Музыкальный диктант
«Нельзя оценивать ненаписанный
диктант, надо научить его слышать».
- Крафт
Вопросы методики сольфеджио, связанные с решением главной проблемы, как научить писать диктант, постоянно освящаются в методической литературе и обсуждаются в интернете на педагогических форумах преподавателей ДМШ и ДШИ. Многие выпускники музыкальных школ, по мнению педагогов, не могут справиться с этой формой работы. Неудачи в записи диктанта создают непреодолимый психологический барьер, блокирующий музыкальную память и процессы мышления. Они часто являются препятствием к дальнейшему профессиональному обучению.
Музыкальный диктант является одной из основных форм работы на уроках сольфеджио, в которой синтезируются все знания и навыки учащихся, определяется уровень их слухового развития на данном этапе обучения. В процессе записи диктанта участвуют разные стороны музыкального слуха и свойства психологической деятельности.
Кроме того, диктант предполагает наличие теоретических знаний, помогающих грамотно записать услышанное. «Слышу – запоминаю – понимаю - записываю» - известная формула, определяющая алгоритм работы над музыкальным диктантом. Совершенно очевидно, что процесс записи диктанта требует не только определенных знаний, уровня развития слуха, но и специальной подготовки, обучения.
Прежде чем приступить к записи диктанта, педагог должен быть уверен в том, что учащиеся подготовлены к этой работе. Успешная запись диктанта зависит от индивидуальности учащегося: степени развития его ладового и интервального слуха, чётких метроритмических представлений, понимания структурных особенностей мелодии.
В ДМШ и ДШИ целесообразнее начинать работу над записью диктанта с подготовительных упражнений. К ним относятся:
1.Ритмические упражнения, направленные на понимание метра и основных видов деления длительностей. Базисные ритмические модели на начальном этапе обучения:
Для успешной записи диктантов необходимо отработать с учениками навык тактирования при прослушивании музыкальных примеров. Только при активном тактировании возможно осознание пульсации метрической доли, правильное определение размера, понимание ритмического рисунка мелодии.
Причиной трудности записи диктанта может быть отсутствие четкого представления учащихся о наполнении метрической доли различными длительностями. Для этого рекомендуется проводить следующее упражнение: в данном размере каждый из учащихся предлагает свои варианты ритмических рисунков, которые фиксируются на доске педагогом и исполняются ритмическими жестами, на шумовых инструментах.
Хорошим упражнением является сопоставление разных ритмов в одновременном звучании.
При сольфеджировании примера вместо тактирования ученики исполняют какую-либо остинатную ритмическую фигуру (пение с ритмическим аккомпанементом).Для решения задачи запоминания и записи различных ритмических рисунков необходимо использовать на уроках устные ритмические диктанты. Педагог прохлопывает в ладоши ритмический рисунок или исполняет его на каком-либо ударном инструменте. Учащиеся повторяют его и записывают ритмическими жестами.
2.Интонационные и слуховые упражнения. Они содержат различные виды мелодического движения: повтор звуков, поступенное движение, опевание главных ступеней лада, скачок на интервал, движение по звукам изученных аккордов:
3. Нотное письмо - переписывание в тетрадь отдельных примеров из сборника сольфеджио с соблюдением правил написания штилей и группировки длительностей. При этом необходимо помнить, переписывается только знакомый музыкальный материал, который ясно представляется внутренним слухом в процессе письма.
К подготовительным упражнениям к диктанту также можно отнести:
а) запоминание небольшой фразы, сыгранной педагогом и воспроизведение ее на нейтральный слог;
б) пение по «Лесенке», способствующее развитию ладового мышления учащихся. После настройки учитель поёт звуки тональности в различной последовательности. Учащиеся показывают их на «Лесенке» или ручными знаками, определяя ладовое значение.
в) упражнение «Мелодическое эхо»: учитель играет на фортепиано мелодию (2 – 4 такта). Учащиеся повторяют её с названием звуков. В этом упражнении участвует весь класс. Оно развивает музыкальную память, понимание основных видов мелодического движения. Ритмический рисунок мелодии при этом воспроизводится «ритмическими жестами» или «ритмослогами».
Работа над диктантом идет параллельно с развитием ладового чувства и интервального слуха. В различных упражнениях осваивается движение мелодии по устойчивым ступеням лада:
Постепенно вводятся неустойчивые ступени VII и II, создающие яркое ладовое тяготение в тонику, после чего добавляют все остальные. С увеличением количества используемых в диктанте ступеней формируется представление об устройстве лада. Постепенно происходит усложнение и ритмической организации музыки.
Таким образом, в подготовительных упражнениях к диктанту работа над воспитанием ритмического чувства и мелодического слуха идет параллельно.
Только после того, как в результате длительной подготовительной работы у учащихся сформируются все необходимые навыки, можно перейти к различным формам записи диктанта. Начинать следует с коротких построений, постепенно увеличивая их протяжённость, усложняя интонационно-ритмические модели.
В процессе работы над письменными диктантами в любом классе, при освоении новой темы, рекомендуется подбирать музыкальные примеры, совмещающие сложную мелодию с простым ритмом (пример «а»), и сложный ритм с простой мелодией (пример «б»), а затем соединять оба сложных компонента (пример «в»).
а)
б)
в)
По методу написания, различают:
1. Диктант показательный.
Цель и задача этой формы работы – научить учащихся процессу записи мелодии. Диктант проводится самим педагогом или может быть поручен кому-то из учеников. Запись ведется на доске, при этом учителем объясняется весь путь осознания слышимого. Такая форма удобна и полезна при освоении новых трудностей, при знакомстве педагога с новой группой учащихся, так как дает возможность установить общую для всех методику записи.
2. Графический диктант. Мелодия записывается горизонтальными линиями, длина которых зависит от протяженности звуков, составляющих мелодию.
3. Диктант с предварительным устным анализом. После прослушивания определяется темп, размер, структура мелодии, записываются на доске характерные интонационно-ритмические обороты. Учащиеся отмечают особенности ритмического рисунка и мелодической линии, а затем приступают к записи. На предварительный разбор должно уходить не более 8-10 минут.
4. Диктант эскизный. Педагог предлагает записывать не весь диктант с начала, а отдельные его части. Например, только второе предложение, или мотив секвенции, или только каденции первого и второго предложений и т. д. Такая форма диктанта хорошо развивает мышление, скорость реакции на звуковой материал, чувство стиля, понимания структурных особенностей нотного текста.
5. Фотодиктант или зрительный диктант. Незнакомая мелодия, записанная на доске, запоминается, стирается и записывается по памяти в нотных тетрадях.
6. Диктант-вариация. Для записи учащимся предлагается мелодико-ритмический вариант мелодии, знакомой учащимся.
7. Диктант с ошибками. После проигрывания педагогом мелодии диктанта, учащимся необходимо услышать и найти мелодические и ритмические ошибки в мелодии, записанной на доске, исправить их и написать правильный вариант.
8. Разрезной диктант. Рекомендуется сделать несколько карточек для каждой группы учеников (2-4 человека). Учащимся необходимо определить форму диктанта, запомнить мелодию и выложить предложенные карточки в нужной последовательности.
|
|
|
|
| |
|
9. Контрольный диктант. Такой диктант записывается учениками без предварительного разбора, исполняется 8 раз с интервалом 2-3 минуты. Проводится контрольный диктант в конце четверти как тестовая работа по оценке уровня развития музыкального слуха каждого ученика.
Очень важным моментом в работе над диктантом является его проверка, фиксация и разбор ошибок. Формы проверки могут быть различными, как коллективными, так и индивидуальными: пропевание всем классом мелодии диктанта; индивидуальная проверка педагогом тетрадей учащихся; самостоятельная проверка каждым учащимся записанной мелодии, сравнение её с оригинальным текстом и исправление ошибок;
Для развития ладофункционального слуха полезно первоначально проигрывать мелодию диктанта с гармоническим сопровождением. Дома, диктант выучивается наизусть с транспозицией и подбором аккомпанемента, отражающего жанровую принадлежность мелодии. Необходимо также записывать диктанты в разных регистрах и ключах. Записанный в классе диктант может стать основой творческого задания на сочинение второго голоса, жанровых вариаций.
Перед педагогом стоит важная задача организации самостоятельной работы учащихся над всесторонним развитием музыкального слуха. В связи с этим одной из важных форм домашней работы становится самодиктант. В классе необходимо показать учащимся процесс записи мелодии по памяти, не прикасаясь к инструменту. Для этого используются известные песни, отрывки из произведений, изучаемых на уроке музыкальной литературы или в классе по специальности.
Для укрепления связей сольфеджио с другими учебными дисциплинами на уроках используется ещё одна разновидность диктанта - тембровый диктант. «Тембр и динамика – это тот материал, которым, прежде всего, творит исполнитель», - указывал [9,С.94].
в книге «Слух музыканта» отмечает: «Тембровый слух – это высшая форма функционирования музыкального слуха, которая очень важна во всех видах музыкальной практики, начиная со слушания музыки до исполнительского искусства. Развитый тембровый слух музыканта предполагает способность и умение в каждый момент музыкального времени слышать одновременно общую окраску звучности и тембры отдельных голосов, партий, пластов музыкальной ткани» [8,С.173].
В настоящее время в педагогической практике наметилась тенденция активного использования в учебном процессе синтезаторов и компьютерных программ - тренингов по всестороннему развитию музыкального слуха. Однако на уроках сольфеджио не всегда уделяется должное внимание знакомству с различными тембрами музыкальных инструментов, главным образом из-за недостатка времени, отводимого для занятий.
Тем не менее, развитие тембрового слуха учащихся должно идти параллельно с развитием других сторон музыкального слуха: мелодического, гармонического, ритмического. Именно поэтому в работе над диктантом важно научить, не только различать инструменты по тембровому признаку, но и уметь записать мелодию, звучащую в их исполнении, отойти от стереотипа записи только фортепианных диктантов. Для этого тембровые диктанты необходимо вводить в систему обучения детей с раннего возраста. Музыкальные примеры для диктантов должны быть представленными разнообразными по стилю и тембровой окраске художественными образцами.
В НСМШ давно ведется работа по созданию учебных пособий для учащихся ДМШ и ДШИ. В качестве методического приложения к данной работе авторами была создана фонохрестоматия «Тембровые диктанты для учащихся 6-8 классов ДМШ и ДШИ», записанная на СD и содержащая нотное приложение с необходимыми методическими комментариями.
Музыкальные примеры этого учебно-методического пособия представляют по тембру всю партитуру симфонического оркестра. Образцы классической вокальной музыки знакомят учащихся с различными тембрами мужских и женских голосов.
В фонохрестоматию включены одноголосные и двухголосные примеры западноевропейской и русской музыки XVIII-XX веков. Весь музыкальный материал распределён по темам, соответствующим программе по сольфеджио 6-8 классов ДМШ и ДШИ.
Примеры одноголосных диктантов содержат сочетание различных ритмических групп, проходящие и вспомогательные хроматические звуки, хроматизмы взятые скачком, отклонения и модуляции в тональности диатонического родства. Диктанты написаны в форме предложения, периода, несколько музыкальных примеров имеют простую простую двухчастную и трехчастную форму. В двухголосных диктантах представлены различные виды движения голосов. Предлагаются три разновидности диктантов: устные, письменные (ритмические и мелодически), разрезные диктанты.
На уроках сольфеджио тембровые музыкальные диктанты позволяют учащимся услышать звучание музыки во всем многообразии красок и выразительных возможностей, воссоздать атмосферу концертного зала, наполнить учебный процесс звучанием живой музыки, познакомить с высокими образцами исполнительского искусства. Введение тембровых диктантов в учебную практику требует активного внимания, умения разобраться в музыкальном языке произведений различных стилей и эпох, способствует формированию эстетического вкуса и создает базу для освоения мирового культурного наследия.
Литература
вопросу о методике записи музыкального диктанта // Вопросы воспитания музыкального слуха. – Л. , 1987. оль диктанта в развитии профессионального музыкального слуха // Воспитание музыкального слуха. – Вып.1. – М., 1977. Методика преподавания сольфеджио. – М., 1975. Интенсивный курс сольфеджио. – СПб, 2003. узыкальная психология. – М., 2008. Слух музыканта. – М., 2003.
