Моцарт - один из величайших мелодистов. Его музыка сочетает черты австрийской и немецкой народной песенности с певучестью итальянской песни. Несмотря на то, что его произведения отличаются поэтичностью и тонким изяществом, в них часто встречаются мелодии с большим драматическим пафосом и контрастными элементами.
Камерно - инструментальное творчество Моцарта представлено разнообразными ансамблями ( от дуэтов до квинтетов ) и произведениями для фортепиано ( сонаты, вариации, фантазии). Фортепианная манера Моцарта отличается элегантностью, ясностью, тщательной отделкой мелодии и аккомпанемента. В. Моцартом написано
27 концертов для фортепиано с оркестром, 19 сонат, 15 вариационных циклов, 4 фантазии (две в c-moll, одна в C-dur, объединенная с фугой, и еще одна в d-moll). Наряду с крупномасштабными циклами, в творчестве Моцарта имеется немало небольших пьес, которым сам он не всегда придавал должное значение. Это отдельные менуэты, рондо, Adagio, фуги.
Опера была общественно значимым искусством. К XVIII веку кроме придворных оперных театров уже существовали общедоступные оперные театры двух видов: серьезная и комически - бытовая ( сериа и буффа ). А вот в Германии и Австрии процветал зингшпиль.
Среди огромного количества произведений, созданных гением Моцарта, оперы - любимые детища. В его творчестве прослеживается богатая галерея жизненных образов опер - сериа, буффа и зингшпилей, возвышенных и комических, нежных и озорных, умных и простоватых - все они изображены естественно и психологически достоверно.
В музыке Вольфганга Амадея Моцарта гармонично сочетаются культ разума, идеал благородной простоты и культ сердца, идеал свободной личности. Стиль Моцарта всегда считался олицетворением изящества, лёгкости, живости ума и постине аристократической изысканности.
писал: " Моцарт - есть высшая, кульминационная точка, до которой красота достигала в сфере музыки... то, что мы называем идеалом ".
Людвиг ван Бетховен
16 декабря 1770 г. - 26 марта 1827 г.
Людвиг ван Бетховен прославился как величайший симфонист. Его искусство пронизано пафосом борьбы. Оно претворило передовые идеи эпохи Просвещения, утвердившего права и достоинства человеческой личности. Ему принадлежат девять симфоний, ряд симфонических увертюр ( « Эгмонт », « Кориолан » ), а тридцать две фортепианные сонаты составили эпоху в фортепианной музыке. Мир образов Бетховена разнообразен. Его герой не только смелый и страстный, он наделен тонко развитым интеллектом. Он борец и мыслитель. В его музыке жизнь проявляется во всем ее разнообразии - бурные страсти и отрешенная мечтательность, драматическая патетика и лирическая исповедь, картины природы и сцены быта. Завершая эпоху классицизма, Людвиг ван Бетховен одновременно открывал дорогу грядущему веку.
Бетховен на полтора десятка лет моложе Моцарта. Но это уже качественно другая музыка. Он относится к « классикам », но в своих зрелых произведениях близок к романтизму. Стиль музыки Бетховена - переход от классицизма к романтизму. Но для того, чтобы понять его творчество, необходимо сначала окинуть взглядом панораму общественной и музыкальной жизни того времени.
В конце XVIII века зародилось и развивалось явление « Буря и натиск » (Sturm und Drang) - период, когда ломались стандарты классицизма в пользу большей эмоциональности и открытости. Это явление захватило все сферы литературы и искусства, у него даже есть интересное название:
контр - Просвещение. Крупнейшими представителями « Бури и натиска » были Иоганн Вольфганг Гёте и Фридрих Шиллер, а сам этот период предвосхитил появление романтизма.
Заряд энергии и накал чувств музыки Бетховена неразрывно связаны с перечисленными явлениями в общественной жизни Западной Европы того времени и с обстоятельствами личной жизни гения.
Людвиг ван Бетховен родился в Бонне. Семья была небогатой, по происхождению - фламандцы, по роду деятельности - музыканты. Отец горел желанием сделать из сына « второго Моцарта », но карьеры концертирующего виртуоза - вундеркинда не получилось, зато была постоянная « муштра » за инструментом. Уже в детстве Людвиг начинает подрабатывать ( школу пришлось бросить), а в 17 лет принимает на себя ответственность за семью: работает на постоянном окладе и дает частные уроки. Отец пристрастился к спиртному, мать рано умерла, в семье оставались младшие братья.
Тем не менее Бетховен находит время и посещает вольнослушателем Боннский университет. Вся университетская молодежь была тогда охвачена революционным порывом, доносящимся из Франции. Молодой гений восхищался идеалами Великой Французской революции. Он даже посвятил свою Третью
« Героическую » симфонию Наполеону Бонапарту, правда, затем посвящение
вычеркнул, разочаровавшись в « земном воплощении идеалов », вместо него указал: « Памяти великого человека ». « Никто так не мелок, как большие люди »- знаменитые слова Бетховена. Идеалы « свободы, равенства, братства » навсегда остались идеалами Бетховена - а это предполагало и большие разочарования в жизни.
Людвиг ван Бетховен досконально изучал и почитал творчество . В Вене он выступает перед Моцартом, который дает молодому музыканту высокую оценку. Скоро Бетховен переезжает в Вену совсем, впоследствии помогает перебраться туда и младшим братьям. С этим городом будет связана вся его жизнь. В Вене он берет уроки по специальным предметам, среди его учителей - Гайдн и Сальери ( Сальери посвящены три скрипичные сонаты Бетховена ). Он выступает в салонах венской аристократии, а потом и в собственных концертах, перед широкой аудиторией. Пальцы его на клавиатуре окрестили « демоническими ». « Я хочу вцепиться судьбе в глотку, совсем пригнуть меня к земле ей, безусловно, не удастся » ( из писем Бетховена ).
Уже в молодые годы Бетховен понял, что глохнет ( « Вот уже два года, как я тщательно избегаю всякого общества, потому что не могу же я сказать людям: « Я глухой! » Это было бы еще возможно, будь у меня какая - нибудь другая профессия, но при моем ремесле ничто не может быть ужаснее » ( из писем Бетховена ). Периодические вмешательства врачей излечения не приносили, глухота прогрессировала. К концу жизни он уже не слышал ничего. Но оставался внутренний слух - правда, услышать « воочию » услышанное внутри было уже невозможно. А общение с людьми было крайне затруднено, с друзьями практиковались записи в « разговорных » тетрадях. Всеслышащий глухой - так его иногда называли. И он слышал главное: не только музыку, а и идеи, чувства. Он слышал и понимал людей. « Эту любовь, страданье, упорство воли, эти чередования уныния и гордости, внутренние драмы - все это мы находим в великих творениях Бетховена »… ( Ромен Роллан ).
Известны сердечные привязанности Бетховена: юная графиня Джульетта Гвиччарди. Но он так и остался одиноким. Кто была его « бессмертная возлюбленная », письмо к которой было найдено после смерти композитора, достоверно неизвестно. Но некоторые исследователи считают « бессмертной возлюбленной » Терезу Брунсвик, ученицу Л. Бетховена. Она обладала музыкальной одарённостью - прекрасно играла на рояле, пела и даже дирижировала. Людвига ван Бетховена связывала с Терезой длительная дружба.
К 1814 году к Бетховену приходит всемирная слава. Начинается Венский конгресс - после победы над Наполеоном и вступлением войск России, Австрии и Пруссии в Париж - и начинается знаменитый мирный Венский конгресс с оперы Бетховена « Фиделио ». Бетховен становится европейской знаменитостью. Он зван в императорский дворец на празднество в честь именин российской императрицы, которой дарит подарок: написанный им Полонез. Людвиг ван Бетховен много сочиняет.
32 фортепианных сонаты
Фортепианная соната была для Бетховена наиболее непосредственной формой выражения волновавших его мыслей и чувств, его главных художественных устремлений. Его влечение к этому жанру было особенно устойчивым. Если симфонии появлялись у него как итог и обобщение длительного периода исканий, то фортепианная соната непосредственно отражала все многообразие творческих поисков. Бетховен как выдающийся виртуоз на фортепиано даже импровизировал чаще всего в сонатной форме. В пламенных, оригинальных, необузданных импровизациях Бетховена зарождались образы его будущих больших произведений. Каждая бетховенская соната - завершенное художественное произведение; все вместе они образуют подлинное сокровище классической мысли в музыке.
Бетховен трактовал фортепианную сонату как всеобъемлющий жанр, способный отразить все разнообразие музыкальных стилей современности. В этом плане его можно сравнивать с Филиппом Эмануэлом Бахом ( сын ). Этот композитор, почти забытый в наше время, первый придал клавирной сонате XVIII в. значение одного из ведущих видов музыкального искусства, насыщая свои клавирные произведения глубокими мыслями.
Бетховен первый пошел по пути , превзойдя, однако, своего предшественника широтой, разнообразием и значительностью идей, выраженных в фортепианных сонатах, их художественным совершенством и значимостью. Огромный диапазон образов и настроений - от мягкой пасторали до патетической торжественности, от лирического излияния до революционного апофеоза, от высот философской мысли до народных жанровых моментов, от трагедии до шутки - характеризуют тридцать две фортепианные сонаты Бетховена, созданные им на протяжении четверти столетия.
Путь от первой ( 1792 г. ) до последней ( 1822 г. ) бетховенской сонаты знаменует целую эпоху в истории мировой фортепианной музыки. Бетховен начал со скромного классицистского фортепианного стиля ( еще во многом связанного с искусством клавесинной игры ) и закончил музыкой для современного рояля, с его огромным звуковым диапазоном и многочисленными новыми выразительными возможностями. Называя свои последние сонаты
« произведением для молоточкового инструмента » ( Hammerklavier ), композитор подчеркивал их современную пианистическую выразительность. В 1822 году созданием Тридцать второй сонаты Бетховен завершил свой долгий путь в этой области творчества.
Людвиг ван Бетховен много работал над проблемами фортепианной виртуозности. В поисках своеобразного звукового образа он неустанно вырабатывал свой оригинальный фортепианный стиль. Ощущение широкого воздушного пространства, достигаемое сопоставлением далеких регистров, массивные аккорды, уплотненная, насыщенная, многоплановая фактура, темброво-
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 |
