Введение (стр. 2 )

216 часов

НАИМЕНОВАНИЕ ТЕМЫ	ТЕОРИЯ	ПРАКТИКА
Азбука театра	9
Сценическое мастерство:
1. Сценическая речь	9	30
2. Сценическая пластика, танец	9	54
3. Вокал, музыкальная грамота	12	30
4. Театральная игра	6	15
Постановочная работа		18
Репетиционная работа		21
Итоговая работа ( Заключительный концерт)		3
ВСЕГО:	45	171
ИТОГО:	216

5 год обучения

216 часов

НАИМЕНОВАНИЕ ТЕМЫ	ТЕОРИЯ	ПРАКТИКА
Сценическое мастерство:
1. Сценическая речь	9	21
2. Сценическое движение	9	15
3. Танец	6	24
4. Вокал	9	15
Грим	9	12
Костюм	12	15
Театральные декорации	6	9
Постановочная работа		18
Репетиционная работа		24
Итоговая работа ( Заключительный концерт)		3
ВСЕГО:	60	156
ИТОГО:	216

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1 год обучения (144 часа)

Основы театральной культуры (24 часа): Что такое театр? Театр как вид искусства. Виды и жанры театрального искусства. Театр – искусство коллективное (актёр, зритель). Структура пьесы: акт, ремарка, диалог, монолог. Театр как одно из древнейших искусств.. Народные истоки театрального искусства (обряды, игры, празднества). Скоморохи. Театр – искусство коллективное. Знакомство с театральными профессиями. Спектакль – результат театрального творчества. «Путешествие по театральной программе». Театральная игра – игра воплощение, как в жизни. Развитие зрительного и слухового внимания; памяти, наблюдательности.

Актёрская грамота (22 часа): Многообразие выразительных средств в театре. Значение поведения в актёрском искусстве. Связь предполагаемых обстоятельств с поведением. Значение подробностей в искусстве. Целесообразность поведения. Органичность поведения. Бессловесные элементы действия. Специфика актёрских задач.

Культура и техника речи (30 часов): Художественное чтение как вид исполнительского искусства. Роль чтения вслух в повышении общей читательской культуры. Основы практической работы над голосом. Литературное произношение. Понятие о фразе. Построение, простая и сложная фраза. Пояснение на басах и верхах. Противопоставления, перечисления, сопоставления. Бессловесные элементы чтецкого искусства. Оценка факта, пристройка. Произвольная и непроизвольная память. Приёмы для лучшего запоминания текстов. Навык правильного дыхания, управление речеголосовым аппаратом. Умение логично и естественно произносить сложную фразу, отрывок текста. Упражнения на дикцию и артикуляцию.

Ритмопластика (28 часов): Основы сценического движения. Актёрская пластика. Совершенствование воли, внимания, памяти, ритмичности. Физические действия: локомоторные, семантические, рабочие, иллюстративные, пантомимические (эмоциональные) движения. Психологический жест (система М. Чехова). Темпоритм физического действия. Освобождение мышц. Непрерывность и прерывность движений. Речедвигательная и вокально-двигательная координация. Характер движений. Скульптурность в сценическом действии.

Постановочная работа ( 14 часов): Постановка сценических зарисовок, литературно-музыкальных композиций к традиционным праздникам.

Репетиционная работа (24 часа): Собственно репетиционная работа.

Итоговая работа (2 часа)

2 год обучения 216 часов

Основы театральной культуры (12часов): Режиссёрское решение жанра спектакля. Работа над актёрским исполнением. Работа над актёрским исполнением. Встреча со зрителем.

Актёрская грамота (66 часов): Бессловесные элементы действия. Словесные действия. Логика действий и предлагаемые обстоятельства. Связь словесных действий. Подготовка отрывков и драматических произведений. Драматургический материал как канва для выбора логики поведения. Работа над ролью в отрывке. Актёр и его роли. Подготовка стихотворных отрывков из произведений.

Культура и техника речи (54 часа): Возможность звучащим голосом « рисовать» ту или иную картину. Связь рисуемой картины с жанром литературного произведения. Проблемы исполнения «сказа». Смысловое преломление повествования при введении писателем личности (рассказчика). Толкование литературного текста обучающимися, толкование замысла. Умение по-разному исполнить одно и то же произведение. Тренировка чёткого произношения согласных в конце слова. Упражнение артикуляционного аппарата. Правильное произношение согласных.

Ритмопластика (42 часа): Упражнения на речедвигательную координацию. Руки – главный орган движения с точки зрения физической выразительности актёра в роли. Этюды с воображаемыми предметами. Сценические падения. Приёмы сценической борьбы. Джаз в хореографии.

Постановочная работа (18 часов): Постановка сценических зарисовок, мини-спектаклей, литературно-музыкальных композиций к традиционным праздникам, хореографические постановки.

Репетиционная работа (21 час): Собственно репетиционная работа.

Итоговая работа (3 часа)

3 год обучения 216 часов

Основы театральной культуры (9часов): Общие черты эпохи Возрождения. Большой испанский плащ. Западноевропейское общество 18 века. Русское светское общество 19 века. Особенности костюма различных исторических эпох и манера поведения действующих лиц. Схемы мужских и женских костюмов. Манеры и костюм русской девушки 19 века.

Актёрская грамота (63часа): Проявление характера персонажа в общении. Борьба как условие сценической выразительности. Параметры общения. Исполнительская техника и её роль в работе артиста. Работа над ролью в спектакле. Импровизация в работе актёра. Мизансцены в спектакле. Подготовка и проведение одноактного спектакля. Подготовка полнометражного спектакля. Анализ обучающимися своей работы и работы товарищей в спектакле.

Культура и техника речи (54 часа): Словесные воздействия: классификация. Основы сюжетного анализа произведения. Умение определять словесные воздействия в живой речи и умение пользоваться ими в работе. Подготовка чтецкого репертуара ( басни, народные сказки, эпические произведения). Совершенствование навыка чтецкого произношения. «Театр одного актёра». Многообразие групповых форм выступления.

Ритмопластика (42 часа): Мужская осанка, походка, поклон, обращение с цилиндром. Женская походка, осанка, обращение с длинной юбкой. Осанка и походка офицера. Современный эстрадный танец. Рок-н-ролл.

Постановочная работа (18 часов): Постановка сценических зарисовок, мини-спектаклей, литературно-музыкальных композиций к традиционным праздникам, хореографические постановки.

Репетиционная работа (21 час): Собственно репетиционная работа.

Итоговая работа (3 часа)

4 год обучения 216 часов

Азбука театра (9 часов): От Древней Греции до наших дней. Игры и обряды. Маска и человек. Праздники – гиганты. Маскарад. Карнавал. Как строится пьеса.

Сценическое мастерство (165 часов): Культура движения в концертном выступлении (правильная осанка; непрерывность и плавность движений; сценический поклон – прямо, направо, налево). Развитие навыка “публичного одиночества” (игры и упражнения на большой, малый и средний круг внимания). Развитие способности “держаться в образе”. Развитие умения заражать зрителя своими мыслями, представлениями, чувствами. Формирование чувства удовольствия от непосредственного общения с партнером, зрительным залом. Развитие навыка прямого общения со зрительным залом через знакомство с разными словесными действиями: упрекать, приказывать, узнавать, удивлять, просить, объяснять, отделываться, утверждать, звать, ободрять. Игра “одно и то же по-разному”. Музыкально - игровые импровизации для передачи чувств, ощущений и сценических задач.

Постановочная работа (18 часов): Постановка сценических зарисовок, мини-спектаклей, литературно-музыкальных композиций к традиционным праздникам, хореографические постановки.

Репетиционная работа (21 час): Собственно репетиционная работа.

Итоговая работа (Заключительный концерт) ( 3 часа)

5 год обучения 216 часов

Сценическое мастерство (108 часов): Сценическая речь, сценическая пластика, танец, вокал, музыкальная грамота, театральная игра.

Грим (21 час): Знакомство с профессией гримёра. Изучение законов грима.

Знакомство с общими особенностями анатомии человеческого лица, с гигиеной и техникой наложения грима. Туалет актёра. Театральный грим. Как изменить внешний вид. Причёска. Накладные волосы, парики. Усы, борода и щетина. Как изменить форму лица. Носы и подбородки. Гримируем лицо. Меняем форму тела. Создание грима к заданному костюму.

Костюм (27 часов): История костюма. Создание эскиза костюма (на бумаге, который соответствует образу героя). Работа с материалом. (Сбор материала: ткань, бижутерия и прочее, создание костюма.) Создание костюма на заданную тему.

Театральные декорации (15 часов): Создание визуального ряда спектаклей. Знакомство со сценой – изучение техники сцены. Разработки и создание декораций ( изучение и сбор материалов по истории материалов, по истории материальной культуры, подбор средств и материалов, изготовление декораций.) Изучение работы со световой техникой., со звуковой аппаратурой. Создание декораций на заданную тему, на произвольную тему.

Постановочная работа (18 часов): Постановка сценических зарисовок, мини-спектаклей, литературно-музыкальных композиций к традиционным праздникам, хореографические постановки.

Репетиционная работа (24 часа): Собственно репетиционная работа.

Итоговая работа (Заключительный концерт) (3 часа)

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Дополнительная образовательная программа «Детский эстрадный театр» разработана с учётом современных образовательных технологий, которые отражаются:

- в принципах обучения (принцип природосообразности, единство эмоционального и сознательного, комплексное воспитание и развитие обучающихся, доступность, результативность)

- формах и методах обучения (интегрированное обучение, метод художественной импровизации, занятия, конкурсы, экскурсии);

- методов контроля и управления образовательным процессом (тестирование, анализ результатов конкурсов);

- средствах обучения (дидактические пособия, наглядные пособия, аудиоаппаратура, музыкальная фонотека, инвентарь, костюмы, декорации, маски).

Содержание программы включает в себя занятия разных типов, на которых решаются вокальные, хореографические, творческие и воспитательные задачи. Форма проведения занятия варьируется, в рамках одного занятия сочетаются разные виды деятельности:

- дыхательная гимнастика,

- артикуляционные упражнения,

- вокальная работа,

- работа по ритмопластике, хореографии,

- музыкально-дидактические игры,

- театр-экспромт и др.

Для реализации программы используются следующие формы занятий:

1.  По количеству детей: групповые, реже индивидуальные.

2.  По особенностям коммуникативного взаимодействия педагога и детей: экскурсии, мастерские, конкурс, фестиваль, отчётный концерт

3.  По дидактической цели: вводное занятие, занятие по углублению знаний, умений навыков, практическое занятие по контролю знаний, умений, навыков, комбинированные формы занятий.

Форму занятий можно определить как творческую, студийную деятельность детей.

Программа органично соединяет в себе познавательную деятельность обучающихся по овладению теорией, историей театра, навыками театрально исполнения с непосредственной творческой деятельностью, организуемой в репетиционном процессе, выступлениях на сцене.

№	Раздел, тема	Форма занятий	Приемы и методы организации учебно-воспитательного процесса	Техническое оснащение занятий	Форма подведения итогов
1	Основы театральной культуры	Традиционные занятия, занятия-экскурсии	Словесный, репродуктивный, наглядный.	Использование аудио и видеоматериала, медиатехники.	Тестирование, круглый стол.
2	Актёрская грамота	Традиционные занятия, занятия-игры, занятия - тренинги	Словесный, репродуктивный, наглядный, практический.	Использование аудио и видеоматериала, медиатехники.	Смотр знаний,
3	Культура и техника речи	Традиционные занятия, занятия - игры, занятия - тренинги.	Словесный, метод наблюдения, наглядный, практический.	Использование аудио и видеоматериала	Участие в концертах, конкурсах, фестивалях.
4	Ритмопластика	Практические занятия, занятия - конкурсы	Словесный, наглядный, метод наблюдения, наглядный практический.	Использование станков, инвентаря, аудио и видеоматериала	Смотр знаний, участие в концертах, конкурсах, фестивалях.
5	Сценическая работа	Традиционные занятия, занятия - игры, занятия - тренинги, занятия - конкурсы	Словесный, метод наблюдения, наглядный, метод игры, метод проблемного обучения, практический.	Использование станков, инвентаря, аудио и видеоматериала	Смотр знаний, участие в концертах, конкурсах, фестивалях.
6	Грим	Традиционные занятия, занятия - игры, занятия - тренинги, занятия - конкурсы	Словесный, наглядный, метод наблюдения, метод игры, метод проблемного обучения, практический.	Использование аудио и видеоматериала, косметика для грима.	Практикумы, мастерские.
7	Костюм	Традиционные занятия, занятия-путешествия, занятия - игры, занятия - тренинги, занятия- конкурсы	Словесный, наглядный, метод наблюдения, метод игры, метод проблемного обучения, практический.	Использование аудио и видеоматериала, ткань для костюмов.	Практикумы, мастерские.
8	Театральные декорации	Традиционные занятия, занятия-экскурсии, занятия - игры, занятия - тренинги, занятия- конкурсы	Словесный, наглядный, метод наблюдения, метод игры, метод проблемного обучения, практический.	Использование аудио и видеоматериала, бумага, краски, поролон, ДВП.	Практикумы, мастерские.
9	Постановочная работа	Практические занятия	Словесный, наглядный, репродуктивный, метод проблемного обучения, практический.	Использование аудиоматериалов, декораций, костюмов	Смотр знаний, умений, навыков.
10	Репетиционная работа	Практические занятия	Словесный, репродуктивный, наглядный, практический.	Использование аудио и видеоматериала, декораций, костюмов, масок.	Смотр знаний, умений, навыков.
11	Итоговая работа	Занятия-концерты, занятия-спектакли	Практический.	Использование аудио и видеоматериала, декораций, костюмов, масок.	Участие в концертах, конкурсах, фестивалях.

Для реализации данной программы подобран и используется следующий материал: