Программа «Духовой оркестр» (стр. 5 )

Романтизм в музыке. Ф. Шуберт,. Ф. Шопен.- творческий путь. Композиторы –романтики первой половины 19 века. Европейская музыка.

Тема 4. Индивидуальное занятие. Совершенствование навыков игры на оркестровых инструментах. Способы работы над звукоизвлечением, артикуляцией, штрихами, динамикой, исполнительской техникой в процессе репетиций. Технические приемы: двойное стаккато, трель на устойчивых звуках. Формирование ладового чувства, тембрового, гармонического, динамического слуха, чувства темпа в ходе работы над оркестровыми партиями (индивидуально, по группам). Развитие техники беглости пальцев.

Чтение нотного текста с листа. Мажорные и минорные гаммы в подвижном темпе, хроматическую в медленном.  Работа над улучшением качества звучания инструмента. Расширение диапазона извлекаемых звуков: вверх и вниз. Дальнейшее совершенствование навыков исполнения штрихами: деташе, легато, стаккато, нон легато,  маркато. Мажорные и минорные гаммы во всех тональностях.

Тема5. Игра в оркестре. Формирование способности мелодического, гармонического, ритмического восприятия оркестрантов при игре на оркестровых инструментах. Представление верной словесной характеристики исполненной на инструменте фразы, мелодии, коллективно сыгранной пьесы или инструментального аккомпанемента к песне. Определение характера, стилистические особенности музыкального произведения.

Тема 6. Игра в ансамбле. Игра на оркестровых  инструментах, самостоятельный разбор оркестровых партий. Усовершенствование чтение с листа. В оркестре исполнение 2-й партии в солирующих группах.

  Примерный репертуар

Б. Окуджава Веселый барабанщик

В. Шаинский Вместе весело шагать

А. Пахмутова До свиданья, Москва

М. Табачников Эх, Одесса

А. Джойс Осенний сон

В. Ивановичи Дунайские волны

С Байнес Судьба

А. Митеков Воспоминания о старинном вальсе

Р. Паулс Бабочки на снегу

В. Баснер Березовые сны

М. Блантер Катюша

  Ожидаемый результат

  К концу 4 года обучения  учащиеся свободно могут владеть инструментом, изучать различные приёмы и уметь применять их при исполнении. Правильно сидеть при игре и правильно ставить руку. Освоить дополнительный инструмент, по желанию. Уверенно играть партии наизусть, пропевать свои партии по нотам, читать с листа. Исполнять произведения с меняющимся темпом и различной динамикой. Уметь аккомпанировать солистам. Программа 3-4 пьесы. 

  Содержание программы

5-й год обучения

Тема1.Введение в предмет. Инструктаж по технике безопасности. . Слушание музыки. Знакомство с творчеством известных исполнителей мировой музыкальной культуры. Основатели школ и исполнители. Оркестры-эвергины.

Тема2.Основы музыкальной грамотности.  Сольфеджио. Представление верной словесной характеристики исполненной на инструменте фразы, мелодии, коллективно сыгранной пьесы или инструментального аккомпанемента к песне. Определение характера, стилистические особенности музыкального произведения. Развитие самостоятельности: исполнительский анализ музыкального произведения, определение технических трудностей в оркестровых партиях, способов их преодоления, выявление фразировки, агогики, штрихов, динамики. Принципы построения гармонических последовательностей и принцип взаимозаменяемости аккордов. Сольфеджирование гамм до четырех знаков, простых интервалов вверх и вниз.

Семиступенные диатонические лады; дорийский лад в джазовой музыке, мажорное трезвучие и малый мажорный септаккорд на IV ступени минора; характерные интервалы, разрешение характерных интервалов;

вводные септаккорды (на II и VII ступенях натурального мажора и гармонического минора), разрешение вводных септаккордов; вводные септаккорды в гармоническом мажоре; разрешение вводных септаккордов через обращения доминантовых септаккордов; вспомогательные обороты на основе разрешения вводных септаккордов; гармонические обороты с использованием последовательностей «натуральных» и «гармонических» вводных септаккордов; обращения септаккордов всех ступеней в секвенциях терцового и кварто-квинтового соотношения (I2 – VI7 – IV65 – II43 – VII2 – D7 – T или IV7VII43 – III7 – VI43 – II7 – D43 – T); «сложная двухчастная форма; двухчастная («куплетно-припевная») форма в эстрадной музыке; сложная трехчастная форма, ее разновидности; полифонические формы, канон, инвенция, фуга, полифонические вариации;

Тема 3. Музыкальная литература. Русская церковная музыка – , . А. Гурилев, а. Варламов, М. Глинка, А. Даргомыжский – творчество. Русская культура 60 года 19 века.

Творчество композиторов: М. Балакирева, А Бородина, М. Мусоргского, Н. Римский –Корсаков, П. Чайковский. .

Тема4. Изучение основных элементов техники. Совершенствование приемов игры.  Выявление технических трудностей в оркестровых партиях, нахождение способов их преодоления. Гаммы до пяти знаков, арпеджио и обращения. Четкость в исполнении двойного и тройного стаккато. Освоение основных принципов отработки губной трели на устойчивых звуках. Дальнейшее совершенствование навыков исполнения штрихами: деташе, легато, стаккато, нон легато,  маркато. Мажорные и минорные гаммы во всех тональностях. Расширение диапазона извлекаемых звуков вверх и вниз.

Работа над улучшением качества звучания инструмента. Изучение оркестровых партий по программе оркестрового класса. Совершенствование  навыков чтения нот с листа.

Тем 5. Игра в оркестре. «Игра по руке» дирижера (точное выполнение требований дирижерского жеста – вступление, снятие, темп, нюанс, штрихи и др.). Коллективное исполнение основных игровых приемов на оркестровых инструментах. Самостоятельный разбор оркестровых партий, чтение с листа оркестровых партий. Формирование умений понимания и проникновения в эмоционально-образное содержание разучиваемого произведения. Совершенствование  инструментально-исполнительских навыков коллективной игры. Концертная деятельность. Исполнение первых партий в солирующих группах.

Тема6. Игра в ансамбле. Освоение игры на дополнительных инструментах. Ансамблевая игра при исполнении оркестровых партий в группе.

Примерный репертуар

Е. Дрейзен, А. Безымянский Березка

В. Беккер Лесная сказка

А. Пахмутова Беловежская пуща

И. Штраус Вечное движение

М. Блантер В городском саду

Д. Тухманов День победы

А. Александров Гимн России

М. Блантер В лесу прифронтовом

М. Хавкин Марш-парад

С. Буймистр Буй-туш

Старинная полька Дедушка

Р.

Б. Фиготин Дирижеры военные

Р. Глиэр Торжественная увертюра

С. Чернецкий Слава Родине

А. Цфасман радостный день

Ожидаемый результат

  К концу 5 года обучения учащиеся свободно могут владеть основным инструментом, знать основные термины и нотные обозначения. Освоить игру на дополнительном инструменте. Усовершенствовать приёмы игры. Уметь самостоятельно настраивать инструменты. Развивать пальцевую беглость. Уметь самостоятельно разучивать партии, помогать разучивать партии новичкам, легко аккомпанировать солистам, играть произведения с вариациями.  В результате обучения у учащихся должен сформироваться устойчивый интерес к совместной инструментальной деятельности в условиях коллективного музицирования, что будет способствовать развитию их творческого потенциала. В течение года исполнять 3-4 пьесы.

  Планируемые результаты

Личностные универсальные учебные действия

У учащегося будут сформированы:

– эмоциональная отзывчивость на музыкальные произведения различного образного содержания;

- позиция слушателя и исполнителя музыкальных произведений, первоначальные навыки оценки и самооценки музыкально-творческой деятельности;

- устойчивое положительное отношение к занятиям музыки;

- основа для развития чувства прекрасного через знакомство с доступными музыкальными произведениями.

Регулятивные универсальные учебные действия

Учащийся научится:

- выполнять действия (в устной форме) в опоре на заданный педагогом  ориентир;

- эмоционально откликаться на музыкальную характеристику образов героев музыкальных произведений;

- осуществлять контроль и самооценку своего участия в разных видах музыкальной деятельности.

Познавательные универсальные учебные действия

Учащийся научится:

-передавать свои впечатления о воспринимаемых музыкальных произведениях;

- соотносить иллюстративный материал и основное содержание музыкального сочинения;

- соотносить содержание рисунков и схематических изображений с музыкальными впечатлениями;

- исполнять пьесы, ориентируясь на нотную запись.

Коммуникативные универсальные учебные действия

Учащийся научится:

- выразительно исполнять музыкальные произведения, принимать активное участие в различных видах музыкальной деятельности;

- понимать содержание вопросов и воспроизводить несложные вопросы о музыке;

- проявлять  инициативу участвуя в  коллективно-творческой деятельности.

  Условия реализации программы

Учебно-методическое обеспечение

Образовательная программа

Нотная литература

Методическая литература

Аудио и видео записи

Дидактический материал

Материально-техническое обеспечение

Просторный кабинет

Комплект духового оркестра

Стулья

Пульты

Сценические костюмы

Краткие методические рекомендации

  Программа реализуется по следующим принципам: Целесообразность подбора  музыкального репертуара в зависимости от педагогических задач и исполнительских возможностей оркестрантов; Постепенное усложнение репертуара и поставленных задач, Учёт индивидуальных особенностей детей, подбор учебного материала в соответствии со способностями детей, с их музыкальными и исполнительскими возможностями; Планируемое обучение детей музыкальному мастерству, передачи эмоций, настроения исполняемого произведения. 

  Занятия в оркестре должны способствовать развитию гармонического слуха и музыкальной памяти. Обучение игре в оркестре способствует развитию эстетических вкусов, прививает практические навыки и знания, необходимые для участия в коллективах художественной самодеятельности, развития камерного музицирования. Как только учащийся освоит небольшой диапазон инструмента, рекомендуется приступать к ансамблевому музицированию: на первом этапе это совместной исполнение педагога с учащимся интервалов, затем – разучивание простых в техническом плане и для восприятия учащегося ансамблей, где более сложную партию исполняет педагог, либо учащийся старшего класса. Основным критерием оценки является степень приобретения необходимых навыков оркестровой игры. Усвоение закономерностей репетиционного процесса. Выработке культуры звука, развитию исполнительского дыхания, достижению единообразия штрихов и артикуляции, выразительности метра и ритма. Каждое выступление оркестра (отчётный концерт, конкурс, фестиваль и т. п.) является одновременно зачётом, как для всего оркестра, так и для каждого оркестранта. Программы отчётных концертов составляются руководителем оркестра в зависимости от возможности коллектива и утверждаются на совещании отдела.