МБОУ ДОД ДХШ им.
Самарская область, г. о. Тольятти
преподаватель, концертмейстер
Методическая разработка: «Музыкальное оформление урока классического танца в старших классах»
МУЗЫКАЛЬНОЕ ОФОРМЛЕНИЕ УРОКА КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА В СТАРШИХ КЛАССАХ
При оформлении уроков классического танца жестких рамок в выборе музыкального материала нет, все определяется музыкальным вкусом самого концертмейстера и необходимостью выбирать музыку в старших классах по своему содержанию приемлемую для учащихся старшего возраста и максимально удобную для исполнения движений.
Основным критерием отбора материала для сопровождения урока являются выраженные танцевальные свойства музыки. Известно, что музыка для танца характеризуется периодичностью, квадратностью, преимущественно гомофонным складом изложения, мелодичностью, особым строем темпо-ритма. Для сопровождения уроков классического танца часто используется не все произведение, а его фрагмент (шестнадцать или тридцать два такта), что делает выбор музыкального материала более широким: в произведениях достаточно развернутых, как правило, присутствует несколько тем, которые возможно использовать для музыкального сопровождения на уроке классического танца.
Последовательное изучение основных движений классического танца приводит к формированию у концертмейстера определенных ритмо-артикуляционных формул, соответствующих данному элементу классического танца и осуществлению отбора музыкальных отрывков по их фактурным особенностям. Отбор музыкальных фрагментов на практике представляет собой достаточно трудоемкий и кропотливый вид деятельности. Часто музыкальные миниатюры, соответствующие движению по фактуре, бедны в мелодическом и гармоническом отношении и не могут представлять художественного интереса. Кроме того, готовое музыкальное произведение невозможно подобрать так, чтобы установилось полное соответствие между комбинацией движений и музыкой, - как в целом, так и в деталях. Соответствие в лучшем случае может получиться лишь внешнее, но не полное, основанное либо на метрической стороне и общем темпе, или на совпадении отдельных частей комбинации. На всем протяжении исполняемой комбинации несовершенным останется один из главных моментов хореографического искусства – фразировка движения и музыки.
И все же использование музыкальных фрагментов на уроках классического танца является возможным при вдумчивой редакторской работе. Придание фрагментам произведений необходимой на момент исполнения формы предполагает не только небольшие правки, вносимые в авторский текст, но и в определенных случаях полное переосмысление оригинальной формы произведения. Такая редакторская работа возможна лишь при бережном отношении к авторскому произведению, предполагает сохранение основы художественного замысла, основного характера музыкального фрагмента. Концертмейстеру необходимо обладать достаточно высоким потенциалом фортепианного мастерства, теоретическими познаниями, для того чтобы выполнять корректирование профессионально с точки зрения музыкальной этики.
При редакции фрагментов необходимо учитывать важность исполнения коротких музыкальных вступлений (preparation). Для этого нужно в материале используемого произведения найти несколько тактов вступительного характера и воспользоваться ими для показа нового характера и темпа. Многовариантность танцевальных комбинаций несет в себе возможность многообразия музыкальных решений, которые могут быть подчеркнуты разнообразием тональностей, метрики, ритмических рисунков, фактур аккомпанемента. В этом смысле более гибким, мобильным, практически удобным видом музыкального сопровождения можно назвать импровизационный метод. Он позволяет добиться полного соответствия между движением и музыкой. Оформление уроков классического танца музыкальной литературой так же, как и музыкальной импровизацией, получило довольно широкое применение. Концертмейстеру необходимо проявить при этом чувство меры, художественный вкус и такт, предлагая произведения, соответствующие учебным целям предмета.
Говоря о принципах хореографического аккомпанемента на уроках классического танца в старших классах, прежде всего хочется обратить внимание на то, что музыкальный материал, который подбирается для оформления комбинаций, усложняется. Темп музыкального сопровождения ускоряется, время, необходимое для исполнения каждого элемента, отмеряется количеством условных долей для четких и активных движений - одна «восьмая» или одна «шестнадцатая».
ЭКЗЕРСИС У СТАНКА
Урок классического танца начинается с ЭКЗЕРСИСА у станка и состоит из движений, следующих в определённом порядке:
Plie (4/4, 3/4) Battement tendu (2/4) Battement tendu jete (2/4) Rond de jambe par terre (3/4, 6/8 ) Battement fondu (4/4, 3/4) Battement frappe` (2/4) Rond de jambe en l`air (2/4, 3/4) Petit battement sur le cou-de-pied (2/4) Adagio (3/4, 4/4) Grand battement jete (2/4, 3/4)Начинается и заканчивается урок поклоном, который может исполняться в размере 3/4 и 4/4, его всегда предваряют три ноты из-за такта.
Последовательность исполнения движений в классе почти всегда одна и та же, при том, что музыкальное сопровождение становится ещё более разнообразнее, динамичнее, свободнее, и применяется для отбражения разных комбинаций, противопоставления двухдольного и трёхдольного размеров, медленного и быстрого темпов.
Концертмейстеру следует знать, что ни одно движение не возможно начать одновременно группой учащихся, если предварительно не задан метрический отсчет. Поэтому практически всегда концертмейстер играет короткое вступление (рreparation) или несколько затактовых нот - подготовительное движение, предшествующее всей комбинации, при котором вся фигура учащегося готовится к исполнению заданного движения.
В старших классах все движения классического экзерсиса в основном начинаются из-за такта. Количество упражнений может быть сокращено за счет соединения движений.
Например: в старших классах в одной комбинации используется сочетание battement tendu с battement tendu jete:
Battement fondu с battement frappe и double frappe
battement frappe
В музыкальном оформлении комбинаций, состоящих из неодинаковых движений, различный характер этих движений должен находить свое отражение в метрической группировке, в характере исполнения. Здесь же одновременно возникает ситуация неизбежных темповых отклонений. И еще один небольшой нюанс: было бы неплохо, если используемый музыкальный материал находился или в одной тональности или в родственных тональностях.
Petit battement может исполняться в комбинациях с другими движениями, например double frappe и рetit battement. Характер движений здесь четкий, отрывистый. В музыкальном оформлении он соответствует определению grazioso, stakkato (грациозно, отрывисто). Размер 2/4. Для передачи в музыке легкости, ажурности используется верхний регистр.
Grand battement jete - а также другой вид маховых движений большой амплитуды - grand rond - исполняются с активным усилием характеризуются в музыкальном отображении плотной массой звучания (фактура и динамика).
Исполняется в размере 2/4
и 3/4. В данном размере темп более подвижный.
Grand rond – энергичное движение, которое в старших классах включается в комбинацию rond de jambe par terre, а port de bras – плавные движения рук, головы и корпуса, являются ее заключительной частью.
ЭКЗЕРСИС НА СЕРЕДИНЕ ЗАЛА
В старших классах экзерсис на середине зала составляется значительно короче, но техничнее, количество упражнений сокращается за счет соединения движений. Комбинации также становятся сложнее, разнообразнее.
Начинается экзерсис обычно с маленького adagio - группы разнообразных медленных и плавных элементов. Основной знак движения аналогичен plie, для которого в музыкальном оформлении характерно кантиленное начало. Общая направленность плавных линий отображается напевным рисунком мелодии, линиями арпеджированного сопровождения, передающими ощущение широкого пространства и размеренного ритмического колыхания. Музыкальное сопровождение adagio представляет собой как бы две линии: одна ( как правило мелодия, ясно очерченная, напевная, широкого дыхания ) - крупными долями, другая (аккомпанемент мелодии ) – более мелкими ритмическими длительностями.
Маленькое adagio состоит из 8 – 16 тактов и может плавно переходить в battement tendu, battement tendu jete. По характеристике - это жанровая формула ноктюрна, элегии, лирической оперной арии и подобного им музыкального произведения кантиленного характера.
Большое adagio в старших классах - это маленький танцевальный этюд. Обычно оно состоит из 64 тактов при музыкальном размере 3/4, 4/4, 6/8. Используемая жанровая формула та же, что и в маленьком adagio. Схему Большого adagio можно представить в виде трёх этапов развёртывания пластического образа. Первый этап - это образ лирического плана, второй этап - динамичное развитие с кульминацией (в этой части используются комбинации из прыжков) и третий этап - лирическое заключение.
ALLEGRO
Комплекс решаемых задач можно свести к трем основным: выбор музыкального метра, создание изобразительных эффектов полетности, воздушности, трамплина, достижение синхронности исполнения. В аккомпанементе уделяется внимание демонстрации легкости, пружинной рессорности. Изобразительные качества музыкального аккомпанемента приобретают особенность легкого дыхания, как будто грудь наполняется воздухом постепенно, в результате частых вздохов, при этом выдыханий почти не слышно. Концертмейстер характеризует такие музыкальные фрагменты как легкую полькообразную (не бытовые, а балетные польки) двудольную музыку.
и музыку на 6/8 с характерным ритмом: затактовая восьмая - четверть, восьмая - четверть.
Таким образом, комбинация прыжков, как ритмическая схема, представляет собой цепь затактовых и сильных долей, имеющих не только технологическое, но и очень важное для концертмейстера содержательно-выразительное значение, так как в старших классах прыжки часто комбинируются между собой, а избранный для аккомпанемента метр помогает отразить особенности ритмической пульсации и характер этих движений. В одних случаях выбранный музыкальный метр позволяет продемонстрировать затактовую долю и создать эффект воздушности и виртуозности (чаще это 2/4 или 6/8 ), в других – осуществить синхронность совпадения с момента сильной доли, одновременно отображая энергичность взлета (3/4 или галопообразные 2/4 ).
Энергия, необходимая для большого полетного прыжка, требует максимального усилия в момент отталкивания. Опорой для него является своеобразный музыкальный «трамплин», создаваемый сильными долями аккомпанемента. Они должны весомо и точно совпадать с толчковым движением ноги учащегося. Для аккомпанемента большим прыжкам используются энергичные, бравурные или «полетные» вальсы, вальсообразные балетные вариации, аналогичного характера балетные «коды». Особенностью этих музыкальных произведений часто является отражение свойства музыки широкого дыхания, вокальный тип мелодии.
Особое внимание уделяется разным видам подходов к большим прыжкам. Основные из них по мере «возрастания», то есть в зависимости от увеличения количества времени, необходимого для исполнения подхода – от самых коротких до более длинных: шаг, pas coupe, pas tombe, pas glissade, pas chasse, pas couru, pas de bouree. Подход к прыжку далеко не всегда точно совпадает с конкретными затактовыми нотами, но время, затрачиваемое на подход, вполне определенно, оно должно учитываться концертмейстером при выборе необходимого темпа исполнения и метрического оформления музыкального материала.
Трехдольный размер, в отличии от двудольного, содержит две слабые доли, то есть больше свободного «затактового пространства», поэтому чаще полетным прыжкам с длинного подхода соответствует вальсовый метр. Например, в слуховом восприятии взлетающий пассаж создает ощущение полета.
Музыкальный аккомпанемент прыжкам, таким образом, представляет собой достаточно свободную структуру, с четко определяемыми в необходимых случаях моментами синхронизации. Связь движений с сильными или слабыми долями такта отражает закономерности музыкального восприятия, взаимосвязь музыкального метра и дыхания, движения вообще. Для того, чтобы сделать любое активное движение, например, резко махнуть рукой, необходимо сначала замахнуться и сделать вдох.
Batterie – это мелкие прыжки трамплинного характера. Используемая музыка четкая, двудольная, затактовая. Ритмический рисунок: 2/16, 1/8, 2/16, 1/8; или ровные шестнадцатые.
ЭКЗЕРСИС НА ПАЛЬЦАХ
Аккомпанемент движениям на пуантах (на пальцах) осуществляется по тому же принципу, что и аккомпанемент предыдущей части урока. Здесь традиционно используются разнообразные произведения танцевального характера.
Движения ног в касковой обуви приобретают большую четкость и некоторую резкость (для того, чтобы оказаться на пальцах, необходимо «вскочить» на них). Определяющим здесь является момент отталкивания от земли - вскакивания на пальцы. Это обстоятельство создает условия, когда движения на пальцах становятся ритмически более понятными даже неопытному концертмейстеру.
Основные pas танца на пальцах: releve (2/4), echappe (2/4), glissade (2/4), jete (2/4), sissonne (grande sissonne ouverte во всех направлениях и больших позах – 2/4), pas de bouree suivi. Музыкальные фрагменты, исполняемые в качестве аккомпанемента, представляют собой так называемые «pizzicato», гавот, полька, экосез, вальсы, балетные вариации, в которых демонстрируется пальцевая техника, произведения энергичного маршеобразного характера, а также балетные «коды».
Комбинация 1
Комбинация 2.
Для аккомпанемента движениям более плавного характера, а также некоторым элементам вращения используются вальсообразные балетные вариации. Музыкальные произведения, исполняемые концертмейстером в этой части урока, преимущественно двудольные. Трехдольный музыкальный материал применяется в тех случаях, когда возникает необходимость отобразить характерную плавность, гибкость (fouette с позы effacee в позу effacee, fouette в позу первого и четвертого arabesque и так далее).
В старших классах много внимания уделяется вращениям. Tours (тур) – это старинное название, которое наиболее употребительно в хореографической литературе для обозначения поворота корпуса на одной ноге.
Музыкальное сопровождение вращений должно подчеркивать легкость, красоту и четкую форму рисунка движения (прямая, диагональ, круг). Музыка к вращениям (tours) должна быть легкая, упругая (например: галоп, размер 2/4).
Аккомпанемент в этой части урока представляет наибольшую сложность, так как использование туров в любой комбинации сразу же усложняет ее ритмический рисунок.
Рассмотрим общепринятые способы исполнения элементов вращения. Встречающееся в балетной практике выражение «акцент наверх» означает, что начальный момент вращения (отталкивание от пола) совпадет с сильной долей музыкального времени. Так делаются туры с четвертой позиции. Однако туры с пятой позиции и fouette на 45 градусов исполняются противоположным образом - из-за такта. Сильная доля в этом случае совпадет с окончанием вращения.
Все вышеназванные движения являются слагаемыми сценического танца, и их разнообразные музыкальные «портреты» встречаются в произведениях классического балетного репертуара. Музыкальное оформление комбинаций на уроках классического танца должно прежде всего организовывать все исполняемые элементы учащимися во времени, в условиях определенного темпа и ритма. А также привести к осознанному постижению принципов связи музыки и танца.
ЛИТЕРАТУРА
, Заикина Н. А. «Классический танец: вопросы теории» - Орел. 2007 г. Академия танца [Ноты] : репертуар концертмейстера : [в 3 вып. / сост. ]. - Санкт-Петербург : Композитор • Санкт-Петербург, 2002 - 2005. – Другое загл. : Академия балета. Вып. 1 : Классический танец. - 2005; Академия танца. Классический танец. Репертуар концертмейстера. Вып. 1. СПб.,2002. Безуглая Г. А. «Концертмейстер балета» - Изд. «Композитор» Санкт-Петербург. 2005 г. Ваганова А. Я. «Основы классического танца». – Л., «Искусство», 1980 г. Головкина С. Н. «Уроки классического танца в старших классах» - М.: «Искусство», 1989 г. Писарев А. «Школа классического танца» - Л.: «Искусство», 1976 г. Ярмолович Л. И. «Принципы музыкального оформления уроков классического танца» - Л., Изд. «Музыка», 1969 г.