Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей «Детская школа искусств»
Пролетарского района Ростовской области
Принято методическим советом Утверждено
Протокол № 1 Директор МБОУ ДОД «ДШИ»
от «28» 08 2013г.
Приказ № 30
от «05» 09 2013г.
Учебная рабочая программа
для подготовительных классов детских художественных школ и художественных отделений детских школ искусств
Составитель:
г. Пролетарск
Программа (проект) для подготовительных классов детских художественных школ и художественных отделений детских школ искусств.
Автор:
,
преподаватель Детской Школы Искусств г. Пролетарска
Рецензенты:
,
декан художественно-графического факультета РГПУ, д. п. н., профессор, член СХ России, академик МАНПО.
,
старший преподаватель кафедры ИЗО, РГПУ, к. п. н.
Ответственный за выпуск:
,
методист областного методического кабинета по учебным заведениям МК РО
СОДЕРЖАНИЕ
1. Пояснительная записка…………………………………………………………. .4
2. Введение в предмет изобразительное искусство………………………………7
3. Примерный тематический план ……….……………………………………… .9
4. Содержание предмета изобразительное искусство……………………………11
5. Введение в предмет лепка………………………………………………………..33
6. Примерный тематический план ………………………………………….…….35
7. Содержание предмета лепка……………………………………………………..36
8. Введение в предмет декоративно – прикладная композиция………...……..45
9. Примерный тематический план ……….……………………………………….47
10. Содержание предмета декоративно – прикладная композиция…………….48
11. Введение в предмет графика……………………………………………………..59
12. Примерный тематический план ………..……………………………………….61
13. Содержание предмета графика…………………………………………………..62
14. Рекомендуемая литература……………………………………………………….73
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Учебные заведения дополнительного образования призваны способствовать воспитанию гармонически развитой личности. Именно в системе дополнительного образования стал возможным индивидуальный подход к ребенку. Дополнительное образование имеет самый короткий путь к сердцу и душе ребенка. Оно даёт уникальную возможность сочетания всех видов учебной деятельности: слушать, смотреть, обсуждать, анализировать и творить своими руками.
Данная программа разработана для подготовительных классов ДШИ и ДХШ. Апробирование данной программы осуществляется на занятиях в ДШИ и ДХШ. Она ориентирована на школьников 7-11 лет и рассчитана на 4 года обучения. Группы желательно формировать одного возраста, принимая всех без исключения. Это путь, который ребёнок выбирает сам или с помощью взрослого. При этом учитывается личная мотивированность «Я хочу», «Мне это надо», «Моему ребёнку это полезно».
Дифференциация обучения предполагает наличие разного уровня у детей одного возраста с различным опытом. Уровни усвоения:
-общекультурный уровень – расширение познавательного интереса ребёнка;
-углубленный уровень – развитие компетентности ребёнка;
-профессионально-ориентировочный уровень – усвоение профессиональных знаний и навыков ребёнком.
Главная цель данной программы раскрытие и развитие индивидуальных способностей ребенка, формирование духовно развитой личности.
Задачами данной программы являются:
-развитие художественно-творческих, индивидуально выраженных способностей личности;
-освоение ребенком методов и способов эстетического и художественного познания мира средствами изобразительного искусства;
-воспитание нравственных качеств личности учащегося, обеспечивающих успех познания материальных и духовных культурных ценностей;
-содействие сохранению и развитию народных традиций в культуре и искусстве;
-возрождение культурных корней родного края, родного отечества.
За время своего существования учреждение дополнительного образования накопили огромный опыт в области развития творческих способностей ребят. Этот опыт прошлого требует внимательного изучения и на его основе выработки новых научно-обоснованных методов развития творческих способностей на занятиях изобразительного искусства, графики, лепки и ДПИ.
Гёте сказал: «Всё умное было уже передумано, надо только попытаться это передумать ещё раз».
При планировании занятий учитывается психофизиологическое развитие ребенка. В подростковом периоде с 7 до 11 лет ведущий тип деятельности - учение, так как именно в младшем школьном возрасте интенсивно развиваются познавательные интересы. Знание особенностей каждого возрастного этапа развития ребенка позволяет более успешно и целенаправленно развивать в учебно-воспитательном процессе психику ребенка, формировать его сознание.
Восприятие эстетических ценностей в действительности и искусстве облагораживает личность, возвышает её, раскрывает красоту окружающего мира.
Созерцание эстетических ценностей часто вызывает потребность в художественном творчестве; в этом случае человек не только овладевает эстетическими ценностями, но и производит их по законам искусства.
Одной из специфических особенностей формирования мировоззрения у школьников средствами изобразительного искусства является то, что оно осуществляется в процессе пяти основных видов занятий. Это беседы по изобразительному искусству, тематическое рисование, рисование с натуры, аппликация и лепка. Так во время беседы учащиеся усваивают теоретические знания, учатся анализировать произведения искусства, выполняя рисунок на тему, с натуры они демонстрируют уровень понимания усвоенных знаний, уровень формирования умений и навыков, самостоятельность, инициативу и творческий подход к решению практических задач.
Таким образом, данная программа призвана формировать мировоззрение учащихся, нравственно и эстетически воспитывать личность ученика.
Единство теории и практических занятий способствует развитию творческих способностей учащихся.
Основу теоретической части составляют учебные задачи:
-знакомство с техникой рисунка, композицией рисунка, последовательностью изображения;
-изучение видов и жанров изобразительного искусства (пейзаж, портрет, натюрморт, бытовой, исторический, анималистический и т. д.);
-изучение основ цветоведения, формообразования, композиции, светотени и способов передачи пространства;
-знакомство с искусством и культурой родного края, ведущими художественными музеями страны;
-знакомство с различными художественными техниками.
В практическую часть входят задачи:
-овладение приёмами рисования с натуры;
-станковое рисование (на темы) и иллюстрирование;
-выполнение длительных рисунков и быстрых зарисовок, набросков;
-освоение приёмов работы средствами художественной выразительности (формат, форма, свет и тень, объём, цвет, колорит, тон, силуэт, контур, пятно, линия, штрих, ритм, симметрия, асимметрия, контраст, движение, равновесие, композиция);
-овладение приёмами работы художественными материалами: бумага (белая и цветная), картон цветной, карандаши графитные и цветные, акварель, гуашь, фломастеры, гелевые ручки, уголь, тушь чёрная, пластилин, глина.
Более глубокому, сознательному и активному осмыслению заданий помогает наглядный материал: репродукции произведений, схемы, таблицы, рисунок преподавателя.
Оценка результатов проводится в два этапа. Это итоговый просмотр работ два раза в год, текущий просмотр после каждого задания, анализ и обсуждение. В ходе итоговых просмотров проводится отбор работ на выставки, конкурсы, в методический фонд. И второй этап – это создание портфолио, коллекции работ учащегося, в котором показаны индивидуальные достижения ребёнка, можно отследить развитие, рост профессиональных навыков.
Отсутствие базовой программы по работе с детьми 7-11 лет обуславливает актуальность данной программы.
Предлагаемые программой перечни заданий - не готовый поурочный план. Это примерный перечень заданий с указанием методических особенностей их выполнения. Они могут изменяться в зависимости от особенностей учебной работы в группе. С каждым заданием связано решение определённых учебных задач. В завершающих заданиях года синтезируются задачи, решавшиеся в процессе обучения.
Введение в предмет изобразительное искусство.
Раздел по изобразительному искусству является одним из четырёх разделов программы для подготовительных классов.
Главной задачей является развитие способности видеть окружающий мир во всем многообразии его цветовых отношений. Изучение раздела по изобразительному искусству рассчитано на 4 года обучения. Знакомясь с законами цветоведения, линейной и воздушной перспектив, с различными видами и жанрами изобразительного искусства учащиеся постигают элементарные профессиональные умения и навыки изобразительной грамоты.
Для лучшего усвоения программы предусматривается целый ряд последовательно усложняющихся учебных задач. В результате через разные целевые установки учащиеся приходят к активной творческой деятельности. При творческом восприятии натуры педагог должен помочь ученикам увидеть в натуре главное, обратить их внимание на чувственное, образное восприятие объекта.
Например, в первом классе по изобразительному искусству учащиеся знакомятся с жёлтым цветом и его особенностями. Во втором классе они уже изучают различные оттенки желтого цвета, способы их получения. Применяя эти оттенки, им предлагается выполнить композицию «Солнечный осенний лес». В третьем классе учащиеся, используя различные тёплые цвета должны изобразить «Осенний пейзаж в теплой гамме». При решении данной задачи необходимо передать своё отношение к изображению. В зависимости от усвоенных знаний педагог может предложить использовать технику работы мазком. В четвёртом классе, усложняя задачи, ставящиеся перед учащимися, педагог предлагает выполнить в начале упражнения-шкалы на передачу солнечного и пасмурного дней. Затем, используя одну из цветовых шкал выполнить композицию, например «Грустный осенний дождик» и т. д..
К концу первого года обучения учащиеся должны знать:
-- технику акварели, её свойства, виды и жанры живописи;
-- свойства белой и чёрной красок;
-- свойства тёплых и холодных цветов;
-- отличительные особенности таких жанров как: пейзаж, натюрморт, портрет, анималистический, сказочно – былинный, бытовой.
Учащиеся должны уметь:
-- смешивать краски с целью получения определённых цветов;
-- правильно размещать изображение в формате;
-- передавать эмоциональное настроение при помощи цвета.
К концу второго года обучения учащиеся должны знать и уметь:
-- особенности тёплых и холодных цветов гуаши, их свойства;
-- особенности смешивания хроматических цветов с белой и чёрной красками;
-- изображать времена года посредством выбора техник, средств выражения;
-- передавать пространство на плоскости;
-- размещать изображение в формате;
--правильно выбирать и использовать вертикальный и горизонтальный форматы.
К концу третьего года обучения учащиеся должны знать:
-- законы линейной перспективы;
-- основные правила составления натюрмортов;
-- виды портрета;
-- понятие интерьера, мифического жанра, исторического жанра;
Учащиеся должны уметь:
-- передавать характер животных, используя различные приёмы композиции;
-- передавать эмоциональное настроение человека.
К концу четвёртого года обучения учащиеся должны знать:
-- такие живописные приёмы как лессировки, работа мазками;
-- отличительные особенности праздничной женской и мужской одежды XV – XVII веков;
-- отличительные особенности русской архитектуры XV – XVII веков;
Учащиеся должны уметь:
-- передавать различное эмоциональное состояние природы;
-- составлять эскизы росписи и украшения одежды;
-- составлять эскиз архитектурного сооружения;
-- выполнять зарисовки с натуры природных форм;
-- преобразовывать природные формы в декоративные.
ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
| № п/п | Наименование темы заданий | Кол-во чаcов |
| |||
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 | Здравствуй, школаВолшебные краски. Жёлтый и синий цвета. Красные рыбки. Красный и синий цвета. Жёлтый и зелёный цвета. Тёплые и холодные цвета. Полёт птиц. Три волшебных краски. Краски, которые дружат. Полевые тюльпаны. Жёлтый и фиолетовый цвета. Солнечный ковёр. Жанр портрета. Краски и эмоции человека. Сказочно-былинный жанр. Масштаб изображения. Добро и зло. Бытовой жанр. Пропорции человека. Пейзаж реальный. Пейзаж сказочный. Насекомые. | 3 2 2 2 3 4 4 4 4 4 8 4 4 4 4 4 4 4 | |
| всего | 68 | |
| |||
| 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 | Летние зарисовки. Особенности жёлтого цвета. Пейзаж «Осенний лес». Натюрморт «Солнечный». Особенности красного цвета. Натюрморт «Алый». Особенности синего цвета. Зимние узоры. Особенности Основные цвета. Композиция «Путешествие». Формат и размер изображения. Тон и передача движения. Роль цвета в передаче движения. Особенности родственной гаммы. Гармония цвета. Холодные цвета. Натюрморт в теплой гамме. | 2 4 6 6 6 6 6 6 6 8 8 8 8 8 8 6 |
| всего | 102 | |
| № п/п | Наименование темы заданий | Кол-во чаcов |
| |||
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Живопись - виды и жанры. Пейзаж в тёплой гамме. Натюрморт. Холодная цветовая гамма. Основные цвета. Портрет. Контрастные цвета. Интерьер. Сюжетная картина. Синтез жанров. Бытовой жанр. Мифологический жанр. Анималистический жанр. Исторический жанр. Архитектурный пейзаж. | 2 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 | |
всего | 102 | ||
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 | Передача различных природных состояний. Осенний натюрморт. Рисование с натуры. Эскиз костюма Осени. Архитектура. Терем. Натюрморт в холодной гамме. Жанр портрета. Рисование с натуры. Пейзаж «Снегопад». Эскиз костюма Кудесницы-зимы. Рисование с натуры. Орнамент в круге. Передача характера животных. Рисование с натуры. Пейзаж. Родственная гамма. Интерьер. Терем. Натюрморт «Весенний». | 6 5 5 8 6 5 8 6 5 8 8 6 8 6 6 6 | |
всего | 102 | ||
СОДЕРЖАНИЕ ПРЕДМЕТА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
1 класс. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
1.«ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА».
Содержание: учитель знакомит учащихся с предметом изобразительное искусство. Рассказывая об инструментах, материалах учитель загадывает соответствующие загадки.
Он знакомит ребят со школой, с правилами внутреннего распорядка, учит убирать своё рабочее место, хранить свою работу.
Учащиеся выполняют рисунок на свободную тему, в ходе работы учитель знакомится с творческими способностями учащихся. После завершения работ желательно провести обсуждение, учитель может дать первое понятие о композиции, масштабе изображения.
Материал: акварель, простой карандаш.
Задачи: познакомить учащихся со школой, а учителя с группой. Дать первоначальные сведения о композиции, масштабе изображения. Выявить степень подготовленности учащихся.
Дополнительный материал: загадки об изоматериалах.
2.ВОЛШЕБНЫЕ КРАСКИ.
Содержание: учитель знакомит учащихся на примере сказки В. Сутеева «Петух и краски» с наукой - цветоведение. Радуга-это природный цветовой спектр. Учитель объясняет смысл поговорки «КАЖДЫЙ ОХОТНИК ЖЕЛАЕТ ЗНАТЬ, ГДЕ СИДИТ ФАЗАН».
Свойство радуги – прозрачность применима и к технике акварель.
Учитель знакомит учащихся с техникой акварели на примере работ художников.
Учащиеся изображают радугу акварельными красками. Педагог предлагает дополнить свою работу различными изображениями: цветами, солнцем, бабочками и т. д.
Материал: акварель.
Задачи: познакомить учащихся с техникой акварели, её свойствами, изобразить радугу – спектр, дополнив свою работу различными изображениями.
Дополнительный материал: В. Сутеев «ПЕТУХ И КРАСКИ».
3. ЖЁЛТЫЙ И СИНИЙ ЦВЕТА.
Содержание: учитель знакомит учащихся с двумя основными цветами – жёлтым и синим. Он объясняет свойства и особенности взаимодействия этих цветов. Учитель знакомит учащихся с творчеством С. Сарьяна, на основе репродукций картин художника.
Учитель предлагает выполнить учащимся композицию «СОЛНЕЧНЫЙ ЗАЙЧИК» с использованием свойств жёлтого и синего цветов.
Материал: акварель, гуашь.
Задачи: познакомить учащихся со свойствами желтого и синего цветов, выполнить композицию «СОЛНЕЧНЫЙ ЗАЙЧИК».
Дополнительный материал: загадки о солнце и небе, репродукции картин С. Сарьяна.
4. КРАСНЫЕ РЫБКИ. КРАСНЫЙ И СИНИЙ ЦВЕТА.
Содержание: учитель знакомит учащихся со свойствами синей и красной красок, объясняет особенности взаимодействия этих цветов. Он знакомит учащихся с творчеством Анри Матисса, на основе репродукций картин художника.
Учитель предлагает выполнить рисунок «Красные рыбки».
Материал: акварель, гуашь.
Задачи: познакомить учащихся со свойствами красного и синего цветов и творчеством Анри Матисса, на основе репродукций картин художника.
Выполнить композицию «Красные рыбки».
5. ЖЁЛТЫЙ И ЗЕЛЁНЫЙ ЦВЕТА. ПЕЙЗАЖ.
Содержание: учитель знакомит учащихся с жанрами искусства. Чтение стихотворения «ПЕЙЗАЖ» сопровождается демонстрацией репродукций работ художников. Учитель объясняет особенности взаимодействия жёлтого и зелёного цветов.
Учащимся предлагается выполнить рисунок на тему «Жёлтое и зелёное».
Материал: акварель.
Задачи: познакомить учащихся с жанром пейзажа, изучить особенности жёлтого и зелёного цветов. Выполнить работу на тему «Жёлтое и зелёное».
Дополнительный материал: Ю. Коваль «Морошка», репродукции работ художников изображающих пейзажи.
А. Кушнер:
«Если видишь: на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина называется пейзаж.»
6. . ЖАНР НАТЮРМОРТА. ТЕПЛЫЕ И ХОЛОДНЫЕ ЦВЕТА.
Содержание: учитель знакомит учащихся с жанром натюрморта. Чтение стихотворения «НАТЮРМОРТ» сопровождается показом репродукций работ художников, изображающих натюрморты. Вместе с учителем учащиеся выделяют теплые и холодные цвета из всех известных ребятам цветов.
Учитель предлагает нарисовать две композиции:
1. Натюрморт «Кисть рябины», «Золотые яблоки» в теплых тонах.
2. Натюрморт «Сливы» в холодных тонах.
Материал: акварель.
Задачи: познакомить учащихся с жанром натюрморта. Изучить теплые и холодные цвета. Выполнить 2 рисунка в различных цветовых гаммах: теплой и холодной.
Дополнительный материал: репродукции натюрмортов Т. Яблонской, Д. Машкова и т. д.
А. Кушнер:
«Если видишь на картине
Чудо вазу на столе
В ней стоит букет красивый
Белоснежных хризантем;
Стоит множество посуды,
И стеклянной, и простой.
Может чашка или блюдце
С золочёною каймой.
А ещё, и так бывает,
Нарисована там дичь.
В завершение положим
Спелых персиков и слив.
А ещё в картине может
Нарисованным быть торт.
И поэтому картина
Назовётся натюрморт. »
7. АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ ЖАНР. ПОЛЁТ ПТИЦ.
Содержание: учитель вспоминает с учащимися различные жанры искусства, показывая репродукции работ художников. После чего показывает изображение какого-либо животного.
Учащиеся знакомятся с анималистическим жанром на примере изображения животных в древнем Египте, Китае.
Учитель объясняет взаимодействие цвета и характера изображаемого персонажа. Яркие теплые цвета передают добрый характер, холодные темные цвета передают злой коварный характер.
Учащимся предлагается выполнить задание на тему: «Сказочная птица», передавая цветом её характер.
Материал: акварель.
Задачи: познакомить учащихся с анималистическим жанром. Изучить влияние теплых и холодных цветов на передачу характера персонажа. Выполнить рисунок «Сказочная птица» передав цветом ее характер.
Дополнительный материал: русские народные сказки о Жар-птице, о птице Феникс и т. д.
8.ТРИ ВОЛШЕБНЫХ КРАСКИ
Содержание: учитель повторяет особенности работы акварелью и гуашью. Акварельные рисунки – нежные, прозрачные. Гуашь – густая краска, образующая плотный, непрозрачный слой. Гуашь можно исправлять.
Учитель знакомит учащихся со стихотворением З. Александровой «Букет».
Он предлагает выполнить композицию – иллюстрацию к стихотворению, используя три основных цвета.
Материал: акварель, гуашь.
Задачи: закрепить знания о свойствах трех основных цветов, выполнить композицию на тему «Букет».
Дополнительный материал: З. Александрова «Букет».
9.КРАСКИ, КОТОРЫЕ ДРУЖАТ.
Содержание: учитель рассказывает сказку В. Сутеева «Три котенка».
Он объясняет свойства красок. Белая – самая светлая из всех красок, она осветляет все цвета. Учащиеся пробуют осветлить краски.
Черная краска – делает все цвета темнее, затемняет их. Учащиеся выполняют упражнение по затемнению цветов.
Им предлагается выполнить композицию «Белоснежное» или «Черное».
Материал: акварель, гуашь.
Задачи: научить учащихся, смешивая краски, получать более светлые или более темные цвета, выполнить упражнение по смешиванию цветов. Выполнить композицию на одну из предложенных тем: «Белоснежное» или «Черное».
Дополнительный материал: В. Сутеев «Три котенка», Е. Измайлов «Белая», Е. Измайлов «Черная».
10.ПОЛЕВЫЕ ТЮЛЬПАНЫ.
Содержание: учитель продолжает знакомить с жанром пейзажа, особенностями взаимодействия зелёного и красного цветов. Он предлагает выполнить композицию на тему «Полевые тюльпаны», сделав главным героем композиции - тюльпан.
Материал: акварель, гуашь.
Задачи: углубить знания учащихся по теме «Пейзаж», изучить взаимодействие зелёного и красного цветов. Выполнить композицию на тему «Полевые тюльпаны».
Дополнительный материал: репродукции картин художников с изображением цветущих тюльпанов и маков.
11. ЖЁЛТЫЙ И ФИОЛЕТОВЫЙ ЦВЕТА. СОЛНЕЧНЫЙ КОВЁР.
Содержание: учитель знакомит с особенностями взаимодействия жёлтого и фиолетового цветов. Учитель предлагает выполнить два задания.
Первое задание придумать и выполнить натюрморт из жёлтых и фиолетовых овощей и фруктов, добиваясь различного настроения.
Второе задание: выполнить иллюстрацию к русской народной сказке «Царевна-лягушка», сделав главным героем - ковер, вытканный Василисою Премудрой «… изукрашен ковёр златом - серебром, вышито на нём всё царство, с городами и деревнями, с горами и лесами, с реками и озёрами. » Учащимся предлагается выполнить задание двумя цветами жёлтым и фиолетовым.
Материал: акварель, гуашь.
Задачи: изучить особенности взаимодействия жёлтого и фиолетового цветов, придумать и выполнить натюрморт из жёлтых и фиолетовых овощей и фруктов, выполнить иллюстрацию к русской народной сказке «Царевна-лягушка».
Дополнительный материал: русская народная сказка «Царевна-лягушка»
12. ЖАНР ПОРТРЕТА. КРАСКИ И ЭМОЦИИ ЧЕЛОВЕКА.
Содержание: учитель знакомит учащихся с жанром портрета. Чтение стихотворения «ПОРТРЕТ» сопровождается показом репродукций работ художников в жанре портрет.
Портрет – в переводе с французского языка означает «воспроизводить черта в черту» изображаемого человека. Портрет передает не только внешний вид человека, но и его характер, настроение, его внутренний мир, индивидуальность, возраст.
Искусство портрета очень древнее. Оно насчитывает несколько тысячелетий. С помощью этого жанра мы можем изучать историю человечества.
Учитель показывает репродукции портретов: царей, вельмож, поэтов, простых людей, живших в разные времена.
Большое значение в портрете играет цвет. Он передает определенное настроение, вызывает у зрителей то или иное эмоциональное состояние. Чтобы передать радость используют яркие, нежные, теплые цвета.
Учитель предлагает учащимся нарисовать портрет клоуна.
Материал: акварель.
Задачи: познакомить с жанром портрета, с особенностями этого жанра, рассказать о влиянии цвета на передачу эмоционального настроения. Выполнить портрет «клоуна» веселого или грустного. Возможно выполнение 2-х заданий: грустный клоун или веселый клоун.
Дополнительный материал:
А. Кушнер:
«Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас,
Или принц в плаще старинном,
Или вроде верхолаз,
Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина называется портрет.»
13. СКАЗОЧНО – БЫЛИННЫЙ ЖАНР. МАСШТАБ ИЗОБРАЖЕНИЯ.
Содержание: учитель рассказывает о сказочно – былинном жанре и показывает книжные иллюстрации. Художников работающих в этом жанре называют иллюстраторами. Иллюстрации помогают понять характеры героев: добрые они или злые, смешные или печальные, умные или глупые, и т. д. Учитель показывает иллюстрации к сказке «ДЮЙМОВОЧКА» различных художников. На примере героини сказки учитель объясняет понятие - масштаб изображения.
Учитель демонстрирует пособия, на которых изображена пчела и цветущий луг:
1.Главное и крупное – пчела.
2.Главное – луг, ромашка и вдали маленькая пчела.
Учитель предлагает нарисовать иллюстрацию к сказке «Дюймовочка».
Материал: акварель.
Задачи: познакомить со сказочно – былинным жанром, его особенностями, изучить такой композиционный прием как масштаб изображения. Выполнить иллюстрацию к сказке «Дюймовочка» («Мальчик с пальчик», «Маленький гном» и т. д.)
14. ДОБРО И ЗЛО.
Содержание: учитель углубляет знания о сказочно-былинном жанре, знакомит с репродукциями картин художника И. Васнецова, углубляет знания о передаче цветом добра и зла. Добро - тёплые цвета, для передачи зла используют холодные оттенки. Учащимся предлагается выполнить композицию на тему «Добро и зло», передавая характер героев при помощи цвета.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 |


