знать:
• строение артикуляционного аппарата;
• особенности и возможности певческого голоса;
• гигиену певческого голоса;
• понимать элементарные термины (опора, нежный звук, зажатость и др.);
уметь:
• правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;
• соблюдать певческую установку;
• верно распределять дыхание по строению фразы;
• в подвижных песнях делать быстрый вдох;
• петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;
• петь легким звуком, без напряжения;
•исполнять произведения музыкально и выразительно, с хорошей дикцией.
Выпускник класса академического пения должен:
знать:
• обладать элементарными теоретическими вокальными знаниями и уметь применять их на практике;
• основные типы голосов, типы дыхания;
• жанры вокальной музыки;
• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;
• реабилитация при простудных заболеваниях;
• выдающихся исполнителей;
• образцы вокальной музыки русских, зарубежных композиторов, народное творчество;
• быть способным к дальнейшему саморазвитию.
уметь:
• петь чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;
• правильно расходовать дыхание;
• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;
• петь без сопровождения отдельные попевки и отрывки из песен;
• дать критическую оценку своему исполнению;
• принимать активное участие в творческой жизни образовательного учреждения.
Владение различными вокальными техническими средствами, разнообразный репертуар, большой объем сценической практики позволяют детям лучше реализовать свой потенциал.
Посещение театров, концертных залов, встречи с творческими коллективами являются неотъемлемой частью методики обучения вокалу на любой стадии обучения.
Программа предполагает различные формы результативности: участия детей в школьных мероприятиях, концертах, фестивалях и конкурсах.
Формы подведения итогов реализации программы:
- В 1 классе контрольный урок проводится в конце второго полугодия (май).
- Во 2-6 классах контрольные уроки проводятся конце первого и второго полугодия (декабрь, май).
- В выпускном классе проводятся 2 прослушивания (в конце первого полугодия и за месяц до выпускного экзамена); выпускной экзамен проводится в конце второго полугодия. В программу входят 2 произведения.
- В конце каждой четверти выставляется оценка по текущим отметкам, а также по итогам контрольных уроков и академических концертов.
За год учеником должно быть выучено 5 – 6 произведений с текстом и 3 – 4 вокализа.
Формы и режим занятий по хору. Структура учебного процесса предполагает проведение групповых занятий от 12-до 20 человек:
Младший хор 1- 4 класс - 2 часа в неделю.
Старший хор 5-7 классы 3 часа в неделю.
Методическое, дидактическое и материально-техническое обеспечение программы
В педагогическом процессе преподаватель выступает посредником между учениками и учебным материалом, составляющим содержание предмета. Его задача – так организовать обучение, чтобы учащиеся, усваивая содержание, успешно и грамотно развивались. Учебно-воспитательный процесс становится хорошо управляемым, когда преподаватель ясно представляет цель обучения, содержание предмета и методические средства для реализации педагогических задач. В основе образовательного процесса ДШИ – формирование и развитие музыкальных способностей у детей, воспитание творческого самопроявления, интереса к мировому и национальному искусству, в связи с которым работа над приобретением и совершенствованием вокально-исполнительских навыков и умений находится в неразрывной связи со всесторонним, универсальным развитием личности ученика, расширением его художественного и общекультурного кругозора, активизацией творческих и познавательных сил. Пение не только доставляет поющему удовольствие, но также упражняет и развивает его синестетическое видение исполняемого произведения. Вокальное воспитание в хоре – важнейшая часть всей работы в коллективе. Основное условие правильной постановки вокального воспитания – подготовленность руководителя для занятий с учащимися. Хороший вариант, когда учитель музыки обладает красивым голосом. Тогда вся работа строится на показах, проводимых самим руководителем (слуховая синестезия). Если внимательно присмотреться к вокально-хоровой работе, можно отметить, что синестезия, активно востребована во всех видах ощущений, сопровождающих пение. Синестетические отдельные ощущения объединяются в целостный конкретный образ. Поэтому в терминологии педагогов возникли такие выражения, как «ощутить зевок», «ощутить шар во рту», «высокую певческую позицию».
Синестетические ощущения и восприятия неразрывно связаны с вниманием, памятью, эмоциями, которые имеют большое значение в формировании вокально-технических навыков. В музыкальной практике существует ряд методик работы с неподготовленными детьми. Наибольшего внимания заслуживают «Методика комплексного воспитания вокально-речевой и эмоционально-двигательной культуры человека» и «Фонопедический метод» . Эти методики преследуют одни задачи – воспитание певческого голоса у людей, в частности детей, различного уровня певческих навыков вплоть до их отсутствия. Каждая из них уникальна. строит свою методику на новейших открытиях середины XX века в области интеллектуального развития. Он первым соединил пение с движением кисти (пластическое интонирование). Им разработана методика обучения пению на особых упражнениях, способствующих смешанному голосоведению (когда в пении одновременно участвуют головной и грудной резонаторы). в работе с неподготовленными учащимися использует фонопедический метод. Фонопедия – постановка голоса речевого или певческого, применяемая к лицам с расстройствами голосообразования на начальном этапе работы. В. Емельянов использует упражнения, которые воздействуют на певческий аппарат (гортань, язык, нёбо, резонаторы) и развивают механическую функцию пения. Звуки таких упражнений не являются музыкальными (звук-скрип, звук-скрежет, звук-рычание и т. д.), они полностью оторваны от эстетической части исполнительства и частично от образности.
Обратимся к методике хормейстера В. Емельянова. На уроках он предлагает использовать упражнения, которые воздействуют на певческий аппарат (гортань, язык, нёбо, резонаторы) и развивают механическую функцию пения. Звуки таких упражнений имеют синестетический подтекст, не являются музыкальными: (звук-скрип, звук-скрежет, звук-рычание и т. д.) – образная синестезия. На хоровых занятиях используются упражнения на выравнивание гласных и певческую позицию. Термином «певческая позиция» характеризуется качество певческого звука:
Для качественного использования упражнения используются такие метафоры как: поём «тёплым» звуком, «мягким» звуком. Детям такие синестетические пояснения понятны, они сопоставляют эти понятия с картинами природы (тёплый вечер) или сюжетами из жизни (мягкие спокойные слова в колыбельной). При работе с младшими школьниками, полезна песенка гласных звуков на одной или двух нотах ( а, о, у, ы, э… я, ё, ю, и, е). При этом йотированные гласные следует петь как й – аааа, й – оооо,
й – уууу, й – ээээ. Гласные звуки формировать округло. Петь округло, круглым звуком – синестетическое выражение, оно очень удачно ориентирует ребёнка («купол во рту», т. е. высокое нёбо).
Выработка активного короткого произнесения согласных звуков. Цель — научиться произносить согласные звуки ясно, четко, активно. Это могут быть упражнения на повторение произнесенного педагогом («Эхо») (4):
Пение скороговорок с постепенным ускорением или произнесением их шёпотом также активизирует артикуляцию:
Дыхательные упражнения, способствующие глубокому певческому дыханию и правильному короткому звучанию. Цель занятия: научить детей делать долгий спокойный выдох:
Упражнения на ладовое чувство. Лад — это система устойчивых и неустойчивых нот, стремящихся в устойчивые. При работе с хором первостепенное значение имеет мажор, т. к. он способствует формированию светлого, «солнечного» звучания. Полезными оказываются любые упражнения на поступенное движение вверх и вниз (11), а также упражнения на опевание устойчивых ступеней лада (12):
Упражнения на развитие микстового пения. Микстовое - значит смешанное. Такое пение в хоре дает ощущение полноты звука, объема, т. к. включает в себя огромный спектр обертонов. Становлению микстового звучания способствуют упражнения на выравнивание перехода из грудного звучания в головной, а также упражнения на соединение их одновременного звучания:
Таким образом, приёмы обеих методик полезны для развития вокально-хоровых навыков у учащихся как на хоровых занятиях в музыкальной школе, так и на уроках музыки в общеобразовательной школе. Методики авторов и , не предусматривают работу, связанную с воспитанием целостного певческого коллектива, имеющего синестетически «ровный наполненный звук», «тонкий и гибкий», способный передать «тончайший нюанс» (слуховая синестезия).
На занятиях младшего хора интересно обращение к слухозрительной синестезии в ролевых играх, на примере «Музыкальной сказки»:
-Пошли дети в лес за грибами и перекликаются, чтобы не потеряться: «Ау!» (интонация кварты вверх, например ми – ля первой октавы). А дятел им отвечает: «Тут-тук-тук» (на одном звуке, например, соль первой октавы).
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 |
