сосредоточенно и интенсивно работать в течение всего времени репетиций;

устранять внутренние помехи и зажимы на пути к созданию и воплощению образа с помощью педагога и самостоятельно.

Сможет овладеть навыками:

определения мышечного зажима и снятия его;

самостоятельного выполнения заданий, предложенных педагогом;

выполнения упражнений актерского тренинга в присутствии постороннего человека;

владения приемами разминки и разогрева тела;

правильного дыхания, четкой и громкой речи.

владения приемами техники безопасности при работе с партнером, сценическим оружием, предметами и сценической конструкцией, индивидуально и в группе;

создания самостоятельно выбранного или заданного педагогом звукового образа.

запоминания отрывков текста, пластических отрывков;

фиксирования ключевых мизансцен.

самостоятельной или с помощью старших воспитанников подготовки к выступлению;

включения в работу всего психофизического аппарата.

Другие ожидаемые результаты:

проявление устойчивого интереса к театру, литературе, искусству в целом, осуществление самостоятельного поиска дополнительной информации;

проявление эмоциональной отзывчивости, эмоциональной подвижности, эмоциональной памяти;

развитие творческих способностей;

проявление адекватной самооценки, нравственных ориентаций.

проявление воли к самосовершенствованию и творческому развитию;

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

обладание культурой общения в коллективе, внимательного и ответственного отношения к работе своей и своих товарищей;

формирование эстетической и личностной оценки театрализации.

Примерный учебно-тематический план 4 года обучения

(третья ступень – группа воспитанников от 16 до18 лет)

№ п/п

Название видов работ

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие. Инструктаж по ТБ. Знакомство с вновь поступившими воспитанниками. «Отчет о лете», «Свеча».

0,5

1,5

2

2.

Этюды на природе.

1

13

14

3.

Этюды на предлагаемые обстоятельства.

2

28

30

4.

Занятия по сценической речи

1

19

20

5.

Музыкальные занятия:

- Вокал

- Чувство ритма

4

2

2

14

8

6

18

10

8

6.

Занятия по сценическому движению:

- Пластика

- Пантомима

- Фехтование

2

1

0,5

0,5

28

9

9,5

9,5

30

10

10

10

7.

Читка пьесы.

2

2

4

8.

Этюды по импровизации

1

19

20

9.

Репетиции и участие в школьных мероприятиях.

20

20

10.

Экскурсии и посещение театров города Ногинска и города Москвы.

1

9

10

11.

Репетиции и прокат спектаклей.

48

48

12.

Индивидуальные занятия

5

103

108

ИТОГО

19,5

304,5

324

Содержание 4-ого года обучения (группа воспитанников 16-18 лет)

1. Вводное занятие. Инструктаж по ТБ.

Цели:

1.  Настроить на работу.

2.  Привлечь воспитанников к совместному обсуждению и корректировке плана работы.

Инструктаж по ТБ. Знакомство с вновь поступившими воспитанниками (игра «Снежный ком» и др.) «Отчет о лете» - игра - соревнование по командам. Обсуждение плана работы группы и всего коллектива.

2. Этюды на природе.

Цели:

1. Способствовать мироощущению воспитанников.

2. Развитие творческой психотехники.

Созерцание и выражение окружающего мира. Этюды на природе: «Лист», «Зоопарк», «Кузнечик» и т. д.

3. Этюды на предлагаемые обстоятельства.

Цели:

1.  Развивать умение самостоятельно определять задачу в этюде, отрывке.

2.  Научить выполнять задачу, поставленную режиссером.

Мысль, событие, действие, обстоятельства, «Я» в предлагаемых обстоятельствах. Групповые этюды на воспитание импровизационного самочувствия или чувства мизансцены. Самостоятельный подбор сюжетов для творческих работ.

4. Занятия по сценической речи.

Цель: совершенствование произношения слов в движении, интонационной выразительности речи.

Дыхательная гимнастика Стрельниковой. Упражнения по дикции, интонация, тембр речи. Работа с текстом, содержащим прямую речь. Разбор, определяющий главное и

второстепенное, авторский стиль, особенности текстов от первого и от третьего лица.

Средства: дидактический материал.

5. Музыкальные занятия.

Цель: способствовать музыкальному развитию воспитанников.

Разучивание арий, музыкальных монологов к спектаклю.

6. Занятия по сценическому движению.

Цели:

1.  Обучение технике специальных сценических навыков.

2.  Совершенствование полученных навыков.

3.  Привитие чувства ответственности за выполнение действий на сценической площадке.

Речедвигательные и координационные специальные упражнения: 1) сочетание движений рук и ног в разных рисунках, направлениях и темпах с логическим текстом разной трудности; 2) сочетание ритмизированной (стихотворной) речи с аритмичным движением, со сменой скоростей и расстояний; 3)координация движений с пением, с танцевальным движение по отдельности и вместе; 4) упражнения выполняемые по сигналу, - сочетания речи с движением, усложненные условием прекращать и возобновлять движение или речь по сигналу, подаваемиомупреподавателем в любой момент.

Упражнения по пластике и пантомиме. Пластические импровизационные игры без слов. Фехтование. Выбор сцен из произведений, разработка боев с текстом, поклоны.

Средства: музыкальное сопровождение, различные предметы для упражнений.

7. Читка пьесы.

Цель: расширение культурного кругозора, развитие аналитических умений.

Обращение к пьесе. Определение характеров персонажей. Распределение ролей.

8. Этюды по импровизации.

Цели:

1. Раскрытие индивидуальности воспитанников.

2. Развитие творческой психотехники.

«Я» в предлагаемых обстоятельствах - основа предлагаемых этюдов.

9. Репетиции и участие в школьных мероприятиях.

Подготовка и проведение мероприятий, организуемых в школе.

10. Экскурсии и посещение театров города Ногинска и Москвы.

Цели:

1.  Воспитание культуры зрителя, художественно-эстетического вкуса.

2.  Развитие практического навыка анализа театрального представления (определение принципов актерской трактовки образа и принципов режиссерского решения спектакля).

Поездки в театры. Просмотр и обсуждение спектаклей различных театров.

11. Репетиции и прокат спектаклей.

Подготовка декораций, костюмов, музыкального оформления, рабочие и генеральные

репетиции, показ спектаклей. Специфика работы актера перед зрителем. Восстановление и неоднократный показ спектакля прошлого года. Тренировка умения проанализировать работу свою и своих партнеров. Приобретение умений видеть рост от спектакля к спектаклю, работать над совершенствованием роли (закрепление удачных находок и устранение ошибок). Подготовка и выпуск нового спектакля. Открытие особенности театрального творчества – «здесь, сегодня, сейчас». Связь со зрительным залом. Возрастание ответственности от спектакля к спектаклю перед зрителями и воспитанниками. Представление о содержании профессиональной творческой работы артиста: связь трактовки роли с пониманием исполнителем окружающей жизни, совершенствование своего владения техникой, совершенствование умения воплощать образ действующего лица. Представление о специфики театрального искусства как искусства исполнительского.

Все показы спектаклей и концертных программ проводятся по плану детского театра «Глобус». План показов скоординирован с общим планом мероприятий гимназии, Центра дополнительного образования детей «Росток».

12. Итоговое занятие.

Цель: подвести итоги по результатам освоения программы.

Перечень основных итоговых оценок результатов обучения включает:

1  Оценку за участие в спектаклях (количество и качество);

2  Оценку за устный ответ и импровизационное выполнение этюда (опрос и просмотр);

3  Оценку за исполнение актерских работ и чтецкого репертуара (на отчетном концерте)

4  Оценку за проявленное стремление к постоянному духовному совершенствованию, расширению своего культурного кругозора.

Опираясь на знания, умения и навыки, приобретенные на второй ступени обучения, углубляя и совершенствуя, к концу третей ступени обучения обучающийся будет знать:

компоненты актерской выразительности;

комплекс упражнений артикуляционной и дыхательной гимнастики;

правила орфоэпии;

законы логического построения речи;

основные черты классического, народного и джазового танца;

основные виды театрального оружия и приемы работы с ним;

структуру и содержание предстоящего выступления;

основные правила работы с партнером, реквизитом, сценической установкой.

Будет уметь:

сосредоточенно и интенсивно работать в течение всего времени занятий и репетиций;

обнаруживать внутренние помехи и зажимы на пути к созданию и воплощению образа и самостоятельно устранять их;

устранять дефекты дикции;

производить действенный анализ текста;

выполнять базовые танцевальные движения;

исполнять групповой целостный танец;

создавать танцевальную импровизацию под заданную музыку, на заданную тему, под незнакомую музыку, а также под самостоятельно выбранную музыку или на самостоятельно выбранную тему, индивидуально и в группе;

сосредоточенно и интенсивно работать в течение всего времени репетиций;

самостоятельно устранять внутренние помехи и зажимы на пути к созданию и воплощению образа.

Сможет овладеть навыками:

включения в работу всего психофизического аппарата;

определения сквозного действия роли;

раскладывания сквозного действия на простые физические действия;

нахождения элементов характерного поведения персонажа;

владения приемами разминки и разогрева тела;

владения приемами техники безопасности при работе с партнером, сценическим оружием, предметами и сценической конструкцией, индивидуально и в группе;

создания самостоятельно выбранного или заданного педагогом словесно-речевого образа;

владения базовой техникой фехтования и рукопашного боя;

запоминания отрывков текста, пластических отрывков;

фиксирования мизансценического рисунка роли;

самостоятельной подготовки к выступлению;

включения в работу всего психофизического аппарата.

Другие ожидаемые результаты:

проявление эмоционально-ценностного отношения к театру, литературе, искусству в целом;

развитие воображения, логического и ассоциативно-образного мышления;

умения самостоятельно ставить и решать театрально-творческие задачи, осуществлять подбор нескольких творческих решений;

проявление уверенности в своих силах и возможностях, адекватной самооценки своей работы и работы своих партнеров с точки зрения реализации замысла;

присвоение общечеловеческих нравственных ценностей, устремленности к самосовершенствованию, расширению своего культурного кругозора.

обладание культурой общения в коллективе, внимательного и ответственного отношения к работе своей, своих товарищей, воспитанников первого года обучения;

сформированность эстетической и личностной оценки театрализации.

проявление ответственности перед зрителем и искусством, инициативы, организаторских способностей в общественно-значимых делах.

Методическое обеспечение программы

Материально-технические условия:

1.  Наличие зала – театрального или актового, оборудованного сценической площадкой, зрительскими местами, а также оснащенного специальным театральным освещением и звуковоспроизводящим оборудованием – для проведения спектаклей, репетиций, мероприятий и занятий.

2.  Помещение для занятий должно быть просторным, хорошо проветриваемым. Желательно, чтобы оно имело свободную середину и минимальное количество мебели, используемой как по прямому назначению, в качестве рабочих поверхностей, так и в качестве выгородок.

3.  Желательно наличие гримерной – помещения для переодевания и подготовки к занятиям.

4.  Наличие помещения для хранения костюмов, реквизита и другого имущества студии.

5.  Оснащение занятий: аудио-видеоаппаратурой, игровым оборудованием.

Дидактическое и методическое обеспечение: подборка дидактических игр, упражнений; специальная литература по театральному искусству; аудио-видеоматериалы; фонограммы.

Также необходимыми для качественного проведения занятий являются следующие условия:

1.  Педагог дополнительного образования должен любить детей, иметь высокий общекультурный уровень и профессиональную подготовку.

2.  Предъявление высоких требования к выбору пьесы, художественному оформлению, подготовке и проведению спектакля.

Методика работы с воспитанниками театра «Глобус» ориентирована на достижения максимального результата для каждого путем организации совместной коллективной деятельности и индивидуальной работы.

Методы используемые в рамках программы: эстетическое воздействие на воспитанника через синтез искусств (театральное искусство, музыка, литература, танцевальное искусство); упражнения; игровой; словесно-наглядный; эвристическая беседа; диалогический; проблемно-поисковый; мозговой штурм; практический; самостоятельная работа; проектный; стимулирующий; наблюдение; индуктивный и дедуктивный; контроль, самоконтроль и взаимоконтроль.

Ведущими формами организации обучения являются: практические и комбинированные занятия, дискуссии, диалоги, коллективные игры, репетиции и показ спектаклей, концерты, общественные мероприятия, экскурсии, групповые и индивидуальные занятия, общественные мероприятия; коллективно-творческая деятельность.

Дополнительные формы работы.

У каждого вида искусства своя образность, свой язык. Понимание этого языка развивает эстетическое восприятие воспитанников. Поэтому интересы коллектива не ограничиваются только театральной тематикой. Для постоянного духовного развития ребенка требуется непосредственное общение с искусством, обогащающим его эмоциональный мир. Это осуществляется через коллективные посещения спектаклей, концертов, музыкально-театральных постановок, тематических экскурсий. Участвовать в каждом посещении может либо весь коллектив, либо его часть.

Каждое занятие по развитию актерского мастерства начинается с упражнений тренинга. По степени сложности для каждого возрастного состава реализуется свой программный набор упражнений. Упражнения и этюды вводятся в учебный процесс постепенно: сначала задания, развивающие сенсорику и восприятие (зрение, слух, обоняние); затем проводятся игровые упражнения на тренировку базовых психических свойств – внимание, воля, память и далее осуществляется переход к развитию воображения, фантазии, логики мышления.

Упражнения психофизического тренинга разминочные проводятся по 0,5 часа на каждом занятии (могут быть и большей продолжительностью). Эти упражнения способствуют поддержанию творческой формы. Затем предлагаются этюды по названию, а потом по картине. В конце учебного года лучшие этюды выполняются на показ. Работа проводится парами или малыми творческими группами, состав которых постоянно меняется, чтобы каждый поработал со всеми. После просмотров проводится коллективная рефлексия. Обращается внимание на то, чтобы ребята не ругали и не критиковали друг друга, а находили резервы или перспективы развития той или иной работы.

Занятия по актерскому тренингу, репетиции и прокат спектаклей в течение года распределяются неравномерно. То есть в отдельные периоды времени группы занимаются только тренингом, или сочетают эти занятия с репетициями, или все время посвящается репетициям спектакля или концерта.

В подготовке и прокате спектаклей и концертов группы могут участвовать как по отдельности, так и объединенным коллективом. На первой ступени выступление, прежде всего, имеет своей целью продемонстрировать, чего достигли воспитанники в процессе занятий тренингами, а также приучить ребят не бояться публичных выступлений. Поэтому количество часов, отведенных на выступления невелико. Начиная со второго года обучения театральный коллектив, выпускает не менее двух спектаклей. Для второй ступени спектакли и концерты становятся одной из основных форм работы, при наличии соответствующих условий спектакль может играться 3-5 раз. На третьей ступени обучения особое внимание уделяется прокату спектаклей в условиях собственного помещения, так и на выезде.

Этапы работы над спектаклем, ролью:

1.Подготовительный период - работа с пьесой с использованием метода действенного анализа пьесы и роли. Домашняя работа.

2.Репетиционный период - “застольный период” - разведка умом с переходом на разведку действием (мизансценирование). Работа с актерами с использованием метода физического действия.

3.Организационный период - процесс «собирания» спектакля в единое целое (свет, музыка, декорация, костюмы, грим и т. д.). Здесь необходимы организаторские способности, режиссерская воля, профессионализм для завершения начатого.

Воспитанники театра «Глобус» дали ряд спектаклей по сценариям известных и менее известных авторов. В репертуаре театра: «Сказка о царе Салтане», «Моцарт и Сальери», «Борис Годунов» ( ), «Вишневый сад» (), «Провинциальные анекдоты» (А. Вампилов), «Восемь любящих женщин» ( Р. Тома), «Вдовы», «Король» ( С. Мрожек), «Ромео и Джульетта», «Король Лир» ( В. Шекспир), а так же сказки Ш. Перро, Братьев Гримм, , К. Чуковского.

Ребята театрального коллектива «Глобус» в течение учебного года оказывают помощь в организации и проведении мероприятий гимназии, школ, города: концертных программ, праздников, коллективных мероприятий, посвященных различным датам.

Дополнительная работа педагога:

·  разрабатывает план учебно-воспитательной работы;

·  разрабатывает планы проведения занятий;

·  оказывает вместе с воспитанниками помощь в организации и проведении мероприятий города, УДОД, гимназии на базе, которой работает детский театр;

·  с привлечение воспитанников 2-ой и 3-ей ступеней обучения перерабатывает литературный материал, составляет сценарии;

·  привлекает воспитанников к оформлению отчетов по проведенным мероприятиям (стендов, фотовыставок, газет, плакатов), а также к выпуску рекламной и информационной продукции с использованием компьютерных технологий;

·  вместе с детьми и их родителями подбирает музыкальное оформление, изготавливает декорации и костюмы;

·  организует детей к участию в учебном проектировании.

В рамках программы уделяется большое внимание этическому воспитанию обучающихся. В театрально-творческой деятельности вырабатываются правильные нравственные устои, формируется сценическая индивидуальность, в основе которой развитие духовности и нравственности. Артистическая этика узкопрофессиональная и приспособлена к условиям театрального искусства. Первое и основное условие – коллективное творчество. В коллективно-творческой деятельности основные усилия направлены на воспитание культуры поведения, эмпатии, чувствования партнеров, формирование положительных межличностных отношений, взаимоотношений с окружающими, умений анализировать жизненные ситуации, находить пути решения проблем. Каждый юный артист и педагог способствуют успеху и гармонии коллективного творчества. Важным условием успешной совместной деятельности является творческая дисциплина, основанная на уважении к чужому творчеству, поддержке товарищеского духа в общей работе, оберегающая свою и чужую свободу творчества.

Несмотря на то, что каждая возрастная группы имеет свои собственные задачи и направления деятельности, взаимное обогащение между группами происходит как во время повседневных занятий, так и во время общих мероприятий и совместных работ. Наряду с учебной программой в театральном коллективе организуется общественная работа. Осуществляется подготовка и участие в праздниках, вечерах, концертах гимназии.

Примерный план традиционных воспитательных мероприятий

№ п/п

Название мероприятия

Месяц

Место проведения

1.

Праздник 1 сентября. Помощь в организации и проведении.

Сентябрь

ЦДОД «Росток», школы города

2.

День учителя (капустник)

Октябрь

ЦДОД «Росток», школы города

3.

Экскурсионные поездки (музеи, выставки).

Ноябрь, декабрь

Музеи, выставки

4.

Новогодняя сказка в театре «Глобус»

Декабрь

ЦДОД «Росток», школы города

5.

Конкурсная программа «А ну-ка парни»

Февраль

ЦДОД «Росток», школы города

6.

«Милые дамы» - праздничная программа для девочек театра «Глобус»

Март

ЦДОД «Росток», школы города

7.

День театра (гала - концерт)

Март

ЦДОД «Росток», школы города, учреждения образования и культуры

8.

КВН ко Дню смеха

Апрель

ЦДОД «Росток», школы города

9.

Поле чудес (по сказкам)

Май

ЦДОД «Росток», школы города

Список используемой литературы

1.  Основы актерского мастерства. По методике . – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2008. - №1.

2.  Азбука театра / – М.: Современник, 1998. – 237 с.

3.  Режиссерское искусство сегодня/ - М.: Искусство, 19с.

4.  , , Орлова и педагогическая психология: Учеб. пособие для студентов всех специальностей педагогических вузов. – М.: Педагогическое общество России, 2003. – 512 с.

5.  Дроздин тренинг актера по методике А. Дроздина. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2003. - №4. – 160 с.

6.  Энциклопедия театра / – М.: Искусство, 20с.

7.  Режиссура как практическая психология / – М.: Искусство, 1972. – 349 с.

8.  . Уроки театра на уроках в школе. – М.: Просвещение, 1990.

9.  Тренинг воображения: Учеб. пособие / . – Тюмень: ТГИИиК, 20с.

10.  Ритмическое воспитание актера: Метод. пособие. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2003. - №8. – 144 с.

11.  , Ливнев  театральных терминов (создание актерского образа). - М.: Российская академия театрального искусства - ГИТИС, 20с.

12.  Музыкальная подготовка студентов-режиссеров / -М.: Москва: МГУК, 19с.

13.  Поэзия педагогики / - М.: ВТО, 19с.

14.  Косинец программа «Театр» (вариант наполнения художественно-эстетического профиля). – М.: МИОО, 2009. – 288 с.

15.  Кох сценического движения. – М., 1991.

16.  Воспитание актера школы Станиславского / – М.: Искусство, 1967. – 452 с.

17.  Ребенок в мире театра: Метод. пособие. по воспитанию зрительской культуры. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2001. - №10. – 160 с.

18.  Современный ребенок и сказка: проблемы диалога.– М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2002. - №9. – 160 с.

19.  О пластической композиции спектакля: Методическое пособие. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2001. - №8. – 144 с.

20.  Морозова бой. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2004. - №10. – 144 с.

21.  Первые уроки театра. – М.: Просвещение, 1986.

22.  Немирович- Рождение театра /Немирович-Данченко. – М.: Правда, 1989. – 574 с.

23.  Никитина на сцене: Научно - метод. пособие. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2003. - №12. – 160 с.

24.  Никитина , где играют дети. – М., 2001.

25.  Словарь русского языка / – М.: Рус. яз., 19с.

26.  Паламишев, А. Мастерство режиссера. Действенный анализ пьесы/ : Просвещение, 1962. – 223 с.

27.  Попов . О методе. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2003. - №4. – 64 с.

28.  . Работа актера над собой. - М.: Просвещение, 1981.

29.  Зеркало сцена: В 2 т. Т.1. / - Л.: Искусство, 19с.

30.  Об искусстве актера / – М.: Искусство, 1999. – 270 с.

31.  Я актер. – М: Просвещение, 1978.

32.  Шпет как искусство // Вопросы философии,1989. - № 11. – С. 83.

33.  Шурухт возраст: развитие креативности, самосознания, эмоций, коммуникации и ответственности. – С-П: Речь, 20с.

34.  Словарь специальных терминов / – Омск: Обл. типография, 2001. – 174 с.

Список литературы рекомендуемой детям

1.  Авров и зритель: Как смотреть и оценивать спектакль: Кн. для учащихся ст. классов. – М, 1985.

2.  Голубовский – самостоятельный художник: Методическое пособие – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2004. - №1. – 176 с.

3.  Журналы «Театр», «Зарубежная литература», «Драматургия»

4.  «И ты увидишь: мир прекрасен…»: Мир искусства в поэзии. – М.: ВЦХТ //Я вхожу в мир искусств. – 2004. - №5. – 192 с.

5.  Культура речи на сцене и на экране / Отв. ред. , . – М, 1986.

6.  Театр и школа. Сб. статей. Вып. 1-9. – М, .

7.  Энциклопедический словарь юного зрителя. – М.: Педагогика, 1990. – 414с.

[1] Шпет как искусство // Вопросы философии, 1989, №11. С. 83.

[2] Беседы в студии Большого театра. – М., 1952, с. 113.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3