Ирландские танцы как элемент культуры и их влияние на эмоциональное состояние человека (стр. 1 )

Государственное бюджетное образовательное учреждение города Москвы гимназия № 000 Южный административный округ

_____________________________________________________________________________

Ирландские танцы как элемент культуры

и их влияние на эмоциональное состояние человека

Проектно-исследовательская работа по окружающему миру

Выполнила: Семенова Ульяна, 4б класс.

Руководитель: уч. нач. классов, .

Консультант: к. г.н., доцент РГУТиС, Косарева Наталия Викторовна.

Москва

2014

Оглавление

Введение ……………………………………………………………….………………………..3

Глава 1. Роль танца в культуре ирландского народа.........................................……………...5

Глава 2. Виды ирландских танцев и движения в них. 9

Глава 3. Фестивали и школы ирландских танцев в России ………………………....………14

Глава 4. Влияние ирландских танцев на эмоциональное состояние человека (по материалам авторского мастер-класса и анкетирования).............................................................................17

Заключение. 21

Список использованных информационных источников. 23

Приложение (Материалы анкетирования по теме проекта) .…………………..……………25

Введение

Уже в течение трёх лет я занимаюсь ирландскими танцами и интересуюсь культурой этой страны. Ирландская танцевальная культура – очень древняя, она восходит к дохристианским временам, когда возник степ «sean nós» («старый путь»). В танцевальных движениях ирландского степа есть сила, ритм, скорость, они невероятно зажигательны и заряжают бодростью как смотрящего, так и танцующего. При этом каждый танец уникален, хотя они все построены на одних базовых элементах. Копирование танцев строжайше запрещено, поэтому на соревнованиях, как правило, запрещено снимать танцы на видео. Своим проектом мне хотелось бы познакомить других людей с танцем, как одним из ярчайших элементов ирландской культуры, а также способствовать популяризации этого вида танцев в России. Это предопределяет интерес к избранной теме и ее актуальность.

Главная цель работы состоит в изучении танца как неотъемлемого элемента культуры Ирландии, исследовании влияния ирландского танца на эмоциональное состояние людей, популяризации ирландского степа в нашей стране. Для достижения данной цели решался следующий круг задач:

·  проанализировать имеющиеся источники данных по этому вопросу;

·  изучить историю возникновения и современное состояние национального ирландского танца;

·  исследовать воздействие ирландских танцев на эмоциональное состояние людей;

·  провести мастер-класс по ирландским танцам и анкетирование;

·  обобщить полученные результаты.

Объект исследования – ирландские танцы.

Предмет изучения – современные виды ирландских танцев и их воздействие на эмоциональную сферу человека.

Главная гипотеза состоит в том, что ирландские танцы являются важнейшим элементом культуры этой страны и оказывают серьезное положительное воздействие на эмоции, самочувствие и духовную сферу человека и, следовательно, необходимо развивать этот вид спорта в нашем государстве.

Основные методы исследования – изучение информационных источников по теме проекта, проведение авторского мастер-класса по ирландским танцам, фотосъемка, анкетирование.

В работе мы попытались изучить эмоциональное и духовное воздействие ирландских танцев на людей, которое мало описано в литературе, что подчеркивает практическую значимость и ценность работы.

Практическая часть работы включает анкетирование и интервьюирование людей разных возрастных групп, определение эмоционального состояния у людей до и после проведения мастер-класса по ирландским танцам.

Структура работы включает в себя рассмотрение истории и роли танца в культуре ирландского народа, видов ирландских танцев и движений в них, фестивалей и школ ирландских танцев в РФ, исследование влияния ирландских танцев на эмоции человека.

Апробация работы осуществлялась во время защиты проекта в ГБОУ Гимназии № 000 в ноябре 2013 г. (конкурс «Открытие»), а также во время проведения окружного конкурса «Синергия-проект» в декабре 2013 г.

Работа снабжена power-point-презентацией, содержащей цифровые фотографии из личного архива автора и из архива танцевальной академии «Иридан», где автор занимается ирландским танцевальным искусством.

Глава 1. Роль танца в культуре ирландского народа

Танец – один из старейших способов выражения эмоций, известных человечеству. Ирландия – одна из тех стран, которые славятся своей несравненно богатой танцевальной культурой. Сегодня миллионы людей во всем мире выстраиваются в очереди, чтобы попасть на красочные ирландские шоу, наполненные действием и драмой, энергетикой и экспрессией. Растет популярность ирландских танцев и в России. Вероятно, это связано с близостью по духу ирландцев и русских­ – обоим народам свойственны весёлый нрав, эмоциональность и при этом целеустремлённость. Чтобы понять ирландский танец, нужно углубиться в историю страны, его породившей…

Первыми поселенцами, которые и основали Ирландское государство, были галлы (гэлы), друиды и кельты, прибывшие из континентальной Европы. Однако государства, созданные этими небольшими, но древними и гордыми народами, с приходом Римской Империи, почти все были уничтожены. Исключение составила только Ирландия. До сих пор в этой стране сохраняются верования и обычаи древних поселенцев, впервые попавших на эту землю. Самый старинный вид ирландского танца, сохранившийся и сейчас, называется Sean-Nos («шан-нос», дословно «старый путь»). Он ведет свое происхождение от друидов и кельтов, живших на Британских островах в период с 2000 г. до н. э. и по 200 г. н. э. Первоначально этот танец имел обрядовое значение: его исполняли, вознося хвалы священным деревьям и солнцу. Соревнования по Sean-Nos проводятся и сегодня [9].

Примерно в 400 г., уже после обращения местных жителей в христианство, священники продолжали широко использовать элементы национальной культуры в своих богослужениях. Святое Писание украшали кельтскими архаическими орнаментами; кельтские обряды и пляски сопровождали христианские праздники (см. рис. 1). Однако со временем церковь стала осуждать движения руками, которые производили танцоры во время танцев. Считалось, что это привлекает злые силы, духов и демонов. Историки полагают, что характерное неподвижное положение рук, сжатых в кулаки, на поясе появилось в ирландском танце после того, как церковь объявила движения рук непристойными.

Первые сведения о танцевальных вечеринках ирландских крестьян, которые называются feis[1], (произносится «феш») датируются XI в., хотя первые описания самих танцев появились в рукописных источниках только к середине XVI в. Описанные ирландские танцы включали в себя групповые танцы, которые разделялись на "длинные" танцы (танцоры выполняли движения, стоя длинными шеренгами друг напротив друга), "круглые" танцы (исполняли фигуры, стоя парами по кругу), а также танцы с мечами [9].

Рис. 1. Прототип ирландского танца, где еще не порицалось двигать руками [16].

Не совсем ясно, какие из танцев, описанных в то время, были собственно ирландскими, а какие явно появились в Ирландии под влиянием французских и шотландских танцев. В любом случае это были скорее прародители современных сэт-танцев и кейли-танцев. Однако для всех древних ирландских танцев были характерны быстрый темп и приставные шаги. Некоторые танцы были настолько популярны, что пересекли море и были заимствованы англичанами. Так, часто упоминающийся английский деревенский танец Trenchmore – это ирландский Rince Мor, то есть "длинный танец" в линию.

В ходе английской колонизации усиливались гонения на все проявления ирландской культуры. Карательные законы, которые были введены англичанами в середине XVII в. запрещали обучение ирландцев чему-либо, в том числе музыке и танцам. Поэтому на протяжении более чем 150-ти лет ирландским танцам учились тайно. Танцевальная культура существовала в виде тайных занятий, которые проводили в деревнях бродячие учителя и мастера танцев, и в виде больших сельских вечеринок, на которых люди танцевали в группах, часто под руководством тех же мастеров. Сохранились сведения о том, что на сельских вечеринках долгое время существовал обычай выставлять «в дозор» поодаль от остальных танцующих смышлёного мальчика-танцора. Завидев неприятеля, мальчик должен был сделать столько условных движений, сколько видел на дороге солдат, а дальше взрослые сами оценивали, насколько это опасно для их занятий. Также мастера танцев проводили занятия в переполненных тавернах и просто на кухнях, стоя на столе или на днище большой бочки. Причем давать у себя приют учителю танцев считалось большим почетом [2, с. 112].

Многие учителя танцев старались совмещать профессии танцора и музыканта, сначала показывая движения, а затем аккомпанируя своим ученикам на арфе или волынке, а позднее на скрипке и на аккордеоне. Каждый учитель собирал учеников в условленном месте и учил их простым «модным» танцам из своего репертуара. Именно благодаря мастерам танца появились известные нам формы джиги и рила. Все движения объединялись в танце в элементы, каждый был рассчитан на 8 тактов музыки и назывался «шаг» или «стэп». Поэтому в отношении джиг и рилов, которые изначально преподавали мастера танцев, а позднее и в отношении хорнпайпов употребляется термин «стэп-танцы» [3, 5].

В XII веке, на волне англо-нормандского завоевания в Ирландию пришли традиции норманнов, их обычаи и культура, в том числе и самый популярный танец того времени, Carol. Ведущий партию в Carol становится в центре круга и поет песню, которую подхватывают окружающие его хороводом танцоры. Стиль Carol сильно повлиял на развитие ирландского танца. К XVI веку в хрониках уже упоминаются три основных вида ирландских танцев: Irish Hey, Rince Fada и Rince Мor. Одно из древнейших описаний национального танца содержится в письме сэра Генри Сиднея, написанного королеве Елизавете I, который был «весьма поражен ирландскими мелодиями, а равно и танцами» [7]. Костюмы ирландских танцоров до наших дней во многом сохранили свой старинный облик, хотя каждая школа предпочитает свой собственный вариант, сделанный на основе крестьянской одежды XVIII века. В женский костюм обязательно входит большой платок с кельтским орнаментом, который вышивается вручную. Платок крепится на плече брошью. Мужской костюм, возможно, и не столь красив, как женский, но зато он более старинный. Танцоры обычно одеваются в юбку-кильт и куртку с лежащим на плече пледом (см. рис. 2). Обуваются и мужчины, и женщины в тяжелые туфли (jigs), реже – в мягкие ghillies, похожие на балетные пуанты [5].