Кто такой диджей? Диджеинг как способ развития креативности (стр. 1 )

Кто такой диджей? Диджеинг как способ развития креативности.

Автор работы:

Верба Владимир,

6класс

Руководитель:

,

учитель русского языка илитературы

Оглавление

Введение	3
Глава 1. Искусство диджеинга.	5
1.1.Диджеинг как искусство. Кто такой диджей?	5
1.2.История развития диджеинга в XXI веке	7
Выводы	9
Глава 2. Творческие способности человека.	10
2.1. Понятие креативности. Способы развития креативного мышления.	10
2.2. Способы диагностики креативности	12
Глава 3. Исследованиевлияния обучения диджеингу на креативность человека	14
3.1. Организация и методы исследования креативности учеников школы диджеинга. Диагностика по методу Торренса.	14
3.2. Описание и анализ результатов исследования	15
3.3. Описание продукта исследования	17
Выводы	18
Заключение	19
Список источников информации	20
Приложения
Приложение 1.Методика проведения тестирования	21

Введение

Данная работа посвящена темедиджеинга как способа развития креативности, личности диджея и способам диагностики и развития креативности.

Можно ли развить креативность на занятиях диджеингом и каков уровень креативности диджея – основная проблема исследования.

С научной точки зрения, актуальность данной работы состоит в том, что развитие творческих способностей – важная составляющая в формировании личности подростка. С течением времени появляется все больше способов для развития творческой и креативной личности, одним из которых является создание музыки с помощью электронных средств и диджеинг.

С социальной точки зрения, актуальностьопределяется возможностью самовыражения личности подростка при занятиях диджеингом.

Для меня лично работа актуальна тем, что я смогу благодаря этой работе увеличить объем своих знаний в области музыки, в частности электронной и смогу самостоятельно заниматься диджеингом.

Учебное исследование реализуется в предметных рамкахмузыки и психологии.

Объект исследования:диджеинг как искусство.

Предмет исследования: развитие креативности личности на занятияхдиджеингом.

Гипотеза исследования:в процессе занятий диджеингом развиваются творческие способности и креативность человека.

На основании вышеизложенного мы ставим пред собой следующую цель:проследить развитие креативности во время занятий диджеингом.

Для реализации поставленной цели, нами были выдвинуты следующие задачи:

Проанализировать литературу по данной теме. Изучить историю диджеинга, его истоки. Дать понятие креативности, определить условия формирования и способы развития креативности. Описать методики измерения уровня креативности у человека. Проследить влияние процесса создания электронной музыки и диджеинга на креативность личности.

В исследовании были использованы следующие методы:

Определения понятий. Анализ и синтез источников информации. Обобщение данных в ходе исследования. Тестирование учеников школы по методике Торренса Проведение дискотеки и использованием DJ-оборудования

Практическая значимость данной работы заключается в том, что я смогу освоить диджеинг как искусство и поделиться этим с другими людьми, развить свои творческие способности и мотивировать других учащихся на занятия диджеинга, и, как следствие, развитие креативности.

Диджеинг как искусство. Кто такой диджей?

Диджей (англ. DJ от discjockey– диск-жокей) – человек, осуществляющий публичное воспроизведение записанных на звуковые носители музыкальных произведений с изменением и без изменения материала техническими средствами.

Первый раз слово диск-жокей прозвучало в 1935 году от американского комментатора УолтераУинчелла. Он использовал этот термин по отношению к радиоведущему Мартину Блоку, первому диджею, который стал впоследствии звездой. Позже это словосочетание сократили до привычной нам теперь аббревиатуры DJ, от которой появилось производное «диджеинг» (англ. DJing), то есть работа диджея

. Одним из выдающихся диджеев стал Томас Лодж, который в 1964 г. приступил к работе в качестве диджея и директора программ на первой радиостанции в Великобритании, известной под названием RadioCaroline.

Сведение композиций диджей осуществляет с помощью двух воспроизводящих устройств (обычно проигрывателей грампластинок) и особого микшерного пульта: диджей-микшера. Диджей не занимается созданием музыки.

Бесперерывная тематическая музыкальная композиция называется миксом.

Программа выступления называется сетом. Бывают сеты, в которых вместе или поочерёдно участвуют несколько (двое или более) диджеев. Конкурсные состязания диджеев (6-минутные выступления) называются баттлами.

Основным исходным материалом для создания миксов являются записи других музыкантов: в результате получаемое после творческой переработки диджеем музыкальное произведение приобретает самостоятельный вид, называемый компиляцией.

Вообще в мире насчитываются сотни тысяч представителей профессии диджея. Как и в любом направлении искусства, среди них также есть «звезды первой величины».

Наиболее популярные программы, которые используют диджеи это «Traktor», «RekordBox» и «Ableton».

Ежегодно происходят соревнования, чемпионаты, составляются списки (топы) лучших диджеев мира, стран, городов. Например – ежегодный топ-100 диджеев России.

Известный музыкальный критик Андрей Горохов в своей книге 2003 года «Музпросвет» пишет:

       «Высшая, последняя и единственная цель диджея – побуждать народ к танцам. Хороший диджей – это вовсе не тот, у которого хорошие грампластинки, и не тот, кто их умеет состыковывать единую композицию, а тот, кто способен управлять настроением танцующих, заводить публику».

Ди-джейство - это не только профессия, но и творчество. Следовательно, любой человек, решивший для себя стать ди-джеем, должен относится к этому процессу в первую очередь как к творчеству.

Естественно, для того, чтобы как-то отличаться от других многочисленных ди-джеев и не копировать никого, нужно обрести свой стиль игры, свои приемы, свой взгляд на подачу материала. Это приходит только с опытом, только в результате многих часов работы на публике (и с публикой). Одним из главных моментов является подготовка материала к своему сету, причем материала должно быть много, намного больше, чем продолжительность сета. Не помешает продолжительная отслушка всего отобранного материала, представление о том, как он будет звучать на публике, как устроены треки, как они звучат.

Одним из сложнейших моментов ди-джейства является работа с публикой и на публику. Диджей должен обладать хорошим музыкальным вкусом, чтобы точно угадывать предпочтения своих слушателей. Таким образом, диджей должен обладать достаточно высоким уровнем креативности и развитыми творческими способностями.

История развития диджеинга в XXI веке

История диджеинга начинается в 1906 году, когда формально открывается радио диджеинга. Канадский инженер Реджинальд Фессенден (Reginald A Fessenden) впервые транслировал некодированный радио сигнал на несколько кораблей, находившихся в Атлантическом океане. В прямом эфире он пел, читал библию и играл на скрипке. Фактически, радиодиджеинг был рожден раньше первых радиостанций.

В 1927 году Кристофер Стоун (CristophereStone) впервые проигрывал записи с пластинок на радио BBC. Именно он стал первым радио-диджеем. А в 1934 году американский комментатор Уолтер Винчелл (WalterWinchell) впервые употребил термин discjockey. Он применил этот термин по отношению к радиоведущему Мартину Блоку (MartinBlock). Многие источники считают именно Мартина Блока первым диджеем. Корректнее было бы сказать, что он стал первым названным диджеем.

Интересна история возникновения клубного диджеинга.

Толчок был дан в 1930-1940-е годыc появлением и массовым распространением патефона (переносная версия граммофона). С ростом популярности патефона и Juke-Box (музыкальный автомат) клубы и бары все чаще отказываются от выступлений живых артистов.

В 1940-1944 годах, во время оккупации Парижа, нацисты запретили джаз. Поклонникам джаза, чтобы послушать любимую музыку, приходилось организовывать тайные встречи в подвалах баров. Так появились первые андеграундные вечеринки. В дальнейшем, в 1943 году, Джимми Савил (JimmySavile) провел первую в мире танцевальную джазовую вечеринку в Великобритании, на которой не выступали живые музыканты. Все записи проигрывались с пластинок. После освобождения Парижа Эдди Барклай (EddieBarclay) открывает первый бар в котором вся музыка играет только в записи. В последствие, Эдди становится основателем крупной звукозаписывающей компании BarclayRecords.

В 1947 году впервые был применен термин "дискотека". Словосочетание discotheque буквально означает "ночной клуб, где играет музыка с виниловых дисков". Этот термин начинают применять ко всем ночным клубам в Европе и США. Через десять лет американские радио диджеи начинают вести трансляции непрерывно-играющей музыки. Для этого нанимали барабанщика, который заполнял ударными промежутки между песнями, в то время, когда диджей меняет пластинку.