Сохор и музыкальная культура
Глава 1. Предмет, структура и методы социологии музыки
В последние годы в нашей стране все интенсивнее развертываются исследования в области социологии — науки о закономерностях развития и функционирования социальных систем.
Социология изучает взаимосвязь и взаимоотношения разных общественных явлений, закономерности социального поведения людей в конкретных общественно-исторических условиях.
Современная социология включает также различные частные науки (отраслевые социологии), занимающиеся отдельными сферами человеческой деятельности. Таковы, например, индустриальная социология, социология города, социология деревни, социология семьи, социология массовых коммуникаций, социология науки... К их числу принадлежит и социология искусства, которая в свою очередь разветвляется на научные дисциплины, изучающие отдельные виды искусства. Одна из ее ветвей — социология музыки (или, что то же, музыкальная социология).
Понятия социология и музыка (или производные от них) впервые стали сопрягаться в названиях книг и статей в конце XIX века (хотя, как будет видно далее, проблемы соотношения и связи музыки с обществом разрабатывались в науке уже очень давно). Произошло это во Франции — стране, где еще в 30-х годах прошлого века О. Конт назвал науку об обществе социологией, а затем И. Тэн ввел понятие социология искусства. Именно здесь, в частности, появилась на свет в 90-х годах XIX века книга К. Беллага, затем изданная в России под названием «Музыка с социологической точки зрения».
Однако как отдельная отрасль знания музыкальная социология оформилась лишь в 20-х годах XX столетия.
Из общей социологии искусства сначала выделились социология литературы, театра, изобразительного искусства, а затем пришла очередь и музыки.
В 1921 году была опубликована (посмертно) незавершенная работа немецкого ученого Макса Вебера «Рациональные и социологические основы музыки». На Западе ее считают первым научным трудом по музыкальной социологии, ебера оказали в целом большое влияние на зарубежную науку.
В те же годы у нас вышли в свет работы с такими названиями, как «Вопросы социологии музыки» (А. Луначарский), «О ближайших задачах социологии музыки» (Б. Асафьев) и многие другие.
Уже в 30-х годах советское музыкознание в основном овладело принципами исторического материализма. Социальный подход к музыке стал обязательным условием всех исследований. Поэтому вопросы общественного содержания музыкального творчества и его социальной (в частности, классовой) обусловленности перешли от музыкальной социологии к истории и теории музыки и к музыкальной эстетике. Социология музыки на время перестала существовать в СССР как самостоятельная дисциплина. Положение вновь изменилось в 60-х годах, когда наша страна вступила в период развитого социалистического общества.
Автор пишет: Как показывает уже ее название, музыкальная социология расположена на стыке двух наук — социологии и музыкознания. Следовательно, она частично входит в социологию как ветвь социологии искусства и, в более широком плане, социологии культуры. Социология же культуры — это наука о функционировании культуры в обществе, или, иначе говоря, о культурной жизни общества. Так и о социологии музыки можно сказать, что ее предметом служит музыкальная жизнь общества, то есть процесс реального функционирования музыкальной культуры в конкретных социально-исторических условиях.
При таком понимании этой науки она включает две большие группы проблем. Одну можно назвать музыкальными проблемами социологии. К ним принадлежат, например, такие, как общие закономерности функционирования музыкальных культур и их историческая типология; структура и формы музыкальной жизни общества; особенности музыкальной коммуникации музыки в разных социальных и технических условиях; социальные функции музыки и музыкантов и формы их осуществления; условия и факторы формирования музыкальных потребностей и интересов общества в целом и отдельных социальных групп, их музыкальные запросы, установки, идеалы, нормы, вкусы, оценки и другие формы их музыкального сознания и т. д.
Вторая группа — социологические проблемы музыкознания. Здесь речь идет о том, как социальное функционирование музыки отражается в ее содержании и форме, в самом существе музыкального творчества и исполнительства, как связаны с общественным восприятием и бытованием музыки такие ее стороны, как жанр, интонация (и музыкальный язык в целом), исполнительская трактовка и т. д.
В таком понимании музыкальная социология отличается от социальной истории музыки и оттого, что можно было бы назвать социальной теорией музыки (хотя и соприкасается частично с ними). Различие состоит в том, что история и теория музыки ограничиваются изучением музыки как таковой, то есть того, что зафиксировано (или может быть зафиксировано) в нотах, а социология интересуется дальнейшей жизнью этой музыки в обществе, то есть ее распространением и восприятием.
История и теория музыки занимаются музыкальными произведениями от момента их зарождения в сознании автора до завершения в виде партитуры или клавира, исследуя, как определенные общественные условия стимулировали создание того или иного произведения и отразились в его идеях, образах, эмоциональном содержании.
Музыкальная социология занимается судьбой произведения после того, как оно завершено, покинуло письменный стол композитора и начало функционировать в обществе. Если теория исполнительства ставит в центр внимания проблему «исполнитель — произведение», то музыкальная социология — проблемы «исполнитель — средства коммуникации», «исполнитель — слушатель».
В итоге музыкальная социология может быть определена теперь более полно как наука о воздействии музыки на общество и отражении этого воздействия в музыкальном творчестве исполнительстве, или, иначе говоря, о закономерностях взаимодействия музыки и общества в рамках социального функционирования музыки.
Основу подобного взгляда заложил в свое время Б. Асафьев. «Чем была, есть и будет музыка в жизни, в бытовом и общественном укладе» — так определил он в статье «О ближайших задачах социологии музыки» одно из возможных пониманий предмета этой науки.
Из более подробных определений предмета социологии музыки, самое близкое нашему дано чехословацким ученым Л. Мокрым. По его словам, предмет музыкальной социологии лежит «скорее всего, в области общественного бытия музыки, в сфере форм ее существования, в потребностях, которые вызывают ее возникновение, в проявлениях, в которых она реализуется, в отношениях и общественных группах, которые складываются на ее основе, и, наконец, в выполняемых ею функциях и создаваемых ею ценностях».
Объемность и многогранность предмета музыкальной социологии обусловливают сложность ее внутренней структуры. Во-первых, эта наука расчленяется на разделы, соответствующие различным сферам и «блокам» музыкальной жизни общества. То есть на социологии (социологические теории) профессиональной музыки (творчества и исполнительства), фольклора, музыкальной самодеятельности, а также музыкального образования, средств распространения музыки, восприятия и т. д. Во-вторых, в каждом из разделов, а, следовательно, и в музыкальной социологии в целом, различаются две большие группы проблем по хронологическому принципу: относящиеся к прошлому и относящиеся к нашим дням. Соответственно можно отдельно говорить (также условно) о социологической истории музыкальной жизни общества' и о социологии современной музыкальной жизни. В-третьих, в зависимости от степени обобщения материала и от абстрактности результатов в музыкальной социологии, как и в любой науке, выделяются два основных уровня: эмпирический (точнее говоря, уровень методики эмпирических, то есть конкретно-социологических исследований) и теоретический. Первый связан с собиранием и предварительным осмыслением фактов, второй — с разработкой обобщающих концепций.
Каждая наука характеризуется не только особым предметом, но и комплексом исследовательских методов, в который обычно входят наряду с общими для многих или даже для всех наук методами и некоторые специфические. Так и советская музыкальная социология, с одной стороны, пользуется всеобщим (философским) методом познания — материалистической диалектикой и рядом общенаучных методов (дедукция и индукция, восхождение от абстрактного к конкретному, структурно - функциональный и генетический методы и др.), а с другой стороны, применяет взятые из смежных наук (но притом более или менее модифицированные, приспособленные к новым задачам) или выработанные ею самостоятельно специальные методы исследования.
Подобно всем наукам, музыкальная социология может успешно развиваться только на прочном фундаменте фактов. Информация о фактах, которая интересует музыкальную социологию и образует ее базу, носит двоякий характер. Частично она относится к объективному состоянию музыкальной культуры общества (или отдельной социальной группы) в определенный исторический момент. Вторая группа — сведения о музыкальном сознании той или иной социальной группы: о ее музыкальных интересах и вкусах, запросах и установках, мнениях и оценках, короче — о ее субъективном отношении к музыке.
Не чужды музыкальной социологии и количественные методы — методы измерения и математической обработки фактической информации, также общие, в принципе, для всех социологических дисциплин и взятые ими у статистики.
Музыкальная социология становится наукой лишь с переходом на теоретический уровень. А это — уровень отыскания закономерностей путем анализа и обобщения фактов. Методы анализа, которые могут применяться (и частично уже применяются) этой наукой, разнообразны. Некоторые из них свойственны социологии в целом, другие могут быть взяты от исторической науки. Наконец, музыкальная социология может и должна использовать в своих целях отдельные методы музыковедческого анализа.
Что же касается обобщений, то они достигаются музыкальной социологией с помощью общенаучных методов (сравнение, абстрагирование, синтез и т. п.). При этом, однако, она пользуется собственным аппаратом понятий, которые отражают наиболее общие свойства и связи, изучаемых ею явлений и тем самым позволяют сформулировать необходимые обобщения.
Вопрос о системе понятий музыкальной социологии еще не разработан. Предварительно можно предложить следующую схему, которая и ляжет в основу последующего изложения. Общие понятия: музыкальная культура общества (и соответственно музыкальная жизнь общества), сфера музыкальной культуры (соответственно жизни), исторический тип музыкальной культуры (жизни), музыкальная деятельность общества (социальной группы, личности), общественно-музыкальная ценность.
Понятия, относящиеся к объективной стороне музыкальной культуры (жизни): социо-музыкалышй институт, социо-музыкальная группа, музыкальный быт общества (социальной группы), музыкальная макросреда и микросреда личности, музыкальные потребности общества (социальной группы, личности), музыкальное поведение (музыкальная активность) общества (группы, личности), степень музыкального развития (музыкальная культурность) общества (группы, личности), социальные функции музыки.
Понятия, относящиеся к публике: вид музыкальной публики, тип слушателя, слушательская группа. Понятия, относящиеся к общественному музыкальному сознанию: музыкальные интересы общества (социальной группы, личности), аналогичные запросы, взгляды, ценностные ориентации, притязания, предпочтения, установки, вкусы, нормы, идеалы, привычки, обычаи и традиции.
Итак, не только по предмету своего изучения, но и по его методам социология музыки занимает положение смежных наук. Отсюда следует, что музыкально-социологические исследования всех уровней могут быть успешными только в том случае, если они осуществляются как комплексные соединенными силами представителей по крайней мере двух наук (социология, музыкознание) или же такими специалистами, которые объединяют обе науки в одном лице. Тогда музыкальная социология сможет не только плодотворно использовать достижения смежных научных дисциплин, но — в свою очередь — обогатить их новыми ценными методами исследования и теоретическими выводами.
