Народные музыкальные традиции как основа воспитания ребенка.
Учитель музыки СШ №3 г. Электросталь
.
У современного русского писателя есть повесть "Где сходилось небо с холмами". В ней рассказывается банальная история жизни человека из глубинки, который получил консерваторское образование в Москве, стал известным композитором, но продолжает чувствовать связь с малой родиной, свой долг перед ней. Не банально то, что в 50 лет он перестает писать музыку: иссяк источник народных песен, земляки не пели и не хотели петь. Им было достаточно той музыки и тех песен, что доносились из радиоприёмников. И вот композитор едет из Москвы в родной уральский поселок, чтобы создать детский хор. Он надеется, что пока живы старики, которые еще помнят старинные песни, можно научить детей этому искусству. Композитор уверен, что это необходимо.
Годы обучения в школе совпадают с тем возрастом, когда дети расстаются с повседневным бытовым детским фольклором: им уже не поют колыбельных песен на ночь, не балуют потешками, прибаутками, загадками, играми, сказками. Выходя в "большую" жизнь, в современном обществе они не получают больше заряда народной традиции. Школа может взять на себя миссию сохранения и передачи культурного наследия нашего народа, включая и традиционное народное творчество. Ребенок, приобщенный к фольклору, - это человек, открытый миру, откликающийся на горе и радости других людей, понимающий условный образный язык художественного воплощения действительности, способный передать опыт предков другим поколениям.
Более двадцати лет работая над проблемой нравственно-эстетического воспитания учащихся на уроках музыки, прихожу к выводу, что вернуть утраченное, восстановить складывающуюся веками систему нравственных ценностей, человеческих отношений возможно при обращении к народному слову, к народной музыке как основам народной педагогики.
Как же сделать так, чтобы культурное наследие народа стало полноправной частью духовного опыта наших школьников? Как сделать так, чтобы школьникам был интересен фольклор? Фольклор - это не классика и не авангард! Молодому педагогу может показаться, что в наш "космический" век фольклор не актуален и что им заинтересовать юное поколение невозможно. К счастью, это не так!
Во-первых, огромный эмоциональный заряд народной музыки не только не дает ребенку скучать на уроке, но и наполняет и даже переполняет его душу эмоциями настолько, что он не может просто спокойно усидеть; и это независимо от того, какая это музыка: плясовая, шуточная или лирическая.
Во-вторых, все народные песни несут большую информационную нагрузку: знание об обрядах, исторической подоплеке, особенностях взаимоотношений наших предков. Предваряя слушание или разучивание какой-либо песни, учитель всегда рассказывает интереснейшую историю ее возникновения и это не оставляет детей равнодушными.
В-третьих, исполнение народных песен зачастую сопровождается танцевальными движениями или игрой, что приводит школьников в восторг, делает такие уроки незабываемыми. Для наших далеких предков игра была не просто развлечением, а способом организации хозяйственной, семейной и общественной жизни. Игра учила, наставляла, развивала человеческие способности: сообразительность, наблюдательность, ловкость, выносливость, умение общаться. Включаясь в "круг" игровой песни, современный ребенок перестает думать о своем "Я", о внешней стороне исполнения, он начинает ощущать физически и морально свою причастность к миру в целом, единение с коллективом. В этом и состоит нравственная ценность такого музыкального опыта.
Из года в год я начинаю изучение "Музыки моего народа" с обрядовых песен и для прослушивания даю древний пастуший заговор "Макарий" в исполнении ансамбля С. Старостина. Простейший двухзвучный напев с энергичным "первобытным" ритмом:
Мы ранешенько вставали,
Белы лица умывали,
Вокруг поля ходили,
Егорья окликали,
Макарья величали:
Егорий наш храбрый,
Макарий преподобный,
Ты храни нашу скотинку
В поле и за полем,
В лесу и за лесом,
Под ясным солнышком,
Под светлым месяцем
От зверя лютого,
От зверя хитрого,
От медведя лукавого.
И каждый год, в каждом классе - одна и та же история: ребята просят послушать эту древнюю песню и на следующий урок, и через урок, и через месяц, и через год. Что это? Все просто: эта песня дала детям такой эмоциональный и информационный заряд, дала почувствовать связь времен, что они теперь знают - из какого источника "пить".
А сколько интереса школьники проявляют к урокам - проектам "Русская частушка"! Ребята "добывают" частушки у своих бабушек и дедушек, мам и пап, из интернета, и что самое ценное - сочиняют их сами! Это не уроки, а праздники, на которых дети не ждут звонка.
И как апофеоз темы "Музыка моего народа" звучат исторические протяжные песни: "Вниз по Волге-реке", "Варяг", "Донцы-молодцы", "Плещут холодные волны". Сколько в детских глазах появляется глубины, сочувствия к переживаемым событиям, уважения к предкам и гордости за причастность к великой народной культуре!
Знакомство с народным творчеством должно происходить не только на уроках музыки, но и продолжаться во внеклассной работе. Участвуя в различных мероприятиях, занимаясь в вокальном кружке, посещая концерты профессиональных музыкантов-фольклористов, дети еще больше приобщаются к народной культуре. Возможность практически воплотить на сцене лучшие образцы фольклорного искусства делает изучение народной музыки еще более активным и осознанным, ведь ребенок начинает понимать: он участвует в сохранении этой музыки.
На каждом занятии вокального кружка я использую для распевания народные попевки, игры ("Веретено", "Плетень", "Гори, гори ясно", "Весна-красна", "Колобок"), обязательной частью кружкового занятия является слушание, где народные песни звучат чаще, чем песни других направлений.
Наша школа имеет редкую для общеобразовательных школ возможность проводить внеклассные мероприятия с участием педагогов и студентов музыкального колледжа им. . Перед школьниками выступают струнные и духовые ансамбли, пианисты, но самые увлекательные концерты те, в которых звучат народные песни в исполнении фольклорного ансамбля. Школьники не только слушают песни, а участвуют в хороводах и песнях-играх, что делает их досуг содержательным, наполненным. Причем это - досуг коллективный, который несет в себе ценный воспитательный заряд, нормы поведения, ценность совместных действий и совместной жизни. При исполнении народных песен и танцев у детей возникает чувство духовного подъема, праздничности единения с коллективом.
Психологи утверждают, что повышение эффективности занятия музыкой зависит от уровня развития познавательных интересов школьников, их активности, увлеченности. Воспитание увлеченности музыкой происходит, так же по исследованиям психологов, в следующем порядке: любопытство, удивление, активная любознательность, стремление узнать, стойкий интерес к предмету. Если все молодые учителя музыки задумаются о том, как заинтересовать детей музыкальным фольклором, будут искать свои методы работы и применять опыт специалистов, то их ученики вырастут умными, добрыми, открытыми для мира людьми. Наши дети должны расти и воспитываться на лучших традициях отечественной культуры, на прекрасных образцах народного творчества.
Пока поем мы, будут петь наши дети. В сохранении духовных корней важна роль каждого голоса. Совсем не главное то, что вам предлагают "из-за холмов" (В. Маканин), главное то, что поет ваша душа, когда вы смотрите на ту линию жизни, где сходится небо с холмами.
