Реферат Масляная живопись и её использование на уроках ИЗО (стр. 1 )

Муниципальное казенное учреждение Отдел образования

Администрации городского округа город Нефтекамск

Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение средняя общеобразовательная школа №  2  городского округа город Нефтекамск

Реферат

Масляная живопись и её использование

на уроках ИЗО.

учитель изобразительного искусства

  Имеющаяся квалификационная категория:  первая

г. Нефтекамск

2013/2014 учебный год

Оглавление.

I  Введение. 

II  Основная часть. 

  1.История возникновения масляной живописи

  2.Современная масляная живопись. 

  3.Техника выполнения картин маслом. 

  4.Приёмы масляной живописи. 

  5.Применение масляной живописи на уроках ИЗО. 

III  Заключение. 

IV Список использованных информационных источников. 

Введение

Изобразительное искусство – самый древний вид искусства. Ещё древние люди оставили нам знания о своей культуре, о быте через наскальные рисунки. Благодаря творчеству художников мы знаем историю страны и мировой культуры.

Данная тема выбрана  не случайно, т. к. задачей современной школы является формировать способность действовать и быть успешным в условиях динамично развивающегося современного общества. Это побудило меня задуматься о том, как сделать процесс обучения интереснее и результативнее в соответствии с требованиями жизни.

В распоряжении педагога-художника имеются различные средства наглядного обучения: иллюстрации из книг, альбомов, репродукции произведений изобразительного искусства, учебные модели, изданные типографическим способом или подготовленные учителем таблицы, рисунки, плакаты, схемы, кинофильмы, а также рисунки самого учителя, выполненные непосредственно во время урока. И ни для кого не секрет, что обновление школьного фонда наглядного материала происходит крайне редко.  Педагоги сами ищут способы и возможности разнообразить свои уроки, и привнести в них что-то новое, оригинальное. Но ни одно из них не сравнится с настоящим, «живым» произведением, которое можно рассмотреть вблизи, потрогать и подержать в руках. Время бежит, не останавливаясь, люди проходят незаметно, и единственное, что может человек – это оставить что-то после себя, что-нибудь вечное и неизменное для будущих поколений, чтобы помнили и не забывали.  Желание творить и создавать привело меня к живописи маслом, благодаря чему я получила возможность подарить окружающим частичку своей души, царившей в каждой своей картине. С помощью масляной живописи  удается достичь максимально реалистичного изображения, передать богатство красок, изящество тональных переходов.

Масляная живопись — одна из живописных техник, использующая краски с растительным маслом в качестве основного связующего вещества. Произведения, написанные маслом, долговечны, ярки, они надолго остаются в памяти. Увлекшись этим видом искусства, я задумалась, а можно ли его использовать на уроках обучения изобразительному искусству и как? Ведь как такового обучения живописи маслом в школьном курсе ИЗО нет и не было. В данной работе я рассмотрела в каких случаях и для достижения каких целей возможно использование на уроках ИЗО работ, выполненных маслом. Объектом исследований будем считать картины и этюды небольшого формата, на разные темы, написанные в разных техниках и разными способами. Это «Чайка» холст, масло, метод лессировка, выполненный кистью и мастихином; «Осень» холст, масло, смешанная техника, кисть и мастихин; «Летний домик» картон, масло, этюд, кисть; «Зимний пейзаж», двп, масло, лессировка кистью; «Городские зарисовки» двп, масло, кисть, этюд и портреты, выполненные маслом на бумаге в технике «сухая кисть».( см. приложение )

Цель исследования: выявить, насколько оправдано использование творческих работ художника на уроках изобразительного искусства; формируют ли они у детей способность нестандартно практиковать ту или иную тему, развивать творческое восприятие и самостоятельность мышления, учат ли  ребёнка творчески подходить к решению возникающих проблем.

Цель  исследования  определила  необходимость решения следующих задач:

1) Раскрыть теоретические основы масляной живописи, необходимые учителям средних  классов для работы на уроках изобразительного искусства.

2) Рассмотреть особенности  данного живописного  материала и способы работы с ним.

3) Изучить возрастные особенности восприятия и воспроизведения цвета  школьниками.

4) Раскрыть роль уроков живописи в процессе художественно-эстетического развития школьников.

При решении поставленных задач использовались следующие методы исследования:

изучение и анализ специальной, психолого-педагогической и методической литературы;

анализ программных материалов и УМК по изобразительному искусству;

наблюдения за учебной деятельностью  школьников в процессе занятий изобразительным искусством;

беседы с учащимися и учителями средних и старших  классов и предметниками;

изучение, анализ учебно-творческих работ учащихся;

анализ и обобщение передового опыта учителей;

опытно-экспериментальное исследование по выявлению эффективности предлагаемых содержания, форм, методов работы на уроках ИЗО в школе.

Занятия  изобразительным искусством предоставляют неиссякаемые возможности для всестороннего развития детей. Этот вид деятельности самый доступный, понятный и востребованный вид творческой деятельности детей. Встречи с искусством на каждом уровне, обучение детей видению прекрасного в жизни и искусстве, активная творческая деятельность каждого ребёнка, радость от сознания красоты – всё это воздействует на ум, душу, волю растущего человека, обогащает его духовный мир.

Изобразительная деятельность помогает ребёнку познавать окружающий его природный и предметный  мир, его явления, приучает внимательно наблюдать и анализировать форму предметов, развивает зрительную память, пространственное мышление и способность к образному мышлению. Она учит точности расчёта, учит познавать красоту природы, мыслить и чувствовать, воспитывает чувство доброты и любви к родному краю и Отечеству. Иными словами предмет « Изобразительной деятельности» формирует индивидуальность ребёнка, делает его эстетически развитой личностью, позволяет ему проявлять и развивать творческие способности, которые заложены природой в каждом человеке.

Знания, умения и навыки, получаемые детьми на занятиях по изобразительному искусству, тесно связаны с жизнедеятельностью человека, и чем больше ребёнок будет знать об окружающем его мире, тем легче ему будет адаптироваться и найти своё место в нём.

Поэтому одной из главных  задач занятий по изобразительной деятельности является формирование творческой,  духовно развитой личности, которая сможет жить в гармонии с окружающим миром и создавать гармонию не только в искусстве, но и в любой жизненной ситуации, в любой сфере творческой деятельности, распространяя её и на отношения с людьми.

Занятия по изобразительному искусству не только формируют навыки и умения, обогащающие духовно, нравственно, но и помогают воспитывать в детях при совместном труде чувство взаимопомощи, взаимопонимания, самодисциплины и ответственности за общее дело.

Практическая значимость результатов данного исследования заключается в возможном использовании на уроках изобразительного искусства творческих работ учителя, выполненных масляными красками на холсте и картоне, в выяснении влияния данного вида наглядности на уровень усвоения материала детьми и на качество их практических работ.

Основная часть

История возникновения масляной живописи.

Зародившись в 5 тыс., масляная живопись развивалась на протяжении столетий, и в итоге заняла ведущее место в искусстве. Не зависимо от того нравится вам масляная живопись или нет, в любом случае, равнодушным вы не останетесь. Масляная живопись или живопись масляными красками. Начало ее собственно не известно, но приписывалось нидерландским живописцам, братьям Ван-Эйкам (1366-1440); во всяком случае, они, были преобразователями современной им техники живописи. В прежнее время технические приемы не были так подробно описываемы, как теперь, а многие художники держали свои приемы в секрете и к тому же самому обязывали своих учеников. Сколько известно, до Ван - Эйков станковые картины писались вообще на яичном белке и желтке, гумми, фиговом соке, a после Ван - Эйков  мало-помалу вошло в употребление масло. По виду живопись того времени и даже позднейшая (XVI ст.) была очень тонкая и гладкая, даже слитная наподобие эмали. Соответственно живописи приготовлялись тщательно и доски и покрывались нежным, тонким грунтом. Во Фландрии употреблялись для живописи обыкновенно дубовые доски, в Италии, чаще всего — доски делались из тополя.

Происхождение масляной живописи более позднее, чем фрески и темперы.

Еще и теперь не замолкли споры, когда появилась масляная живопись в настоящем смысле слова. Вазари называет изобретателем масляной живописи нидерландского живописца Яна ван Эйка — мастера первой половины XV века. Однако ряд ученых указывает, что масляные краски и лаки были известны раньше и в Европе, и в Азии (в Китае). В средние века для раскраски статуй пользовались масляными красками. Однако эти возражения не умаляют исторического значения Яна ван Эйка. Точно мы не знаем сущности его нововведения: может быть, он употреблял льняное или ореховое масло, прибегая к соединению масла и темперы в прозрачных лессировках — во всяком случае, именно только с ван Эйка масляная живопись становится самостоятельным методом, стилистической основой нового живописного мировосприятия.

Характерно, что итальянские живописцы в течение всего XV века независимо от ван Эйка экспериментируют с маслами и лаками, но настоящее развитие масляная живопись получает в Италии только в конце XV века, когда Антонелло да Мессина привозит в Венецию рецепты нидерландского живописца. Полный перелом происходит в североитальянской живописи в творчестве Джованни Беллини, который использует уроки Антонелло и в сочетании масляных красок с темперой находит стимул для своего глубокого, горячего, насыщенного колорита. А в следующем поколении венецианских живописцев, в мастерских Джорджоне и Тициана, происходит окончательное освобождение масляной живописи от всяких традиций темперы и фрески, открывающее полный простор для колористической фантазии живописцев.