Подобного набора нет на рынке нашего города. Кроме оригинальности и дизайнерского решения мой набор отвечает всем гигиеническим, эстетическим и технологическим требованиям, выполнен с небольшими финансовыми затратами. Во время работы над созданием комплекта, я научилась обрабатывать край изделия косой бейкой, строить чертеж плечевого изделия с нагрудной вытачкой и вносить в него модельные изменения, изучила историю появления скатертей и салфеток, повторила правила сочетания цветов, научилась производить экономические расчёты.

В целом я удовлетворена своей работой и надеюсь, что мой подарок понравится бабушке. Мы будем приезжать к ней в гости и пить ароматный травяной чай с пирогами.

Приложение 1. Путешествие в историю.

Из словаря.

Фартук (или передник, запон, иногда подол) - предмет домашней и специальной одежды, предназначенный защищать от попадания грязи на основную одежду.

Обычно завязывается на поясе, иногда дополнительно закрепляется на шее тесьмой.

История фартука.

Фартук (или передник) широко распространенная и почти не меняющаяся часть одежды с древних времен до наших дней. История его начинается с Древнего Египта. Уже в ранний период существования этой страны мужчины, состоящие на государственной службе, и пользовались примитивной драпировкой. Она прикреплялась спереди к поясу, который представлял собой узкую полоску кожи или связанные (сплетенные) тростниковые стебли.

С течением времени передник становится повсеместно распространенным видом одежды. Это был кусок ткани, средняя часть которой, собранная в складки, прикладывалась к корпусу спереди, остальная обертывалась вокруг тела и крепилась свободным концом, заправляемым за среднюю часть.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

С Востока передник «перекочевал» в Европу. Начиная с эпохи средневековья передник, практически становится практически постоянной принадлежностью рабочей одежды. Повседневное платье во время работы следовало чем-то прикрывать. Передник носили кузнецы, сапожники, повара… Цеховые мастера считали передник неотъемлемой частью своей профессиональной одежды.

Женский передник со временем стал принадлежностью туалета замужней женщины. В XVI в. два передника составляли юбку. Он так же украшал жен именитых горожан. В Германии жены бюргеров носили фартуки (белые или цветные), иногда даже двойные (спереди и сзади). Со временем передник стал частью праздничного народного костюма. В некоторых областях Германии широкий передник надевался лишь по особо торжественным случаям. В Молдавии отличительной чертой народной одежды были два передника, охватывающие корпус спереди и сзади, не сходящиеся на боках, с богатым цветным узором.

Традиционный русский передник изготовляли из домотканой ткани в клетку, с отделкой по краям и красными завязками. На Севере передник был вышитым и мог иметь рукава. Характерно, что в некоторых областях России (например, в Забайкалье) традиционный передник сохранился в качестве части праздничного одеяния вплоть до середины прошлого века.

Во время Первой мировой войны передник оказался совершенно необходимой частью одежды. Многие женщины должны были выполнять мужскую работу: становились дорожными рабочими, механиками и т. п. В это время «одежда горничных» фартук превращается в рабочую женскую одежду. Пожалуй, именно с этого времени он перестает существовать как чисто декоративный элемент и становится принадлежностью бытовой одежды для работы в домашних условиях, а так же является производственной одеждой.

Однако в наши дни фартук начинает постепенно утрачивать эту функцию. Для защиты от вредных производственных факторов разрабатывается новая специальная одежда – это халаты и комбинезоны.

Исчезает фартук и из гардероба домохозяек. Но я считаю, что в школе на уроках технологии он нужен обязательно, да и дома, когда мы на кухне готовим кушать, то тоже надо использовать фартук.

История скатерти.

Скатерти используются с незапамятных времен. Изображения столов, покрытых скатертью, можно найти на древних рисунках у многих народов мира.

В средневековье во время трапезы только хозяин замка имел право пользоваться салфеткой с вышитым гербом или монограммой. Это был отличительный знак и повод лишний раз подчеркнуть его особое положение за столом. Чем знатнее и богаче был хозяин дома, тем длиннее был стол и больше размеры скатерти. Из-за ограниченных возможностей ткацкого станка такие скатерти, за редким исключением, сшивались из нескольких полотнищ льняной ткани - хотя история и сохранила сведения об огромных скатертях, вытканных на одном станке. По большей части это относится к Нидерландам конца XVI века, когда вошел в моду льняной дамаск. Игра блестящих и матовых узоров, составляющих иногда целые сюжетные картины с надписями, определила этому виду ткачества уникальное место во всей бесконечной повести о льняном текстиле.

Скатерть в России. При всей ограниченности самого применения таких вещей, как простыня, полотенце, скатерть, и, казалось бы, неминуемой одинаковости в их использовании в русской культурной традиции они выглядят несколько иначе, чем в Европе. Да и значили они для российского дома не совсем то, что за

Скатерть с узором Скатерть старинная

с вышивкой Западная Европа XIX

границей. В России уважение к еде было характерной чертой. Холщовая скатерть имелась и в самых бедных домах. Благодаря скатерти даже самая скромная трапеза выглядела торжественно. В будни для этого служили преимущественно гладкотканые куски полотна, или с небольшим украшением в виде нескольких цветных полосок. В праздничные дни стол застилали скатертями, украшенными богатым узором. В приданое любой девушки, и бедной, и богатой, входило столовое белье ­скатерти, салфетки, полотенца, нередко вытканные самой невестой.

В XVIII веке русские крепостные рукодельницы стали изготовлять постельное и столовое белье, сочетая опыт сложной восточной вышивки ажурами и стягами с западноевропейской модой на белую гладь в виде мелких букетиков и мушек.

Изменение образа жизни русского общества в XIX веке сблизило его с европейской культурой быта. Но, чем дальше от города находилось имение, тем заметнее было предпочтение народных традиций, в которых главными в столовом и постельном белье считались льняные полотенца с ярким узорочьем. Влияние народного искусства на стиль украшения постельного и столового белья всегда было очень заметно в России.

Рисунок1

Скатерть из льна двойная

прямоугольная

Скатерть с вышивкой и

бахромой

За долгое существование скатерть претерпела большое количество изменений. Очень часто можно увидеть скатерть украшенную аппликацией. Аппликация - это рисунок, полученный путем закрепления на какой-либо основе кусочков различных материалов, предварительно вырезанных по шаблонам (выкройкам).

Красивая скатерть признак изысканности и вкуса. Традиция накрывать стол скатертью родилась очень давно, с тех пор люди предают большое внимание в изготовление этого изысканного убранства.

Сколько лет столовой салфетке?

По В. Далю, салфетка – плат камчатной или браной ткани для утирки за столом, или малая скатерть, нередко цветная, на чайный столик; ширинка, утиральник, столечник. По Ушакову – платок для утирания губ после еды; заменяющая такой платок тонкая прозрачная бумажка; маленькая скатерть для небольшого стола.

Этот столь привычный для современного человека аксессуар имеет историю, насчитывающую более трех с половиной тысяч лет. И пусть сейчас разнообразие салфеток несравнимо с тем, что имелось на заре их появления, зато у нас нет таких, что использовались в глубокой древности.

Первым материалом, использованным «для утирки» были... фиговые листы. Они употреблялись еще в Древнем Египте. Причем участники трапезы не снисходили до того, чтобы касаться этих предметов руками: слуги, обходя их, обязаны были вытирать уста господ.

В античные времена римляне, а затем и греки (или наоборот) наладили для этой цели производство тканей из асбестовых волокон. Стоили они очень дорого, а значит, были доступны только знати, и очищались прокаливанием в огне. И полотняные салфетки – тоже изобретение римлян, пришедшееся как раз на хронологическую границу старой и новой эры. Первоначально они были исключительно именными и украшались вышитыми вензелями с инициалами хозяев.

Распространение салфеток по Европе проходило неравномерно. Быстрее и шире они входили в обиход в тех странах, где мужчины по традиции носили бороды, которые, как известно, имеют особенность удерживать крошки и проч. В России обычай пользоваться салфетками был заведен вместе с другими европейскими манерами Петром I. Тогда, кстати, и возникло приветствие «Салфет Вашей милости!» Постепенно они стали атрибутом приданого невесты, предметом, демонстрирующим искусство вышивки.

Бумажные же салфетки появились лишь в XX веке, и появление их связано... с последствиями Первой мировой войны. Как раз перед ее началом компания «Кимберли-Кларк» изучила в Германии опыт изготовления целлюлозной ваты, освоила его и начала выпуск. Использовалась продукция для повязок, противогазовых фильтров, набивки спасательных жилетов. По окончании войны возникло затоваривание складов невостребованными заказами на потерявшую спрос продукцию, и фирма начала искать пути конверсии, построение мирной бизнес-линейки. Одним из выходов и стало производство салфеток.

Но тканевая салфетка не канула в лету, хоть манера применения со временем и претерпела изменения. Например, сейчас уже не принято, как раньше, заправлять ее углом за воротник. Теперь полагается, развернув, положить на колени; пальцы вытирать верхней поверхностью салфетки, не снимая ее с колен, а губы – однократно прикоснувшись салфеткой, придерживаемой двумя рукками. После еды ее складывают и оставляют справа от тарелки.

А уж оформление салфеток при сервировке стола – это целое искусство, вы не находите?

Приложение 2. Анализ идей.

Фартуки

Рис.4 рис.5

Рис.6 рис.7

Прихватки

Рис.8 рис.9

Рис.10 рис.11

Рис.12 рис.13

рис.14 Рис.15 Рис.16 рис.17

Скатерти

Рис.18 Рис.19

Рис.20 Рис.21

Приложение 3. Построение чертежа. Моделирование.

Для построения выкройки фартука понадобится чертеж основы фартука. Его мне помогла строить учитель технологии и объяснила, как выполнить моделирование.

рис.1

Вырез горловины.

От точки В4 вниз откладываем 15 см и ставим точку 1.

От точки В3 по линии плеча откладываем 2 см и ставим точку 2.

Соединяя эти две точки плавной кривой, получаем линию горловины фартука. Причем конфигурация этой линии может быть различной.

Главное: Оформляя линию горловины важно помнить, что общая длина этой линии, с учетом длины линии ростка, должна быть больше окружности головы на несколько сантиметров, чтобы обеспечить свободное прохождение головы и сохранение прически во время одевания фартука.

Плечевой срез.

Линию В3В7 продлеваем и от точки 2 откладываем 7-10см, ставим точку 3.

Ширина по линии талии.

Определяем ширину фартука по линии талии. В нашем примере точка, определяющая ширину фартука совпадает с точкой Т2.

Лиф фартука.

От точки Г6 влево откладываем 2-4 см и ставим точку 4.

Соединяем точки 3, 4 и Т2 плавной кривой линией.

Линия низа.

Длина фартука 55 см. От точки Т5 вниз откладываем 55 см и ставим точку 5. От нее влево проводим горизонтальную линию, продолжая ее за боковую линию основы платья примерно на 4-6см, и ставим точку 6.

Линия бокового среза.

Соединяя точки Т2 и 6, оформляем боковую линию фартука.

Образовавшийся нижний угол закруглить.

Спинка фартука.

От точки А4 вправо по плечевому шву откладываем 2см и ставим точку 7. Соединяя точки А и 7, оформляем линию ростка.

От точки 7 по линии плеча откладываем 7-10см и ставим точку 8.

От точки А вниз откладываем 7-10см, ставим точку 9. Соединяем точки 8 и 9 плавной кривой, как показано на рисунке.

рис.3

Приложение 4. Характеристика тканей.

Очень важную и даже основную роль здесь играют состав и фактура ткани, из которой сшито столовое белье. Конечно, не бывает универсальных тканей, каждая имеет свои плюсы и минусы. И все же есть ряд критериев, учитывая которые, можно гораздо легче сделать правильный выбор ткани:

а) усадка,

б)деформация в) линька,

г) легкость в стирке и утюжке.

Кстати заметим, что "отстирываемость" - понятие весьма относительное. Отстирать при соответствующем умении можно почти любую ткань, но не от всех жировых пятен. Дело в том, что некоторые пищевые кислоты и другие ингредиенты, которые содержатся в соусах, попадая на ткань, изменяют химический состав ее красителя. И, будь то хлопок или полиэстер, пятно все равно останется какой бы замечательный стиральный порошок или другое моющее средство вы не использовали.

По составу ткани можно разделить на две группы: теплые ­"живые ", и холодные - "мертвые". К теплым относятся натуральные: хлопок и лен. Причем хлопок считается 100%-ным, даже если в его состав входит до 20% добавок (это могут быть вискоза, лавсан и др.). Холодными называются смесовые ткани: полиэстер, искусственный хлопок (вискоза) и др. Самой популярной тканью на сегодня считается смесовая - полиэстер плюс вискоза и хлопчатобумажная ткань с добавками. Хотя здесь, как и везде, существуют свои незыблемые традиции. Так, испокон веков лен считался самым дорогим, престижным и "ходовым" материалом. Но в силу определенных причин все чаще выбор становиться в пользу смесовых тканей.

Лен - это классика, живая ткань, он престижен, но его использование, тем не менее, несет в себе много минусов: эта ткань подвержена большой усадке, трудно разглаживается, линьке (окраска льна - очень сложный процесс, возможный только в промышленных условиях, причем даже правильно и профессионально окрашенный, он обладает весьма низкой сохранностью цвета), после 5 - 6 стирок "теряет вид", и поэтому считается недолговечным.

Хлопок можно назвать самой "эстетически правильной" тканью: он хорошо впитывает. Изделия из этой ткани легко гладится, при необходимости его можно стирать при температуре до 90С. Хлопок с добавками меньше мнется и деформируется. Срок его службы выше, чем у льна, и в зависимости от частоты эксплуатации колеблется от трех месяцев до полутора лет. К минусам этой ткани можно отнести усадку, которой, кстати, можно частично избежать, использовав изделие из х

Приложение 5. Цвет в дизайне и декорировании интерьера.

Тематика, связанная с подбором цвета и цветовыми решениями в дизайне и декорировании интерьера достаточно широка и очень интересна. Цвет присутствует во всех отделочных материалах и элементах убранства. От выбора цветового решения во многом зависит, будет ли ваш дом уютным и комфортным, или, наоборот, “холодным” и раздражающим. Чтобы не ошибиться в своем выборе, необходимо знать основы теории цвета.

Цветовое колесо помогает создать гармонию и контраст цветов. Цвета, соседствующие или близкие, называются гармоничными и действуют успокаивающе. Однако слишком гармоничное, однообразное цветовое решение помещения будет выглядеть монотонным и утомительным. Идеальной цветовой схемой будет гармоничная основа с разумным добавлением контрастных элементов.

1_4

Не секрет, что цвет убранства вашего дома оказывает существенное влияние на настроение и работоспособность. В одной и той же комнате можно испытывать ощущения уюта или дискомфорта, в зависимости от её окраски. Каждый наш орган, каждая клеточка нашего тела определенным образом реагируют на свет и цвет. Так, например, считается, что красный цвет раздражает и возбуждает, он поможет преодолеть стресс, способствует вырабатыванию эритроцитов, стимулирует чувственность создающий ощущение тепла и эффектного интерьера. Этот цвет подходит для помещений, где проходит наиболее активная жизнь семьи (гостиной, кабинета, холла, кухни и т. д.).

Синий – цвет ночного неба, цвет покоя и умиротворенности, он помогает человеку расслабиться, снимает раздражение, понижает температуру. Присутствие синего цвета в интерьере всегда придает комнате изысканность и благородство.

Зеленый – цвет лидера. Его предпочитают люди самостоятельные, решительные, способные на самопожертвование. В «зеленой ауре» лучше всего работается.

Черный цвет вызывает страх, старение и разрушение организма.

А вот желтый наоборот, повышает жизненный тонус, улучшает настроение. Не случайно его называют «цветом ожидания счастья». Он является очень насыщенным и интенсивным. Поэтому в чистом виде практически не применяется. Любые сочетания желтого цвета хорошо подходят для детских комнат.

Цвет воспринимается человеком не только на уровне сознания, но и подсознательно, особенно когда это связано с местом его постоянного пребывания - дом, работа, дача. Психологи различают четыре психологических монотипа: меланхолик, сангвиник, флегматик и холерик. Чистых типов практически не существует. Цветовая приверженность людей каждого психологического типа различна. Для меланхоликов это голубой, сангвиников - желтый, флегматиков - зеленый, холериков - красный.

Если говорить и о приверженности человека к тому или иному времени года, то каждое из них содержит комплекс гармоничных оттенков. Весна - основной тон желтый и другие теплые, легкие, приветливые и оживленные оттенки всей цветовой гаммы. Лето - основной тон голубой, другие сдержанные, матовые нежные и неброские цвета. Осень - основной тон красный, другие теплые, светящиеся, землистые, неяркие оттенки. Зима – основной тон синий, другие холодные и яркие, лучистые тона.

Практическое применение всех приведенных выше подходов - достаточно сложный, трудоемкий творческий процесс. Часто сравнивают работу дизайнера по созданию гармоничного интерьера с работой художника, разница лишь в том, что дизайнер работает в реальном мире, создавая гармонию объема.

Приложение 6. Образцы использованных материалов.

Приложение 7. Словарь терминов.

Притачать - соединить части деталей или мелкие по размеру детали с основой.

Сметать - временно соединить детали смёточными стежками.

Стачать-соединить две детали кроя машинной строчкой.

Приутюжить – уменьшить толщину шва.

Виды используемых швов

Наименование шва

Графическое изображение шва

Условное изображение шва и технические условия выполнения

1

2

3

Стачной выполненный с обметыванием срезов

Настрочной с закрытым срезом

Окантовочный с закрытыми срезами

Ширина полоски 30-50 мм

4.Используемая литература.

1.  http://www. *****/catalogue/dlya-doma-i-interera/kuhnya/prihvatki? view=list

2.  http://www. /members/downloa...ml? code=FS00158

3.  http://gingercake. /gingercake/2...r-tutorial. html

4.  http://gingercake. /files/vintag...roll-holder. pdf

5.  http://netmadame. free. fr/couture/porte_bonbons/index. htm

6.  http://www. /newsletters/pages/SSNL2009_patt. html

7.  http://www. /content/conten...content_id=105

8.  Статья из журнала "Наш кулинар" № 9 за 2007 год

9.  . Технология. Учебник для 7 классов. М; Издательский центр «Вентана-Граф» 2001 год.

10.  . Экономика. Учебник для 7-8 классов. М; Издательство «Вита Пресс» 2006 год.

11.  Авт. сост.: , , . Технология. 5-11 кл.: проектная деятельность учащихся. Волгоград: Учитель, 2007 год.

Приложение 8. Готовое изделие.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3