Сценарий познавательно-развлекательного
вечера отдыха
для граждан пожилого возраста и инвалидов
«КИНО И МУЗЫКА»
Техническое оснащение:
Видеопроектор, экран, ноутбук (или большой телевизор) на котором на протяжении всего мероприятия транслируются кадры из кинофильмов.
Звуковое оборудование для сопровождения песенного репертуара, используемого в мероприятии
Ведущий.
Сквозь пыльное стекло
Смотрю на мир в кино
Там красиво весело
Все понятно и легко
Беззаботные сюжеты
Приключения интриги
Добродушные соседи
И улыбчивые леди
У нас сегодня день кино!
Всем нам дорого оно!
Трудно нам предположить,
Как могли б без фильмов жить;
Вместе с ними мы растем
И умнеем с каждым днем,
Думать учимся, мечтать.
Правду жизни постигать.
Если б не было кино,
Грустно было б без него:
Скучно, мрачно и тоскливо.
Так спасибо тем, кто диво
Это создал для людей:
Михалков, и Эйзенштейн,
И другие мастера —
Жизнь на гениев щедра.
Мир кино богаче всех —
Сразу виден их успех,
И талант, и мастерство,
И натуры естество.
Темой сегодняшней концертной программы мы выбрали музыку из любимых кинофильмов. Эта музыка понятна и любима всеми, она навевает приятные воспоминания детства, молодости. Вместе с героями многих фильмов мы смеялись, плакали, любили и страдали. Одним словом, наши любимые фильмы дают нам возможность вновь пережить прекрасные моменты нашей жизни.
Сегодня мы пролистаем страницы отечественного кинематографа и вместе споем самые известные и самые любимые песни из кинофильмов!
Музыка «Фильм, фильм, фильм» (или слайд-шоу)
ДЕВЧАТА
«Девча́та» — комедийный художественный фильм, снятый в СССР режиссёром Юрием Чулюкиным по одноимённой повести Б. Бедного.
Роли в этом фильме исполнили такие замечательные актеры, как Румянцева Надежда (Тося) Рыбников Николай (Илья Ковригин) Светлана Дружинина (Анфиса) Люсьена Овчинникова, (Катя) Михаил Пуговкин— комендант и многие другие…
-Готовясь к картине, Чулюкин пообещал своей жене Наталье Кустинской роль Тоси. Но одного его решения было мало. Кустинская серьёзно готовилась к пробам: чтобы соответствовать образу смешной девчонки, разрисовала лицо веснушками и изменила походку. После проб она с нетерпением ждала решения худсовета. Через некоторое время от знакомого она узнала, что картина уже снимается и в главной роли Румянцева. Дома был страшный скандал. Чулюкин оправдывался, что худсовет посчитал Кустинскую слишком красивой для образа Тоси. И в качестве примирения предложил ей роль Анфисы, но Кустинская отказалась
-На роль Ильи первоначально пробовали Вячеслава Шалевича и Юрия Белова, но сверху пришло распоряжение: без всяких проб утвердить Рыбникова. Рыбникову роль очень нравилась и, чтобы выглядеть моложе, он специально похудел на 20 кг. Перед Шалевичем извинились, но он не обиделся, а даже похвалил Рыбникова, сказав, что похудение считает верхом героизма. Но даже несмотря на похудение актера, герой Рыбникова, парень лет 25, выглядит в фильме как зрелый мужчина.
Героине Румянцевой по фильму 18 лет, а актрисе на момент съемок уже исполнилось 30.
По задумке режиссёра на экране Илья выглядит значительно старше Тоси. На самом деле актёры Рыбников и Румянцева — одного года рождения (1930), мало того, Румянцева старше Рыбникова на 3 месяца.
Особенно хорошо Рыбникову и Румянцевой удавались сцены, где их герои ссорятся, так как во время съемок они действительно были «на ножах». Рыбников не понимал, почему режиссёр так носится с этой «выскочкой».
Рыбников непременно хотел, чтобы в фильме роль Анфисы играла его жена Алла Ларионова. Но на роль была утверждена Светлана Дружинина и Чулюкин менять актрису не стал. Из-за этого Рыбников всю съемку фильма общался с Дружининой с холодком.
Многие считают песню «Старый клён» народной. На самом деле её написали поэт Михаил Матусовский и композитор Александра Пахмутова.
ПЕСНЯ «Старый клен»
Посёлок лесорубов снимали в павильонах Мосфильма и на улице Мосфильмовской, где высадили около 300 деревьев и возвели декорации посёлка с вывеской «Леспромхоз». Натуру вначале начали снимать на Северном Урале в настоящем леспромхозе в Пермской области. Но снимать на тридцатиградусном морозе оказалось сложно и после снятия нескольких коротких сцен съёмочная группа остальное снимала также в леспромхозе в Оленинском районе Тверской области, а финал — в Ялте.
При съёмках на Северном Урале Рыбников так вошёл в образ, что забылся и облизал алюминиевую ложку, когда Тося по сценарию приносит лесорубам обед. Ложка на сильном морозе моментально прилипла к губам. Съёмку пришлось остановить. Рыбников, не дожидаясь врачей, резко рванул ложку прямо с кожей[2].
Сцена с поездом снималась в Рязанской области в Спас — Клепиках. (Перегон между Спас-Клепиками и Пилево) Действующая узкоколейная ЖД была в близ Москвы в Рязанской области, где шел вал леса. Туда направилась съемочная бригада. Съёмки заняли 2 дня.
В фильме исполнялась песня «Хорошие девчата» (тех же авторов, что и «Старый клён»), ставшая после премьеры очень популярной.
Песня «Хорошие девчата»
«17 мгновений весны» (информация о фильме)
Действие фильма разворачивается с 12 февраля по 24 марта 1945 года, незадолго до капитуляции Германии во Второй мировой войне. Герой фильма, штандартенфюрер Макс Отто фон Штирлиц, советский разведчик, работающий в центральном аппарате СД, получает задание выяснить, кто из высших руководителей Рейха ведёт сепаратные переговоры о перемирии с США и Великобританией.
Автор сценария: Юлиан Семёнов
Режиссёр: Татьяна Лиознова
Музыка к фильму написана композитором Микаэлом Таривердиевым, слова песен — поэтом Робертом Рождественским.
Композитор Микаэл Таривердиев и поэт Роберт Рождественский написали для фильма цикл из 12 песен — по одной на каждую серию. Но в фильм в итоге вошли только две из них — героическая «Мгновения» и лирическая «Песня о далёкой Родине». Однако подобрать подходящего певца для них оказалось сложно. Сначала попробовали Валерия Ободзинского, потом — Вадима Мулермана; Муслиму Магомаеву перед пятым дублем пришла телеграмма, в которой он должен был лететь в Италию. Лиознова пообещала, что вставит песни с его исполнением в кадр, но — забраковала. Иосифа Кобзона попросили спеть так, чтобы его не узнали. Кобзон сначала обиделся на Лиознову, но потом спел. В первоначальных титрах исполнитель песен указан не был, так как титры изготавливались заранее, еще до того, как Кобзона утвердили.
Песня «Где-то далеко»
Фильм «Мы из джаза»
Все мы хорошо помним и любим искромётную, лёгкую, немного наивную музыкальную комедию режиссёра Карена Шахназарова «Мы из джаза». В фильме использовано много джазовой музыки в исполнении эстрадного ансамбля «Современник» под управлением Анатолия Кролла (соло на рояле) и архивные записи 20-х годов XX века.
«Мы из джаза» — комедийный музыкальный художественный фильм режиссёра Карена Шахназарова. Лучший фильм 1983 года по опросу журнала «Советский экран».
В ролях
Игорь Скляр — Костя Иванов
Александр Панкратов-Чёрный — Степан
Николай Аверюшкин — Жора
Пётр Щербаков — саксофонист Иван Бавурин
Елена Цыплакова — Катя Боброва (Изабелла Фокс) и многие другие
Фильм посмотрели 17,1 млн. кинозрителей.
В фильме использованы исторические записи музыки 1920-х годов.
Роль Кости Иванова первоначально предназначалась для Дмитрия Харатьяна.
На 2010 год запланировано продолжение «Мы из джаза 2», в котором из первой части останутся только Игорь Скляр и Александр Панкратов-Чёрный. Карен Шахназаров будет только продюсером фильма. Речь будет идти о внуке Кости Иванова, выросшем в США и однажды приехавшем в гости в Киев.
Именно для этого фильма Марком Минковым на стихи Дмитрия Иванова была написана песня «Старый рояль»...
«Старый рояль»
«Ирония судьбы, или С лёгким па́ром!»
— культовый советский новогодний фильм 1975 года режиссёра Эльдара Рязанова, впервые показанный на телевидении 1 января 1976 года (уже 7 февраля фильм повторили по многочисленным просьбам зрителей). Шёл и в кинотеатрах (заниженный тираж в 295 копий, около 7 миллионов зрителей). Государственная премия СССР (1977).
История
Фильм является авторской экранизацией пьесы Эмиля Брагинского и Эльдара Рязанова «С лёгким паром!, или Однажды в новогоднюю ночь…» (отсюда и вторая часть названия фильма). Пьеса написана в 1969 году и к моменту постановки фильма с успехом шла в нескольких театрах по всему Советскому Союзу. Пьеса имеет одинаковый с фильмом сюжет.
С «Иронии судьбы» в творчестве Рязанова начался период фильмов, в которых соединяются комическое и серьёзное, которые приближаются к мелодраме и даже к трагикомедии (предшественник этого периода, по мнению режиссёра, — «Берегись автомобиля»).
Со временем фильм стал частью традиции проведения новогоднего вечера в бывшем Советском Союзе — этот фильм обязательно показывается в новогодние дни по одному из центральных телеканалов, а часто и по локальным телеканалам. Просмотр фильма стал одним из атрибутов Нового года.
Технические подробности
Польскую актрису Барбару Брыльску в фильме дублировала Валентина Талызина, однако это не указано в титрах. Ранее Талызина пробовалась на роль Нади Шевелёвой, но не была утверждена. Талызина играет также одну из заметных ролей в фильме, но талант актрисы создал у зрителя впечатление, что слышны два разных голоса, настолько различаются их интонации.
Эльдар Рязанов сыграл в картине одну из характерных для него эпизодических камео — раздражённого пассажира в самолёте, на которого постоянно сваливается спящий Лукашин.
В качестве типового дома по адресу Ленинград, 3-я улица Строителей, 25, в фильме снят панельный дом, расположенный в Москве по адресу проспект Вернадского, 113. Однако, этот предположительно типовой дом построен по экспериментальному проекту, реализованному всего в трёх домах на этом проспекте[4]. В 2003 году на стене дома была открыта мемориальная табличка. Сейчас на цокольном этаже как раз под лестницей перед подъездом напротив церкви Михаила Архангела, мимо которой проходит Лукашин, расположен московский «Театр на Юго-Западе». Для съёмки окон, видимых в титрах, общего плана ночью, а также погони Лукашина за Ипполитом использовался фасад дома 113, окрашенного в серый цвет. Съёмочная группа специально просила жильцов держать свет включённым во время съёмок, чтобы создать иллюзию новогодней ночи.
Сцена в бане на самом деле снималась не в бане, а под лестницей съемочной студии Мосфильма, то есть, практически в подвале, где на самом деле очень холодно.
В одном из эпизодов фильма по Надиному телевизору идёт фильм «Соломенная шляпка». В частности, на экране видна Людмила Гурченко, которую Эльдар Рязанов снимал во многих своих фильмах. В «Иронии судьбы» для Гурченко роли не нашлось, но Рязанов всё же «снял» её в фильме таким оригинальным способом. В этом же эпизоде вместе с Людмилой Гурченко можно увидеть и Андрея Миронова, который пробовался на роль Жени, но не был утверждён.
На роль Нади Шевелёвой пробовались многие советские актрисы, в том числе и любимые Рязановым — Людмила Гурченко, Валентина Талызина, Светлана Немоляева и др. Однако Рязанов посчитал эти пробы неудачными. После просмотра скандального (излишне эротического по советским понятиям) польского фильма «Анатомия любви», где главную женскую роль (Ева) исполнила красавица Барбара Брыльска, Рязанов принял решение пригласить Б. Брыльску на пробы «Иронии».
На роль Ипполита был вначале утверждён Олег Басилашвили. Однако в дни съёмок скончался его отец, а затем ушёл из жизни артист Большого драматического театра Ефим Копелян, в связи с чем Басилашвили не смог приехать на съёмки. В связи с этим в начале марта Рязанов попросил сыграть эту роль Юрия Яковлева.[6]
Алла Пугачёва и Сергей Никитин, исполнившие песни за героев Барбары Брыльской и Андрея Мягкова, не упомянуты в титрах фильма.
«На тихорецкую состав отправится»
«Я спросил у ясеня»
«Кавка́зская пле́нница, и́ли Но́вые приключе́ния Шу́рика»
— кинофильм Леонида Гайдая, снятый в 1966 году. Второй фильм с Шуриком в качестве главного персонажа и последний фильм (из тех, что снял Леонид Гайдай) с участием тройки Трус — Балбес — Бывалый (Вицин — Никулин — Моргунов). Премьера фильма состоялась в Москве в понедельник 3 апреля 1967 года, одновременно в 53 столичных кинотеатрах.
В сцене торга в кабинете Саахова герой Фрунзика Мкртчяна говорит: «Но ведь ты же не козу получаешь!». В этой фразе слово «получаешь» озвучил другой актёр.
Первоначально слова «Песенки о медведях» были такие:
Где-то на белой льдине,
Там, где всегда мороз,
Чешут медведи спины
О земную ось.
Однако по настоянию худсовета («у них что, блохи?») слова заменили на "Где-то на белом свете,… Трутся спиной медведи… "
Все вместе поем «Песенку про медведей»
В песне «Если б я был султан» первоначально был ещё один куплет («Если все три жены мне нальют по сто (вариант — Разрешит мне жена каждая по сто), итого триста грамм — это кое-что…», но в фильм он не вошёл. Полная версия эпизода песни с этим куплетом была показана по телевидению в «Голубом огоньке» 1966 года.
Вариант песни, который прозвучал в фильме поем все вместе с Германовым Юрием
«Если б я был султан»
«Бриллиа́нтовая рука́» — эксцентрическая кинокомедия, снятая в 1968 году режиссёром Леонидом Гайдаем. Один из самых популярных фильмов в истории советского кино.
Предыстория
Сюжет фильма с рабочим названием «Контрабандисты» отчасти основан на реальных событиях: идея возникла у Якова Костюковского после прочтения в газете «За рубежом» заметки о контрабандистах, пытавшихся перевезти ценности в гипсе. Впоследствии выяснилось, что главная интрига фильма не имеет юридических оснований: граждане СССР имели право открыто ввозить в страну драгоценности.
Сценарий изначально писали под Юрия Никулина, появление которого в главной роли не вызывало сомнений. В итоге в фильме снялась вся семья Никулиных: жена Татьяна сыграла экскурсовода, а сын Максим — мальчика, который «шёл по воде».
В роли Геши Козодоева режиссёр фильма Леонид Гайдай сначала видел Георгия Вицина, но рискнул и пригласил Андрея Миронова — в то время он считался в кинематографических кругах представителем «золотой молодёжи». Позже советские кинокритики писали, что «судьба протянула Миронову свою бриллиантовую руку».
На роль главного бандита-контрабандиста Лёлика пробовались Анатолий Папанов, Михаил Пуговкин и Леонид Сатановский. Худсовет выбрал Папанова. В первоначальном сценарии Геша и Лёлик носили клички Граф и Механик. На роль контрабандиста-аптекаря пробовалось Спартак Мишулин и Леонид Каневский. Роль соблазнительницы Анны Сергеевны была сначала предложена Кларе Лучко, но та категорически отказалась сниматься в купальнике и вообще посчитала роль несерьёзной. Кандидатура Светланы Светличной с трудом, но прошла[1].
Отзывы и популярность
Отзывы худсовета, который принимал картину, были в целом прохладными. Критики отмечали сбалансированную эксцентричность комедийного начала, но не лучшим образом они отозвались об актёрской игре Нонны Мордюковой и Юрия Никулина[4].
так писала о первых впечатлениях после просмотра:
Я увидела в материале удачные вещи и менее удачные. Там, где куски освобождены от быта, — это интересно. Во многом мне понравился Миронов. Меньше, чем обычно, мне здесь нравится Никулин, там, где он в бытовых сценах. Великолепна сцена с полковником, когда идут недосказанные фразы. Дети, кроватки — это всё менее удачно. Многое можно опустить… Слабее всего управдом — Мордюкова. Её очень много, и она несмешна. Вся эксцентрика превосходна…
Некоторые выдержки из рецензии худсовета после показа: «Миронову не везёт в кино, он ещё кривляется», «Мордюкова слишком жирно играет, это безумная одержимая пошлость», «Светличная чересчур соблазнительна», «Никулин мог бы играть острее».
Зрителям картина с первого просмотра понравилась. Фильм является Лидером советского кинопроката (1969, 1 место) и входит в пятёрку лучших картин за всю историю советского проката — 76,7 млн. зрителей
Старые, добрые, советские фильмы восхищали и продолжают восхищать зрителей не только в России, но и во всем мире. И сегодня воспоминания о них, и любимые песни подарили нам минуты радости и хорошего настроения. Мы надеемся, что Вам было интересно. Мы обязательно продолжим наш рассказ, и еще не раз споем вместе с вами. Мы не прощаемся, а говорим вам до новых встреч!
