Методические рекомендации (стр. 3 )

Цель: углубить и расширить теоретические знания, научиться выполнять практическую сравнительную таблицу  по теме:  Методика обучения лепке  и росписи народных игрушек

Дидактические единицы, выносимые на самостоятельное изучение студентов: Лепка однофигурной  круглой скульптуры. Формирование пространственного мышления, научиться грамотно и последовательно вести работу по созданию художественного образа в круглой скульптуре.  Наброски и зарисовки сказочного персонажа. Светотеневая  моделировка

       Методические рекомендации

Образцы работ.

САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА СТУДЕНТА № 6

«Выполнение круглой скульптуры – литературный персонаж народных сказок»

Тема 9.6.  Рельеф античной гипсовой головы в профиль

Вид  СРС:  подготовка докладов с анализом с использованием конспекта, дополнительной учебной литературы, ресурсов интернет по тематике: Выполнение круглой скульптуры – литературный персонаж народных сказок. 

Цель: углубить и расширить теоретические знания, научиться выполнять анализ  по теме: Рельеф античной гипсовой головы в профиль.  Формирование пространственного мышления, научиться грамотно и последовательно вести работу по созданию художественного образа в круглой скульптуре. 

Дидактические единицы, выносимые на самостоятельное изучение студентов: Рельеф античной гипсовой головы в профиль. Найти конструктивно-анатомическое строение головы человека, её основные пропорции в рельефе; проработать детали и формы, очертания головы; развивать и закреплять знание пластической анатомии человека.

Методические рекомендации

Материалы, инструменты: глина, турнетка, стеки, скульптурная петля. Работа, как всегда, начинается со сбора информации: полезно изучить художественные образы сказочных персонажей. Выбираем конкретного сказочного героя, с образом которого предстоит работать. Выполняем зарисовки по воображению или готовым иллюстрациям. В зарисовках надо добиваться пластической цельности, подчеркивать характерные, самые выразительные черты. Поиски объемной формы продолжаем в пластилине: выполняем небольшие объемные фигурки, не забывая закон круглой скульптуры – она должна иметь выразительный силуэт с любой точки обзора по кругу. Уточняем стилистическое решение. Эту работу выполняем за столом на турнетке – крутящейся подставке, что позволяет видеть скульптуру со всех сторон. Из поисковых фигурок выбираем наиболее удачную по следующим критериям: художественная выразительность, стилистическая грамотность, цельность композиции, выразительность силуэта, наличие скульптурного объема. Лепим окончательный вариант скульптуры. Ведем работу от общего к частному, начиная с основных объемов, следим за правильностью пропорций, далее прорабатываем более мелкие детали, наносим фактуру. Фактурная поверхность придает скульптуре законченный вид и индивидуальную художественную выразительность.

САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА СТУДЕНТА № 7

«Выполнение лепки головы  человека с натуры »

Тема 3.7. Лепка черепа человека. 

Вид  СРС:  подготовка докладов с анализом с использованием конспекта, дополнительной учебной литературы, ресурсов интернет по тематике: Выполнение лепки головы  человека с натуры. 

Цель: углубить и расширить теоретические знания, научиться выполнять анализ  по теме:  Лепка черепа человека.  Формирование пространственного мышления, научиться грамотно и последовательно вести работу по созданию характерных особенностей головы и портрета человека.

Дидактические единицы, выносимые на самостоятельное изучение студентов: Лепка черепа человека с гипсового слепка. Изучить пластическую анатомию черепа человека:

мозговую и лицевую части черепа, наружные поверхности костей - затылочной, височной, теменной, лобной. Верхнюю челюсть: скуловую, носовую решетчатую кости. Нижнюю челюсть: её сочленения и движения. Костные выступы на черепной коробке. Костные выступы на лицевой части. Основные типы форм черепа. Лицевой угол. 

Методические рекомендации

  Материалы, инструменты: глина, турнетка, стеки, скульптурная

петля.

Подготовить глину. Перед началом работы преподавателю необходимо привлечь внимание студентов на особенности строения оригинала, наклон головы по отношению к шее и в связи с этим пластическое расположение парных скуловых костей, верхней и нижней челюстей с подбородочными возвышениями, слезниц и наружных углов глаз, крайних точек разреза рта, плоскости кончика носа и т. д.

После анализа анатомического и пластического строения головы и расположения форм в пространстве приступают к лепке. При построении объема надо найти положение массы головы и шеи относительно оси, которая определяет поворот и проходит через середину лба и подбородка.

Намечают положения глаз относительно горизонтали в соответствии с наклоном головы и тотчас же устанавливают характеристику овала лица и шеи. Нужно добиваться того, чтобы размер головы при лепке не увеличивался и не уменьшался – это отрицательно влияет на композицию всей скульптуры.

После композиционного размещения и разметки рисунка переходят к лепке общей формы головы с шеей. Это значит, что голову надо представить себе как бы обтянутой сверху марлей, а шею рассматривать как полуцилиндр. Обобщенная форма без затылочной части при этом будет яйцевидной.

Установить размер и направление носа по отношению ко лбу и подбородку, места расположения глаз и делают засечки на обобщенной форме. После определения общей формы приступают к прокладке основных планов и начинают с глазниц. При том делают две впадины, границы которых проходят по краям глазничных впадин черепа. Сверху глазничные впадины будут идти по линии надбровных дуг, в сторону носа, до возвышения его костной основы. Наметив в обобщенной массе форму надбровных дуг, с наружной стороны доводят глазничные впадины до формы скуловых костей. Затем переходят к прокладке лобной плоскости, вначале повернув для этого маску и свою работу в профиль. При этом необходимо определить лицевой угол профиля и наметить его в этюде маски. Это дает возможность выяснить, как расположена лобная плоскость – выдвинута ли вперед вся масса лба над лицевой частью, либо, наоборот, западает. При лепке головы полезно для наглядности рассматривать череп.

Лепку волос ведут большими массами по основным планам мозгового отдела черепа.

СЛОВАРЬ ОСНОВНЫХ ТЕРМИНОВ

АНАТОМИЯ ПЛАСТИЧЕСКАЯ (греч. anatomз – рассечение) –

раздел анатомии, изучающий пластические свойства, внешние формы и

пропорции человеческого тела, а для анималистов – также пластику

тела животного и птицы (см. Пластика) в зависимости от их строения.

А. п. основана на анализе и знании кожного покрова, мускулатуры, скелета в состоянии покоя и в движении. А. п. является необходимой вспомогательной дисциплиной в системе специального художественного

образования.

АНСАМБЛЬ (фр. ensemble, букв. – вместе) – совокупность, гармоническое единство художественных компонентов. А. может составляться из произведений одного вида искусства или объединять различные

виды (см. Синтез искусств). А. выражает мировоззренческое представление той или иной эпохи о красоте, что на практике проявляется в вы-

работке системы связей элементов и целого, в пропорциональной согласованности компонентов А. друг с другом и целым.

АНФАС (фр. en face, букв. – в лицо) – изображение портретируемо-

го лицом к зрителю.

АР НУВО (фр. art nouveau – новое искусство) – название стиля мо-

дерн, утвердившееся в большинстве стран Европы. Название стало распространенным благодаря одноименной выставке, посвященной этому

стилю (Цюрих, 1952).

АРХИТЕКТОНИКА (тектоника) структурные закономерности,

присущие конструкции здания, скульптуры, объемным произведениям

декоративно-прикладного искусства. Пропорции, цветовой строй, соотношение главных и второстепенных элементов.

АРХАИКА – от греческого «архайос» – древний. С помощью этого

термина может быть описан ранний этап в развитии любой культуры,

когда только происходит оформление стиля. Однако чаще всего понятие

«архаика» используется для обозначения периода становления древне-

греческой цивилизации (VII – начало V вв. до н. э.). В эпоху архаики

происходит формирование важнейших принципов греческого искусства: возникает система ордерной архитектуры, складываются дорический

и ионический ордера, определяются главные темы пластики – изображение мужского (куросы) и женского тела (коры). Любое архаическое

искусство, в том числе и греческое, отличает неразвитость приемов,

некоторая неловкость, статичность, симметрия, плоскостность, несовершенство исполнения.

АСИММЕТРИЯ (греч. asimmetria – несоразмерность) – отсутствие

или нарушение симметрии, несоответствие левых и правых частей сооружения, предмета или изображения. А. становится сильным средством художественной выразительности, когда она нарушает традиционную упорядоченность композиции, вносит в нее свободу, разнообразие

и усложняет способы, которыми достигаются ее равновесие и гармония.

В искусстве барокко, романтизма, экспрессионизма А. служила для

усиления динамики и экспрессии художественного образа.

БАРЕЛЬЕФ (фр. bas-relief – низкий рельеф) – разновидность выпуклого рельефа, низкий рельеф, в котором изображения (фигуры,