Рабочая программа учебной дисциплины «Основы режиссуры и актерского мастерства» (стр. 1 )

Департамент образования города Москвы

Государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования города Москвы

«Московский городской педагогический университет»

Институт культуры и искусств

Кафедра социально-культурной деятельности

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

учебной дисциплины

«Основы режиссуры и актерского мастерства»

Для направления подготовки 071800.62 Социально-культурная деятельность

Профиль Постановка и продюсирование культурно-досуговых программ

Квалификация (степень) выпускника - бакалавр

Форма обучения очная

Москва

2014

Программа составлена в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по направлению подготовки 071800.62 Социально-культурная деятельность

Разработчики:

ГБОУ ВПО МГПУ Институт культуры и искусств,

кафедра социально-культурной деятельности,

доцент                                                                        

Рецензенты:

ГБОУ ВПО МГПУ Институт культуры и искусств,

кафедра социально-культурной деятельности,

доцент, Заслуженный работник культуры РФ   

Программа одобрена на заседании кафедры:

социально-культурной деятельности

Протокол № 1 от «01» сентября 2014 г.

© ГБОУ ВПО МГПУ, 2014

© Кафедра социально-культурной деятельности, 2014

Цель и задачи дисциплины:

Цель преподаваемой дисциплины  – изучение теоретических основ режиссуры и практическое освоение элементов актерского мастерства для постановки культурно – досуговых программ.

Задачи дисциплины:

- творческая подготовка бакалавров к постановочной деятельности в учреждениях досуга;

- формирование у студентов представлений об основах организации творческого процесса в работе режиссера с актерами;

- расширение мировоззрения студентов на основе накопления опыта общения с театральным искусством;

- формирование художественно-творческого мышления студентов;

- усвоение студентами азов актерского мастерства на базе сценической педагогики, основой которой является система ;

- выработка навыков и умений исполнительской деятельности;

- раскрытие в процессе учебно-постановочной деятельности творческих возможностей студента, направленных на свободное самовыражение и поиск собственной индивидуальности.

Дисциплина способствует решению следующих типовых задач профессиональной деятельности бакалавра социально-культурной деятельности:

- в области социально-культурной деятельности;

- в области учебно-воспитательной деятельности;

- в области научно-методической деятельности;

- в области организационно-управленческой деятельности.

Место дисциплины в структуре ОП ВО:

Дисциплина « Основы режиссуры и актерского мастерства» входит в вариативную часть (Б.1.В.6.1) Федерального государственного образовательного стандарта ВПО по направлению подготовки 071800.62«Социально-культурная деятельность».

3. Требования к результатам освоения дисциплины:

В соответствии с требованиями ФГОС ВПО в результате изучения дисциплины должны быть сформированы следующие компетенции:

Профессиональные компетенции:

ПК-3- способность осуществлять педагогическое управление и программирование развивающих форм социально-культурной деятельности всех возрастных групп населения, организовывать массовые, групповые и индивидуальные формы социально-культурной деятельности в соответствии с культурными потребностями различных групп населения;

ПК-6-способность к разработке сценарно-драматургической основы социально-культурных программ, постановке социально-культурных программ с использованием технических средств (световое, звуковое, кино-, видео - и компьютерное оборудование) и сценического оборудования учреждений культуры;

ПК-12- способность к организации творческо-производственной деятельности работников учреждений культуры.

Специальные компетенции:

СК-1 - владеть теорией и практикой режиссерского анализа и сценического воплощения музыкальных и литературных произведений, основами разработки сценария культурно-досуговых представлений различных видов реализацией режиссерского замысла  и музыкальным оформлением событийного мероприятия;

СК-2 - готовность к творческому взаимодействию с постановочной группой (режиссером, музыкальным руководителем, балетмейстером, художниками) на всех этапах разработки концепции, подготовки и реализации проекта;

СК-3 - знать специфические особенности режиссуры и драматургии театрализованных представлений и праздников;

СК-4 - способность выстроить драматургию, пространственное и музыкальное решение эстрадного номера и культурно-досугового представления;

СК-5 - владеет знаниями сценической техники, технологии подготовки  и постановки культурно-досуговых и концертных программ.

В результате освоения курса бакалавр должен:

Знать: историю становления и развития науки об актерском мастерстве и режиссуре, разработанную и -Данченко и прогрессивным режиссерами современного театра; элементарные закономерности логики действий (бессловесные, словесные элементы сценического действия);  средства достижения выразительного поведения на сцене; способы создания характера, образа; основные характерологические особенности поведения человека во взаимодействии с партнером; особенности идейно-тематического анализа драматургического материала; основные принципы режиссерского решения – мизансценирования, художественного, музыкального оформления.

Уметь: применять технологию действия в постановочно-исполнительской практике; импровизационно оправдывать установленные мизансцены; удерживать сценическую задачу в этюде, отрывке, инсценировке; выстраивать сквозное действие роли; находить художественно-образное решения актерского этюда, отрывка, инсценировки; организовать постановочную и репетиционную работу; составлять режиссерскую экспликацию и  постановочную документацию; анализировать работу свою и партнеров в этюде, отрывке, инсценировке с позиции реализации замысла;

Владеть: основными приемами актерской психотехники; техникой работы над ролью и навыками перевоплощения;  навыками сценического взаимодействия и особенностями их реализации; профессиональными навыками в разных жанрах исполнительской деятельности; творческими методами режиссера: действенного анализа,  театрализации, иллюстрации, игры; навыками организационно-творческой работы с постановочной группой:  с художником, композитором, балетмейстером и др.

4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Вид учебной работы	Всего часов/ зачетных единиц	Семестры
6	7	8
Аудиторные занятия (всего)	120	48	36	36
В том числе:
Лекции	28	20	6	2
Практические занятия (ПЗ)	42	16	16	10
Индивидуальные занятия (ИЗ)	14	2	2	10
Лабораторные работы (ЛР)	36	10	12	14
Самостоятельная работа (всего)	132	60	36	36
В том числе:
Подготовка презентации, доклада	34	16	10	8
Ведение режиссерского дневника	48	24	12	12
Творческий показ	50	20	14	16
Вид промежуточной аттестации (зачет, экзамен)	зачет	зачет	экзамен 36
Общая трудоемкость  часы зачетные единицы	288	108	72	108
9	3	2	4

5. Структура и содержание дисциплины

5.1. Разделы дисциплин и виды занятий

№ п/п	Наименование раздела дисциплины (элемента модуля)	Лекции	Практические занятия	Лабораторные занятия	Индивидуальные занятия	СРС	Всего
1	Раздел 1. Изучение элементов сценического действия. Тема 1.1. Психофизическая действенная природа актерского творчества.	2	2	2	2	6	14
2	Тема 1.2. Сценическое внимание.	1	2	2	-	8	13
3	Тема 1.3. Воображение.	1	4	2	-	6	13
4	Тема 1.4. Магическое «Если бы» и предлагаемые обстоятельства	1	2	-	-	8	11
5	Тема 1.5. Эмоциональная память.	1	2	2	2	8	15
6	Тема 1.6. Логика сценического действия и специфика актерских задач.	1	2	4	-	6	13
7	Тема 1.7. Бессловесные элементы действия.	2	2	-	-	8	12
8	Тема 1.8. Психофизическая выразительность речи; словесное воздействие как подтекст	2	2	2	2	8	16
9	Тема 1.9. Микро мизансцена словесного воздействия как логика действия.	2	4	2	-	6	14
10	Тема 1.10. Драматургический материал как канва для выбора логики действия.	2	2	4	-	8	16
11	Раздел II. Проявление характера персонажа в общении Тема 2.1. Борьба как условие сценической выразительности.	2	2	2	2	6	14
12	Тема 2.2. Параметры общения.	1	2	4	-	8	15
13	Тема 2.3. Роль событийного ряда в развитии конфликтного действия.	2	2	-	-	8	12
14	Тема 2.4. Работа над ролью в отрывке.	2	2	2	2	8	16
15	Раздел III. Условия сценической выразительности Тема 3.1. Характерность в роли.	1	2	2	-	8	13
16	Тема 3.2. Темпо - ритм роли.	2	2	2	2	6	14
17	Тема 3.3. Мизансцены в отрывке.	2	4	2	-	8	16
18	Тема 3.4. Импровизация в работе актера.	1	2	2	2	8	15

5.2. Содержание разделов дисциплины