Шестиструнная гитара (стр. 3 )

ПЯТЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ
I полугодие

1 четверть Работа над звукоизвлечением. Смена позиции с помощью глиссандо. Тамбурин. Восходящее и нисходящее легато. Упражнения и этюды. Произведения современных композиторов и обработки народных песен.
2 четверть Совершенствование техники чередование пальцев в различных видах арпеджио. Работа над беглостью пальцев правой руки. Имитация малого барабана. Совершенствование техники чередования пальцев в различных видах гамм.
II полугодие
3 четверть Дальнейшее совершенствование техники легато. Трель. Совершенствование техники чередования пальцев правой руки и беглости пальцев левой руки в различных видах арпеджио, гамм.
4 четверть Усложнение ритмических задач. Сложные флажолеты. Закрепление навыков игры в высоких позициях. Тремоло. Пиццикато.
Дальнейшее развитие музыкально-художественного мышления и исполнительских навыков, совершенствование техники звукоизвлечения и повышение уровня беглости пальцев. Подготовка выпускной программы.
За год обучения рекомендуется проработать 8-12 различных произведений, в том числе несколько этюдов. К выпускному экзамену необходимо подготовить 4-5 разнохарактерных произведений. Для профессионально ориентированных учащихся обязательное исполнение полифонического произведения, произведения крупной формы и этюда.
Примерные исполнительские программы
1 вариант
«Сарабанда» («Дубль» h-moll) .
Ф. Сор «Менуэт» из «Большой сонаты» C-dur.
А. Иванов-Крамской «Грезы».
А. Лауро «Венесуэльский вальс».
2 вариант
Г. Санс «Канариос».
Г. Альберт «Соната» e-moll.
А. Иванов-Крамской «Импровизация».
И. Савио «Часы».
3 вариант
Ария, обр. А. Ширшова. Ф. Сор Вариации на тему «Фолии».Ж.. Пернамбуко «Бразильский танец».Э. Вилла-Лобос «Этюд № 13».
4 вариант
М. Джулиани – «Этюд (Op. 48 № 5)». – «Сарабанда».Д. Скарлатти – «Соната» (пер. А. Сеговии)М. Аблениц – «Милонга».
По окончании седьмого года обучения учащийся:
- разучивает и исполняет пьесы из репертуара классической гитары;
- исполняет гаммы в различных темпах различными штрихами;
- использует приемы: арпеджиато, glissando, legato, staccato, vibrato;
- подбирает по слуху;
- играет в ансамбле
- аккомпанирует, используя простые варианты фактуры.

ШЕСТОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ
I полугодие
1 четверть Соло левой руки. Совершенствование техники исполнения мелизмов. Совершенствование техники исполнения различных видов соединения позиций.
2 четверть Совершенствование техники в различных видах арпеджио и гамм. Концертные этюды. Закрепление навыков игры в высоких позициях. Подбор аккомпанемента к песням и романсам. Игра в ансамбле.

II полугодие
3 четверть Совершенствование техники левой руки: легато, мелизмы, различные виды соединения позиций, двойные ноты и аккордовая игра. Совершенствование техники исполнения двойных нот.
4 четверть Ознакомление с гаммами терциями и секстами. Хроматическая трёхоктавная гамма. Совершенствование звукоизвлечения. Работа над координацией действий обеих рук. Совершенствование аккордовой игры.

Развитие музыкального мышления и исполнительских навыков. Совершенствование техники левой руки: легато, мелизмы, различные виды соединения позиций, двойные ноты и аккордовая игра. Работа над чистотой звукоизвлечения и координацией действий обоих рук.
За год обучения рекомендуется проработать 11-17 различных произведений, в том числе два полифонических произведения, два произведения крупной формы, 4-6 этюдов на различные виды техники.
Двух-трех октавные гаммы в аппликатуре А. Сеговии до четырех знаков, различными ритмическими рисунками.

Рекомендуемые упражнения и этюды
упражнения из «Школы игры» Н. Кирьянова, М. Каркасси, П. Агафошина, Э. Пухоля, а также современных гитаристов: А. Веселова, В. Волкова, В. Борисевича;
этюды Ф. Тарреги, Ф. Сора, Э. Пухоля, М. Джулиани, М. Льобета, Ф. Молино, М. Каркасси.
Рекомендуемые ансамбли
В. Асеведо «Маленький бразилец», С. Руднев «Деревенская зарисовка», «Сицилиана», О. Копенков «Вальс над Сожем», В. Ерзунов «Ночная дорога»
Примерные исполнительские программы
1 вариант
Н. Паганини «Сонатина C-Dur»
«Аргентинская народная мелодия»
2 вариант
«Бурре e-moll» из сюиты для лютни №1
Ф. Минисетти – «Вечер в венеции».
3 вариант
«Фантазия»
Э. Григ – «Песнь Сольвейг».
4 вариант
Ф. Сор – «Вариации на тему Фолии».Б. Калатауд – «Болеро»

СЕДЬМОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ
I полугодие
1 четверть Совершенствование техники смены позиции. Замещение. Скольжение. Опережение. Скачки. Разбор произведений выпускной программы, выбор аппликатуры.
2 четверть Совершенствование техники звукоизвлечения и повышение уровня беглости пальцев. Современные колористические приёмы игры. Повышение уровня пальцевой беглости.

II полугодие
3 четверть Подготовка выпускной программы. Работа над звуком. Работа над полифонией. Работа над крупной формой, анализ.
4 четверть Совершенствование техники аккордовой игры, барре, вибрации и легато. Работа над произведениями малых форм. Работа над этюдами. Совершенствование координации действий обеих рук.

Дальнейшее развитие музыкально-художественного мышления и исполнительских навыков, совершенствование техники звукоизвлечения и повышение уровня беглости пальцев. Подготовка выпускной программы.
За год обучения рекомендуется проработать 8-12 различных произведений, в том числе несколько этюдов. К выпускному экзамену необходимо подготовить 4-5 разнохарактерных произведений. Для профессионально ориентированных учащихся обязательное исполнение полифонического произведения, произведения крупной формы и этюда.
Примерные исполнительские программы
1 вариант
«Сарабанда» («Дубль» h-moll) .
Ф. Сор «Менуэт» из «Большой сонаты» C-dur.
А. Иванов-Крамской «Грезы».
А. Лауро «Венесуэльский вальс».
2 вариант
Г. Санс «Канариос».
Г. Альберт «Соната» e-moll.
А. Иванов-Крамской «Импровизация».
И. Савио «Часы».
3 вариант
Ария, обр. А. Ширшова. Ф. Сор Вариации на тему «Фолии».Ж.. Пернамбуко «Бразильский танец».Э. Вилла-Лобос «Этюд № 13».
4 вариант
М. Джулиани – «Этюд (Op. 48 № 5)». – «Сарабанда».Д. Скарлатти – «Соната» (пер. А. Сеговии)М. Аблениц – «Милонга».
По окончании седьмого года обучения учащийся:
- разучивает и исполняет пьесы из репертуара классической гитары;
- исполняет гаммы в различных темпах различными штрихами;
- использует приемы: арпеджиато, glissando, legato, staccato, vibrato;
- применяет на практике схемы строения аккордов мажора и минора от 5-й и 6-й струн (аккорды F, G, A, H, C, D, E и минорные аккорды) с применением баре;
- подбирает по слуху;
- играет в ансамбле, в том числе – в смешанных по составу ансамблях;
- аккомпанирует, используя простые варианты фактуры.

III. Требования к уровню подготовки учащихся

Выпускник имеет следующий уровень подготовки:
- владеет основными приемами звукоизвлечения, умеет правильно использовать их на практике,
- умеет исполнять произведение в характере, соответствующем данному стилю и эпохе, анализируя свое исполнение,
- умеет самостоятельно разбирать музыкальные произведения,
- владеет навыками подбора, аккомпанирования, игры в ансамбле.
IV. Формы и методы контроля, система оценок

Программа предусматривает текущий контроль, промежуточную и итоговую аттестации.
Формами текущего и промежуточного контроля являются: контрольный урок, участие в тематических вечерах, классных концертах, мероприятиях культурно-просветительской, творческой деятельности школы.
Возможно применение индивидуальных графиков проведения данных видов контроля, а также содержания контрольных мероприятий. Например, промежуточная аттестация проводится каждое полугодие; возможно проведение отдельных контрольных мероприятий по ансамблю, аккомпанементу.
При проведении итоговой аттестации может применяться форма экзамена. Содержанием экзамена является исполнение сольной программы и/или участие в ансамбле.
Критерии оценки
При оценивании учащегося, осваивающегося общеразвивающую программу, следует учитывать:
формирование устойчивого интереса к музыкальному искусству, к занятиям музыкой;
наличие исполнительской культуры, развитие музыкального мышления;
овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-исполнительской деятельности: сольном, ансамблевом исполнительстве, подборе аккомпанемента;
степень продвижения учащегося, успешность личностных достижений.
V. Методическое обеспечение учебного процесса

Методические рекомендации преподавателям
В начале обучения обучающийся должен получить от преподавателя ясное представление о гитаре как сольном и ансамблевом инструменте. Необходимо также познакомить ученика с важнейшими сведениями из истории возникновения и развития гитары, рассказать ему о лучших исполнителях на классической гитаре. Преподаватель должен дать обучающемуся точное представление о назначении частей инструмента, раскрыть его звуковые и технические возможности.

Посадка. Посадка играющего на музыкальном инструменте является организующим исполнительским началом. Качество исполнения во многом зависит от собранности, подтянутости, органичной слитности исполнителя с инструментом.

При игре гитарист должен сидеть на передней половине устойчивого жёсткого стула без поручней, высота которого пропорциональна его росту. Левая нога стоит на подставке, бедро образует с плоскостью пола небольшой острый угол, колено находится на воображаемой линии между левым плечом и ступнёй. Гитара кладётся выемкой обечайки на левое бедро, грудь слегка касается нижней деки, корпус гитариста подаётся несколько вперёд. Нос исполнителя и самая высокая точка корпуса гитары находятся на одной вертикальной линии, головка грифа располагается на уровне нижней части головы гитариста, плечи сохраняют естественное положение.

Постановка правой руки. Постановка правой руки – один из важнейших компонентов формирования качества звучания. Это та основа, на которой строятся все движения пальцев.