Мировая художественная культура (стр. 2 )

Тема 2. Основы искусствознания

Специфика, функции искусства. Видовое и жанровое разнообразие художественных форм. Изобразительные искусства, музыка, литература, театр и киноискусство, зрелищные искусства. Понятие синтеза искусств. Категории формообразования художественных стилей. Художественные направления, течения, школы. Творческий метод. Стиль как художественная основа формы и содержания произведения. Художественный стиль и художественный образ. Различные классификации и модели художественных стилей. Исторические стилеобразования. Теории происхождения искусства.

РАЗДЕЛ 2. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА

Тема 1. Первобытная культура.

Формирование эстетического чувства. Образное познание мира. Начало творческой деятельности. Первобытное искусство. Периодизация и основные районы распространения первобытного искусства. Общая характеристика художественной культуры (синкретизм, локальность, однородность художественных форм). Особенности отдельных этапов развития искусства: палеолит, мезолит, неолит, энеолит, эпоха железа, эпоха бронзы. Условность и реалистичность художественных форм, их своеобразие, символика. Памятники первобытной культуры на территории нашей страны – Урал, Поволжье, Сибирь. Эволюция художественных форм. Росписи и рельефы в пещерах Европы, Азии, Африки. Тематическая направленность – изображения животных, бытовые сюжеты. Женские образы – «первобытные Венеры». Развитие керамики, мелкой пластики, резьбы по дереву, кости, ювелирного искусства. Появление первых архитектурных сооружений. Искусство скифов и сарматов. Традиционное искусство.

Тема 2. Древний Восток

Древний Египет. Искусство Древнего Египта. Формирование художественных традиций под воздействием религиозных представлений и социальной иерархии. Стремление к созданию грандиозных архитектурных комплексов. Общие принципы художественных форм и реалистические тенденции в искусстве Египта. Периодизация искусства, общая характеристика. Влияние религиозных верований, культов древних египтян на формирование художественных традиций. Каноничность изобразительных приемов. Ведущие виды искусства, особенности художественных форм и образов. Крупнейшие памятники искусства Древнего Египта. Храмовые комплексы Карнак и Луксор. Ансамбль гробниц в Гизе. Амарнское искусство. Своеобразие художественных произведений позднего периода. Рельеф.

Древняя Передняя Азия. Искусство Шумера, Ассирии, Вавилона. Близость к традициям египетского искусства. Важнейшие архитектурные памятники, их своеобразие. Искусство Двуречья. Культурные центры. Своеобразие художественных традиций. Храмовое строительство. Особенности скульптуры (посвятительный характер, типизация). Декоративное искусство.

Тема 3. Античная культура

Древняя Греция. Особенности греческого искусства (чувство меры, естественность, органичность человеку и его бытию, стремление к наглядности, образности, пластической выразительности, гармоничность и одухотворенность, поэтичность образов, их религиозно-мифологическая основа). Достижения в архитектуре, скульптуре, вазописи, театре. Памятники греческого искусства и их значение в истории мировой художественной культуры.

Древний Рим. Влияние этрусской культуры и греческих традиций на искусство Рима. Реалистичность художественных форм. Скульптурный портрет и рельеф. Помпеянские росписи. Развитие архитектуры и строительной техники. Триумфальные сооружения, дворцовые ансамбли, общественные здания. Зрелищные искусства. Рационализм, реализм художественных форм. «Золотой век» римского искусства. Литература. Зрелищные искусства.

РАЗДЕЛ З. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ

Тема 1. Страны Центральной Азии и Дальнего Востока

Искусство Индии. Возникновение индийской цивилизации. Сложение мифологических представлений и образной системы в искусстве Древней Индии. «Греко-буддистское» искусство Гандхары I-III вв. н.э. Появление антропоморфного изображения Будды. Греческий прообраз и новые идеалы. Интерес к духовному миру божества-человека. Устойчивость и восприимчивость художественных традиций. Характер культового зодчества. Монументальные росписи Аджанты. Особенности скульптуры. Тенденция синтеза искусств. Миниатюрная живопись. Художественное ремесло. Воздействие ислама на искусство Индии (Делийский султанат).

Искусство Китая. Замкнутость культурного мира. Устойчивость местных традиций. Светская направленность искусства. Единство художественного языка. Религиозно-мифологические представления Древнего Китая, связанные с культами природы, их отражение в орнаменте. Отсутствие антропоморфизма. Развитие живописи. Художественные ремесла. Литература. Символичность образов. Особенности архитектурных традиций. Влияние на развитие искусства философско-религиозных учений.

Искусство Японии. Влияние китайских традиций. Культ природы и, как следствие, - ее эстетизация в искусстве. Пантеистическое мировосприятие, философско-религиозные системы, их влияние на развитие художественных традиций. Особенности архитектуры (сейсмическая неустойчивость и ограниченность территории). Роль декоративных садов (принцип развития микрокосмоса). Миниатюрная скульптура - нецке. Живопись (монументальные росписи, книжная миниатюра, монохромная пейзажная живопись). Развитие гравюры. Декоративно-прикладное искусство.

Тема 2. Мусульманские страны

Исторический фон формирования и развития художественных традиций (возникновение ислама, объединение арабов, образование империи, ее распад). Роль арабского языка. Расцвет литературы. Ограниченность изобразительного ряда (запрет ислама на изображение живых существ). Искусство орнамента, его виды и значение. Иносказательность растительных мотивов, как символа одухотворенности и единства всего живого. Ведущая роль архитектуры и прикладного искусства. Плоскостность, линейность росписей. Скульптурный орнаментальный декор. Исчезновение круглой пластики. Местные школы зодчества. Миниатюрная живопись (иллюстрация светской рукописной книги), ее разнообразие и свобода от изобразительных запретов. Прикладное искусство (текстиль, керамика, художественная бронза, стекло).

Тема 3. Византия, Западная и Центральная Европа

Искусство Западной Европы в средние века. Дороманский период. Искусство «варварских» народов. Декоративность, условность, примитивизм изображений. Миниатюра. Орнамент. Романский период. Ведущая роль архитектуры, строительные приемы и основные стилистические черты. Художественные центры романского искусства. Воздействие церкви и преобладание религиозного начала. Условный характер искусства. Наличие реалистических элементов. Стремление к передаче духовного мира человека. Изобилие фантастических изображений и их происхождение. Орнаментально-декоративная скульптура. Готический период. Расцвет средневековых городов. Религиозное и светское искусство. Синтетический характер искусства готики. Развитие местных архитектурных школ. Усиление роли скульптурного убранства. Тематика и система размещения фигур и рельефов. Отражение представлений о мироздании и судьбах человечества. Сочетание символики образов с возрастающим интересом к передаче индивидуальных черт. Интерес к нравственному и духовному миру человека. Реалистические тенденции в искусстве готики. Аллегорические образы, олицетворение добродетелей и пороков. Развитие живописи (витраж, книжная миниатюра). Литература. Музыка. Зрелищно-театральные действа.

Искусство Византии. Культура Византии. Роль двора и церкви. Значение эллинистического Востока и Рима для формирования византийского искусства. Архитектура. Разнообразие и конструктивные особенности культовых построек, градостроение. Монументальная живопись, связь с античной традицией и развитие новых качеств (статика фигур, введение золотых фонов, стремление к торжественности, величию и роскоши). Развитие символики и иллюстративно-повествовательных циклов. Канонизация иконографии. Значение церковно-догматического начала в искусстве. Тенденция синтеза искусств. Период иконоборчества.

Тема 4. Древняя Русь

Искусство Древней Руси. Истоки древнерусского искусства. Русская культура до сложения Древнерусского государства. Искусство восточных славян, его языческий характер. Образование единого государства, принятие христианства – воздействие этих факторов на художественную культуру. Влияние византийских традиций на искусство Киевской Руси, Владимира, Новгорода. Монументальность искусства Киевской Руси. Формирование и развитие профессиональных навыков зодчих, живописцев, мастеров декоративного искусства. Введение единой письменности. Искусство оформления рукописной книги. Формирование местных школ. Искусство Владимиро-Суздальской Руси. Искусство Новгорода. Возвышение Москвы, объединение русских земель. Расцвет искусства в XIV-XV веках. Его новый характер, новые идеи и образы. Храмовое зодчество и церковное пение. Русские школы иконописи. Образ Бога в древнерусской культуре. Искусство Русского централизованного государства. Сложение общерусской культуры. Национальные художественные традиции и европейские влияния. Барокко в искусстве XVII века. Роль Древнерусского искусства XI-XVII веков в развитии отечественной и мировой художественной культуры. Его своеобразие, гуманизм, народные истоки.

РАЗДЕЛ 4. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ

Тема 1. Итальянское Возрождение

Универсализм культуры эпохи Возрождения. Прогрессивный характер искусства. Преодоление мистицизма, абстрактности и условности средневекового искусства. Развитие реализма (трактовка религиозного сюжета, как реального со­бытия, распространение светских сюжетов). Возникновение и разви­тие станковых форм искусства. Отражение в искусстве гуманистических идей. Преклонение перед могуществом человеческого разума. Интерес к героическим темам. Научные интересы художников эпохи Возрождения. Изучение анатомии, перспективы, законов освещения и их применение в изобразительном искусстве. Значение наследия античности для художественной культуры Возрождения. Итальянское Возрождение. Достижения итальянского искусства, его значение в дальнейшем развитии мировой художественной культуры.

Тема 2. Северное Возрождение

Северное Возрождение (Нидерланды, Германия, Франция). Особенности развития искусства в североевропейских странах. Влияние средневековых традиций. Ведущие виды искусства. Немецкое Возрождение. Дюрер. Кранах. Гольбейн. Развитие портретного жанра. Искусство Нидерландов. Распространение реалистических традиций. Значение творчества Босха, Брейгеля. Искусство Испании XV-XVI веков.

РАЗДЕЛ 5. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА НОВОГО ВРЕМЕНИ

Тема 1. Западноевропейская художественная культура XVII – XIX веков

Возникновение ярко выраженных национальных школ в искусстве XVII века. Сложность художественной культуры этого времени. Разнообразие идейно-художественных исканий. Развитие основных стилевых систем: барокко и классицизма. Связь барокко с феодально-католической реакцией и придворной культурой. Барокко как способ выражения мироощущения эпохи (представления о безграничности мира, о его сложности, изменчивости). Основные черты классицизма XVII века (его рационалистический характер, обращение к античному наследию, утверждение высоких этических принципов и общественных идеалов, поиски разумной гармонии и ясности). Особенности реализма XVII века, его значение для последующего развития искусства. Искусство XVIII века. Идеология Просвещения, прогрессивные общественные движения, их влияние на развитие искусства. Место и значение европейских художественных национальных школ в искусстве XVIII века. Классицизм XVIII века, присущие ему принципиально новые черты. XIX век - новая эпоха в мировом искусстве. Борьба прогрессивных и реакционных художественных течений. Воздействие на искусство общественных настроений. Основные художественные течения: классицизм, романтизм, реализм, импрессионизм, их место в художественной культуре этого периода. Эклектизм и ретроспектизм. Упадок монументально-декоративного искусства. Место различных национальных школ в искусстве XIX века. Художественная атмосфера в конце столетия. Поиски стилистического единства. Стиль модерн, его прогрессивные и негативные стороны. Модернистские течения начала XX века и реалистическое искусство. Рождение новых направлений, видов искусства.

Тема 2. Русская культура XVIII века

Значение «европеизации» России, петровских преобразований в развитии русского искусства. Просветительство как философско-эстетическая основа русской художественной культуры. Преодоление религиозной ограниченности. Развитие светской направленности. Утверждение реалистических принципов. Успехи в развитии нового искусства в первой трети XVIII века, спад в середине столетия и новый подъем в период правления Екатерины II. Барокко и классицизм в русском искусстве. Основание Академии художеств.

Тема 3. Русская культура XIX – н. XX веков

Отечественная война 1812 г., движение декабристов, революционно-демократические общественные настроения - влияние этих факторов на развитие русской художественной культуры. Русская литература и искусство, их связь с прогрессивными течениями европейской общественной мысли. Общество любителей словесности, наук и художеств и его роль в художественной жизни России. Открытие новых учебных художественных заведений, консерватории. Идеи гуманизма, протеста против крепостничества в литературе и изобразительном искусстве. Развитие реалистических тенденций в русском искусстве, расширение и усложнение его жанровой и стилистической природы. Расцвет и спад классицизма, его взаимодействие с романтизмом. Национальные особенности романтизма в России. Нарастание противоречий между официальным и прогрессивным направлениями в искусстве. Возникновение художественных, литературных, музыкальных кружков, группировок, союзов. Расцвет науки и культуры во второй половине столетия, достижения мировой значимости в области литературы, музыки, театра, живописи. Художественная жизнь России в начале XX века. Широкое распространение, наряду с формами прямого отражения мира, таких средств, как поэтический символ, художественная гипербола, необходимых для выражения мятежного духа эпохи и надвигающихся революционных перемен. Романтические образы, увлечение стариной. Новое раскрытие связей человека и природы. Многозначительность, ассоциативность, интеллектуальность образов, сложность и тонкость передаваемых чувств. Поиски новых художественных форм, стилистических приемов. Связи с искусством Западной Европы. Художественные объединения н. XX века. Сближение различных форм художественного творчества – живописи, театра, музыки, поэзии, их общая направленность и, одновременно, углубление специфики каждого вида искусства. Взаимопроникновение жанров. Стремление к синтезу искусств.

РАЗДЕЛ 6. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ХХ ВЕКА

Тема 1. Модернистские течения XX века и реалистическое искусство

Рождение новых направлений, видов искусства. Художественная жизнь России в начале XX века. Широкое распространение, наряду с формами прямого отражения мира, таких средств, как поэтический символ, художественная гипербола, необходимых для выражения мятежного духа эпохи и надвигающихся революционных перемен. Романтические образы, увлечение стариной. Новое раскрытие связей человека и природы. Многозначительность, ассоциативность, интеллектуальность образов, сложность и тонкость передаваемых чувств. Поиски новых художественных форм, стилистических приемов. Связи с искусством Западной Европы. Художественные объединения н. XX века. Сближение различных форм художественного творчества – живописи, театра, музыки, поэзии, их общая направленность и, одновременно, углубление специфики каждого вида искусства. Взаимопроникновение жанров. Стремление к синтезу искусств.

Тема 2. Отечественная культура в советский период

Истоки советской культуры. «Советская культура» и «культура советской эпохи». Исторические условия формирования и развития принципов советского искусства («социалистический реализм», партийность, народность). Значение русской реалистической школы, культурного наследия. Расслоение художественной интеллигенции. Искусство «авангарда» в 20-е годы. Творчество мастеров авангарда в конце 1920-х - 1930-х и в последующие годы: П. Филонов, В. Татлин, поздний К. Малевич. Альтернативы соцреализму: 1930-е - 1940-е годы (Михаил Нестеров, Павел Корин и др.). Положение учебных творческих заведений. Политика государства в области искусства. Идея классовой борьбы в области искусства. Пролеткульт и РАПП. Доктрина о новой социальной роли искусства. Ленинский план монументальной пропаганды. Искусство первых лет советской власти: агитплакат, агитфарфор, монументальная пропаганда 1920-х гг. Живопись, графика и скульптура основных группировок 1920-х годов: АХХР, ОСТ, 4 искусства, ОМХ и их основные представители. Образование творческих союзов. Тоталитарное искусство 30-х – 50-х годов. Изменение функций художественной культуры. Разработка художественного метода «социалистический реализм». Борьба партии за превращение искусства в инструмент политической системы. Механизм управления художественной культурой. Эстетические принципы тоталитарного реализма. Триумфальность, грандиозность, монументальность – главные принципы сталинской эпохи. Отношение к художественной интеллигенции. Эмиграция художников и деятелей искусства из СССР (первая волна). Тема ВОВ в советском искусстве. Тема ВОВ в советском искусстве. Мемориальные ансамбли послевоенного периода. Эволюция соцреализма в 1960-е – 1980-е годы. Достижения и негативные явления советского искусства. Творчество «шестидесятников», суровый стиль в советском искусстве. Творчество «семидесятников». Антитоталитарная культура. Возникновение неофициального искусства, художественный «нон-конформизм». История нон-конформистского движения: закрытые и «бульдозерные» выставки. Эмиграция – третья волна. Основные направления неофициального искусства: абстракция, примитивизм, соц-арт, концептуализм, акционизм.

Тема 3. Эпоха постмодернизма

Основные характеристики культуры постмодернизма. Элитарное искусство и поп-культура. Кризис теории искусства. Постклассическая эстетика – основные категории. Актуальные виды и формы искусства в эпоху постмодернизма. Эклектизм, историзм, стилизация, полистилизм. Современные художественные тенденции. Развитие авангардных и поставангардных направлений в Западной Европе и США (1945–1980). Абстрактный экспрессионизм и Джексон Поллок. Варианты беспредметной экспрессии в творчестве группы «КОБРА» (Голландия, Бельгия), Жана Дюбюффе, Марка Ротко, Виллема де Куннинга и других мастеров. Поп-арт и использование шаблонов массовой культуры. Творчество Джаспера Джонса, Энди Уорхола, Роберта Раушенберга, Роя Лихтенштейна, Тома Вассельмана, Джеймса Розенквиста, Ричарда Хэмилтона, Джоржа Сигала и других мастеров. Влияние поп-арта: гипперреализм (фотореализм). Фотография и современное искусство. Творчество Дэвида Хокни. Оп-арт: использование оптических эффектов (Виктор Вазарели и др.). Концептуализм: Джозеф Кошут и др. Произведение искусства как текст. Концептуальный объект и инсталляция. Соединение статики и динамики. . Гюнтер Юккер, Жан Тэнгли, Никки де сан Фаль, Янис Куннелис, Марио Мерц и другие. Художественные акции, хэппенинги и перформансы. Ив Кляйн, Нам Джун Пайк и др. Фото, кино и видеофиксация действия. Видеоарт. Проникновение видеоизображения в структуру произведения. Трансавангард и движение «Новых диких»: возвращение к живописи. Сандро Киа, Франческо Клементе и др. (Италия); Георг Базелиц, Ансельм Кифер, Зигмар Польке и др. (Германия).Российское искусство 1990-х годов. Новейшие направления в российском искусстве 1990-х гг. Соперничество направлений. Творчество мастеров – традиционалистов и деятельность бывших участников художественного андерграунда. Илья Глазунов и Илья Кабаков как два полюса современной ситуации в искусстве России. Постмодернистский синтез: от классицизма до основных направлений ХХ века. Итоги и перспективы искусства на рубеже тысячелетий. Основные характеристики культуры постмодернизма. Элитарное искусство и поп-культура. Кризис теории искусства. Постклассическая эстетика – основные категории. Актуальные виды и формы искусства в эпоху постмодернизма. Эклектизм, историзм, стилизация, полистилизм. Современные художественные тенденции.

ПЛАНЫ СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ

РАЗДЕЛ 2. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА

Тема 3. Античная культура

Общая характеристика античной культуры. Искусство Древней Греции (архитектура, живопись, скульптура, литература, театр). Искусство Древнего Рима (архитектура, живопись, скульптура, литература, зрелищные искусства).

РАЗДЕЛ 3. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ

Тема 1, 2. Восточные страны

1.  Культура Индии.

2.  Культура Китая, Японии.

3.  Мусульманские страны

Тема 3. Византия, Западная и центральная Европа

1.  Романский период в культуре Европы.

2.  Готический период в культуре Европы.

3.  Культура Византии.

Тема 4. Древняя Русь (X - XVII вв.).

Домонгольский период. Расцвет искусства в 14-15 веках. Национальные художественные традиции и европейские влияния в русском искусстве 17 века.

РАЗДЕЛ 4. ИСКУССТВО ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ

Тема 1. Итальянское Возрождение

1.  Раннее Возрождение.

2.  Высокое Возрождение.

3.  Позднее Возрождение.

РАЗДЕЛ 5. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА НОВОГО ВРЕМЕНИ

Тема 1. Западноевропейская художественная культура XVII – XIX веков

1.  Барокко в западноевропейском искусстве.

2.  Классицизм в западноевропейском искусстве.

3.  Художественные направления XIX века.

Тема 3. Русская культура XIX – н. XX веков

Классицизм и романтизм в русском искусстве первой половины 19 века. Деятельность «Передвижников». Эклектизм, ретроспектизм в русском искусстве второй половины 19 века. Многообразие художественных течений, влияний в русском искусстве х годов. Художественные объединения в русском искусстве начала 20 века.

РАЗДЕЛ 6. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ХХ ВЕКА

Тема 1. Модернистские течения XX века и реалистическое искусство

Художественные направления в искусстве 20 века Экспрессионизм, кубизм, орфизм, футуризм в западноевропейском искусстве. Неопримитивизм и истоки авангарда в России. Кубизм и кубофутуризм. Супрематизм. Конструктивизм. Искусство Западной Европы и США в 1920-е - 1930-е годы. Сюрреализм в западном искусстве. Развитие авангардных и поставангардных направлений в Западной Европе и США (1

Тема 2. Отечественная культура в советский период

Становление и принципы советского искусства. 30-е – 50-е годы в отечественном искусстве. Искусство в период между двумя «перестройками» (60-е – 80-е годы).

Методические рекомендации студентам

2.1.

По организации самостоятельной работы при изучении дисциплины:

Перечень контрольных вопросов и заданий для самостоятельной работы

Организация самостоятельной работы студентов является одной из главных задач, стоящей перед преподавателем истории искусства. Цель – научить студентов самостоятельно воспринимать и оценивать явления художественной культуры.

Ответы следует подтвердить конкретными примерами из истории искусства.

1.  Дать развернутую характеристику художественной культуре: ее закономерностям развития и социальным функциям.

2.  В чем состоит структура художественной культуры?

3.  Какое отражение в письменных памятниках и искусства получила борьба русского народа против монголо-татарского Ига?

4.  Какие отличительные черты присущи русскому зодчеству и живописи периода XIY-XV вв.? Назовите виднейших представителей искусства этой эпохи.

5.  Как проявился процесс образования единого русского государства в развитии культурной жизни страны в XY-XYI вв. (грамотности, просвещении, книгопечатании)? Какие новшества проявились в искусстве?

6.  В чем проявились новые черты в российской культуре XYII в., как отразились в искусстве, литературе, образовании процессы разрушения религиозного мировоззрения и обмирщения культуры?

7.  С чем связано своеобразие московского ампира?

8.  Какие общественные идеи лежали в основе такого архитектурного направления, как эклектика?

9.  Какие постройки, выполненные в этих стилях, вы знаете?

10.  Какой отпечаток романтизм наложил на различные жанры русской живописи 1-й половины XIX в.?

11.  Какие черты объединяют творчество столь разных художников, как Щедрин, Тропинин, Венецианов, Брюллов?

12.  Библейские сюжеты определили основную тематику творчества художника . Можно ли говорить о широком общественном значении его работ?

13.  В чем вы видите развитие традиций национальной музыкальной школы участниками «Могучей кучки» и ?

14.  Каким образом промышленный прогресс повлиял на облик русских городов? В чем можно видеть признаки кризиса архитектуры и скульптуры в пореформенный период?

15.  Насколько закономерным было появление передвижников в конкретный исторический период? Идеолог и руководитель передвижников в своём творчестве обращался к евангельским сюжетам. Не противоречило ли это идейным установкам «Товарищества», социально-политическая направленность работ большинства участников которого общеизвестна?

•  измерительные материалы для контроля самостоятельной работы студентов.

2.2.

По выполнению лабораторных работ, практических занятий:

• перечень тем теоретического курса, предварительное изучение которых необходимо для выполнения лабораторной (или практической) работы;

Раздел 1. Введение в искусствознание

Тема 1. Художественное творчество, его специфика, функции

Теории происхождения искусства. Философское определение искусства, его функции, природа. Искусство как эстетическая категория. Социальные функции искусства, его роль в жизни общества. Специфика творческой деятельности. Психология творчества. Реальное и ирреальное в искусстве. Прекрасное и безобразное в искусстве. Понятие художественного образа. Виды творческой деятельности - музыка, танец, литература, изобразительное искусство. Понятие синтеза искусств. «Профессиональное» и «самодеятельное» искусство. Проблема традиций в искусстве.

Тема 2. Виды и жанры искусства (понятия, терминология)

Своеобразие отдельных видов искусства, специфика выразительных средств, форм воздействия. Общие понятия жанра, стиля в литературе, музыке, изобразительном искусстве. История зарождения отдельных видов искусства. Словарь художественных терминов. Анализ художественных произведений. Проблема времени и пространства в различных видах искусства. «Внутренний» и «внешний» образ. Форма и содержание.

Раздел II. Искусство Древних цивилизаций

Тема 3. Первобытное искусство

Периодизация и основные районы распространения первобытного искусства. Общая характеристика художественной культуры (синкретизм, локальность, однородность). Особенности отдельных этапов развития искусства - палеолит, мезолит, неолит, энеолит, эпоха железа, эпоха бронзы. Условность и реалистичность художественных форм, их своеобразие, символика. Памятники первобытной культуры на территории нашей страны – Урал, Поволжье, Сибирь.

Тема 4. Искусство Древнего Востока

Древний Египет. Периодизация искусства, общая характеристика. Влияние религиозных верований, культов древних египтян на формирование художественных традиций. Каноничность изобразительных приемов. Ведущие виды искусства, особенности художественных форм и образов. Крупнейшие памятники искусства Древнего Египта. Храмовые комплексы Корнак и Луксор. Ансамбль гробниц в Гизе. Амарнское искусство. Своеобразие художественных произведений позднего периода. Рельеф.

Тема 5. Искусство Древнего Востока

Древняя Передняя Азия. Искусство Шумера, Ассирии, Вавилона. Близость к традициям египетского искусства. Важнейшие памятники, их своеобразие.

Тема 6. Античное искусство:

Древняя Греция. Общая характеристика и периодизация искусства. Особенности художественных традиций. Достижения греческого искусства и их значение в истории мировой художественной культуры. Основные принципы греческого искусства - гармония, разум, красота. Поэтичность мировосприятия. Образ человека в искусстве. Мастера греческой пластики. Литература и театр. Памятники архитектуры. Вазопись.

Тема 7. Античное искусство:

Древний Рим. Рационализм, реализм художественных форм. Влияние греческих и этрусских традиций. Развитие архитектуры и строительной техники. Скульптурный портрет. «Золотой век» римского искусства. Литература. Зрелищные искусства.

Раздел III. Искусство средних веков

Тема 8. Искусство стран Востока:

Индия.

Особенности художественных традиций. Многообразие художественных проявлений. Создание единого литературного языка и художественного канона в изобразительном искусстве. Синтез искусств - изобразительных, архитектуры, музыки, танца, литературы. Влияние религиозно-философских учений на развитие искусства. Периодизация искусства.

Тема 9. Искусство стран Востока:

Китай. Основные периоды. Замкнутость культурного мира. Приверженность коренным традициям. Преобладание светского направления в искусстве. Единство художественного языка. Философские учения, письменность, их влияние на художественные традиции. Своеобразие архитектуры. Поэзия, ее значение и роль в культуре Китая. Ведущие виды искусства - живопись, художественные ремесла.

Тема 10. Искусство стран Востока:

Арабский Восток. Возникновение Халифата. Влияние ислама на формирование художественных традиций. Запрет на изобразительные сюжеты. Особенности архитектуры, своеобразие местных школ (Испания, Египет, Индия, Центральная Азия). Орнамент, его место в искусстве. Литература. Книжная миниатюра.

Тема 11. Искусство Западной и центральной Европы:

Европа после распада Римской империи. Варвары. Утверждение христианства. Формирование художественных традиций. Дороманский период. «Звериный» стиль в искусстве.

Романский период. Строительство городов. Замковая архитектура. В скульптуре, живописи - искажения форм, аллегоричность образов. Литература. Рыцарский роман, баллады. Мистерии.

Тема 12. Искусство Западной и центральной Европы:

Готический период. Зрелый стиль искусства европейского средневековья. Архитектура Франции и Германии. Витраж. Книжная миниатюра. Поэзия. Музыка.

Тема 13. Искусство Византии

Близость художественных традиций на основе общей религии. Образование Византии. Влияние традиций античности, художественных культур восточных стран. Народное творчество (эпос, лирика, апокрифы, искусство бродячих циркачей). Светские придворные церемонии. Литургический синтез храмового действа. Архитектура (собор св. Софии). Мозаики. Иконопись. Ювелирные ремесла. Книжная миниатюра.

Тема 14. Искусство Древней Руси

Формирование традиций древнерусского искусства. Киевская Русь. Первые каменные постройки. Софийский собор в Киеве. Художественные течения в период феодальной раздробленности. Сложен местных школ (Новгород, Владимир). Развитие иконописи (Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисий, Симон Ушаков). Монументальная живопись. Художественные ремесла. Своеобразие музыкальной культуры. Литература.

Раздел IV. Искусство эпохи Возрождения:

Тема 15. Итальянское Возрождение

Гуманистический характер культуры. Светская направленность Развитие новых видов, жанров искусства. Возрождение традиций античной культуры. Обращение искусства к науке, природе. Реалистичность, интеллектуальность образов. Роль личности художника творческом процессе. Крупнейшие деятели искусства Итальянского Возрождения. Петрарка. Леонардо да Винчи. Микеланджело. Браманте. Рафаэль. Тициан. Значение открытий и достижений итальянской художественной культуры для дальнейшего развития искусства.

Раздел IV. Искусство эпохи Возрождения:

Тема 16. Северное Возрождение

Особенности развития искусства в североевропейских странах. Влияние средневековых традиций. Ведущие виды искусства. Немецкое Возрождение. Дюрер. Кранах. Гольбейн. Развитие портретного жанра. Искусство Нидерландов. Распространение реалистических традиций. Значение творчества Босха, Брейгеля.

Раздел V. Искусство XVII-XX веков:

Тема 17. Искусство Европы XVII-XIX веков

Барокко. Классицизм. Разнообразие художественных течений и стилеобразований.

Тема 18. Искусство Европы XVII-XIX веков

Романтизм. «Критический реализм». Импрессионизм. Стилистические характеристики этих направлений, их крупнейшие представители. Рубенс, Бернини, Веласкес, Рембрандт, Пуссен, Ватто, Шарден, Бах, Моцарт, Сервантес, Делакруа, Моне, Дебюсси, Гете. Расцвет литературы, музыки, театрального искусства. Открытие художественных учебных заведений.

Тема 19. Русское искусство XVIII-н. ХХ веков

Насыщенность художественной жизни России XVIII века. Петровская эпоха. Формирование новых традиций в русском искусстве. Влияние европейской культуры. Строительство Петербурга. Петровские пенсионеры. Иностранцы в России. Средина XVIII века. Русское барокко (архитектура, живопись, декоративное искусство). Живописный портрет. Ломоносова. Музыка и театр. Основание Академии художеств. Утверждение классицизма. Архитектурные ансамбли Москвы и Петербурга.

Тема 20. Искусство XIX века. Разнообразие художественных проявлений.

Расцвет национальных традиций. Открытие новых художественных учебных заведений. Развитие музыки и театра, изобразительного искусства. Деятельность «Могучей кучки» и «Товарищества передвижников» художественных выставок. Достижения литературы, ее значение в мировой и отечественной культуре. Разнообразие художественных течений начала XX века. «Серебряный век» русской поэзии. Расцвет музыкального и театрального искусства. Русский модерн.

Тема 21. Искусство XX века:

Модернистские течения. Разнообразие и богатство художественных средств, приемов. Формирование новых жанров и видов художественного творчества. Синтез искусств. Развитие театра, киноискусства. Проблема традиций. «Элитарное искусство» и «поп-культура».

Тема 22. Искусство XX века:

Классика и авангард. Молодежные движения в музыкальной культуре. Кубизм, абстракционизм, сюрреализм в изобразительном искусстве. Интегративные процессы, взаимодействие различных художественных традиций.

задания и порядок выполнения лабораторных работ;

•  рекомендации по выполнению;

Методика подготовки к семинару

Семинар — сложная форма организации практических занятий в вузе, способствующая закреплению и углублению теоретических знаний студентов, развитию навыков самостоятельной работы с литературными источниками, обмену духовным опытом, эмоциональному общению, раскрытию интеллектуально–творческого потенциала личности. Семинары, взаимосвязаны с лекционным курсом и являются его органическим дополнением или продолжением. Семинар — это вид учебного занятия, предполагаемый обсуждение студентами под руководством преподавателя подготовленных ими сообщений и докладов.

Семинарские занятия по курсу «Мировая художественная культура» предполагают приобретение и закрепление знаний по данной дисциплине. Описание и анализ произведений искусства, являются составной частью курса. В процессе занятий студентам предлагается провести научно обоснованный разбор любого (по выбору студента) художественного произведения (живопись, архитектура, скульптура, графика и т. д.). Кроме этого студентам предлагается из предложенного списка персоналий и тем (художники, архитекторы, скульпторы, исторические деяния и личности) выбрать тему, по которой они должны будут предоставить развернутый доклад. Оцениваются доклады на семинарских занятиях после всестороннего обсуждения преподавателем и коллегами по семинару. Вопросы к докладчику формулируются в процессе обсуждения его выступления.