неотъемлемой частью китайской культуры. Танец исполнялся 4 участниками. Двое, покрытыми костюмом, изображали льва. Два других участника, используя всевозможные ленты и веревки, танцевали вокруг "льва". Танец состоял из набора базовых шагов, которые сопровождаются ударами в барабаны, гонг или цимбалы: перекрестный широкий шаг, прыжок, стойка на одной ноге, поза кота (одной ногой-лапой лев держит небольшую игрушку), бег. Актеры должны двигаться как одно целое. Танец Льва – это воинское искусство, акробатический номер и театрализованное действие. Как говорят китайцы, «дух воина» передает зрителям мужество, а «дух сцены» заверяет в победе добра над злом. А если еще учесть, что вес головы тигра может достигать 90 кг? Тут нужна и ловкость и отменная физическая форма, поэтому многие танцоры еще и мастера кун-фу.
Танец Дракона. В Китае преклоняются и почитают дракона - первого среди всех земных существ и великого бога водной стихии. С 5-3 вв. до н. э китайские императоры называли себя сынами небесного дракона. Выстроившись в линию, танцоры идут по улицам, держа дракона на длинных шестах, с помощью которых его заставляют извиваться. Китайцы верят, что танцующий дракон приносят удачу и прогоняет злых духов.
Танец в Древней Индии.
|
Индийские танцовщики уже много веков назад так владели своим телом, что языком жестов и поз рассказывали о приключениях своих легендарных богов и героев. В Индии существовала «Пляска солнца». Одна из индусских легенд даже гласила, что в божественном танце создает, а затем разрушает мир творец Вселенной – многоликий бог Шива.
Другая древняя легенда рассказывает о победе, которую другой индийский бог Вишну в танце одержал над демонами. Вот как рассказывают эту замечательную легенду в бессмертной книге «Ритмы Радости»: Вишну принял образ чаровницы Мохини и пришел на помощь Богу Шиве, которого преследовал демон. Этот демон, получив от Шивы дар уничтожить любого, на кого он положит свою руку, пожелал воспользоваться этим даром против самого же Шивы! Но Мохини отвлекла демона устроив танцевальный поединок. Заставив демона повторять каждое её движение, Мохини в конце концов привела демона к тому, что он положил руку на собственную голову и, тем самым, превратил себя в пепел.
|
Индийский танец делится на: ритуальный (священный), военный, бытовой и театральный.
Ритуальный танец. Как у многих народов древности – это язык, на котором люди общались с богами. К ритуальным индийским танцам относятся - танец бога огня, танец призыва дождя, который исполняли девушки, держащие на головах кувшины с водой. Похоронный танец, для того чтобы умерший спокойно переправился в царство мертвых. Ритуальные танцы исполняли как мужчины, так и женщины. Неотъемлемой частью индийских ритуальных танцев являются храмовые танцовщицы. При каждом храме обязательно существовали храмовые танцовщицы - баядерки. Они пользовались уважением, имели дом в лучшей части города, не платили налогов на землю. Каждая танцовщица имела превосходное музыкальное и хореографическое образование, которое она получала в специальных школах при храмах, знала языки. Считалось, что танцовщицы жены храмового божества.
Практически все классические танцы Индии сформировались в рамках религиозного ритуала и принадлежали к храмовому искусству. Когда-то танец танцевали в одиночку, перед идолом божества, которому танец предназначался. Танцевальные подношения были частью каждодневного ритуала и самой важной составной частью молитвы. Индийский танец изначально – сольный танец. Классический индийский танец насчитывает 4 стиля:
- бхарат-натьян – танец молитва, танец-разговор, исполняемый в храмах бога Шивы. Неотъемлемая часть индийской хореографии – храмовые танцовщицы;
- каткахали – «расказ-искусство». Исполняют только мужчины. Танец групповой. Чаще всего в танце пересказываются сюжеты эпических поэм;
- манипури – танцы посвященные богу Кришне, музыкально-танцевальные представления;
- катхак - северный стиль.
Военный танец. Арийские цари и воинские предводители, облачившись в доспехи и взяв оружие, исполняли особые воинские танцы.
Бытовой танец. Индия - страна вечных религиозных празднеств и процессий во славу божеств. Уличные шествия сопровождались прыгающей и скачущей толпою, однако собственно бытовых публичных танцев с названиями в Индии не существовало.
Театральный танец. О чрезвычайной древности развитого театрального и танцевального искусства у народов Индостана свидетельствуют наскальные росписи, обнаруженные в пещерах и гротах. В них можно обнаружить рисунки музыкантов, играющих на различных барабанах и бубнах, танцоров (в том числе, возможно, исполняющих танец на сцене), актеров в костюмах животных и в масках.
В традиционный индийский театр входили певцы, танцоры, музыканты. Актерами были как мужчины, так и женщины. Каноны театрального искусства древней Индии были изложены в священном трактате.
Проверь себя.
1. Назови музыкальные инструменты древнего Египта.
2. Дай классификацию древнеегипетских танцев по видам, по количеству исполнителей, по технике исполнения.
3. Дай классификацию древних танцев Китая по видам. Дай им краткую характеристику.
4. Во что с течением времени превратился древний китайский военный танец.
5. Как строгая иерархия в китайском обществе сказывалась на танцевальном искусстве (что определяло количество исполняемых танцев и количество танцоров в танце).
6. Кто мог исполнять танцы в др. Китае.
7. Дай классификацию древних танцев Индии по видам. Дай им краткую характеристику.
8. Назови новый вид танца, который не встречался ни у египтян, ни у китайцев.
9. Кто исполнял танцы в др. Индии?
10. Где обучались танцам индусы?
Творческое задание.
1. Выполни по прилагаемой схеме макет костюма древнеегипетской арфистки, или придумай и нарисуй свой костюм.
|
