Актуализация частных коллекций в музеях Санкт-Петербурга (стр. 7 )

В 1994 году в состав Государственного Русского музея вошла частная коллекция известных немецких собирателей Петера и Ирене Людвиг. Важно отметить тот факт, что этот дар был предназначен специально для Русского музея и его состав был определен самими коллекционерами вместе с представителями музея. Предметы из коллекции Людвигов вошли в собрания многих музеев и фондов мира, но именно в Государственном Русском музее они стали основой постоянной экспозиции «Музей Людвига в Русском музее». Акцент в экспозиции делается на «коллекции как таковой и свободе зрительского восприятия, не скованного кураторскими концепциями. Поэтому в фокусе внимания публики оказываются основные имена и произведения. В одном из залов развеска будет периодически меняться, что даст возможность последовательно и в разных комбинациях показать весь объем собрания»93. Предметы из коллекции музея Людвига представлены на официальном сайте музея в разделе Виртуальные прогулки, также на сайте можно найти информацию о самих коллекционерах, истории и составе коллекции. Однако, печатные материалы, посвященные отделу новейших течений не отличаются актуальность – так, самый монументальный труд по изучению коллекции вышел в 2004 году и представляет собой обзор работы отдела за 1991 – 2001 годы94.

Чаще всего для репрезентации частной коллекции используется формат биеннале, как наиболее удобная и мобильная форма демонстрации.

Так, например, можно отметить Фотобиеннале историко-архивной фотографии, которая прошла в 2011 году в Русском музее  при  поддержке  Фонда  Петера  и  Ирене  Людвиг.  В  2016  году III биеннале объединяет фотографии девяти музеев и двух частных собраний95. Благодаря этой выставке зрители смогли увидеть редкие фотоматериалы, которые впоследствии могут войти в научный оборот.

Если проанализировать выставки Русского музея и Эрмитажа, связанные с частными коллекциями и коллекционерами, в XXI веке, то есть,  за  последние  18  лет, то можно выделить несколько типов выставок:

1. Выставки, зачастую созданные самим коллекционером, где частные коллекции выступают в качестве главного объекта. Например, выставки Русского музея: «Разговор руками». Фотографии из коллекции Генри Буля96. Или выставки Эрмитажа: Книжная  графика  из  собрания  Марка Башмакова (Санкт-Петербург).  «Глазами романтика». Голландская и бельгийская живопись XIX в. из собрания Джефа Радемакерса97,  «Livre d’artiste» (посвященная издателям и художественным галереям, сыгравшим огромную роль в издании книг с оригинальной графикой художников и скульпторов Среди экспонатов – издания, иллюстрированные такими известными мастерами, как Эдгар Дега, Андре Дерен, Сальвадор Дали, Генри Мур)98.

2. Ретроспективные  выставки, автором которых является не коллекционер, а музейный работник. Ретроспективные  выставки относятся к типу пассивного коллекционирования, так как создаются после смерти коллекционера без его прямого вмешательства. Как правило, такие выставки посвящены памяти наиболее известных коллекционеров: Строгановых,  Юсуповых, Морозова, Штиглица,  Щукина, Безбородко, Базилевского, Горчакова, герцога Орлеанского, Уолпола99. В качестве примера, можно отметить выставки Русского музея: «Коллекция  петербургских  собирателей  братьев  Ржевских»100, «Из  коллекции  »101.

3. Тематические выставки, объединяющие музейные и частные экспонаты. Например, «Бал  в  дворянском  собрании,  1913  год»  (Из  собрания Государственного  Эрмитажа  и  Н. П.  Весёлкина,  Санкт-Петербург). На выставке из  49 экспонатов  48 были из собрания 102, выставка «Кранахи. Между Ренессансом и маньеризмом», посвященная Лукасу Кранаху Старшему и его династии. В экспозицию вошло более 80 живописных и графических работ не только Кранахов, но и их мастерской, а также произведений, связанных с их именем. Это работы из коллекций Эрмитажа и Государственного музея изобразительных искусств имени , музеев Нижнего Новгорода, Берлина, Мадрида, Праги и частных коллекций»103.

4. Ежегодные выставки, на которых демонстрируются новые поступления, в том числе и дары частных коллекционеров.

Важно омтетить, что после проведения выставки выпускается каталог, способствующий атрибуционной  работе в  музее.

Музейный каталог, выступающий в виде полного  списка  объектов,  «временно  или  постоянно находящихся  в  одном  месте  (выставка,  музейное  собрание,  территория  и т. п.)»104 играет достаточно важную роль в научно-исследовательской деятельности музея.

При этом каталог также выступает как метод актуализации частных коллекций: частная коллекция может быть представлена в выставочном (например, «Русские  потомки  французской императрицы. Герцоги Лейхтенбергские в Петербурге»)105, музейном или сводном каталоге.

Рассматривая выставочную деятельность государственных музеев, нельзя не отметить межкультурный диалог между странами. Так, например, одна выставка может объединить несколько стран и при этом аккумулировать в одной экспозиции элементы разных частных коллекций.

В 2014 году в Эрмитаже прошла выставка «Фрэнсис Бэкон и наследие прошлого», на которой «было представлено более двадцати произведений Фрэнсиса Бэкона (1902–1992) из музеев и частных коллекций Англии, Шотландии и США, а также демонстрировались экспонаты из собрания Эрмитажа, которые дали возможность сопоставить работы Бэкона с шедеврами мирового искусства от древних египетских скульптур до произведений мастеров XX века: некоторые повлияли на творчество Бэкона впрямую, другие отражают его интерес к определенным видам искусства, и все вместе заставляют задуматься об истоках творчества»106. На этой выставке удалось объединить не только коллекции разных стран, но и разных культур, разных эпох.

Таким образом, культурное взаимодействие позволяет наладить контакт между странами, развивать долгосрочные отношения и регулировать международные отношения. В этой ситуации и необходим диалог культур. «Над концептуализацией понятия «диалог» работал 107, который понимал его как универсальный метод исследования не только человеческой личности, но и культуры, когда культурная основа делает диалог живой потребностью повседневного бытия людей»108.

Сама система международных и межкультурных отношений подразумевает сохранение самобытности и традиционности культуры, и в тоже время не отрицает положительного влияния межкультурной ассимиляции, когда в создаваемом культурно объекте объединяются черты нескольких культур. Смешение культур в рамках одной выставки не умаляет достоинств ни одной из культур, напротив, в тандеме нескольких культурных традиций, каждая культура будет выделяться своей самобытностью, она будет все также уникальна. Международные отношения – это, прежде всего, диалог, диалог между странами, между культурами.

Лотман утверждал, что «диалог оказывается уже не просто механизмом передачи готовых культурных смыслов, но «механизмом со-изменения» культур в процессе их взаимодействия»109. Именно культура является тем смягчающим фактором, способным снизить конфликтность и урегулировать спорные вопросы между странами. «Итак, импульсом к взаимодействию культур оказывается как сходство, так и различие»110. Международные отношения базируются как на разнообразии культур, ратуя за самобытность и традиции, так и на ассимиляции, пропагандируя возникновение новых культурных тенденций. Таким образом, можно сказать, что международные отношения основываются на диалоге культур, который весьма успешно реализуется на совместных выставках, устраиваемых государственными музеями с использованием элементов частных коллекций.

Также задачам актуализации частных коллекций отвечают разнообразные  музейные издания. Так, например, в Русский музей регулярно издает альбомы, доступные для приобретения не только в сувенирных киосках Русского музея, но и в книжных магазинах города («Собрание Максима Кочерова. От частной коллекции – к музею» - большие альбомные разделы, включающие аннотированные иллюстрации и научные статьи, освещающие художественное значение представленных в коллекции произведений живописи разных периодов; «Карл Брюллов из частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга»; «Верность традиции. Живопись петербургских художников из частной коллекции» - издание, посвященное живописным произведениям из частного собрания , коллекционировавшего работы художников Ленинграда-Петербурга).

Предметы, поступившие из частных коллекций фиксируются в ежегодных отчетах музея публикуемых на официальном сайте. Однако, содержащиеся там сведения не предоставляют широкого поля для актуализации, так как указываются только имя дарителя, название произведения и материалы, использовавшиеся при его создании, а также год создания (в отчетах Русского музея избранные произведения сопровождаются фотографией).

В Лектории Государственного Эрмитажа в здании Главного штаба проводятся лекции для тех, кто интересуется историей культуры и искусства. С января по июнь 2018 года проводится цикл лекций «История и культура России», в рамках которого освещаются такие темы как «Коллекции и их собиратели в России, личность Александра I, эхо наполеоновских войн и усадьбы петербургской губернии – в фокусе исследователей русской культуры». Из отдельных рубрик лекций стоит отметить цикл «Знаменитые коллекционеры», освещающий деятельность таких выдающихся собирателей как , , -Тян-Шанский, а также историю коллекций первобытных древностей в составе эрмитажного собрания.

Как вывод, можно отметить, что актуализация частных коллекций в государственных и ведомственных музеях в основном происходит с помощью многочисленных выставок (в том числе международных), на которых частично, либо полностью выставляются частные коллекции. Также актуализации способствуют каталоги, в том числе и электронные, благодаря которым читатель может заочно узнать о новых коллекциях, экспонатах и поступлениях в музейное собрание. Упор делается на такие традиционные сферы актуализации как экспозиционная, просветительская и публицистическая, но также происходит поиск новых форм, к которым можно отнести активное использование виртуальных технологий.