МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ЦЕНТР ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА АВТОЗАВОДСКОГО РАЙОНА»
Музыкальная гостиная
«Музыка советской поры»
Автор-составитель:
, педагог дополнительного образования
город Нижний Новгород
2017 год
Пояснительная записка
Данная разработка представляет собой сценарий проведения урока в форме музыкальной гостиной для учащихся музыкально - хоровых студий по специальности фортепиано в возрасте от 8 до 14 лет. Выбранная форма проведения урока позволяет охватить за короткое время большой объём материала, который предоставляет нам данная тема. За полтора академических часа дети в увлекательной форме знакомятся с творчеством самых выдающихся композиторов советской эпохи: Д. Шостаковичем, С. Прокофьевым, С. Майкапаром, С. Слонимским, Д. Кабалевским, , Н. Раковым.
Учащимся предоставляется возможность расширить свой кругозор, послушать произведения в исполнении учеников и в записи выдающихся исполнителей, погрузиться в удивительный мир музыкальных звуков и музыкального театра.
Цель: знакомство с творчеством выдающихся композиторов советской поры.
Задачи:
- популяризация классической музыки;
- повышение исполнительского уровня учащихся.
Техническое оснащение: фортепиано, ноутбук, мультимедийная техника.
Содержание
Сегодня в рамках фестиваля «Его величество рояль» мы проводим музыкальную гостиную, посвященную музыке советской поры. Уже 25 лет не существует советского государства. Оно просуществовало более 70 лет. За семь десятилетий советская музыка прошла блистательный путь развития. Сложилось новое понятие - советская музыкальная классика. В масштабах истории это не очень большой период. Но это были годы огромных потрясений, борьбы, великих свершений; время, когда рушились вековые традиции.
20 век отличается поиском новых течений, жанров, новых, порой невероятных средств музыкальной выразительности. Но ничего новое не может создаваться на пустом месте. Все выдающиеся композиторы 20 века являются продолжателями классических традиций 19 века, выдающихся композиторов, таких как , , творивших на рубеже 19- 20 веков.
Одним из представителей классической школы является , - известный пианист и композитор, преподаватель петроградской консерватории. Он известен как автор целого ряда фортепианных пьес для детей и юношества, большую популярность завоевал его цикл фортепианных миниатюр «Бирюльки», множество романсов.
Исполняют учащиеся:
С. Майкапар «Русалочка» исп. Федорова Алла;
С. Майкапар «Баркаролла» исп. Святкина Яна.
Ярким воплощением музыкальной советской классики является творчество Дмитрия Шостаковича. Громадный объём написанного. высочайший уровень творчества. Это не только вклад в историю отечественной музыки, но и вклад в развитие мировой культуры. Лучшие его симфонии и квартеты вошли в золотой фонд музыки. Музыкальным памятником Великой отечественной войне является Седьмая симфония Шостаковича (Ленинградская), написанная в блокадном Ленинграде в сентябре 1941 года, когда враг рвался к городу (звучит отрывок симфонии в записи).
Шостакович - автор 15 симфоний, камерно – инструментальной музыки, автор опер «Нос» по произведению , «Екатерина Измайлова» по произведению Лескова. В нашем концерте прозвучат:
Исполняют учащиеся:
Д. Шостакович. «Фантастический танец» № 1 в исполнении Дурниной Лилии;
Д. Шостакович. « Испанский танец» исп. Плешкова Елизавета;
Д. Шостакович «Танец Тани и четырех спортсменов» исп. Святкина Яна и Денисова Анна.
Выдающийся композитор 20 века, классик прошлого столетия Сергей Сергеевич Прокофьев. Жизнь Прокофьева - пример бесконечного поиска, неустанного труда, готовности к смелому эксперименту. Его музыка отличается дерзостью гармонии. Свой творческий путь он начал как дерзкий ниспровергатель традиционной музыки, с концертов которого публика спешно уходила, а через два – три десятилетия он был признан классиком современной музыки, гениальным новатором, открывателем новых законов музыки. Его знаменитые оперы, - «Любовь к трём апельсинам», «Война и мир», «Повесть о настоящем человеке»; балеты «Золушка», «Ромео и Джульетта», «Иван Грозный». Им написано семь симфоний, девять концертов, девять сонат, кантаты, камерные ансамбли, 120 пьес для фортепиано, 60 песен и романсов, музыка к кинофильмам. Прокофьев принес на сцену шекспировское страстное отношение к жизни, поразительную человечность, суровую правдивость. Балет «Ромео и Джульетта» был написан в 1935 году.
Первой исполнительницей роли Джульетты была Галина Уланова. В начале, как и многие другие произведения Прокофьева, балет не был понят зрителем. Говорили, что под такую музыку немыслимо танцевать. Время расставило всё на свои места. Сейчас балет украшает репертуар многих театров мира. В нашем концерте прозвучит отрывок из балета Прокофьева «Ромео и Джульетта», фортепианное переложение «Меркуцио». По сюжету Меркуцио - друг Ромео, был убит Тибальтом, кузеном Джульетты. Перед смертью Меркуцио изрекает проклятие, которое, как и многие другие моменты предсказывает трагический конец.
Итак, С. Прокофьев, «Меркуцио», исп. Данил Василишин.
Почетное место среди мастеров советской музыки принадлежит Дмитрию Кабалевскому. Он автор оратории «Реквием» на стихи Р. Рождественского, нескольких инструментальных концертов, оперетты «Весна идёт», оперы «Кола Брюньон», за которую в 1972 году Д. Кабалевский получил Государственную премию. Важное место в его творчестве занимает музыка для детей. Много труда и энергии он вложил в дело музыкально-эстетического воспитания детей и юношества. Он автор образовательной программы для общеобразовательной школы, которой пользуются по сей день.
Д. Кабалевский «Мечты», исп. Кшукин Петр.
Известен и плодотворен в своих творческих исканиях ленинградский. композитор С. Слонимский, автор опер «Виринея» (о переменах в русской деревне), «Мария Стюарт», (на исторический сюжет). На сцене Большого театра поставлен его балет «Икар» (о мифологическом герое древней Греции, взлетевшем на крыльях к солнцу). С успехом исполняются его многие камерные сочинения, в частности «Песни вольницы». Также им написаны несколько сборников для детей.
С. Слонимский «Дюймовочка», исп. Минеева Татьяна.
Николай Петрович Раков - советский композитор, пианист, дирижер, педагог. Он прославился как автор ряда сочинений для детей и юношества, крупных концертных произведений. Основное место в его творчестве принадлежит инструментальной музыке, в которой композитор использует русский народно-песенный мелос, а также фольклор малых народов России («Марийская сюита», «Русская увертюра»). Изысканность, красочность свойственна его музыке. Преобладают лирические, светлые, мечтательные настроения. Н. Раков является создателем обширного педагогического репертуара для музыкальных школ и училищ, для фортепиано, струнных, духовых и народных инструментов для различных по составу ансамблей, ученических концертов.
Н. Раков. «Две пьесы» («Первые фиалки», «Маленькая повесть») исп. Фетисенко Софья;
Н. Раков «Полька». исп. Малышева Юлия.
Большой вклад в развитие музыкальной культуры 20 века внесли композиторы национальных школ, ярким представителем которых является Арам Ильич Хачатурян. ачатуряна - это неповторимый и красочный мир восточных образов. Почти всё творчество Хачатуряна пронизано стихией танца, то стремительного, вихревого, то плавного и лирического. АрамХачатурян, по мнению ЮНЕСКО, является одним из самых известных советских композиторов 20 века, а его «Танец с саблями» из балета «Гаянэ», чуть ли не самое популярное произведение 20 века. А. Хачатурян первый из восточных композиторов использовал в своём творчестве крупные симфонические формы. Он автор множества произведений в самых различных жанрах: симфонии, фортепианная, скрипичная музыка, балеты «Гаянэ», «Спартак», музыка к драме «Маскарад». В балете «Гаянэ» нашли своё выражение те светлые музыкальные образы, которые характеризуют всё творчество Хачатуряна довоенных лет. Здесь и солнечная, безмятежная музыка, близкая к армянской народной песне, и всевозможные танцы, легкие изящные – девушек, энергичные юношей; и старинная обрядовая армянская мелодия.
А Хачатурян «Танец девушек» из балета «Гаянэ», исп. Фетисенко Софья и Шишкина Екатерина.
А. Хачатурян «Музыкальная картина», исп. Эфиндеева Алёна.
Сегодня мы смогли лишь прикоснуться к тому огромному пласту мировой культуры, именуемой советской классикой. Надеемся, что эта встреча прошла для вас не зря. Вы расширили свои знания о серьезной музыке-фортепианной, оперной, балетной, познакомились с творчеством выдающихся композиторов 20 века. Спасибо за внимание, до новых встреч!
Список литературы:
Л. Данько «». Л. «Музыка», 1983; И. Нестьев «Александр Невский Прокофьева» М. «Советский композитор», 1968; Г. Пожидаев «», Киев, «Музыкальная Украина», 1984; «», М., 1981; , «»,М. «Музыка», 1987; «Советская музыка», М., «Просвещение», 1987; «Шостакович в Москве», «Московский рабочий», 1986; Энциклопедический словарь юного музыканта, М., «Педагогика», 1985.
