VIII Всероссийская заочная олимпиада «Ремесло и ремесленники в прошлом и настоящем» (стр. 3 )

Фактические это были первые цветные глазурованные изразцы после Псковских

изразцов.

Уникальные цветные изразцы можно увидеть на Успенском соборе в Дмитрове: огромные изразцовые барельефы, высотой около трех метров сверкают цветными глазурями на северной и южной стороне собора. Абсолютно уникальный барельеф с Георгием Победоносцем имеет диаметр 2,93 м и состоит из 32 изразцов с рельефом до 7 см глубиной.

Такого размера рельефные цветные изразцы – это было что-то совершенно новое для России. Никогда и никто до этого момента не делал ничего подобного. Но настоящим переворотом в изразцовом искусстве стало строительство патриархом Никоном Ново-Иерусалимского монастыря, в котором впервые были применены принципы итальянского Возрождения: розетки, ионики, листики и т. д. Но самое главное то, что зарубежные мастера, которых привез Никон, ввели новую палитру глазурей в русское изразцовое искусство: впервые стали применяться глухие стекловидные эмали, введены в обиход синие и белые пигменты. Изразцы Ново-Иерусалимского монастыря поражали своим многоцветием.
В 1654 году князь Трубецкой привез из Мстиславля гончара Степана Иванова, который прославился впоследствии под именем Степан Полубес. А уже в 1658 году патриарх Никон забрал его на строительство Ново-Иерусалимского храма.

Вообще, керамика Степана Полубеса стоит в одном ряду с работами семьи делла Роббиа и француза Бернара Палисси. В России нет второго такого города, где архитектурная керамика нашла бы столь широкое и повсеместное применение. Ярославль был вторым после Москвы городом по значимости, а накопленные в Ярославле богатства превосходили по размерам государственную казну. Ярославские мастера создали свою собственную цветовую гамму и узнаваемый типично ярославский узор. Почти все ярославские изразцы имеют единый композиционный принцип: многоцветная розетка, раскрашенная различными цветами.

Устюжские рельефные изразцы были последними представителями широко развитого семейства русской полихромной архитектурной керамики. Просуществовав до XIX столетия, они практически исчезли.

Источники:

Изразцы церкви Ильи Пророка в Ярославле. Режим доступа: http://dvkradinov. /704292.html Украшение дома из бревна – изразцовые покрытия. Режим доступа: http://kelohouse. ru/izrazets-pokryitie. html История Русского изразца – от крещения Руси до Серебряного века. Режим доступа: http://www. russian-mayolica. ru/page/russkiy-izrazec/ РусАрх – Немцова и реставрация русских изразцовых печей 17 – 18 вв. Режим доступа: http://rusarch. ru/nemtsova1.htm История русского искусства. .  – М.: Книга по Требованию. –248 с. Русское изразцовое искусство XV-XIX веков. . – М.: Изобразительное искусство, 1983. – 220 с. Глушкова Подмосковья.– М.: Изд-во «Вече», 2005. – 430 с.

Вопрос 4. В чем отличие двух приемов декорирования изделий: инкрустация соломкой и аппликация соломкой?

Инкрустация соломкой	Аппликация соломкой
Инкрустация - это мозаичное покрытие какой-либо поверхности набором из одного или нескольких различных материалов.	Аппликация (от лат. applicatio – накладывать, прикладывать) – один из видов прикладного искусства, используемый для художественного оформления различных предметов (одежды, мебели, посуды и т. д.) при помощи прикрепления к основному фону вырезанных декоративных или тематических форм.
Самые ранние образцы изделий, инкрустированных соломкой, относятся к XVIII веку. Их изредка можно встретить в музеях.	Свое происхождение искусство аппликации из соломки ведет от интарсии. Наивысшего расцвета достигло в XV в.
Инкрустацию соломкой от аппликации отличает то, что лишь только в отдельных случаях ее элементы плотно пригоняются друг к другу, большая же часть основы остается открытой и служит фоном. Каждый элемент, вырезанный из соломки, возвышается над фоном.	В аппликации же фон полностью закрывается плотно пригнанными друг к другу элементами.
Латинское слово «круста» означает «кора», а «инкрустацио» буквально переводится как «покрытие корой». В современном понимании инкрустация – украшение изделий кусочками мрамора, дерева, перламутра и другими материалами. Эти украшения врезают в поверхность в виде орнамента или различных композиций Широкое применение инкрустация нашла в декоративно-прикладном искусстве. Использовать инкрустацию при работе с соломкой хорошо на объемных деревянных изделиях – вазочках, тарелках, шкатулках. Самодеятельные художники творчески подходят к работе с соломкой, сочетая ее с другими ремеслами. Инкрустация соломкой прекрасно дополняет выжигание по дереву. Точеные игрушки (матрешки), отделанные инкрустацией соломкой в сочетании с рос - . писью (анилиновыми красителями), весьма оригинальны. Любителями флористики соломка может применяться для отделки композиций из засушенных цветов (рамки, фон, корзиночки). Ассортимент сувениров может быть обширным, начиная с небольших закладок, открыток, миниатюр, панно и пейзажей до шкатулок, коробочек, вазочек, рамок для фото, декорированных геометрическим орнаментом. Выполняя сложные изделия из соломки, надо научиться ее обрабатывать, составлять рисунки и т. д.	Аппликация из соломки необычайно привлекает, отливает золотом и перламутром. Волокна своеобразно отражают свет в определённом положении. Важным этапом аппликации является подготовка заготовленной соломки. Соломенные ленты получают горячим и холодным способами. По горячему способу на стопку газет кладут цельные соломины и ставят на них горячий утюг.  В результате получаются плотные соломенные ленты. Холодный способ отличается большей простотой. Здесь разрезанные вдоль соломины раскрывают на две стороны и проглаживают кольцами ножниц, плотно прижимая их. Полученные таким образом соломенные ленты имеют большую эластичность и блеск, чем при горячей обработке. Прежде чем составить композицию, мелкие или крупные детали собирают на «подкладку», для чего используют папиросную бумагу или проглаженную бумажную салфетку. Переводную бумагу накладывают на подготовленное основание доски. Тонким карандашом или ручкой наносят главные линии рисунка, избегая второстепенных деталей. Их приклеивают в последний момент. Полоски соломки приклеивают к доске. Осторожно прижимают соломку руками и приглаживают концом ручки или кисти. После завершения композиции работу можно подержать под небольшим прессом, хорошо ее просушив. Готовое изделие покрывают 2–3 раза бесцветным лаком, он усилит золотистый цвет соломки, а фону придаст глубину.

Если понимать слово инкрустация в буквальном смысле («инкрустио» – вырезать), то для каждого соломенного элемента узора нужно было бы вырезать специальное гнездо, в которое его потом вклеивают. Поскольку соломенные элементы узора наклеиваются сверху, то такую технику правильнее было бы называть аппликацией. Но так уж сложилось, что настоящая инкрустация как техника очень трудоемка, поэтому доступная и простая техника аппликации соломкой, имеющая внешнее с ней сходство, и стала называться так же.

Нередко считается, что термины «аппликация» и «инкрустация» - это одно и то же, хотя между ними есть различие. Чтобы его подчеркнуть, оттенить, наши далёкие предки определили, что инкрустацией следует называть нанесение узора из соломки на древесину, а аппликацией – на ткань и бумагу. Художественные работы из соломки близки и понятны широкому кругу зрителей и играют большую роль в эстетическом воспитании взрослых и детей.

Источники:

Технология аппликации из соломки – Студопедия. Режим доступа: http://studopedia. ru/3_197866_tehnologiya-applikatsii-iz-solomki. html Соломка – «золото» Белоруссии. Режим доступа: http://mastedom. ru/marya/296-solomka-zoloto-belorussii. html Инкрустация соломкой. Режим доступа: http:///neopublikovannoe/112-inkrustacija_solomkojj. html Наталия Расковская. Золотая соломка. Аппликация из соломки, как техника художественного выполнения. Режим доступа: http://www. freshedu. ru/wicats-136-1.html

Вопрос 5. Назовите основные разновидности мозаики по дереву?

Мозаика представляет собой сюжетное или орнаментное изображение, которое составляется одним или несколькими материалами. Она используется не только для украшения интерьеров помещений, к примеру, монументальных сооружений или общественных зданий, но и мебели, музыкальных инструментов и даже оружия. Иными словами, мозаика – один из множества видов монументально-декоративного искусства.

Виды	Описание	Изображение
Блочная мозаика	Блочная мозаика изготавливается из предварительно склеенных блоков различного  цвета и сечения, разрезанных поперек на множество тонких одинаковых пластин. Этот вид отличается от других видов меньшей трудоемкостью, что объясняется ее широкое применение в настоящее время. Пластинки могут вставляться в углубления фона или наклеиваться на декорируемую поверхность, образуя, таким образом, своеобразный рисунок. В блок вклеиваются бруски длиной 20 см и сечением 2x2 см из древесины экзотических пород (амаранта, палисандра, красного дерева). После этого поверхность шлифуется и отделывается прозрачным лаком. По рисунку мозаики, разрабатываемому художником, изготавливается определенное количество блоков с различным рисунком торцовой поверхности. Родина блочной мозаики – Древний Восток. В этой технике выполнялись украшения на персидских шкатулках. В средние века техника блочной мозаики стала известна в Италии, где получила дальнейшее развитие. Разновидностью блочной мозаики считается –чертозианская мозаика. Чертозианская мозаика является прототипом блочной, но блоки склеиваются из различных материалов (древесины, кости, рога).
Инкрустация	Инкрустация (от лат. incrustatio – покрываю слоем) - украшение деревянных изделий врезанными в их поверхности пластинками металла, перламутра, слоновой кости и других материалов. В зависимости от размера пластинки-вставки используются два способа инкрустации. Первый применяется для вставок большого размера и несложной формы. В данном случае вырезается вставка, ее форма оконтуривается острым предметом на поверхности основы и по полученному рисунку выбирается гнездо, в которое и вкладывается вставка. Второй способ используется при сложном ажурном орнаменте. Сначала на декорируемую поверхность наносится рисунок вставки и по этому контуру делается неглубокий разрез, после чего резцом выбирается выемка с чуть скошенными ровными краями. В соответствии с выемками подгоняются вставки, на обратной стороне которых для лучшего сцепления с основой делается насечка. Вставки закрепляются в выемках клеем или мастикой с одновременным тщательным выравниванием узора. Инкрустация является весьма сложным и трудоемким способом декорирования по дереву и в настоящее время в основном используется в реставрационных работах. Способ выпиливания вставок и врезания их в плоскость набора впервые применил французский мастер художественной мебели Андре Шарль Буль (1642-1732). Мастерская Буля со временем стала крупным мебельным предприятием. Мебель в стиле «буль» была предметом роскоши и сейчас бережно хранится во многих музеях мира.
Интарсия	Интарсия (ит. – intarsio)  – разновидность инкрустации, в которой материалом является только древесина различных пород. Декоративный набор закрепляется на основе клеем или мастикой. Лицевая сторона пластинок набора, изготавливаемых из древесины кипариса, тисса, самшита, клена, железного дерева, кизила и других плотных пород, тщательно сглаживается и полируется. При необходимости применяются различные способы изменения естественной окраски (цвета) древесины вставок за счет пропитки их маслом, квасцами, кипячением в краске и др. Поскольку инкрустационно-интарсионная техника сложна и трудоемка, то она в основном применяется для украшения уникальных изделий, изготовленных из ценных пород древесины. Зародилась интарсия в Древнем Египте, где древесину с красивой текстурой и ярким цветом стали применять для инкрустации деревянных изделий наряду со слоновой костью, металлом, перламутром, камнями. Пик расцвета интарсии достиг в эпоху Возрождения в Италии.
Маркетри	Маркетри (франц. marquer – размечать, расчерчивать) – вид мозаики, составленный из тонких пластинок ценных пород древесины, различных по цвету и текстуре. Элементы мозаики врезаются в шпон, служащий фоном, закрепляются бумагой, смазанной клеем, и вместе с фоном наклеиваются на декорируемую поверхность. Если фон отсутствует или незначителен по площади и рисунок заполняет всю поверхность, то элементы мозаики поочередно врезаются и вклеиваются в лист плотной бумаги по нанесенному на ней контуру рисунка мозаики. Таким образом, вся бумага постепенно замещается кусочками шпона. В том случае, когда требуется получить несколько однотипных орнаментальных наборов, фон и рисунок вырезаются одновременно. Два листа шпона, один из которых выбран для фона, а другой – для вставки, наклеиваются на бумагу и накладываются друг на друга, скрепляя их в нескольких местах клеем. На верхний лист шпона наносится контур рисунка и выпиливается лобзиком. Таким образом, после разъединения листов шпона сразу получается два гнезда и две вставки, из которых изготавливаются два набора, противоположные по цвету. В технике маркетри можно создавать как простые орнаментальные украшения различных деревянных изделий, так и сложные композиции для отделки интерьеров жилых и общественных зданий. Мозаика маркетри получила наибольшее распространение при создании различных натюрмортов, сюжетных композиции, пейзажа и портретов. Долгое время мозаику маркетри применялась очень редко. Пиленый шпон был слишком толстым (1.5-2 мм) для вырезания, приходилось использовать технику выпиливания. Лишь с появлением станков для производства строганного шпона толщиной 0.7-0.8 мм мозаика маркетри получила широкое распространение в XVII-XVIII в. в странах Западной Европы и России в оформлении интерьеров и мебели.
Паркетри	Паркетри – это набор, при котором мозаика представляет собой простой рисунок типа паркета из прямолинейных одинаковых геометрических фигур. Этот набор делается способом склеивания предварительно нарезанных элементов по кромкам, или путем наклеивания их на расчерченную бумагу вплотную друг к другу. Когда рисунок заполняет всю поверхность, элементы мозаики врезают один за другим и вклеивают в лист плотной бумаги (набор в бумагу), на которую нанесен контурный рисунок мозаики. Постепенно всю бумагу заменяют кусочками шпона. Для того чтобы получить несколько однотипных орнаментальных наборов, необходимо одновременно вырезать фон и рисунок лобзиком. Шпон для фона и другой для вставки наклеивают на бумагу, накладывают один на другой, крепят в нескольких местах клеем. На верхний лист шпона наносят контур рисунка, выпиливают лобзиком. Лист шпона разъединяют, получают сразу два гнезда и две вставки, из которых изготавливают два набора, противоположных по цвету.

Источники: