Музыкальная гостиная
«Симфония мужества блокадного Ленинграда»
Посвящается 75-летию начала блокады Ленинграда
Афиша
Заставка
называл музыку вершиной искусства в жизни человека, а войну – самым страшным злом на земле. Трагический рок объединил эти две стихии, свет и тьму, в одном из самых ужасающих моментов истории нашей страны – ленинградской блокаде. Но почему же ужасам войны так и не удалось затмить высшее творческое начало человека?
1 файл – Ленинградский театр музкомедии
В первый день блокады, 8 сентября 1941 года, на сцене Ленинградского Театра музыкальной комедии шла оперетта «Летучая мышь».
Когда после первого действия на сцену опустился занавес и зрители вышли в фойе, снаружи раздался рев сирены, оповестивший их о воздушной тревоге. Затянувшийся на сорок минут антракт прошел под прерывистый аккомпанемент зениток. После отбоя люди вернулись на свои места – первый блокадный спектакль продолжался.
2 файл – Увертюра к оперетте «Летучая мышь»
Заставка
В годы блокады именно работники Театра музыкальной комедии выполнили беспрецедентную по своей значимости миссию – когда все театральные коллективы были эвакуированы вглубь страны, труппа осталась в осажденном городе, дав негласную клятву сделать все возможное для победы.
День героических музыкантов проходил так. С утра в театре шла репетиция, ближе к полудню организованные работниками концертные бригады выступали в военных госпиталях – патриотические музыкальные постановки давали раненым фронтовикам столь необходимую им надежду. Вечером артисты выходили на сцену, демонстрируя пришедшим несмотря на угрозу обстрела зрителям классические оперетты.
Жители культурной столицы не утратили тягу к прекрасному даже при нечеловеческом, блокадном укладе жизни. Эмоции от музыкальных представлений возвращали жителям Ленинграда способность к сопереживанию, позволяя на некоторое время забыть о страданиях, погрузившись в тонкости сюжета и проблемы героев. Зачастую арии прерывались уже привычным тревожным сигналом. Переждав бомбежку, актеры продолжали партию с того самого места, где их бесцеремонно остановил грохот орудий.
Пульс музыкальной жизни продолжал биться даже с наступлением холодов: в Филармонии проходили концерты с участием артистов оперы и оперетты, музыкантов-инструменталистов. 12 декабря на буквально оледеневшей сцене Театра имени Пушкина дал исторический фортепианный концерт великий пианист Владимир Софроницкий, профессор Ленинградской консерватории.
3 файл – Прелюдия Баха-Зилотти
Заставка
11 января 1942 года в Капелле состоялся афишный концерт «Полгода Великой Отечественной войны». В Консерватории и в музыкальном училище на улице Некрасова возобновилась преподавательская деятельность. Продолжали занятия учащиеся двух ленинградских музыкальных школ: ДМШ Петроградского района и музыкальной школы имени Римского-Корсакова.
У большинства изнуренных чудовищными испытаниями ленинградцев была лишь одна возможность услышать музыку – радио. В день начала блокады Ленинграда приемники передавали Пятую симфония Чайковского; трансляция предназначалась для слушателей из Англии. Музыканты добирались до студии под шквалом вражеского огня, но никто не опоздал – концерт состоялся точно в анонсированное время.
4 файл – 5 симфония Чайковского
Заставка
В годы блокады симфонический оркестр Радиокомитета осуществил трансляцию более четырехсот короткометражных концертов. , переживший блокаду, позже вспоминал, что самыми яркими моментами тех мрачных дней являлась музыка, раздававшаяся из динамиков транзисторов и уличных громкоговорителей: «В дни, когда ее не было – не было и жизни».
Но неумолимые голод и мороз почти заставили умолкнуть голос героических музыкантов блокады, силы которых были на исходе после первой блокадной зимы. В городе не работало отопление, не было электроэнергии, не прекращался град бомбежек. К апрелю 1942 года из всех музыкантов, служивших в оркестрах Радиокомитета, Филармонии и Кировского театра, в живых осталось 20 человек.
Но как врагу не удалось сломить мужество защитников нашей Родины, так не удалось грому немецких пушек заглушить голос музыки осажденного, но не покорившегося города. Триумфом русского духа стало исполнение Седьмой симфонии Шостаковича в блокадном Ленинграде.
5 файл – Шостакович фото
Работать над первыми частями 7 симфонии Шостакович начал летом, в дни начала Великой Отечественной войны, в доме Бенуа, под размеренные, но от этого лишь более тревожные звуки предупреждающего о нападении с воздуха метронома. Симфония была завершена в декабре 1941, в Куйбышеве, где и состоялась ее премьера. В мае 1942 самолет доставил в блокадный город партитуры произведения, но исполнить ее во всем полифоническом величии, казалось, было попросту невозможно – в первых репетициях участвовали лишь пятнадцать ослабевших до предела музыкантов Оркестра радиокомитета. В срочном порядке в коллектив были приглашены военные музыканты, с огромным трудом были выбиты дополнительные пайки для оркестрантов.
В тот августовский день вся артиллерия Ленинграда была приведена в полную боеготовность – коварные планы захватчиков не должны были помешать грандиозному концерту. Перед началом выступления был нанесен мощный огневой удар для подавления канонады противника, которая могла заглушить звучание музыки. Вечером в городской Филармонии зажглись все люстры, зал был заполнен до отказа: бойцы отрядов самообороны, фронтовики, одетые в ватники любители музыки, нашедшие силы и мужество на опасное путешествие.
Музыканты в потрепанных пиджаках под руководством дирижера Карла Элиасберга вышли на сцену и заняли свои места. Раздались первые аккорды – светлые, мажорные звуки, напоминавшие о русских народных песнях, заполнили зал Филармонии. Скоро в них вмешался примитивный мотив, с каждым разом повторяющийся все громче и громче, и вот слушатели увидели неосязаемое, бесплотное чудовище, готовое поглотить Ленинград. После оглушительной кульминации послышался жалобный плач фагота, лишь в коде превратившийся в героическую мажорную партию. Вторая часть – мягкое, печальное скерцо, за ней – торжественное, царственное адажио, прозвучавшее как реквием по умершим. А в финале перед не скрывавшими слез зрителями предстал символ близящейся победы, ограненный энергичными звуками духовых инструментов, запечатлевший всю мощь народного гнева.
6 файл – 7 симфония Шостаковича
Заставка
9 августа 1942 года, в день, когда, согласно плану Адольфа Гитлера, фашистские войска должны были войти в сдавшийся город, звуки Седьмой симфонии, позже окрещенной «Ленинградской», прозвучали не только для посетителей Филармонии, но и для слушателей блокадного радио. Из предварявшей концерт речи диктора особенно запомнились слушателям следующие слова: «Само исполнение Седьмой симфонии в осажденном Ленинграде – свидетельство неистребимого духа ленинградцев, их стойкости, их веры в победу».
Наряду с воодушевленными жителями эту музыку блокадного Ленинграда слышали и немецкие войска, и вот что спустя много лет поведали посетившие город на Неве туристы из ГДР – участники тех событий: «Тогда, в августе под Ленинградом, мы осознали, что проиграли войну. Настолько мы ощутили вашу силу, преодолевшую голод, ужас и даже смерть».
В блокадном Ленинграде жили и творили десятки авторов музыки, многие из которых впоследствии оказались незаслуженно забытыми. За последние годы искусствоведами была проведена огромная исследовательская работа по поиску и изучению произведений неизвестных блокадных композиторов.
7 файл – Борис Асафьев фото
Среди них – Борис Асафьев. Родился в 1884 году в Санкт-Петербурге, в семье служащего. Музыкой занимался с детства, преимущественно самоучкой. В 1904—1910 годах учился в Санкт-Петербургской консерватории по классу композиции у -Корсакова и , и одновременно — на историко-филологическом факультете Петербургского университета, который окончил в 1908 году. После окончания консерватории работал концертмейстером-аккомпаниатором в балетной труппе Мариинского театра. С 1918 года — сотрудник музыкального отдела Наркомпроса. В 1921—1930 годах — художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии.
С 1921 года — педагог по истории и теории музыки Санкт-Петербургской консерватории. С 1925 года — профессор основанного им историко-теоретического отделения консерватории).
В 1930-е годы переключился на композицию и создал свои самые известные сочинения — балеты «Пламя Парижа» (1932), «Бахчисарайский фонтан» (1933) и «Утраченные иллюзии» (1934), а также симфонические сочинения.
В начале 1940-х он возвратился к исследовательской работе, продолжал трудиться во время блокады Ленинграда.
В литературном наследии свыше 900 печатных работ.
Доктор искусствоведения (1941). Академик Академии наук СССР (1943).
8 файл – Василий Калафати фото
Василий Калафати родился в феврале 1869 года в крымском городе Евпатория в греческой семье Первые уроки музыки маленький Василий получил в возрасте восьми лет. Игре на фортепиано, а также начальное обучение композиции он прошёл в Крыму. Уже в 18 лет Василий Павлович сочинил свои первые произведения для фортепиано, а также «Дуэт для двух скрипок», которые, к сожалению, не сохранились. Ученик Римского-Корсакова, профессор Петербуржской консерватории, учитель Асафьева, победитель конкурса маршей в блокадные годы.
9 файл – Александр Каменский фото
Известный пианист Александр Каменский, воспитатель молодых пианистов в школе-десятилетке и ленинградской консерватории.
10 файл – 900 дней во имя жизни
Своеобразным итогом их деятельности и стал необычный концерт «Ленинградцы. 900 дней во имя жизни», состоявшийся 7 сентября 2014 года. В его программу вошли неизвестные и, по большей части, ранее не исполнявшиеся произведения одиннадцати ленинградских композиторов-блокадников. Со сцены прозвучали в том числе: хоровая миниатюра «Святый Боже» Бориса Асафьева, марш Василия Калафати «Звезды Кремля», «Героический партизанский марш» Александра Каменского. Судьба каждого из авторов этих произведений – сплав героизма и трагедии.
Борис Асафьев со смирением разделил судьбу родного города: он отказался эвакуироваться и чудом выжил во время блокады. В тяжелейшее время, пребывая на грани истощения, он также создал духовные хоры «Канты» – одно из первых произведений православной тематики в стране Советов. Посмотрите танец восставших басков из балета Асафьева «Пламя Парижа»
11 файл – Танец восставших басков
Заставка
Василий Калафати – преподаватель Стравинского и Шостаковича – не застал победу. Он умер от голода 30 января 1942 года.
Александр Каменский – виртуозный пианист и композитор – всю блокаду жил в бомбоубежище при Театре имени Пушкина, дал шестьсот концертов в полуразрушенных залах и промёрзших помещениях. Предлагаю вашему вниманию «Героический партизанский марш», написанный композитором в 1942 году.
12 файл – Героический партизанский марш
Заставка
Все те, с чьим творчеством вы сегодня познакомились, творили так же, как и жили – без пафоса и патетики, но с великой верой в победу над захватчиками русского народа, в победу силы музыки над бесчеловечным лицом войны.
Заведующий структурным подразделением
«Вокальная студия» МБУК КДТ
«Театральный центр «Жаворонки»
Май 2017 г.
