Разработка музыкально-литературной композиции
«Картины природы в музыке, литературе и живописи»
Цель – формирование эстетического вкуса и передача положительного духовного опыта поколений.
Задача:
-приобщение учащихся к индивидуально-неповторимому опыту бытия оригинальных личностей.
-развитие способностей к эстетическому переживанию разнообразнейших явлений мира.
-совершенствование эмоциональной сферы учащихся.
-возрождение традиций русской культуры.
Используемый наглядный материал:
1.Музыкальные фрагменты
1.1. «Песня жаворонка»
1.2. «Весенние воды» С. Рахманинова
1.3. «Песня Леля из оперы Римского-Корсакова «Снегурочка»
1.4. «Осенняя песенка»
1.5. фрагменты сюиты «Шехеразада» Римского-Корсакова
1.6. фрагменты симфонии №1
Картины:
Саврасов «Грачи прилетели» Левитан «Март», «Большая вода» Поленов «Заросший пруд» Шишкин «Рожь» Айвазовский «Чёрное море» Левитан «Золотая осень»Стихи, «Времена года
«Патриотизм не мыслим без чувства родной природы
и любви к ней»
К. Паустовский
«Есть наслаждение и в дикости лесов,
Есть радость на приморском бреге,
И есть гармония в сем говоре валов,
Дробящихся в пустынном беге
Я ближнего люблю, но ты природа-мать,
Для сердца ты всего дороже!
С тобой, владычица, привык я забывать
И то, что был, как был моложе,
И то, чем был, как был моложе,
И то, чем ныне стал под холодом годов.
С тобою в чувствах оживаю
И выразить душа не знает стройных слов.
И как молчать об них – не знаю.»
Человек любит свою землю. Потому что он не может жить без запаха прелых листьев, без звонкой струи ручья, без синего василька в поле. У каждого человека есть чувство, будто его связывает незримая нить с лесной чащей или морским ветром. Без рек и гор человек Искусство русских композиторов рождалось из чувства любви Родине, красоте родной природы. , возвратившись из путешествия по разным странам, в 1885 году поселился в Подмосковье, близ города Клина. В общении с природой, воодушевлённый ею Чайковский создаёт свои лучшие произведения. В его письме, написанном в этот период, читаем: «Я люблю нашу русскую природу больше всякой другой». целиком отдаётся нехитрым деревенским удовольствиям: разводит цветы, ходит в лес за грибами. «Чем ближе продвигаешься к старости, - пишет он, – тем живее чувствуешь наслаждение от близости к природе. Никогда я так не упивался прелестью весны, просыпающихся произрастаний, прилетающих птичек и всего вообще, что приносит русская весна, которая у нас, в самом деле, как-то особенно прекрасна и радостна».
«Жаворонок»
«На солнце тёмный лес зардел,
В долине пар белеет тонкий
И песню звонкую запел
В лазуре жаворонок звонкий.
Он голосисто с вышины
Поёт на солнышке, сверкая
Весна пришла к нам молодая
Я здесь пою приход весны»
Жуковский
Звучит «Песня жаворонка».
Начало лирического русского пейзажа обычно связывают с творчеством Саврасова и его широко известной картиной «Грачи прилетели». Изображение русской природы настолько правдиво, что кажется, пейзаж списан с натуры, будто в него вселилась вся Русь. На фоне деревенских изб и церквушки на вершинах берёз хлопочут у своих гнёзд ч криком и гомоном первые посланцы весны – грачи.
«Бушует талая вода
Шумит и глухо и протяжно
Густые белые пары
Напоены теплом и светом.
А в полдень лужи под окном
Так разливаются и блещут,
Что ярким солнечным пятном
По залу «зайчики» трепещут»
Меж круглых рыхлых облаков
Невинно небо голубеет
И солнце ласковее греет
В затишье гумен и дворов»
Бунин
Любимым и талантливым учеником Саврасова был Исаак Левитан. «школой любви к Родине» называют живопись Левитана. «Картины этого художника требуют медленного рассматривания» - писал Паустовский.
«Уж тает снег, бегут ручьи,
В окно повеяло весною…
Засвищут скоро соловьи,
И лес оденется листвою
Чиста небесная лазурь
Теплей и ярче солнце стало,
Пора метелей злых и бурь
Опять надолго миновала.»
Эти стихи Плещеева созвучны с тёплым мартовским пейзажем Левитана. Картина «март» вся пронизана солнечным весенним настроением. Совсем иной художественный образ у картины «Большая вода». Главной темой является трогательная чистота весны. На фоне голубой воды и голубого неба стоят застенчивые, робкие. Ещё не одетые в зелёный наряд берёзки. Их тонкие стволы по - девичьи стройны и хрупки. Отражаясь в воде, они создают необычайно певуче-лирический пейзаж.
В творчестве русского композитора С. Рахманинова мы так же находим произведения, посвящённые образам весны. Романс «Весенние воды» - это подлинно музыкальная картина весеннего расцвета природы, поэма восторженных радостно-ликующих чувств. Мелодия романса необычайно полётна и широка как дыхание самой весны.
«Весна»
Никитин
«Полюбуйся, весна наступает,
Журавли караваном летят,
В ярком золоте день утопает,
И ручьи по оврагам шумят.
Скоро гости к тебе соберутся,
Сколько гнёзд понавьют, посмотри!
Что за звуки, за песни польются
День – деньской от зари до зари».
Звучит романс «Весенние воды».
Русская музыка развивалась по двум направлениям: к лирико-психологическому относились Чайковский. Рахманинов, Скрябин – эти стремились раскрыть внутренний мир человека, его мысли, переживания. К эпическому жанру относились композиторы «Могучей кучки». Их задачей было яркое и правдивое воплощение в музыке жизни народа. Они стремились сочинять музыку, понятную для массового слушателя, отсюда обращение к народному творчеству – сказке, народным песням. Так, у композитора – кучкиста Римского-Корсакова написано 15 опер-сказок. Среди них замечательная весенняя сказка «Снегурочка». Музыка этого произведения проникнута светом и теплом. Композитор точно сумел передать голоса природы: шум леса, щебет птиц, крик петуха, раскаты грома. В третьем действии оперы, в канун праздника солнца – Ярилина дня – молодёжь водит хороводы, старики угощаются брагой и пряниками. Царь Берендей выходит к народу. Заплясали скоморохи, а пастух Лель запел свою чудесную песню «Туча со громом сговаривалась». Песня написана в народном стиле, в оркестре слышны переливы пастушьего наигрыша, раската грома.
Обращаясь к летним пейзажам, рассмотрим картину Васильева «Мокрый луг». Только сквозь тёмные тучи, тень от которых ещё лежит на земле, солнце осветило яркую зелень мокрой травы. Пейзаж необычайно реалистичен, рождает различные чувства то грустные и тревожные, то светлые и радостные.
«Как дымкой даль полей закрыв на полчаса
Прошёл внезапный дождь косыми полосами
И снова глубоко сияют небеса
Над освежёнными лесами».
Бунин
Василий Дмитриевич Поленов дал жизнь лирическому пейзажу, в котором присутствовал и бытовой жанр. Его картина «Заросший пруд» - тихий живописный уголок природы. Камыши, прибрежные деревья, залитый солнцем мостик – всё это отражается в спокойном зеркале пруда. В тени деревьев на скамейке сидит девушка с книгой. Присутствие человека и придаёт картине бытовой оттенок. А весь пейзаж вызывает состояние тишины и покоя. Этим же состоянием – чувством покоя – проникнута знаменитая картина «Рожь» Шишкина. Летнее полуденное небо, неподвижно стоящие среди бескрайнего поля огромные сосны, тяжёлые колосья золотой ржи – это обобщённый образ России, образ русской природы, с её постоянством, вечностью, спокойствием и стойкостью.
«Бесконечная Россия
Словно вечность на земле!
Едешь (4р)
Дни и вёрсты нипочём!»
Вяземский
Чтобы остудить полуденный зной. Обратимся к морским пейзажам. «Звездой первой величины в истории искусства» является творчество крупнейшего русского художника – мориниста Ивана Константиновича Айвазовского. Ни до него, ни после его не было художника, который обращался бы только к теме моря и достиг в этом блистательных успехов. Высшим достижением творчества Айвазовского стала картина «Чёрное море». Это обобщённый образ морской стихии, в нём и обычность, и философская вечность нашей жизни, бытия. Спокоен горизонт, но чем ближе. Тем выше гряды волн, вскипающие белыми барашками. Вода только колышется, но уже чувствуется грозное и неотвратимое дыхание морской стихии. Критик Крамской так писал об этой картине: «На ней нет ничего, кроме неба и воды, но – это и океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, ещё бесконечнее. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю».
Звучит фрагмент из сюиты «Шехерезада» Римского-Корсакова.
Времена года, как люди, разные на лица и душой. Сердечно задушевный отклик на поэтические образы природы воплощены Чайковским в цикле «Времена года» и в 1-й симфонии «Зимние грёзы». Музыка этих произведений полна светлого и восторженного отношения к жизни. Сборник «Времена года» состоит из 12 программных пьес по числу месяцев в году.
Чайковский, великий мелодист, владеет редким искусством «петь на фортепиано». Этой особенностью отличается «Осенняя песенка» из данного цикла. Это не просто пейзажная зарисовка, здесь скорее показано грустное настроение человека, его мысли. Вызванные образами осени: каплями дождя, медленно стекающими по стёклам окон, падающими листьями, пустыми серым пейзажем за окном.
Звучит «Осенняя песенка» Чайковского. На фоне музыки читаются строки А. Толстого – эпиграфа к этой пьесе.
Вот и подошла к концу наша беседа. И закончить её я хочу словами великого советского композитора, нашего современника :
«Любите и изучайте великое искусство… Оно откроет вам целый мир чувств. Страстей. мыслей…»
