Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное

образовательное учреждение высшего образования

«Уральский государственный педагогический университет»

Институт музыкального и художественного образования

Кафедра теории, истории музыки и музыкальных инструментов

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

дисциплины «Основы гармонизации по слуху»

для ОПОП «44.03.01 Педагогическое образование»

Профиль «Музыкальное образование»

(уровень бакалавриат)

Екатеринбург  2016

Рабочая программа дисциплины «Основы гармонизации по слуху».

Составитель: , доцент кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, кандидат педагогических наук.

Рабочая программа обсуждена на заседании кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов УрГПУ

Протокол от 14.01.16 г. № 7

Зав. кафедрой  ТИМиМИ 

Директор ИМХО   



ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

1.1.        Наименование дисциплины.

«Основы гармонизации по слуху»

1.2. Цели и задачи дисциплины

  Курс «Основы гармонизации по слуху» входит в федеральный компонент учебного плана ФГОС по специальности «44.03.01 Педагогическое образование. Профиль «Музыкальное образование»» и закладывает фундамент освоения студентами блока исполнительских и музыкально-теоретических дисциплин. В профессиональной подготовке современных музыкантов актуальны умения и навыки не только интерпретационного, но и импровизационного музицирования, в том числе умение  играть по слуху. О его дефиците свидетельствует многолетняя музыкальная практика ХХ-ХХI вв.. Исправить ситуацию и призван курс «Основы гармонизации по слуху». Благодаря межпредметным контактам, в опоре на достижения прогрессивной методики и педагогики он дает возможность активизировать ресурсы психомоторики и идеомоторики музыканта, выявить и  развить его творческий потенциал и, в итоге, превратить музицирование без нот в увлекательный процесс.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Соответственно базовому положению курса в профессиональной подготовке будущего учителя музыки определены его цели и задачи.

Цель курса - совершенствование комплекса профессиональных навыков музыканта, подготовка студентов к практической деятельности, связанной со свободным музицированием и инструментальной импровизацией (для работы в качестве учителей музыки, концертмейстеров, артистов ансамбля).

Этой цели соответствуют основные задачи курса: 

- формирование целостного, системного подхода к процессу игры по слуху; 

- формирование практических умений и навыков музицирования без нот;

- изложение основ методики игры по слуху во взаимосвязи с дисциплинами музыкально-теоретического и исполнительского циклов;

- овладение комплексом теоретических представлений о понятии, специфике, психологических и педагогических аспектах искусства игры по слуху;

- воспитание  ценных профессиональных  качеств концертмейстера у студентов путем развития навыков творческого музицирования: аккомпанирование на основе слухового контроля, транспонирование по гармоническому трафарету, фактурно-гармоническая импровизация и т. д.;

- подготовка к использованию приемов игры по слуху в различных условиях профессиональной деятельности.


Место дисциплины в структуре ОПОП.

Дисциплина «Основы гармонизации по слуху» относится к вариативной части общенаучного цикла, к  курсам по выбору студентов. Освоение данной дисциплины является необходимой основой для итогового изучения модулей и дисциплин, относящихся к общенаучному и профессиональному циклам («Гармония», «Анализ музыкальных произведений», «Класс основного музыкального инструмента», «Концертмейстерский класс», «Инструментальный ансамбль», «Основы джазовой импровизации» и др. ), научно-исследовательской работы, прохождения производственной практики, при формировании содержания итоговой государственной аттестации.

Курс «Основы гармонизации по слуху» призван осуществить координацию между предметами музыкально-теоретического цикла и исполнительской деятельностью музыканта. Этим объясняется практико-ориентированная специфика данной дисциплины.

1.4. Перечень планируемых результатов обучения по дисциплине, соотнесенных с планируемыми результатами освоениями образовательной программы.

Процесс изучения дисциплины «Основы гармонизации по слуху» направлен на формирование и развитие следующей компетенции:

Профессиональная компетенция:

- способность использовать современные методы и технологии обучения и диагностики (ПК-2).

В результате изучения дисциплины студент должен:

​ знать:

- психолого-педагогические особенности исполнительства, в целом, и аккомпанирования, в частности;

- возможности слухового контроля при музицировании;

- базовые понятия и термины (в том числе типы фактуры, гармонических оборотов);

- основы  методики игры по слуху;

​ уметь:

- применять музыкально-теоретические знания в исполнительской  практике;

- выявлять гармоническое содержание музыки в его взаимосвязи с мелодией;

- играть на фортепиано гармонические последовательности;

- распознавать слухом варианты перегармонизации;

- сделать фактурную обработку предложенной мелодии;

- транспонировать произведение по слуху и гармонической ориентации.

​ владеть навыками:

- исполнительской импровизации и творческого музицирования;

- анализа средств музыкальной выразительности (гармонии, мелодии, фактуры и т. д.);

- практической и самостоятельной работы. 

1.5 Объем дисциплины в зачетных единицах.

Общая трудоемкость (очной/заочной форм обучения) – 40 / 36 ч., в т. ч. аудиторных – 20 / 4 ч. (из них лекций – 10 / 2 ч., практических -10 / 2 ч.), самостоятельная работа – 20 / 32 ч. Время изучения – девятый семестр. Форма занятий – индивидуально-групповая.

1.6 Особенности реализации дисциплины

Дисциплина реализуется на русском языке. Предусматриваются следующие виды учебной работы: лекционно – практические (аудиторные) занятия, самостоятельная (внеаудиторная) работа.

Форма итоговой проверки – контрольный урок. Вид работы – вокально-инструментальное исполнительство.


УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

Учебно-тематический план очной/заочной формы обучения



№ п/п


Наименование раздела, темы


Всего трудо-емкость

Аудиторные

занятия

Само-стоятельная рабо-та

Всего

Лекции

Пра-кти-чес-кие

Лабо-ратор - ные

1.

Введение. Игра по слуху как феномен инструментального исполнительства. Психолого-педагогические аспекты игры по слуху.

2/1

1/-

1/-

-/-

-

1/1

2.

Творческое музицирование как форма музыкального воспитания. Межпредметные связи в игре по слуху.

2/1

1/-

1/-

-/-

-

1/1

3.

Музыкальные способности как основа игры по слуху. Музыкальный слух. Исполнительская техника.

4/4

2/-

1/-

1/-

-

2/4

4.

Функционирование музыкального мышления в игре без нот. Гармония как главный вектор музицирования по слуху.

8/6

5/1

2/1

3/-

-

3/5

5.

Фактурная аранжировка аккомпанемента.

7/6

4/2

2/1

2/1

-

3/4

6.

Освоение алгоритма исполнительских действий при игре по слуху.


8/9

3/1

1/-

2/1

-

5/8

7.

Транспозиция в игре по слуху.

4/4

2/-

-/-

2/-

-

2/4

8.

Техника перегармонизации.

3/3

1/-

1/-

-/-

-

2/3

9.

Возможности импровизации в игре по слуху.

2/2

1/-

1/-

-/-

-

1/2

Итого:

40/36

20/5

10/2

10/2

0

20/32



СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Тематический план структурирован следующим образом:

- Первый тематический блок посвящен в целом знакомству с природой и спецификой игры по слуху как вида творческого самовыражения, диагностике слуховых и исполнительских умений и навыков студентов, активизации межпредметных контактов в обучении свободному музицированию, постижению главных механизмов игры по слуху;

- Во втором тематическом блоке осваивается авторская методика обучения игре по слуху, основанная на алгоритме исполнительских действий;

- В третьем тематическом блоке значительное количество часов отводится постижению творческих аспектов игры по слуху – перегармонизации, импровизации, транспозиции и т. д., а также вопросам самообучения свободному музицированию.

Тема 1. Введение. Игра по слуху как феномен инструментального исполнительства. Психолого-педагогические аспекты игры по слуху.

Игра по слуху: понятие, суть явления, историческая эволюция, роль в становлении импровизационного музицирования. Игра по слуху как компонент творческого развития музыканта и профессионально значимая способность – её значение, актуальность и востребованность в условиях современной музыкальной практики. Игра по слуху как эффективный способ освоения музыкальной лексики. Поисково-познавательный характер игры по слуху.

Психологические основы игры по слуху: её комбинаторная природа, функционирование слуха, роль музыкальной памяти и музыкально-слуховых представлений. Особенности музыкального мышления исполнителя при музицировании без нот. Физиологические особенности психомоторики в игре по слуху. Феномен «слышащей» руки. Диагностика способности студентов к игре по слуху.

Тема 2. Творческое музицирование как форма музыкального воспитания.

Межпредметные связи в игре по слуху.

Игра по слуху как форма творческого самовыражения музыканта. Возможности обучения игре по слуху в современном музыкально-образовательном пространстве. Оптимальные формы обучения игре по слуху (сочетание индивидуальных и коллективных занятий).

Краткий обзор накопленного методического и практического опыта по развитию умения игры по слуху на разных ступенях музыкального воспитания. Значение преемственности в обучении игре по слуху в условиях системного музыкального образования.

Синтез теоретических и исполнительских знаний как условие овладения искусством игры по слуху. Прикладное назначение игры по слуху в системе профессионального становления музыканта (игра по слуху как исполнительский практикум). Использование опыта развития навыков творческого музицирования в классах теоретических дисциплин.

Тема 3. Музыкальные способности как основа игры по слуху.

Музыкальный слух. Исполнительская техника.

Содержание и виды музыкальных способностей. Проблема одаренности  в обучении игре по слуху. Значение музыкальной памяти в игре по слуху. Взаимосвязь двигательно-моторной и слуховой памяти в свободном исполнительстве.

Музыкальный слух – первооснова профессионального развития музыканта. Рефлекторная природа, компоненты и разновидности музыкального слуха (мелодический, гармонический, тембровый  и  др.), специфика внутреннего слуха.  Роль слухового самоконтроля в исполнительстве. Предслышание.

Гармонический слух как способность воспринимать функциональную суть аккордового многоголосия. Слуховая дифференциация устойчивости и неустойчивости ступеней, аккордов, функций. Значение слухового восприятия гармонии в исполнительстве и накоплении навыков гармонического ориентирования.

Техника как показатель исполнительского мастерства в разных видах музицирования (интерпретационном и импровизационном). Исполнительская техника как основа  самоощущения в музицировании, роль технического мастерства в игре по слуху. Музыкальная педагогика о развитии игровых умений. Роль упражнений в воспитании пианистической техники. Формирование банка типовых фактурно-гармонических формул и комбинаций в практике пианиста. Баланс слуховой и пианистической выучки в свободном музицировании. Значение активной исполнительской практики в развитии навыка игры по слуху.

Тема 4. Функционирование музыкального мышления в игре без нот.

Гармония как главный вектор музицирования по слуху.

Мышление как способность осознания действия или явления, «высшая ступень познания». Функционирование музыкального мышления в игре по нотам и без нот. Проблема недооценки мышления в исполнительстве, отрыва практики от теории. Суть аналитического подхода к освоению музыкального сочинения. Способы активизации музыкального мышления исполнителей (опыт отечественной фортепианной педагогики).

Мышление в контексте личностно-профессиональных качеств музыканта, сопряженность с музыкально-теоретической грамотностью и психо-физиологическими свойствами исполнителя (реактивностью, темпераментом, волей и т. д.).

Необходимость осмысления процесса музицирования на всех этапах игры по слуху (при сольмизации и гармонизации мелодии, анализе частоты гармонического пульса, транспонировании, фактурной аранжировке, перегармонизации). Роль гармонического ориентирования в игре по слуху.

Гармоническое «содержание» мелодии. Органическая взаимосвязь мелодии и  гармонии и ее осознание в игре по слуху.

Содержание и роль традиционных  дидактических упражнений по гармонии в развитии умения игры  по слуху. Роль баса как гармонической «направляющей» при подборе по слуху, способы его разнообразия. Типовые гармонические обороты популярной музыки и возможности их варьирования. Типовые случаи отклонений и модуляций и роль ладотональной динамики в практике музицирования. Накопление банка гармонических формул. Игра по гармоническому трафарету как оптимальная основа музицирования по слуху.

Тема 5. Фактурная аранжировка аккомпанемента.

Фактура как способ организации звуковой ткани,  ее семантика и классификация. Обусловленность фактуры образным строем произведения и

музыкальным жанром. Виды фактуры в ее взаимосвязи с метром (типовые фактурно-жанровые формулы в различных  размерах: 2/4, 3/4, 6/8 и др.). Фактурное оформление гармонической модели произведения с учетом уровня пианистической техники. Многозначность фактурных решений, их взаимосвязь с разными средствами музыкальной выразительности (регистром, штрихами, темпом и т. д.).

Тема 6. Освоение алгоритма исполнительских действий при игре по слуху.

Методика обучения игре по слуху на основе дробления процесса музицирования, т. е. его алгоритмизации. Разделение исполнительских действий на простые, выполняющиеся как относительно самостоятельные. 10 ступеней алгоритма: 7 основных ступеней, адресованных студентам с недостаточно развитыми сенсомоторными способностями (устный самодиктант и выявление гармонического потенциала мелодии, гармоническое моделирование с учетом ритмо-пульса гармонии, игра гармонической модели в разных тональностях, фактурно-жанровое оформление модели, итоговое исполнение и транспонирование), а также 3 дополнительные ступени (перегармонизация, аранжировка и импровизация), рассчитанные на одаренных студентов.

Тема 7. Транспозиция в игре по слуху

Транспонирование  как  полезный и актуальный музыкально-исполнительский навык. Развивающие возможности транспонирования (избавление от тонального «невроза», активизация мышления и психомоторики музыканта). Виды транспозиции. Необходимость транспонирования на каждом этапе освоения алгоритма. Транспонирование по слуху и гармоническому представлению как оптимальный способ исполнительской работы.

Тема 8. Техника перегармонизации.

Суть перегармонизации, ее роль в выявлении креативных профессионально-личностных качеств музыканта (гармонической фантазии, слухового багажа, творческой смелости). Техника перегармонизации разных синтаксических структур (звука, мотива, фразы). Семантика перегармонизации в игре по слуху.

Тема 9. Возможности импровизации в игре по слуху.

Импровизация как форма творческого самовыражения  исполнителя. Строгая и свободная импровизация. Игра по слуху и импровизация: параллели и пересечения. Возможности импровизации в игре по слуху (на основе жанровых, фактурных изменений). Техника джазовой импровизации применительно к игре по слуху.

4. . ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДИСЦИПЛИНЕ

Самостоятельная работа студентов представляет собой обязательную часть основной образовательной программы, выполняемую студентом вне аудиторных занятий в соответствии с заданиями преподавателя. Результат самостоятельной работы контролируется преподавателем.

Основная форма самостоятельной работы студентов по данному курсу – игра без опоры на нотный текст и сопутствующий ей анализ компонентов музыкальной лексики. При выполнении заданий студент ориентируется на теоретическое содержание курса.

Содержание практической работы со студентами.

1.        Игра по слуху музыкальных произведений (из списка рекомендуемых) без опоры на нотный текст.

2. Выполнение развивающих практических заданий и упражнений, способствующих освоению техники гармонизации на фортепиано по слуху.

Перечень рекомендуемых произведений для игры по слуху (фрагмент):

а) шедевры русской и европейской классики:

- «Неаполитанская полька» (С. Рахманинов),

- «К Элизе» (Л. Бетховен),

- «Жаворонок» (М. Глинка),

- «Вечерняя серенада» (Ф. Шуберт),

- «Неаполитанская песня» (П. Чайковский),

- «Хабанера» из оперы «Кармен» (Ж. Бизе),

- «Застольная» из оперы «Травиата» (Д. Верди),

- дуэт Прилепы и Миловзора из оперы «Пиковая дама» (П. Чайковский),

- романс Неморино из оперы «Любовный напиток» (Г. Доницетти),

- хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин» (М. Глинка).

б) бытовые романсы:

- «На заре ты ее не буди» (А. Варламов)

- «Красный сарафан» (А. Варламов),

- «Не брани меня, родная» (А. Дюбюк),

- «Ночь светла» (М. Шишкин),

- «Я помню вальса звук прелестный» (Н. Листов),

- «Я встретил Вас» (В. Шереметев),

- «Однозвучно гремит колокольчик» (П. Булахов),

- «Звезды на небе» (Б. Борисов),

- «Выхожу один я на дорогу» (Е. Шашина) и др.;

в) народные песни мира:

- «Вдоль по улице метелица метет»,

- «Всю-то я вселенную проехал»,

- «Ах, ты, душечка», «Калинка», «Коробейники»,

- «Живет моя отрада»,

- «Пряха»,

- «Степь да степь»,

- «Санта Лючия»,

- «O Sole Mio»,

- «Сулико».

г) песни отечественной и зарубежной эстрады, киномузыка:

- «Подмосковные вечера» (В. Соловьев-Седой),

- «Катюша» (М. Блантер),

- «Молодежная» (И. Дунаевский),

- «Есть только миг» (А. Зацепин),

- «Песня о медведях» (А. Зацепин),

- «Проснись и пой» (Г. Гладков).

д) популярные детские песни В. Шаинского, Е. Крылатова, Г. Гладкова, М. Дунаевского.

Практические развивающие задания и упражнения

- слуховой гармонический анализ образцов музыки XVIII-XX вв.

- устные самодиктанты (сольфеджирование мелодий);

- упражнения по визуально-гармонической ориентации на фортепианной клавиатуре (игра типовых оборотов, секвенций, отклонений, перемещений аккордов и т. д.);

- сравнительный анализ фактурно-гармонических вариантов и сопоставление их с оригиналом;

- «промежуточное» транспонирование по слуху и гармоническим координатам;

- упражнения по фигурированию басовой линии (на фортепиано);

- гармонизация на инструменте диатонической и хроматической гамм (восходящей и нисходящей), главных и побочных ступеней лада;

- перегармонизация мелодических фрагментов;

- упражнения на фактурно-жанровое варьирование разных гармонических формул.

Задания для самостоятельной работы студентов

- устная эскизная гармонизация песенных мелодий;

- составление гармонического трафарета музыкальных произведений; 

- транспонирование;

- самодиктанты (устные и письменные);

-сочинение гармонических вариантов мелодий (перегармонизация);

- упражнения по гармонической ориентации на фортепианной клавиатуре (игра типовых оборотов, секвенций, отклонений, модуляций, перемещений аккордов и т. д.);

- гармонизация мелодий на основе выявления их функционально-гармонического содержания (на фортепиано);

- упражнения по фигурированию басовой линии (на фортепиано);

- освоение на фортепиано многообразных фактурных формул в различных размерах;

- гармонизация на инструменте главных и побочных ступеней лада, диатонической и хроматической гамм (восходящей и нисходящей);

- игра упражнений и этюдов с целью развития разных видов пианистической техники;

- освоение техники фактурно-жанровой импровизации.

Выполнение студентом самостоятельных домашних заданий является обязательным. Форма проверки – опрос на текущем занятии и контрольном уроке.

5. ФОНД ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ ДЛЯ ПРОВЕДЕНИЯ

ПРОМЕЖУТОЧНОЙ АТТЕСТАЦИИ ПО ДИСЦИПЛИНЕ

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ОСВОЕНИЯ СОДЕРЖАНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ

Процесс изучения дисциплины «Основы гармонизации по слуху» направлен на формирование и развитие следующей компетенции:

Профессиональная компетенция:

- способность использовать современные методы и технологии обучения и диагностики (ПК-2).

В результате изучения дисциплины студент должен:

• знать:

- психолого-педагогические особенности исполнительства, в целом, и аккомпанирования, в частности;

- возможности слухового контроля при музицировании;

- базовые понятия и термины (в том числе типы фактуры, гармонических оборотов);

- основы  методики игры по слуху;

• уметь:

- применять музыкально-теоретические знания в исполнительской  практике;

- выявлять гармоническое содержание музыки в его взаимосвязи с мелодией;

- играть на фортепиано гармонические последовательности;

- распознавать слухом варианты перегармонизации;

- сделать фактурную обработку предложенной мелодии;

- транспонировать произведение по слуху и гармонической ориентации.

• владеть навыками:

- исполнительской импровизации и творческого музицирования;

- анализа средств музыкальной выразительности (гармонии, мелодии, фактуры и т. д.);

- практической и самостоятельной работы. 

Оценка результатов учебной деятельности студентов

В основе оценки исполнительского умения гармонизации по слуху  лежат следующие критерии:

- владение основами теоретического анализа музыки, т. е. умение осмыслять функционально-гармоническую и ладотональную основу произведения;

- умение воссоздать ее в инструментальном исполнительстве при условии концентрации слухового, зрительного и волевого внимания (т. е. владение исполнительскими навыками);

- готовность к творческой переработке музыкального материала.

Сообразно выявленным критериям были определены три уровня сформированности умения играть по слуху: высокий, средний и низкий. Высокий уровень  характеризуется хорошо сбалансированной слухо-двигательной (психомоторной) активностью музыканта и его умением мобилизовать мышление в игре по слуху. Студенты, наделенные высокоразвитым внутренним слухом и ладовым чувством, способные эффективно применять в исполнительстве усвоенные музыкально-теоретические знания и умения – гармонизовать мелодию, выявлять гармонический остов, функциональную логику произведения и ритмо-пульс гармонии, а также понимать их конструктивную роль в игре по слуху (критерий 1). Такие музыканты верно оценивают причинно-следственные связи между внутренними слуховыми представлениями и их реальным звуковым воплощением, проявляют устойчивое волевое внимание, хорошо координируют сенсомоторные ощущения. Умение музицировать в разных фактурно-жанровых модусах, транспонировать на основе функционально-гармонического ориентирования без ограничения ладотональностей, в сочетании с крепкой пианистической выучкой и слуховой реактивностью обеспечивает эффектный художественный результат (критерий 2). Проявляя гармоническую инициативу и стилевую эрудицию, зная способы и образцы перегармонизации мелодий, освоив ресурсы современных музыкально-компьютерных технологий, такие студенты способны к аранжировке и всевозможной импровизации в разных модусах, обнаруживая при этом развитый стилевой и тембровый слух, способность предслышать акустический результат (критерий 3). Такие учащиеся достаточно увлечены свободным музицированием, в целом, и игрой по слуху, в частности, относясь к ней как к одному из каналов профессионального роста, и мотивированы на достижение максимального исполнительского результата.

Средний уровень подразумевает удовлетворительный баланс слуховых и пианистических навыков и умений. К представителям этой группы относятся студенты, предпринимающие, в основном, успешные попытки вовлечения музыкально-теоретических знаний в практическое музицирование по слуху, способные осознать гармоническую логику и пульсацию, но испытывающие затруднения с гармонической диагностикой мелодии, а также недостаток  гармонического слуха и внутренне-слуховых представлений (критерий 1). Такие учащиеся обучены элементарному транспонированию (по общепринятым в учебной практике нормам – на хроматический полутон вверх и вниз, со сменой ключа), имеют достаточные игровые навыки в области фактурно-жанрового многообразия, но испытывают дефицит пианистической техники, являющейся одним из факторов свободного самоощущения исполнителя в игре по слуху. Средний уровень развития музыкального мышления и слуха, слабовыраженные способности предслышания позволяют учащимся координировать свои сенсомоторные действия и активизировать слуховой самоконтроль с переменным успехом (критерий 2). Проявляя средние способности к перегармонизации и аранжировке музыкального материала, активизируя тембровый слух и фантазию, такие студенты боятся импровизировать ввиду нехватки исполнительских навыков, а также знаний о жанровой и стилевой специфике музыки (критерий 3). Осознавая изъяны своей профессиональной подготовки и живо интересуясь игрой по слуху как увлекательным видом музыкального творчества, такие студенты часто не удовлетворены своим музицированием.

Низкий уровень предполагает минимальную и слуховую, и пианистическую подготовку учащегося, который затрудняется с функционально-гармонического анализом, не имеет достаточного объема слуховых задатков (в т. ч. антиципирующих), не всегда адекватно оценивает гармонический потенциал мелодии и ритмо-пульс гармонии, не способен создать гармонический трафарет музыкального произведения (критерий 1). Минимальный объем пианистической техники, отсутствие навыка транспонирования и умения обыгрывать многообразные фактурно-жанровые модели, способности адекватно оценивать акустический результат с помощью активного слухового самоконтроля и анализировать продукты собственного музи-цирования не позволяют таким студентам полноценно воплощать задуман-ное (критерий 2). Дефицит темброво-гармонической фантазии, исполнительской воли, зрительного и слухового внимания, плохая координация сенсомоторной сферы, отсутствие способности к гармоническому варьированию и оперативной слуховой оценке продуктов музицирования, боязнь свободного и творческого самовыражения делают игру по слуху (в т. ч. импровизацию) малодоступной для таких студентов не вызывая в них ни увлеченности, ни удовлетворенности своей исполнительской деятельностью (критерий 3).

В ходе обучения гармонизации по слуху каждый студент должен составить свой список из 30 произведений популярной песенной и романсовой классики, фрагментов золотой коллекции оперной и инструментальной классики, детского песенного репертуара, фольклорных образцов – т. е. музыки, которая у всех «на слуху».

Форма промежуточной аттестации – участие в исполнительских конкурсах на лучшую гармонизацию и игру по слуху предложенных песенных мелодий. Форма итоговой аттестации – контрольный урок.

5.1.        Требования к зачету

- сыграть по слуху на фортепиано 5 произведений из списка, составленного студентами самостоятельно за период обучения, в тональности по выбору преподавателя и фактуре, наиболее соответствующей образному строю произведения;

- сыграть по слуху на фортепиано 2 произведения по выбору педагога из предложенного списка популярных классических и эстрадных мелодий, в трех различных тональностях и двух фактурно-жанровых вариантах, с соблюдением темпо-ритма, с мелодией и без нее:

1. Песни для детей

Песенка крокодила Гены (В. Шаинский)

Голубой вагон (В. Шаинский)

Улыбка (В. Шаинский)

Колыбельная медведицы (Е. Крылатов)

Три белых коня (Е. Крылатов)

Антошка (В. Шаинский)

Песенка Львенка и Черепахи (Г. Гладков)

Гимн Бременских музыкантов (Г. Гладков)

Чунга-чанга (В. Шаинский)

Кабы не было зимы (Е. Крылатов)

Дважды два (В. Шаинский)

Спят усталые игрушки (А. Островский)

В лесу родилась елочка (Л. Бекман)

Маленькой елочке (М. Красев)

Прекрасное далеко (Е. Крылатов)

Песня Чебурашки (В. Шаинский)

Лесной олень (Е. Крылатов)

Песня кота Леопольда (Б. Савельев)

Облака (В. Шаинский)

33 коровы (М. Дунаевский)

Лев и Брадобрей (М. Дунаевский)

В каждом маленьком ребенке (А. Макаревич)

Песенка мамонтенка (В. Шаинский)

Чему учат в школе (В. Шаинский)

Песенка мышонка (А. Флярковский)

Расскажи, Снегурочка (Г. Гладков)

Вместе весело шагать (В. Шаинский)

Песенка кузнечика (В. Шаинский)

  2. Народные песни

Вдоль по улице метелица метет

Всю-то я вселенную проехал

Ах, ты, душечка

Ах, ты, степь широкая

Калинка

Коробейники

Живет моя отрада

Пряха

Степь да степь

Тонкая рябина

Ах, вы, сени мои

Во поле береза стояла

По Дону гуляет

Санта Лючия (неаполитанская песня)

O, Sole Mio (неаполитанская песня)

Сулико (грузинская песня)


Романсы и песни

Средь шумного бала (П. Чайковский)

Не искушай (М. Глинка)

Жаворонок (М. Глинка)

Я помню чудное мгновенье (М. Глинка)

В крови горит (М. Глинка)

Глядя на луч (А. Оппель)

На заре ты ее не буди (А. Варламов)

Не брани меня, родная (А. Дюбюк)

Ночь светла (М. Шишкин)

Я помню вальса (Н. Листов)

Я встретил Вас (В. Шереметев)

Однозвучно гремит колокольчик (П. Булахов)

Звезды на небе (Б. Борисов)

Выхожу один я на дорогу (Е. Шашина)

Прощальная песня (Г. Гладков)

Подмосковные вечера (В. Соловьев-Седой)

Катюша (М. Блантер)

Ехал я из Берлина (И. Дунаевский)

Молодежная (И. Дунаевский)

Есть только миг (А. Зацепин)

Песня о медведях (А. Зацепин)

Проснись и пой (Г. Гладков)

6. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ

ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

6.1. Рекомендуемая литература

Основная

1. Артемьева на рояле. Практический курс гармонии для младших классов детских музыкальных школ и детских школ искусств :учебное пособие / , , . – М. : Композитор, 2012. – 72 с. (2 экз.)

2. Денисов игры на фортепиано : практическое пособие для домашних занятий / . — 2-е изд., испр. — Санкт-Петербург ; Москва ; Краснодар : Лань : Планета музыки, 2014. — 104 с. : нот. ил. + Прил. 1DVD. — (6 экз.)

3. Кременштейн самостоятельности учащихся в классе фортепиано / . – М.: Классика-ХХI, 2011. – 128 с. (2 экз.)

4. Кубанцева класс / . – М.: Академия, 2012. – 192 с. (5 экз.)

5. Мотов навыков подбора аккомпанемента по слуху (ба-ян, аккордеон) / , . – М.: Кифара, 2011. – 102 с. (1 экз.)

6. , На фортепиано – по слуху.- М.: Музыка, 2013 (1 экз.)

7. Рачина практика: подготовка педагога-музыканта: учебно-методическое пособие / . — Санкт-Петербург ; Москва ; Краснодар : Лань : Планета музыки, 2015. — 511 с. (5 экз)

8. Фролова техники учащегося-пианиста в контексте традиций мировой музыкальной педагогики : монография / ; Поволж. гос. социально-гуманитар. акад. — Самара : [б. и.], 2013. — 153 с. : табл. (1 экз.)

Дополнительная

1.        Гладышева и методика обучения композиции и импровизации: Учеб. пособие / . – М.: Изд-во Спутник+, 2010. – 181 с. (2 экз.)

2. Гуреев с музыкой / . – Спб.: Композитор Санкт-Петербург, 2007. – 40 с. (2 экз.)

3. Литвинов музыкально-слуховых представлений в процессе инструментального обучения / // Педагогика искусства: региональный опыт: матер. науч. конф., май 2003 г., сост. . – Екатеринбург: УГК, 2006. – С. 55 – 62 (4 экз.)

4. Майкапар слух / . – М.: Music Prodaction international, 2007. – 254 с. (1 экз.)

6.2.Информационное обеспечение дисциплины

Электронные ресурсы

Ресурсы локального доступа

Большая энциклопедия джаза [Электронный ресурс]. М.: ИДДК, 2009. 1 электрон. опт. диск (CD-ROM). Импрессионизм в музыке [Электронный ресурс]: энциклопедия. М.: Новый диск, 2007. 1 электрон. опт. диск (CD-ROM). «Нотомания» http://www. notomania. ru. Ноты, справочная, учебная литература Портал «Классическая музыка» http://ournetclassic. . Ноты, справочная, учебная литература Музыкальный справочник http://mus-info. ru. Ноты, справочная, учебная литература

Ресурсы удаленного доступа

Каталог музыкальных ссылок  [Электронный ресурс]  URL: http:// www. mmv. ru/p/ljnk  Книги по музыке [Электронный ресурс] URL: http:/// away. php? to=http%3A%2F%%2Fknigipomuzike%2F&post=35646000_32728 MIDI-архив русской фортепианной музыки XX века [Электронный ресурс]  URL: http://www. mmv. ru/p/rusmodern MIDI-архив классической музыки [Электронный ресурс] URL: http://www.   Погружение в классику Музыкальный портал  [Электронный ресурс]  URL: http://

Нотные ресурсы

http://www. notarhiv. ru/ - Электронный российский нотный архив, объединивший только самые большие и качественные архивы нот. Здесь представлены ноты для различных инструментов, ноты вокальных и хоровых произведений, духовной музыки, джазовых произведений, а также имеется раздел минусовок. http://notes. / - Нотный архив Бориса Тараканова. Самый большой нотный архив в Рунете. На сайте представлено 9012 единиц хранения. Имеется классификатор по композиторам, рубрикатор, действует поиск по нотному архиву. http://nlib. / - Cобрание нот и ссылок на музыкальные ресурсы Интернета. Цель сайта: свободное предоставление пользователям Интернета нотной литературы академического направления. http://roisman. narod. ru/ - Нотная библиотека Даниэля Ройзмана. Ноты различных авторов: партитуры, клавиры, кантаты, сольные произведения. Нотный материал классифицируется по композиторам и инструментам. http://www. dlib. indiana. edu/variations/scores/ - VARIATIONS Prototype: Online Musical Scores. Англоязычный сайт. На сайте представлена оперная нотная литература, вокальная литература, оркестровая и хоровая литература, литература для ансамблей, ноты для фортепиано, инструментальная литература. http://www. - Бесплатный нотный архив, большой каталог ссылок на другие архивы. Англоязычный сайт. http://www. melody. ru/styles/klassika/note/ - Разделы сайта: классика, романсы, джаз, другая музыка. http://www. russianplanet. ru/music/index. htm - Песни в сопровождении фортепиано. Ноты для фортепиано и тексты старинных русских романсов, популярных песен советского периода, старинных французских, неаполитанских и испанских песен. http://edu. of. ru/igumnovschool/default. asp? ob_no=5859 - Нотная библиотека - Российский общеобразовательный портал ДМШ им. . Разделы библиотеки: фортепиано, виолончель, скрипка, вокал, гитара, хор.

6.3. Печатные и (или) электронные ресурсы для лиц с ОВЗ

1.«Погружение в классику» [Электронный ресурс] URL:  http://

2.Форум «Классика» [Электронный ресурс] URL: http://www. forumklassika. ru/forum. php

3.«Классическая музыка. ru» [Электронный ресурс] URL: http://www. classic-music. ru

4.«Классическая музыка website» [Электронный ресурс] URL:  http://classic-music. ws

5.Классическая музыка mp3 [Электронный ресурс] URL:  http://www.

6.«Открытый архив классической музыки» [Электронный ресурс]  URL: http://www. classic-online. ru Аудио архив

7.«Нотомания» [Электронный ресурс] URL: http://www. notomania. ru. Ноты, справочная, учебная литература

8.Портал «Классическая музыка» [Электронный ресурс] URL: http://ournetclassic. . Ноты, справочная, учебная литература

9.Музыкальный справочник. Ноты, справочная, учебная литература [Электронный ресурс] URL: http://mus-info. ru.

7. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ И ДИДАКТИЧЕСКОЕ

ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Для освоения дисциплины необходимы следующие технические средства обучения:

- аудитория с доской;

- аудиоматериалы с записями итогов музицирования по слуху студентов разных лет обучения.

- рояль или пианино.

8. СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРЕ ПРОГРАММЫ

- кандидат педагогических наук, доцент кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов УрГПУ.

- 8 (343) 371-29-32 (раб. тел.)