VIII Всероссийская заочная олимпиада «Ремесло и ремесленники в прошлом и настоящем» (стр. 2 )

Каждый из «жалованных государевых мастеров» не только обладал наивысшим умением в своем ремесле, но еще мог руководить другими мастерами, которых набирали, когда надо было выполнить крупный заказ. Эти наборы производились из московских ремесленных слобод.

В 60-х годах XVII века при Оружейной палате по указу Алексея Михайловича создается школа царских живописцев, где «жалованные» мастера становятся на постоянную заработную плату в денежной и продовольственной форме, а «кормовые» получают то же довольствие лишь на время работ. Мастера соблюдают в своем творчестве сложившиеся православные традиции и иностранные веяния, повлекшие за собой обновление художественных приемов.

Во второй половине XVII в., по сравнению с первой половиной, свободнее привлекаются зарубежные мастера, а их профессиональный опыт активно используется при подготовке русских учеников. Со второй половины XVII в. иконописная и живописная мастерские Оружейной палаты приобретают значение всероссийского центра изобразительного искусства.

В XVII в. ученики поступали в обучение различным ремеслам: ткацкому, скорняжному, кузнечному, колокольному и многим другим. Детей отдавали также в «научение торговле», грамоте и письму (скорописи). Девочек обучали шитью, в частности золотошвейному делу.

Что касается социального состава учеников, то подавляющая часть их происходила из семей посадских людей. Но бывали случаи, когда в ученики поступали дети из служилых семей, придворных кругов, а также дети служилых иноземцев. Иногда отдавали в учение дворовых ребят для подготовки мастеров из среды зависимых людей.

Обучение ремеслам в большинстве случаев (если обучение не проходило в семье) сопровождалось «жилыми» («учебными») записями на ученичество, которые являлись актами юридического характера, определяющими взаимные обязательства мастера и ученика.

В жилой записи, во-первых, определялся срок ученичества. В течение указанного срока обучения мастер должен был обучать ученика своему мастерству «безо всяких хитростей», т. е. ничего не скрывая от ученика. Этот основной пункт договора излагается в записях в общей форме, но из материалов судебных дел известно, что небрежное исполнение мастером своей обязанности служило самым серьезным мотивом для разрыва договора.

Закончив обучение, мастер часто был обязан выдать ученику одежду, обувь и необходимое ремесленное оборудование – «снасти» для начала самостоятельной работы (эти требования также оговаривались в жилой записи).

В редких случаях обучение ремеслам проводилось без жилых записей, когда ученик являлся пришлым человеком, не имевшим или средств для уплаты за обучение, или поручителей. Чаще всего без жилых записей ученики обучались у нескольких мастеров.

Комплектование штата государевых иконописных и живописных мастерских при Оружейной палате московского Кремля происходило из наиболее талантливых мастеров, которые выявлялись в различных районах и в разных слоях населения. Согласно расчетам, произведенным на основании материалов РГАДА, количество потомственных мастеров среди художников не превышало 40 % для конца столетия. Другую часть составляли представители свободных сословий: дети ремесленников (менее 10 %), посадских людей (около 10 %), подьячих (около 10 %), торговых людей (около 10 %), стрельцов (5 %), тяглецов слободских (около 5 %) и церковников (менее 5 %).

Среди жалованных иконописцев и живописцев дворянское звание имели, как минимум пять мастеров – Симон Ушаков, Станислав Лопуцкой, Иван Салтанов, Иван Безмин и Иван Мировский.

Васильевы – московские жалованные мастера серебряного дела, работавшие в Москве в XVII в.

Василий, сын патриаршего жалованного мастера Иванова Василия; служил при Патриаршем дворе с 1627 по 1635 г. По заказам для Патриарха Филарета Никитича в ноябре 1628 г. сделал вместе с отцом серебряный оклад на посох Патриарха; в октябре 1630 г. оковал серебром детали нового патриаршего посоха: «рога, яблоки и трубки»; в 1629-1631 гг. с товарищами изготовил дароносицу, басменный серебряный оклад и сканный венец к Владимирской иконе Божией Матери, окладывал образ святого великого князя Александра Невского.

Михаил служил в Золотой палате Московского Кремля. По повелению царя Феодора Алексеевича для Верхоспасского собора и церковь Евдокии (ныне церковь Воскресения словущего) Московского Кремля вместе с другими русскими и иноземными мастерами Серебряной палаты изготовил 2 золотых чеканных оклада Евангелия, украшенных многоцветной эмалью и драгоценными камнями.

Семен [Ярославец] служил в Серебряной палате. Был взят из дер. Емкино Шаховской вол. Ярославского у. с отцом, матерью, женой, детьми «и со всякими его, Семеновыми, с отцовскими животы». В 1645 г. приведен к крестному целованию царю Алексею Михайловичу «в государевы мастерской». В 1651 г. сделал футляр, вероятно, для изготовленного им же чеканного креста, «что дан в Нижний Новгород к Преображенью». В 1669 г. вместе с мастерами Серебряной палаты во главе с Гаврилой Овдокимовым сделал специальные серебряные рипиды и церковные сосуды к приезду К-польских Патриархов.

Юрий служил в Серебряной палате, сделал золоченые чеканные оклады для подношения государю Алексею Михайловичу: ризы и венцы на 2 образа Спасителя (один из «домового патриаршего серебра») и на две Владимирские иконы Божией Матери, чеканные венцы из «домового серебра» на образ «Взыграние Младенца» и на четыре образа «Живоначальной Троицы», а также на образ «Видение Сергия чудотворца». В 1669 г. изготовил 3 серебряных оклада на Владимирские иконы Божией Матери и вместе с 24 мастерами Серебряной палаты сделал рипиды и церковные сосуды к приезду польских Патриархов. В марте 1671 г. ему было поручено «осмотреть в соборной церкви Благовещения Пречистой Богородицы, что у великого государя на сенях, осыпной жемчуг у иконы Благовещения и у иных икон на венцах и цатах и утвердить его на новой проволоке против прежнего».

Стефан Ефимиев Дьяконов Сын дьякона Ефимия из Духовского прихода Ярославля. Начал работать в качестве изографа в 1630 году. Один из ведущих ярославских мастеров. В 1640 г. был одним из четырех знаменщиков большой смешанной артели, расписавшей церковь Николы Надеина в Ярославле. Неоднократно выполнял заказы как городовой мастер Оружейной палаты. Единственный из городовых мастеров награжден за работу по росписи московского Успенского собора в 1642 г., причислен к государевым жалованным иконописцам.

Иван Ефимиев Дьяконов Младший брат Стефана Ефимиева Дьяконова. Иконописец, организатор иконописных работ. После «великого» пожара 1658 года руководил воссановлением иконостасов и иконного убранства Успенского собора и церкви Казанской Богоматери в Ярославле. В 1692 г. по заказу митрополита Иоасафа Лазаревича написал «по старому знамени» местный образ Успения для Ростовского собора. Активно работал вместе со старшим братом над созданием первого Ильинского иконостаса.

Источники:

Очерки истории школы и педагогической мысли народов СССР с древнейших времен до конца XVII в. / [, , и др.]; отв. ред. ; [АПН СССР, НИИ общ. педагогики]. – М.: Педагогика, 1989. 479 с. Диссертация на тему « Иконописная и живописная мастерские Оружейной палаты Московского кремля в 17 – начале 18 вв. Режим доступа: http://www. /content/ikonopisnaya-i-zhivopisnaya-masterskie-oruzheinoi-palaty-moskovskogo-kremlya-v-xvii-nachale- Забелин быт русских цариц в XVI и XVII столетиях / . – М., 2000. Забияко древнерусской культуры / . – М.: Интерпракс, 1995. Государственное обучение – История школы и педагогической мысли. Режим доступа: http://uchebauchenyh. narod. ru/pedagogika/akademiya35.htm Еремина иконописцев / . – М.: Терра-Книжный клуб, 2005. – 416 с.

Вопрос 3. На рисунке представлено ремесло, которое появилось на территории Древнего Киева, Рязани и Владимира в X-XII вв. Назовите его.

На рисунке представлено изразцовое искусство, которое появилось на территории Древнего Киева, Рязани и Владимира в X-XII вв. Изразец – это глиняная обожженная плитка с румпой для крепления в стене или печи. Древнерусский изразец заметен и любим и в музейной экспозиции, и в архитектурном декоре – привлекает нарядностью, сочной декоративностью сюжетов, орнаментов, яркими цветами, звучность которых подчеркнута блестящей фактурой поливной керамики.

В основном изразцовое искусство создавали безымянные народные мастера резьбы по дереву, гончары и живописцы, а также выходцы из ремесленников, работающих в маленьких гончарных мастерских. Первыми образцами керамической плитки, создаваемой на территории Руси, можно назвать изразцы, производимые из красной глины, отличительным признаком которых являлся рельеф.

В прошлые века изразцами украшали не только внешние, но и внутренние покои зданий. После завершения нанесения рисунка фон покрывался слоем глины, на который наносилась цветная эмаль. Изделия обжигали, наносили еще один слой глазури и снова обжигали, после чего плитку можно было использовать. На рисунке представлен один из изразцов церкви Ильи Пророка в Ярославле.

В середине 60-х при восстановлении собора Спасо-Мирожского монастыря в Пскове, художники-реставраторы обнаружили на чердаке собора плитки глазурованной керамики в рыже-зеленой поливе, отнесенные ими к концу XIII – началу XIV веков. Зеленым огоньком горела в лучах солнца глазурь на куполе собора Мирожского монастыря.

Интересные находки были обнаружены реставраторами во время работ в Покровском соборе (Собор Василия Блаженного). На центральном шатре под слоем позднейших росписей были обнаружены цветные изразцы, заложенные в стены в момент строительства собора, первоначально возводившегося беленым. Из светлой глины, покрытые желтоватой, коричневой или зеленой стекловидной глазурью, в форме звездочек – эти цветные изразцы смотрелись как драгоценные камни на белой стене храма – прием на Руси ранее невиданный. Похожий изразцовый декор был на церкви Сергия при Богоявленском монастыре, разрушенном в 1807 году.