В различных формах мышления такая постоянная интеллектуально - эмоциональная напряженность каждой личности кочевья становится важным фактором развития всей культуры. Это позволяет говорить об индивидуальных способах познания мира и отражения его в индивидуальном творчестве.

Об индивидуализированном способе познания мира свидетельствует и практически полное отсутствие в традиционной культуре жанров коллективного творчества, хорового пения, а также групповых танцевальных жанров, независимо от типа их создателя: демиурга культуры или обыкновенного кочевника. Причем, это свойство казахской культуры, будучи одним из наиболее характерных и знаковых выражений мироотношенческих связей, представляет достаточно яркий и уникальный случай в мировой культуре. Удивительность этого свойства тем более поразительна, так как само кочевое общество - это общество общинное, коллективное, совместное. Так устроен быт и способы жизнедеятельности. А вот сознание - индивидуализированное, философски самобытное.

При этом следует отметить, что субъективность каждого «Художественного Я» не замкнута на себе, не самоцельна. Поэтому и музыкальное мышление данного этноса проявляется прежде всего в форме массового, коллективного музыкального мышления, выражающего особенности модели мира и, связанного с ней, социокультурного контекста. Закономерна поэтому сосредоточенность человеческой субъективности на смысловых константах и духовно-нравственных исканиях коллективного бытия как микрокосмоса, включенного в макрокосмос. Более того, каждый автор и не стремится удивить своих соплеменников чем-то новым, необыкновенным, неординарным, да и само общество не ждет этого от своих творцов, поскольку значимость индивидуального творчества оценивается с точки зрения его включенности в нормы и правила коллективного музыкального мышления. Нормы и правила эти становятся той координатой, внутри которой и реализуется индивидуальное творчество.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Индивидуальное и коллективное музыкальное мышление, являющееся частью традиционного сознания и культуры казахов, находятся в диалектической обусловленности, определяя друг друга. Поэтому можно говорить о разнообразии картин мира в обществе. Так, если индивидуализированное творчество жырау или жырші направлено в большей мере на сохранение общепринятых стереотипов общественного бытия, то, напротив, ақыны, салы и сері, гармонизируя жизнь индивидуума, стремятся создать индивидуализированную картину мира.

Таким образом, в традиционной культуре казахов связью между Миром и Человеком, а также между Человеком и Человеком, зачастую служит Музыка. 'Поэтому способом познания Мира служит развитое эстетическое чувство. Поэтому природно-духовное отношение к Миру, как к совершенной мноообразной Гармонии, определяет богатство и гармоничность эмоциональной жизни традиционного общества. Важность эстетического чувства в картине мира казахов определяется также и тем, что оно объединяет две крайние точки познания и восприятия человеком мира: от его начального отношения к Миру - через эстетическую деятельность - к созданию художественной ценности как Мира вторичной реальности. В результате Гармония Космоса переносится на формирование эстетического чувства, охватывающего не только Универсум, но и эмоционально-духовный Мир Человека. Фактором же, гармонизующим личностное бытие, становится культура во всей своей системности и многофункциональности.

2.2.2. Гармоничность события «Художественного Я» и культуры. В обществе, в котором складываются представления о Музыке как гармонизирующем начале Космоса, Человека и его жизненного пути, о Музыке, созидающей гармонию отношений «Художественного Я» и Космоса, - формируется и особый тип культуры, определяющей чертой которой является высокая степень гармоничности всей культуры и ее субъектов. Такова и традиционная система «творец — исполнитель - слушатель». Воспроизводя универсальный космический порядок, она продолжала упорядочивать жизнь социума, объединяя его как с общей структурой мироздания, так и в плане этнического самосознания и самовыражения.

Изустная форма бытования музыкального искусства - одна из особенностей не только художественной культуры казахов, но и многих других восточных народов. основополагающим внутренним отношением для устной художественной культуры называет «отношение непосредственной связи этой культуры с ее субъектами». Обозначенная черта устной художественной культуры представляется нам весьма существенной, поскольку «из данного способа связи вытекают формы ее бытия как события культуры п ее субъектов» /27/.

Творчество, являясь главным элементом в функционировании культуры, по принципу обратной связи отражает структуру и особенности той исходной культуры, в которой сформировалось «Художественное Я».

В качестве главной побудительной причины творчества выступает та константа, которая выражает смысл творчества как формы разгадки тайны Мира. Вообще, картина мира казахов, представляя собой космоцентрический тип, была особенно сильно сопряжена с Небом, Космосом, Мирозданием. Поэтому и интерес к Миру непроявленного, запредельного, непознанного в культуре казахов был достаточно сильным. Интересно, что сама «тайна Миро-здания» была достаточно очевидной и доступной. Однако, при этом «жизнь» Мира понималась не только как протекающая по законам Мироздания, но и как его спонтанная творческая активность - качество, определяющее любой живой организм. Исходя из этого можно сказать, что «тайна Миро-здания» не была сокрыта, ее разгадка лежала на поверхности, но путь к ней достигался только посредством творческой активности. Творчество в культуре казахов можно определить и как своего рода отклик на творческую потенцию Мира и его самоорганизацию. В концепции о семантическом поле Мира, непроявленная часть Мира - это Мир нераспакованный, представляющий собой своеобразный семантический вакуум. Распаковывание осуществляется рождением текстов, т. е. творчеством, при котором каждому рожденному тексту задается функция распределения, являющаяся своего рода окном, дающим Человеку возможность всматриваться в семантический Мир /28/, т. е. в Мир непроявленный, в котором и кроется тайна Мира. Тем самым музыкальное творчество становится как бы проекцией творчества Мироздания в его космическом масштабе.

2.2.3. Музыка и музыкальное мышление как образ мира. Музыкальные образы становятся той формой мышления, тем многосоставным единством, которые связывают мир внешнего и мир внутреннего опыта. Поэтому содержание музыкального образа есть содержание всего Универсума. При этом, отражая мир целостно, музыкальные образы также целостно и универсально воздействуют и на человека.

Ибо Мир (проявленный и непроявленный, видимый и невидимый, осязаемый и неосязаемый) становится одновременно, и в равной мере, точкой отправления, сущностью и целью музыкального мышления. Поэтому музыка не только репрезентирует мир, но и сама воздействует на него. Музыкальные образы, отражая явления, реализующие творческую природу личности, обнимают собою всевозможные комбинации мира и, в итоге, становятся такой переработкой мира, которая вытекает из потребности этноса осознать и выразить разнообразие всех его сторон. Музыкальное мышление казахов, так же, как и сам Мир, условно можно рассматривать в качестве репрезентирующих образов Мира, причем Мира проявленного и непроявленного. Отсюда: корреляция не только к образам внешней действительности (предметной), но и к образам Мира непроявленного, Мира мыслительных образов.

Образность музыкального мышления казахов во многом адекватна тому Космосу, в котором проживает и творит человек, ибо эта образность отражает гармонию Человека и Мира, гармонию такой связи, которая для традиционной культуры становится эталоном универсальности. Будучи образно-эмоциональной картиной совершенного мира, музыкальное мышление казахов реконструирует этот мир в ценности как в его главном репрезентаторе.

Музыкальное мышление, претворяя образы мира в образы ценностей, осуществляет бытие. А восприятие и понимание музыки как жизнетворчества определяло тот вселенский духовный организм, который и предопределял полноту жизни, где духовное, прекрасное становилось не отдельной, самостоятельной частью, а являлось самим содержанием жизни. Поэтому гносеология казахской культуры исходит не столько из представлений об эстетическом статусе музыки, когда общество ждет от нее эстетическое наслаждение, но, в первую очередь, музыка помогает обществу обрести устойчивость, уверенность и цельность в многообразных связях с внешним миром.

2.3. Аксиология культуры.

Музыкальная ценность в картине мира казахов выступает не как направленность личности на созидание функционально и потребностно полезной вещности, а как космически устремленная сущность этноса в ее универсальной миросозидательной предназначенности. Поэтому музыкальная ценность становится центральным объектом культуры казахов, основным посредником между адресантом и адресатом, между поколениями, а самое главное — является объектом, созидающим Космическую гармонию, гармонию культуры. Музыкальная ценность, сопряженная с семантическим и физическим Миром, обладает смыслами и всеми свойствами этого Мира, его свободой и творческой спонтанностью.

Музыкальная ценность в картине мира казахов выступает как достаточно широкое образование, как духовный организм и, своего рода, самостоятельный дубликат смыслов Миро-здания, обеспечивающих гармонизирующую связь Человека и Космоса, и репрезентрирующих Мир по законам красоты.

2.3.1. Экстрамузыкальная семантика. Можно предположить, что такой тип гармонии музыкально-языковой системы, когда она складывается не из противопоставления противоположностей (стабильное - мобильное), а из тождественных частей (стабильное - варьированно - стабильное) - исходит из представления о Космической Гармонии, которая также образуется не как противопоставление Хаосу, а как его же сущностная основа, что и предопределяет, в конечном счете, отсутствие конфликтных начал во всей культуре, их противопоставления и борьбы.

В композиционно-драматургическом плане перцептуапьное время и пространство, как замкнутый круговой цикл, характеризуется преобладанием основного музыкально-языкового принципа - тождественности над контрастностью. Так, «эстетика тождества» наглядно обнаруживает себя в композиционно-драматургических закономерностях эпоса и кюя.

Для перцептуального времени и пространства в жанрах казахского традиционного искусства (так же, как и в «животном календаре») характерна высокая степень обратимости, моделирующая движение по кругу. Смысл такого хронотопа определяется и спецификой шаманских ритуалов, когда движение по кругу становится основным магическим средством установления Космической Гармонии.

В спиралевидной структуре кюя заложена и другая координата Миро-здания казахов, а именно: путь-восхождение к вершине. Исследователи казахской культуры, не случайно, видят в этой композиции логарифмическую аналогию с горой.

И действительно, логика композиции кюя основана на постепенном образном продвижении от основания кюя (бас-буын) к его вершине (саға), с дальнейшим спуском к основанию. Кроме того, происходит не просто однолинейное восхождение к этой вершине, но и заполнение – расширение - расщипление самого звукового пространства, что аналогично пространственной вертикали мифологической картины мира. Совершенно очевидно, что в структуре кюя проявлена как спиралевидная круговая горизонталь, так и многомерная, многослойная вертикаль. Их же объединение в рамках композиционного единого целого отражает диалектику продвижения сознания в космологические трансцедентные сферы, что вновь свидетельствует о сакральном содержании музыки в культуре казахов.

2.3.2. Кюи Коркута: установление Космической Гармонии. Стержневая идея творчества Коркута - установление Космической Гармонии, борьба со смертью и злом. Композиция кюев Коркута, на наш взгляд, сакрализуется во времени, как способе удержания мира в равновесии, который свернут до размеров своеобразной мнемонической формулы. Тем самым композиция кюев Коркута. дешифруется как некий семантический код, сакрально ценностный.

Музыкальные инструменты: миромоделирование и мирорепрезентация. Исследование музыкального инструментария казахов с точки зрения их включенности в Космос, свидетельствует о том, что музыкальные инструменты, их строение и назначение служат гармонизации строя бытия и, так или иначе, включены в вертикальное и горизонтальное членение мира. Связанные с пространственным членением мира, инструменты эти обслуживают только определенную семантическую зону: қылқобыз, данғыра, асатаяк, и жетыген используются баксы, в процессе камлания обеспечивая диалог вертикальных зон; домбра, будучи инструментом срединного мира, объединяет всю (как горизонтальную, так и вертикальную) пространственную концепцию мироздания. Горизонтальное членение пространства на «свое» и «чужое» также определило распределение инструментария: при конфликтном столкновении пространств (в сражении) в целях подчинения индивидуального коллективному, в объединении Социума

в единое целое - широкое распространение получили керней, муіз сырнай, шың, дауылпаз, ұрра; на охоте - буғашык,, шындауыл; в межродовом пространстве (пастбище) - қамыс сырнай, қос сырнай, сыбызғы, шертер; инструментом, способствующем переходу из «своего» в «чужое» пространство для девушки становится шаңқобыз. Центр «своего» мира - мир детства, пространство шанырака обслуживают саз сырнай, ускірік, тастауқ. Данная пространствено-семантическая закрепленность музыкальных инструментов за каждой из зон сложилась, по всей вероятности, в процессе освоения окружающей территории, когда каждая его зона становилась семантически значимой, включенной в конкретный контекст кочевого бытия. Очевидно также, что именно в этот период выделяется и исполнительство как профессиональная деятельность.

Можно предположить, что именно кочевничество, как извечная формула движения, сделало мифологически значимой роль музыкального инструментария прежде всего в пограничных зонах пространства, объединяя тем самым различные миры и созидая гармонию перехода миров из одного в другой и, тем самым, выявляя свои функции в движении, в освоении пространства.

Кочевничество, как образ мира, отразился в типе и способах изготовления инструментария. Все инструменты изготовлены из того материала, который дарит кочевнику среда обитания (дерево, металл, тростник, глина) и окружающий его животный мир (кожа, кишки, копыта, рога, совиные перья). Небольшого размера, все они могут быть легко перемещены в пространстве, не требуют они и стационарных условий. Более того, не крыша и стены, а именно сила, громкость звука может создать условия возникновения очерченности заданного пространства, заменяя, помещение для отправления культов (мечеть, костел, церковь, синагога, храм и т. д.). Сила же звуков казахских народных инструментов предопределяет и очерчивает конкретное коммуникативное пространство, заменяя собой концертное помещение (филармонии, театры, концертные залы), объединяя исполнителя и слушателя. Все это свидетельствует о миромоделировании и мирорепрезентации инструментария как ценностного содержания в его безусловной значимости для содержания самого мира.

2.4 Гармония космоцентризма картины мира казахов. Если вспомнить легенду о Коркуте, то можно сказать, что Гармония - это прежде всего состояние Мира как Миро-здания в его целостности с взаимосвязанностью и взаимоопределяемостыо всех его элементов, когда полярные силы Добра и Зла, Жизни и Смерти находятся в равновесии, и, более того, всегда присутствуют в одновременности. , Так, основополагающей чертой космоцентризма картины мира казахов можно считать ее недуальность, непротиворечивость, когда противоположности не столько отрицают друг друга, сколько взаимопроникают. Поэтому Гармония не противостоит Хаосу, а рождается из него. Такое отсутствие конфликтного начала в Космосе — основа Гармонии. Отсюда и понимание имманентности Гармонии, когда Мир существует как изначально гармоничный.

Гармоничность космоцентризма достигается такой структурой мира, которая образуется как связь и взаимодействие триединого вертикального целого (трехчленная модель мира), горизонтального (кругло-квадратное основание), а время и пространство организованы по принципу цикличности, концентричности и спиралевидности. Данный онтологический принцип находит отражение и в гносеологии культуры, направленной не столько на достижение Гармонии (ведь она — изначальное свойство Мира), сколько на ее сохранение. Человеческая деятельность ориентрирована на единение с Космосом, творческий же процесс инспирирован Небом и, становясь своеобразной социальной структурой, направлен на объединение макро - и микрокосмоса.

Творчество закрепляется в ценности, рассматриваемой в качестве главного репрезентанта Космической Гармонии, поскольку сама ценность подчиняется общим законам структурирования Мира и потому все содержательно-формообразующие элементы ценности сопряжены между собой по типу воссоздания концентричности и круговой завершенности Космоса. Из этого вытекает понимание круга и спирали как структурной оформленности гармонического космоцентризма картины мира казахов.

Но при этом самое важное, - что формой выражения Гармонии становится Музыка, как глубоко духовное начало культуры, не имеющее в картине мира казахов ни пространственных, ни временных ограничений. Музыка, которая рождает весь Космос, задает его ритм, движение; Музыка, которая связывает этот многомерный Мир в единое целое; Музыка, которая объединяет Прошлое - Настоящее - Будущее; и, самое сокровенное, Музыка, в которой закодирована вся информация об этносе и о Мире, в котором он живет.

Музыка становится упорядочивающим началом Вселенной, выступая основным миросозидающим началом, объединяющим весь Универсум в единое целое.

Не случайно и то, что все моменты, связанные с нарушением социокосмоса, с нарушением существующего порядка, всегда сопровождались музыкой. Тем самым музыка вновь и вновь гармонизировала этот Космос, делала его стабильным и жизнеспособным. Ведь именно музыка вступает в свои права там, где Космос рождается, распадается или нарушается (рождение ребенка, годы мушеля, свадебные и похоронные обряды, переходы из одного пространства и времени в другое). Мир в картине казахов предстает как органическая целостность, в которой макрокосмос и микрокосмос находятся в резонансном отношении друг к другу. Поэтому с уверенностью можно сказать: для казахов Гармония есть Музыка.

Именно музыка становится структурно-смысловой основой традиционной картины мира казахов, не столько репрезентируя Мир, сколько воздействуя на него ощущением всеприсутствия, растворяя как границы Мира, так и границы Человека, внутренние и внешние, открывая в нем ощущение сопричастности Миро-зданию и его Тайне. Так, постигая бездонную глубину Музыки «осевого периода», Человек и в себе открывал глубокий и возвышенный потаенный смысл, сопряженный с Космосом.

Третьи часть «Картина мира этноса в XX пеке

3.1. Бикультура как социально-историческое и художественное явление XX века.

3.1.1. Бикультура: содержание понятия. XX век внес кардинальные перемены в структуру и развитие культур народов Востока, что вызвано широким вовлечением в их традиционную социально - экономическую систему урбанизированной культуры Запада и другими фундаментальными факторами исторического и политического характера.

Встреча Востока и Запада в рамках культуры этноса предопределена их укорененностью в единой Онтологии. «Восток и Запад суть лишь два модуса единого Целого, различающиеся противоположными модальностями» /28/.

Взаимодействие художественных культур Востока и Запада - процесс двусторонний и имеющий длительную историческую эволюцию. Однако, если в предшествующие века для культур Востока воздействие Запада было в большей мере эпизодичным и частичным (на уровне отдельных элементов и культурных традиций), то в XX веке это воздействие носит глобальный характер, поскольку европейская культура (тот тип, который сложился в Новое время в процессе формирования высокоразвитых, т. е. классических жанров профессионального творчества) воспринимается и осваивается уже в значении структурно - системной целостности, которая включает не только искусство, но и другие составляющие культуры, со всеми ее способами выражения, механизмами и формами общественного функционирования.

Воздействие европейской культуры сказалось не просто в существенной перестройке состава и структуры практически каждой из восточных культур, но и привело к рождению принципиально нового явления - бикультуры. Данный пит культуры представляет собой взаимодействие и сосуществование в рамках формирования и функционирования новой культурной системы двух генетически и типологически различных культур: традиционной этнической, с одной стороны, и западной - с другой.

Внутри бикультуры западная культура, как правило, выступает как технократическая и классическая академическая (европейская). Традиционно-фольклорный же компонент Запада в бикультуре практически не имеет места. Поэтому бикультура в самом широком плане является содержательно-смысловой и структурно-типологической формой взаимодействия этнических культур Востока и суперэтнической культуры Запада, каждая из которых имеет свою структуру.

Наиболее характерной чертой и главным условием возникновения и развития бикультуры является усвоение данным этносом определенных типологических характеристик иной культуры в виде целостной системы. Считаем правильным выделить три основных компонента бикультуры: 1 - традиционный компонент; 2 - компонент взаимодействия: а) в традиционной культуре, б) в западной культуре; 3 - западный компонент;

3.1.2. Музыкальная традиция этноса и ее роль в бикультуре. Фактором, формирующим сердцевину и облик бикультуры, ее целостность и устойчивость во времени и пространстве, является традиция этноса - стереотипизировапный культурный механизм, раскрывающий исторически - и социально обусловленную картину мира этноса, а также, связанные с ней, различные виды деятельности, практики, речи и языка, сложившиеся и возникшие в результате синтеза и адаптации с внешними взаимодействиями.

Специфика музыкальной традиции этноса имеет свой элементный состав:

1.генетический уровень - «порождающий»;

2.функциональный, проявляющийся в особенностях практической реализации музыкального опыта этноса;

В данном случае, учитывая функционирование традиции в форме многочисленных локальных вариантов, мы в то же время, имеем в виду некий «средний знаменатель», как ее типологическое обобщение для каждого конкретного этноса.

3. семантически-речевой - как главный объект передачи традиции.

Как система она сформировалась еще в традиционном типе культуры. В бикультуре же, помимо основных своих характеристик, она выявляет и те особенности, которые ранее не проявлялись в традиционной культуре: открытый характер и высокая степень развития, механизм адаптации в новом формообразовании, принципы самосохранения, инвариантность, органическое единство традиции и инновации

Музыкальная традиция этноса - это самоорганизующаяся система, ибо она обладает способностью «общения» с другой системой, не только получая от нее новую информацию и приспосабливаясь к ней, но и оказывая на нее обратное воздействие.

3.2. Взаимодействие жанров в бикультуре - одно из характернейших явлений, которое издревле оказывало большое влияние на становление и особенности развития как мировой культуры в целом, так и отдельных этнических культур.

Жанры, генетически принадлежащие различным культурам (к примеру, казахский эпос и европейская опера), несут разную информацию. Этнический жанр, войдя в структуру любого академического европейского жанра, значительно изменяет свою содержательную функцию, так как не в состоянии максимально полно выразить все то содержание, которое было присуще его жанровому архетипу. Во многом это связано с тем, что такие стороны внешней структуры жанра, как социальный контекст и ситуация функционирования жанра могут лишь воссоздаваться (к примеру, на оперной сцепе), принимая «вторичную» форму, но не существовать в своей первичности.

3.2.1. Миромоделирующая роль эпоса в оперном жанре. Связи современной казахской оперы с европейской музыкальной культурой множественны и разнообразны. Но и сегодня остается актуальной проблема формирования и развития национальных качеств оперного жанра. И в поисках этой национальной самоидентичности сегодня, как и прежде, обращаются композиторы к национальному эпосу, как к основному хранителю этнической памяти, отражающую картину мира этноса. Одна из основных форм здесь - использование эпического сюжета как основы либретто, будь то эпос лирический или героический. Таковы оперы Е. Брусиловского «Кыз-Жибек», «Ер-Таргын», С. Мухамеджанова «Жумбак-Кыз», Е. Рахмадиева» Алпамыс», Г. Жубановой «Енлик и Кебек». Кроме того, имеются различные формы освоения малых эпических э/санров: айтыса («Алтын-астак» Е. Брусиловского, «Бекет» А. Зильбера, «Биржан и Сара» М. Тулебаева, «Абай» А. Жубанова и Л. Хамиди) и обрядовых жанров (свадебных - «Кыз - Жибек» Е. Брусиловского, «Абай» А. Жубанова и Л. Хамиди, «Биржан и Сара» М. Тулебаева, «Камар-сулу» Е. Рахмадиева, «Енлик и Кебек»

Г. Жубановой; похоронных - «Абай», «Биржан и Сара», «Целина» и «Алпамыс» Е. Рахмадиева, «Енлик и Кебек», «Двадцать восемь» Г. Жубановой). Характерно для казахской оперы и введение в качестве действующего лица носителя эпической традиции (в операх «Биржан и Сара», «Абай», «Енлик и Кебек», «Двадцать восемь», «Курмангазы» главные действующие лица - ак, ыны ИЛИ кюйип).

Внешние (сюжетные) связи с национальным эпосом и связи внутренние, моделирующие эпический мир в его многообразной целостности, наиболее ярко представлены в оперном творчестве Г. Жубановой. Это проявляется не только в сюжетах опер, но, прежде всего, в организации по законам эпической традиции концептуального н перцептуального пространственно-временного континуума.

Проанализирован эпический пространственно-временной континуум в операх Г. Жубановой «Енлик и Кебек», «Двадцать восемь» и «Курмангазы»:

1.пространственная вертикаль,

2.пространственная горизонталь,

3.динамика времени и пространства.

Время и пространство, как категории картины мира этноса, проявляются и концептуально, и перцептуально. Концептуальное время и пространство, как осмысление историко-культурных и этносоциальных особенностей казахского этноса - неотъемлемая черта многих опер композиторов Казахстана, так или иначе отображающих историю и современный период жизни и быта казахов (оперы «Кыз-Жибек», «Жалбыр», «Ер-Таргын» Е. Брусиловского, «Биржан и Сара» М. Тулебаева, «Абай» А. Жубанова и Л. Хамиди, «Жумбак-кыз» и «Ахан-сере - Актокты» С. Мухамеджанова, «Камар-сулу» и «Алпамыс» Е. Рахмадиева). В оперном творчестве Г. Жубановой этническое концептуальное время и пространство, помимо вышеперечисленных свойств, выражает также суть той реальности, того единого комплекса традиционного бытия и духовности, т. е. той картины мира, в рамках которого сложился и проживает казахский этнос.

Для перцептуального времени и пространства в жанрах казахского традиционного искусства характерна высокая степень обратимости, моделирующая движение по кругу, в форме раскручивающейся спирали.

Подобная же трактовка этнического хронотопа, то есть «динамическая статика», «неустойчивая устойчивость» и «движущаяся неподвижность» характерна и для выражения перцептульного времени в оперном творчестве Г. Жубановой.

В оперном творчестве этого композитора временная цикличность и обратимость зачастую приобретает характер «линейного» развития - движения вперед, к кульминационным зонам через ступени статики, что и создает в итоге так необходимую жанру оперы сценическую действенность и психологическую динамику. Эпическая традиция предстает в художественных исканиях Г. Жубановой в обобщенном значении - отражении этнической картины мира, этнического мировоззрения во' всем его многообразии, в том числе и лирическом, и драматическом.

3.2.2. Бикулынурные тенденции в творческом процессе Г. Жубановой (опера «Енлик и Кебек»). Музыкальное образование, полученное композитором, основано на изучении композиционных принципов европейских музыкальных жанров и форм. Соответственно, и творческий процесс Г. Жубановой в целом протекал в русле европейской традиции, с характерными для европейской музыкальной культуры принципами логического мышления при компоновке частей, выстраивании композиционного целого и другими рационалистическими элементами композиторской техники.

В то же время творческий процесс Г. Жубановой, как композитора национальной школы, не мог не отразить значительного влияния казахской традиционной музыкальной культуры. Это проявилось во внемузыкальном содержании и экстрамузыкальном стимуле, в образной системе и в музыкальном интеллекте композитора, а также в работе над тематизмом и композицией оперы, поскольку творчество художника органично впитало в себя традиции обеих культур.

Художественное творчество Г. Жубановой является своеобразной аналогией функционирования культуры современного Казахстана, которая синтезировала в себе два типа музыкального мышления и два музыкального языка. При этом в творческой деятельности Г. Жубановой музыкальный язык носит не суммирующий эти элементы характер, а синтезирующий.

Культурологический анализ оперного творчества Г. Жубановой показывает, что этот выдающийся композитор не только активно использовал и продолжил музыкальную традицию этноса, но также своей музыкой и художественными исканиями существенно повлиял на формирование ее новых признаков, адекватных этническому сознанию казахов конца XX века; сознанию, не замкнутому в своем Пространстве, а включенному в общечеловеческий мировой Космос.

3.3. «Картина мира казахов в контексте бикультуры».

3.3.1. Социоцентризм картины мира, ставший в XX веке для казахского этноса и его общественной жизни инновационной моделью, отразил те глобальные изменения, которые коснулись буквально каждого индивидуума.

Практически полное исчезновение стихии кочевья, которая издревле и в течение многих веков оказывала решающее воздействие на формирование мировоззренческих установок и способов сопричастности Человека с Миром, изменило картину мира. Понимание времени и пространства, жизни и смерти, бедности и богатства, а также новые формы связи человека с обществом - все это практически в одночасье (конечно, по историческим меркам) потребовало глубокого переосмысления.

Товарно-денежные и материально-вещные отношения привнесли в культуру казахов свойственное Социоцентризму «обмирщение искусства», в котором мир предстает как «расколдованный». С возникновением бикультурных тенденций в социальной и культурной жизни казахов картина мира утратила самое главное: свою духовность, многомерность, целостность и стабильность, а также общезначимость для разных слоев населения.

3.3.2. Двумирье бикультуры. Взаимодействие Востока и Запада в рамках единой культуры этноса, каковой и является бикультура, - процесс необратимый и не зависящий от воли или желания людей. Этот процесс становится объективной необходимостью выживания нации в новых условиях.

Формирование бикультуры в Казахстане можно условно разделить на два этапа: первый - ориентированный исключительно на Запад, второй - на Восток, с усиливающимся интересом к своему наследию.

В бикультуре, со свойственной ей двумирьем, беспрестанно всплывает проблема целостности, проблема центра, проблема эстетической доминанты, поскольку, как показывает практика, происходит постоянная «передислокация» и переоценка приоритетов.

Целостность бикультуры казахов, несмотря на соединение в ней двух типологически различных культур, каждая из которых органична и стабильна в своей изначально-родовой системной целостности, определяется все же фактором человеческого бытия. А мир человека XX - XXI вв. не сводим только к конкретным этнокультурным параметрам или биологическим законам выживания и эволюции, не определяем он также рамками какой-либо одной социальной или органической системы, а восходит к Универсуму, который определяется разнообразнейшими пространственными и временными социокультурными потенциями в их гармонической полифонии.

В разделе «Культурная политика как способ утверждения Гармонии Универсума» поставлены практические вопросы управления культурой этноса в современных условиях переходного периода Казахстана от тоталитарной системы к открытому демократическому обществу и рыночной экономике; подчеркнута основная цель, заключающаяся в необходимости сохранения ее идентичности в изменяющемся мире.

Прежде всего, любое национальное государство, если оно не хочет кануть в лету, должно непрестанно формировать и осуществлять свои национальные интересы. Более того, как показывает история, стабильность любого государства во многом зависит от общенационального единения, которое, в свою очередь, определяется наличием национальной идеологии.

Сопряженная с геополитикой, с системой национальной безопасности, в сферу первоочередных и фундаментальных государственных интересов должна входить и культура как национальное достояние, обеспечивающая ее высокую духовность, этноэтническое достоинство и национальную безопасность в сфере массового сознания. Во многом это связано с самой структурой бикультуры, в которой заложены центробежные силы. И для того, чтобы нейтрализовать катастрофический рост распада национальной культуры и как следствие - не отдать умонастроение целого поколения в чужие руки, управление культурой должно, в первую очередь, исходить из признания и поддержания общения различных культур на глубинном уровне. А такой тип общения «начинается по ту сторону такого накладывания каждым на мир своего мерила, по ту сторону заботы в первую очередь о своем развитии, по ту сторону своемерия. Доминанта бытия каждого в отношении междусубъектности ставится каждым - на своего Другого» /29/. Именно поэтому чрезвычайно важно говорить о необходимости доминирования эндогенного компонента бикультуры с присущей ему картиной мира, пусть и измененной под воздействием глобальных и неизбежных социальных перемен. Такое доминирование эндогенного компонента бикультуры, как выражение прежде всего национальных интересов, - есть то обязательное условие, которое значимо для формирования новой этноидентичности; более того, это тот идеал, к которому должна стремится каждая культура в поисках своей самобытности.

При всем понимании сложного и неоднозначного для современной истории Казахстана процесса утверждения новой государственности, а также реальных экономических возможностей, тем не менее, наблюдается недооценка значения культуры в области национально-государственных интересов и, прежде всего, в поиске новой парадигмы самостоятельного национального сознания. И речь здесь не идет, как могут возразить отдельные оппоненты, о каких-либо националистических мотивациях. Мотивировка здесь может быть одна, а именно: каждое государство должно охранять не только свои территориальные границы, развивать экономику, социальную сферу и другие составляющие независимого государства, но и этнически-самобытную духовность своих граждан.

Сегодня все более совершенно очевиден кризис самоидентификации перед лицом наступающей западной культуры. Обнаруживается тенденция полного равнодушия и профанации со стороны государства к сфере 'духовности. И если мы думаем, что декларируемые свобода слова и печати - есть проявление демократичности государства, то, по нашему глубокому убеждению, это есть лишь недопонимание роли культуры в общемировой социально-политической системе. Ведь именно сфера культуры, в силу своей внутренней энергетической потенции, весьма сильно и эффективно формирует общественное сознание. Вот почему культура издревле являлась и ныне вновь становится ареной столкновения социально-политических и идеологических приоритетов. Хотя опыт Запада , что вопросам культуры, идеологии придается огромное первостепенное. значение, причем не только на территории своего государства, но и там, где есть политические или экономические интересы. Как показывает история, интересы эти могут быть удовлетворены не обязательно путем военной интервенции. Достаточно в этом плане культурной экспансии, когда общественное сознание, в котором вытесняются ценности этно-духовного порядка, становится целиком и полностью во власти иных государственно-политических систем. Тем самым на всех уровнях бытия государства срабатывают только те архетипы коллективного бессознательного, которые вполне сознательно, с помощью системы массовых коммуникаций, формируются другими.

Вообще у нас есть большие проблемы в управлении культурой. Корень этих проблем - в отчужденности функции управления от своих субъектов, обособленности и противопоставленности им (). Вот почему сегодня нам необходимо хотя бы осознать важность управления культурной политикой и ее процессами в формировании общественного сознания в целях политической социализации.

В контексте этих размышлений традиционному сознанию и культуре, их адаптации в современных условиях, глобализации и интеграции должна уделяться особая роль. Так, традиционная музыка, обладая многими этническими характеристиками, в своей феноменологической сущности является одним из важнейших культурных мостиков, позволяющих сохранить и продолжить этнический генофонд, а также разумно и органично сочетать элементы традиционной этнической и иноэтнической культуры. В этом смысле исследуемое нами явление — бикультура - выражает одну из самых оптимальных, перспективных тенденций, заложенных и определяемых объективной сутью современных культурных процессов. Анализ же механизмов взаимодействия культур Востока и Запада показывает, что в любом жанре искусства существует «план выражения» и «план содержания». И поскольку культурная политика сегодня должна исходить из существующих и объективных реальностей взаимодействия культур, когда наша культура перешла из монокультуры в бикультуру, все же представляется необходимым в любом «плане» выражать этически высокое содержание этнической «самости». Это, в свою очередь, требует необходимости в максимальной степени сохранения традиционных форм творчества, но в то же время - их развития с учетом основных тенденций развития мировой культуры. Поэтому так важен поиск конструктивных начал, будь то в идеологии, социальной политике или этнической культуре. Самое же трудное и болезненное в этом процессе - избежать новых кренов (но уже в обратную сторону, в сторону всеобщего нигилизма или же, наоборот, в сторону возвеличивания каких-либо этнических характеристик), что в противном случае приведет к новым деформациям в культуре, и, прежде всего, в культуре сознания и мышления.

Анализ этого принципиально нового явления в культуре восточных народов свидетельствует, что бикультура, пройдя ряд сложных и неоднозначных трансформаций в 50-е, 60-е и 70-е годы, стала нынче тем фактором, который четко обозначил один из наиболее значительных этапов в эволюции казахской культуры и казахской музыки второй половины XX века. В этом плане важным представляется проблема многосоставного культурного контекста, в рамках которого и могут быть полноценно осмыслены конкретные проявления музыкального творчества, взятого в любом аспекте и на любом уровне.

Парадигма бикультуры, как многомерной структуры, по-видимому, не случайно актуализирована именно на рубеже ХХ-ХХ1 вв., поскольку в такой структуре и на этом этапе исторического развития Человечества заложена возможность освобождения от доктринальных пут как Востока, так и Запада. Ибо сегодня прежде всего полипарадигмальные структуры склонны к самоорганизации по законам творчества. При этом происходит объединение структуры по вертикали, связывая космогонический уровень Вселенной и уровень человеческой деятельности, что приводит к воссозданию Сознания в различных формах бытия. А такое воспроизводство духовного начала в культуре может способствовать возвращению, открытию и прорыву сознания в верхние, запределеные уровни бытия, что изначально и было присуще картине мира казахов. Тем самым, бикультура, как онтологическая структура, может вновь приблизить Человека к той части Мироздания, в которой сокрыты ее Смыслы, ее Тайна.

В заключении подводятся итоги диссертационной работы. Отмечается, что в качестве формы всеохватности постижения Мира и его адекватного моделирования в человеческой жизнедеятельности на современном этапе может и должна выступать философия, как высший объективно-обобщенный, этически-глубинный и чистый взгляд человеческого сознания, в его глобальном, планетарном и ноосферном значении. И развитие философии показывает, что именно в ее недрах возможно формирование целостностной картины мира на современном этапе, поскольку в ней потенциализированы пласты, взаимодействия различных форм Мироздания.

Список использованных источников:

1.  Нысанбаев Ә. Н. Қорқыт - түрік әлемінін ғулама ойшылы және гуманисі//Саясат, 1998, №2б.; Нысанбаев Ә.Н. Қоркыт дуниетанымы және философиясы // Қазақстан. Демократия. Рухани жанару. - Казахстан. Демократия. Духовное обновление. - Алматы: Қазақ, энциклопедиясы, 19б.

2.  Аязбеков -Запад и социально-философский анализ казахской музыкальной культуры. - Алма-Ата, 19с. (с. 63).

3.  Абдильдин // Диалектическая логика: Категории сферы сущности и целостности. - Алма-Ата: Наука, 1987. - С. 42-80 (с. 52).

4.  Композиционная терминология домбровых кюев // Инструментальная музыка казахского народа. Статьи, очерки. - Алма - Ата: Онер, 1985.-С. 25-38.

5.  Космогонические представления наших предков // Декоративное искусство, 1980, №3. - С. 40-42.

6.  Мухамбетова и жанровая система традиционной музыки казахов //Традиции и перспективы изучения музыкального фольклора народов СССР. Сб. ст. ВНИИ искусствознания Мин. Культуры СССР. - М., 1989.-С. 107-133.

7.  , Хасанов казахской культуры. - Алматы: Евразия, 1993.-79 с.

8.  Закат Европы. Очерки морфологии мировой истории. 1. Гештальт и действительность /Пер. с нем., вступ. ст. и примеч. . - М.: Мысль, 19с. (с. 324).

9.  . Время и бытие: Статьи и выступления: Пер. с нем. - М.: Республика, 19с. (с. 49).

10.  Ю. // Современная западная философия. Словарь. - М.:

Изд. полит. лит.-ры, 1991. - С.82-85.

11.  Конец нового времени (Из раздела «Возникновение картины мира нового времени») (пер. , под ред. ) // Культурология. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Приложение. — Ростов-на-Дону: Феникс, 1997. — С.537-538.

12.  Кошанский картина мира в познании и языке. - М.:

Наука, 199с. (с. 19).

13.  Топоров мира. //Мифы пародов мира: Энциклопедия: в 2-х т. / Гл. ред. . - М.: НИ «Большая Российская энциклопедия, 1997 - Т. 2. - С. 161-164.(с.161)

14.  М. Гуревнч средневековой культуры. - 2-е изд исп. и доп. М.: Искусство, 19с.

15.  О национальных картинах мира // Народы Азии и Африки. -

1967, №1. - С.77-92 (с. 7Григорьева мира в культуре: встреча Запада с Востоком // Культура, человек и картина мира. - М.: Наука, 1987. - С. 262-299 (с..271).

16.  П. Григорьева художественная традиция. - М.: Наука, 1979.

17.  368 е.; Ткаченко , музыка, ритуал: Миф и эстетика в «Люйши чуньцю. - М.: Наука, 19е.; «Великий предел»: Китайская модель мира в литературе и культуре (1-ХШ вв.). - М.: Издательская фирма «Восточная литература» РАНс.

18.  Космогонические представления наших предков // Декоративное искусство, 1980, №3. - С. 40-42.

19.  , Хасанов казахской культуры. - Алматы: Евразия, 19с. (с. 77).

20.  Галнев мировоззрение казахов. - Алматы: Фонд Евразии, 1с.

21.  Бирлайн Дж. Ф. Параллельная мифология. Пер. с англ. А. Блейз. - М.: КРОН-ПРЕСС, 19е.; Космогонические представления наших предков // Декоративное искусство, 1980, №3. - С. 40-42; , Хасанов казахской культуры.

Алматы: Евразия, 19е.; Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. / гл. ред. . - М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1997. - Т. 1. А-Кс. с ил. - Т.2. К-Яс. с ил.; Традиционное мировоззрение тюрков южной Сибири. Пространство и время. Вещный мир /, , - Новосибирск: Наука. Сиб. Отд., 19с.

22.  Хамидов и культура. - Алма-Ата: Рылым, 19с. (С.21).

23.  Мещеряков и гармоническое развитие. Л., 19с. (С. 87, 95).

24.  Абрамзон и их этногенетические и историко-культурные связи. - Л.: Наука, Ленингр. отделение, 19с. (С. 290).

25.  См. об этом: Дубровский пространства-времени. Физический и философский аспекты. - М.: Наука, 19с. (С. , 135-152).

26.  Мухамбетова и жанровая система традиционной музыки казахов //Традиции и перспективы изучения музыкального фольклора народов СССР. Сб. ст. ВНИИ искусствознания Мин. Культуры СССР.-М., 1989.-С. 107-133.

27.  III. Эстетика художественной культуры казахского народа. - АлмаАта: Наука, 1987, 176 с. (С. 14).

28.  Хамидов и Запад: специфика соотношения мировоззрения и методологии // Методология науки в контексте взаимодействия восточной и западной культур. - Алматы, Ақыл кітабы, 1998. - С.С. 26-27).

29.  Батищев возможности и границы применимости категории деятельности // Деятельность: теория, методология, проблемы (Над чем работают, о чем спорят философы). - М., 1990, С. 21-34 (с. 31).

Основные положения диссертационной работы нашли

отражение в следующих публикациях:

1.  Г. Жубанова. Опера «Енлик и Кебек» // Методические рекомендации по преподаванию казахской музыкальной литературы в ДМШ. - Алма - Ата: Мин. Просвещения Каз. ССР, 19,5 п/л.

2.  Национальная музыкальная традиция (историко-теоретические предпосылки научного осмысления) //Борбад и художественные традиции народов Центральной и Передней Азии: история и современность. Материалы международного симпозиума, посвященного 1400-летию основоположника классической системы таджикско-персидской профессиональной музыки Борбада (Душанбе, 23-29 апреля 1990 года). Доклады и сообщения. Книга 1. - Душанбе, 1990.-0,4 п/л.

3.  Типологическая общность современных музыкальных культур советского п зарубежного Востока /Депонировано в НИО «Информкультура» ГБЛ, № 000 от 01.01.01 г. - 1,4 п/л.

4.  Бикультурные тенденции в творческом процессе Г. Жубановой (на примере оперы «Енлик и Кебек» //Музыка Востока и Запада. Взаимодействие культур. - Алма-Ата, 19,6 п/л.

5.  Космогоническое значение круга в тюркской культуре //Восток-Запад: диалог культур: Тезисы докладов и выступлений на I Международном симпозиуме-семинаре 22-26 июня 1992 г. - Часть II. Культурология. Религиоведение. Этнология. Языкознание. - Алма-Ата, 19,4 п/л.

6.  Восток и XX век: в поисках новой культурной парадигмы (в соавторстве с С. Аязбековым) // XIX всемирный философский конгресс (Москва, 1993). Доклады казахстанской делегации. - Алматы, 19,6 п/л.

7.  Музыкальная традиция этноса как феномен культуры // Известия Министерства науки - Академии наук Республики Казахстан. Серия общественных наук, № 4 (216), июль-август 1998 г. -0,5 п/л.

8.  Коркут-ата: Космос и Музыка казахов // Шелковый путь и Казахстан. Материалы научно-практической конференции, Алматы, 2-3 сентября 1998 г. - Алматы, 1,3 п/л.

9.  Пространственно-временной континуум оперы А. Жубанова и Г. Жубановой «Курмангазы» // Курмангазы и традиционная музыка на рубеже столетий. Материалы международной конференции, посвященной 175-летию Курмангазы. Алматы, 9-11 ноября, 1998 г. - Алматы, 1998.-0,3 п/л.

10.  Космогоническая мифология казахов // Мысль, 1998, № ,4 п/л.

11.  Картина мира этноса как феномен культуры // Идеи и реальность евразийства. Материалы Валихановских чтений «Исторические корни и перспективы евразийства как социокультурного и социополитического феномена». 11 декабря 1998 г., г. Астана. - Алматы, 1999.-0,5 п/л.

12.  Мир кочевья в контексте эпического хронотопа // Мысль, 1999, №,5 п/л.

13.  Мир музыки Г. Жубановой: время, культура, этнос. - 11,4 п/л.

14.  Музыка и представления о жизни и смерти в традиционной культуре казахов // Мысль, 1999, №,6 п/л.

15.  Картина мира этноса: Коркут-ата и философия музыки казаховп/л.

16.  Восток на исходе XX века: художественная культура этноса в мире современности (к понятию "бикультура") // Адам Элем1 (Мир человека), 1999, №,5 п/л.

Түйін

АЯЗБЕКОВА САБИНА ШӘРИПҚЫЗЫ

ҚАЗАҚ ӘЛЕМІ ДҮНИЕТАНЫМЫНДАҒЫ МУЗЫКАНЫ

МӘДЕНИ - ФИЛОСОФИЯЛЫҚ, ТУРҒЫДАН ЗЕРТ'ТЕУ

09.00Л3-мамандығы –

философиялық, антропология мен мәдениет философиясы

Этнос әлемінің дүниетанымы - Элем - "Этникалық Мен" - Құндылық сияқты үштікті синтездеу ретінде талданады. Осы уштікке сәйкес қазак, әлемінің дүниетанымы онтологиялық, гносеологиялық және аксиологиялық. сияқты үш деңгейден тұратын кұрылым ретинде қарастырылады.

Әлем дүниетанымы типтеріңің түрлі мәдени шығармашылық басымдықтарымен шарттылығы, қазақтардың дәстурлі әлем дүниетанымын космоцентристик тұрғыда түсінуін анықтады, ал қазіргі кезең социоцентристик қалыпта ұсынылған.

Дәстурлі мәдиниеттегі қазақ, әлемі дүниетанымының космоцентристік ерекшелігі Қоркыт атаның рухани шығармашылығымен байланысты. Бұл жерде Әлем Гармониясы Музыка Гармониясымен айқындалады. Онда Музыка Мәдениеттің кұрылымдық ядросы, Социумның ментальды ядросы, Универсумның үйлесімділік қалыптастырушы ядросы ретінде қайталанбас рөл атқарады. Мұндай коп қызметтілік мәдиниетте Музыканы көркемдік құндылық иеленуші және этностың тікелей эстетикалық, қажеттілігін қанағаттандырушы музыкалық хабарлама деп қана қарамай, сондай-ақ қазақ әлемінің дүниетанымы өздігінен анықтайтын қабілеті бар әлемді қалыптастыратын шешуші элемент екендігіне толық негіз бола алады. Музыкаға қоршаған әлемді тануға, тусіне алуға септігі тигені үшін ғана басты орын берилмеген, сондай-ақ қазақтар ушін Элем музыкамен өрілген және музыкамен кұрылған құбылыстай болып танылған.

Ғаламдық экономикалық, саяси және құрылымдық өзгерістер нәтижесінде қазіргі мәдениет өзінің бетөбейнесін түбірлі өзгертті және жаңа әлеуметтік қызмет мазмұнын иеленді. Музыка мәртебесінің әлемді қалыптастырушыдан әлемді қайта тудырушы дәрежесіне ауысу себебі сараптануда. Көптеген Шығыс халықтары мәдениетінің қазіргі түрі туралы теориялық жағдайы Қазақстанның музыкалық мәдениеті үлгісінде нақтылануда. Ғ.Жұбанованыңопералық шығармашылығында ерекше көңіл бөлінген, өйткені, осы атақты композитордың шығармашылығынан қазақтардың этникалық таным-түйсігімен, оның қайталанбас өзіндік болмыс қасиеттерін сақтау, сонымен қатар оның қазіргі жағдайда жан-жақты толық қанды даму мәселері – өзгермелі әлемдегі егеменді Қазақстанның жаңа саяси мәдениетін қалыптастыру міндетін әзірлеу өзектілігін көрсетеді.

Resume

AYAZBEKOVA SABINA SHARIPOVNA

CULTURAL AND PHILOSOPHICAL ANALYSIS OF MUSIC IN THE

WORLD OUTLOOK OF THE KAZAKH

Speciality 09.00.13-

Philosophical anthropology and philosopy of culture

The world outlook of any ethnos is analyzed as a synthesizing basis of the triad "The World - Ethnical 1 - Value". According to the given triad the world outlook of the Kazakh is considered as a structure consisting of three levels: ontological, gnosiological and axiological.

Conditionally of world outlook types by different cultural and creative priorities exposes the comprehension of traditional Kazakhworld outlook as cosmocentric, at the same time the contemnporary period is represented as a sociocentric type.

The particularity of the Kazakh world outlook in the traditional culture is connected with World-creation of Korkut-ata in which the Harmony of World is denoted by the Harmony of Music, where Music performs a unique role of the structurizing nucleus of Culture, the mental nucleus of Socium, the harmonizing nucleus of Universum. Such multyfunctionality gives a ground to consider Music not only as a musical report in culture which has artistic value and satisfies the aethetical requirements of the ethnos but as a key worlddesigning element, which is able to define the Kazakh world outlook independantly. The main part was assigned not only in the cognition and perception of the world, but the World itself was a musically designed and a musically struturized.

The modern culture changed its appearence cardinally and got new sociofunctional expression as a result of the global economical, political and stuructural refvorms. The reasons of transferring the music status from worlddesigning into worldrepresenting are analyzed. Theoretical propositions on the modern type of many Eastern people's culture are justified on the example of the Kazakhstan musical culture. The special attention is payed to G. Ghubanova's opera creation as the contextual connections with the Kazakh's ethnical concious, with the spatial and temporal categories of the ethnos' world outlook.

The problem of the culture selfidentification, the preservation of its unique and original features and their full-valuable developmentin the modern conditions actualizes the task of working out the new cultural policy of independent Kazakhstan in the changing world.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3