Модель развития творческого потенциала детей
в системе дополнительного образования
,
преподаватель музыкально-теоретических дисциплин
детской школы искусств «Родник» города Краснодара
В настоящее время развитие творческого потенциала человека является одним из наиболее актуальных направлений педагогических исследований, что связано с возрастающим спросом общества на социально-активную, творческую, гармонично развитую личность, способную самостоятельно принимать решения и отвечать за их реализацию. Развивая в школьном возрасте творческий потенциал учащихся, мы, тем самым, задаем педагогический вектор для дальнейшего развития личности в указанном направлении. В связи с этим, ориентация системы дополнительного музыкального образования так же направлена на новые цели и результаты.
Практика убеждает, что успешность учебного процесса во многом зависит от применяемых технологий, методов обучения и воспитания, от знаний психолого-физиологических особенностей возрастных групп детей. Однако наибольшего результата в процессе развития творческого потенциала обучающихся возможно достичь при системном уровне организации учебного процесса, который можно представить в виде педагогической модели.
В разработанной нами модели цель - совершенствование процесса развития творческого потенциала школьников и конечный результат работы - повышение уровня развития творческого потенциала школьников являются стержневыми (см. Рис. 1).
Для достижения поставленной цели нами определены задачи, выполнение которых должно выработать в учащихся важнейшие черты, характеризирующие данную личность как творческую. Наиболее важными из этих задач в развитии творческого потенциала школьников нам представляются:
- развитие художественного вкуса учащихся, общих ценностных ориентаций, выработка понимания школьниками ценности музыкальной культуры;
- накопление музыкальных впечатлений; понимание особенностей музыкального искусства; осмысление места музыки в искусстве и жизни;
- развитие у школьников гибкости и многовариативности оценок происходящего;
- создание условий для развития творческих наклонностей и интересов учащихся; владение учащимися художественно-образным языком музыкального искусства, применяемым в музыкально-творческой и учебной деятельности; вовлечение детей в активную творческую деятельность; владение учащимися навыками сочинения и анализа музыки;
- воспитание способности учащихся к саморазвитию и самостоятельному творчеству.
На основе общепринятых дидактических принципов, разработанных К. Бабанским, , и др. авторами в модели выделены следующие принципы:
1. Деятельностный заключается в вовлечении учащихся в творческую деятельность самых различных форм.
2. Принцип культуросообразности заключается в способности образования выражать суть культуры, её динамику, содержание и компоненты в целом, способность создать условия для культурного самоопределения и идентификации ребёнка.
3. Принцип гуманистической направленности подразумевает обучение, обращенное к личности, использование диалоговых форм обучения и воспитания, предполагающих уважение индивидуальности, отношение к ученику, как равноправному субъекту учебно-воспитательного процесса.
4. Принцип аксиологичности, на основе которого учитель определяет цель развития творческого потенциала школьников средствами музыкальной композиции, ценности содержания, формы, методы, средства обучения учащихся.
5. Принцип системности, последовательности и преемственности направлен на комплексное решение задач обучения, воспитания, развития личности: закрепление ранее усвоенных знаний, умений, навыков как системы на основе внутренней логики учебного материала.
6. Принцип сознательности и творческой активности определяет школьника как активного участника педагогического процесса, чья сознательность и творческая активность служат основой организации и планирования его самостоятельной работы.
7. Принцип личностный включает в себя диалогическое взаимодействие между педагогом и учащимися, конструктивное сотрудничество со взрослыми, выработка демократического стиля общения с окружающими.
В соответствии с образовательным стандартом системы дополнительного образования развитие творческого потенциала у школьников осуществлялся по двум направлениям: информационно-теоретическому и музыкально-практическому.
Процесс информационно-теоретической подготовки заключается в том, чтобы дать учащимся специальные знания по различным аспектам сущности музыкального искусства:
-формирование умения обращать внимания на содержание, смысл музыкального произведения, анализировать музыку;
-формирование умения целостного восприятия музыкального образа;
-формирование способности к самостоятельной оценке и аналитическим суждениям по различным жанрам музыкального искусства;
-формирование интереса и мотивационной направленности на использование средств музыкального искусства в собственной практической деятельности.
Основными направлениями содержания музыкально-практической подготовки является следующее:
-выработать умение пользоваться музыкальным языком в творческой деятельности, проявлять наблюдательность, эрудицию, фантазию;
- развитие творческих способностей, характеризующееся приобретением практических навыков импровизации и сочинения музыки, предполагающих закрепление пройденных теоретических аспектов в виде ряда упражнений, заданий по конкретному вопросу;
- сочинение музыкального целого, как итог работы.
Развитие творческого потенциала школьников средствами музыкальной композиции является частью общей системы обучения и воспитания, поэтому оно обладает теми же свойствами и качествами. Следовательно, закономерности развития творческого потенциала, которые мы учли, вытекают из общих образовательных и воспитательных закономерностей. К ним относятся:
-цели, характер и содержание развития творческого потенциала определяются объективными потребностями общества, социокультурными нормами и традициями;
-результаты развития творческого потенциала обусловлены согласованностью педагогических воздействий, влиянием объективных и субъективных факторов;
-позитивная реакция личности на педагогическое воздействие обусловлена учетом ее потребностей, интересов и возможностей, уважительным отношением, опорой на положительное, созданием оптимистических перспектив личностного развития;
- развитие творческого потенциала у школьников средствами музыкальной композиции детерминировано степенью собственной активности личности в музыкально-творческой деятельности, в которую она включена, мотивами участия в ней, характером педагогического руководства музыкально - творческой деятельностью учащихся.
Важным компонентом модели развития творческого потенциала у школьников являются основные формы организации учебно-воспитательного процесса. К их числу относятся: формы обучения (уроки традиционного типа, уроки-концерты, уроки-встречи и др.); формы контроля и оценки знаний (представлений музыкальных сказок или музыкально-театральных постановок, «Угадайки», решение кроссвордов, исполнение сочинений, изложение теоретического курса программы, анализ предложенного музыкального произведения из мировой музыкальной классики учащимися, творческие конкурсы, музыкальные викторины). При этом важными критериями являются: понимание учениками музыкальной речи, ее отдельных выразительных средств; вдумчивое отношение к работе и осмысленность сочиняемых образцов; творческая активность учащихся.
Методы обучения и воспитания являются следующим компонентом системы развития творческого потенциала школьников. Опираясь на классификацию методов обучения, описанных в следующем параграфе работы, мы считаем, что их комплексное применение позволяет наиболее полно реализовать процесс развития творческого потенциала у школьников. Успех обучения в решающей степени зависит от направленности и внутренней активности обучаемых, характера их деятельности, степени самостоятельности, поэтому в каждом последующем методе обучения степень активности и самостоятельности в деятельности обучаемых нарастает.
Словесные, наглядные, практические, а так же объяснительно-иллюстрационный метод необходимы для передачи большого количества информации. Эти методы соответствуют воспроизводящему (репродуктивному) мышлению, который основан на применении изученного по известному образцу.
Игровой метод направлен на усвоение нового материала, его закрепление, повторение, развитие всех видов мышления, активизации творческой деятельности.
Частично-поисковый метод организует активное решение обозначенных педагогом или самостоятельно сформулированных познавательных и творческих задач как под руководством педагога, так и на основе программ и указаний. Данный метод значительно активизирует творческую самостоятельность и познавательную активность школьников.
Методы, направленные на развитие у учащихся самовыражения в музыкальном искусстве позволяет пробуждать интерес к творческой деятельности, развивать творческие способности учащихся; выполняет функцию углубления знаний, умений; способствует решению задач контроля и коррекции, стимулированию познавательной и творческой деятельности.
Метод моделирования художественно-творческого процесса () направлен на повышение активного, деятельного освоения произведений искусства, ставит школьника в позицию творца-композитора, как бы заново создающего произведения искусства для себя и других людей, обеспечивает ребенку проживание знания и понимание смысла своей деятельности; направлен на развитие творческого воображения, на развитие восприятия музыкального образа, а через него – на восприятие разных сторон жизни; на появление и развития собственного творческого потенциала к созданию музыкальных образов; способствует развитию у учащихся мотивационной сферы к созданию собственных музыкальных композиций, информационной, духовно-нравственной, оценочной составляющих творческого потенциала.
Метод создания художественно-исторического контекста () направлен на освоение музыкальной культуры школьниками через «выходы» за ее пределы: в смежные виды искусства, историю, природу, жизненные ситуации и образы, городскую среду, исторические и культурные памятники и т. п.; дает возможность представить музыку в богатстве ее разнообразных связей, понять сходство и отличие от других искусств, других сфер общественного сознания, он позволяет рассматривать музыкальный материал сквозь призму исторических событий; обнаруживать глубокую связь музыки и жизни; способствует появлению и развитию мотивации к собственной творческой деятельности, способной отразить в музыкальных образах личные представления учащихся.
Метод нравственно-эстетического познания музыки (, ) направлен на глубокое проникновение в нравственно-эстетическую сущность музыкального искусства, помогает осмысливать музыку сквозь призму нравственно-эстетических общечеловеческих ценностей, вести постоянный поиск ответов на вопрос: «Что есть истина, добро, красота в окружающем мире?»
Метод интонационно-стилевого постижения музыки () предполагает постоянное и целенаправленное сопоставление непосредственно воспринимаемого произведения с обобщенными, характерными, присущими данному жанру, стилю интонациями, закономерностями развития музыки, способствует развитию способности определять тот или иной стиль, отличать музыку одного композитора от музыки другого, что является важнейшим качеством восприятия, характеристикой музыкальной грамотности учащихся. Применение данного метода акцентирует внимание учащихся не столько на приобретение теоретических знаний, сколько на расширение интонационно-образного багажа, развитие их эмоционального отклика на музыку, формирование интереса к музыкальному искусству.
Метод сходства и различия (), (по – «тождества и контраста») позволяет детям лучше услышать и понять музыкальные особенности, что чрезвычайно важно для более глубокого его восприятия, а в дальнейшем позволяет избежать шаблонности в собственной творческой деятельности.
Метод перевода понятийного мышления в образное осуществляется через накопление учениками определенной теоретической базы и навыков применения ее для реализации собственных творческих замыслов.
Метод увеличения емкости и растягивания смыслов и значений на основе детальной проработки средств выразительности музыкального языка осуществляется путем осознания школьниками множественной выразительной функции выбранного средства выразительности – будь это интервал, аккорд, лад или фактура и применение его согласно поставленной перед собой художественной задаче.
Методы самостоятельной работы в организации музыкально-творческой деятельности осуществляется путем использования разнообразных видов самостоятельной творческой работы у учеников необходимым условием которых выступает выработка приемов ее рациональной организации.
Большое значение для развития творческого потенциала школьников имеют методы воспитания. В рамках нашего исследования за основу была принята классификация методов воспитания на основе направленности - интегративной характеристики, сочетающей единство целей, содержательной и процессуальной сторон методов воспитания. В соответствии с этой характеристикой выделяются следующие группы методов воспитания: методы формирования сознания - убеждение, внушение, коррекции; методы организации деятельности - упражнение, создание воспитывающих ситуаций; методы стимулирования и мотивации - соревнование, поощрение, наказание.
Вместе с тем в контексте индивидуального и личностно-ориентированного подхода весьма эффективны показ, благопожелание, просьба, одобрение и другие методы «педагогики любви» (). Необходимо отметить, что многие методы требуют от педагога высочайшего мастерства, неординарных личностных качеств, умения создать атмосферу доброжелательности и взаимоуважения в процессе общения с учащимися.
Следующий компонент данной модели - средства обучения. Общепедагогическими средствами обучения учащихся учреждений дополнительного образования являются Государственные образовательные стандарты, учебный план, учебные программы, учебные пособия, учебники и др.
Специфическими средствами служат учебно-методические пособия по развитию творческого потенциала и творческих способностей учащихся, хрестоматии, нотные издания, музыкальные инструменты, фонд фонотеки, включающий музыкальные аудио - и видеозаписи.
Рис. 1. Модель развития творческого потенциала школьников средствами музыкальной композиции
Цель:
|
совершенствование процесса развития творческого потенциала школьников средствами музыкальной композиции в учреждениях дополнительного образования.
Задачи: -развитие художественного вкуса учащихся, общих ценностных ориентаций, выработка понимания школьниками ценности музыкальной культуры; -накопление музыкальных впечатлений; -понимание особенностей музыкального искусства; -осмысление места музыки в искусстве и жизни; -развитие у школьников гибкости и многовариативности оценок происходящего;
|
-владение художественно-образным языком музыкального искусства, применяемым в музыкально-творческой и учебной деятельности.Закономерности - зависимость процесса развития творческого потенциала учащихся от социальных условий жизни общества, а также господствующей морали на современном этапе; - зависимость процесса развития творческого потенциала от сложившихся в семье, обществе, в коллективе взаимоотношений, от уровня культуры общения; - зависимость конечного результата от условий, методов и средств учебно-воспитательного процесса | Принципы организации -деятельностный; -гуманистической, личностно- ориентированной направленности; -аксиологический; -культуросообразности; -ситемности; -сознательности и творческой активности. |
Содержание строится на личностно-ориентированных технологиях отношения к учащимся, на развитии в них способности к творческому воплощению замыслов, что отражено в представленной программе предмета «Сочинение музыки», построенной на учебной и практико-творческой работах. |
Формы организации учебно-воспитательного процесса -формы обучения (уроки традиционного типа, уроки-концерты, уроки-встречи, видеоуроки и др); -формы контроля и оценки знаний (угадайки, решение кроссвордов, творческие конкурсы, муз. викторины; | Методы | Средства | ||
Обучения -словестные; наглядные; практические; -объяснительно-иллюстративный; -репродуктивный; -игровой; -частично- поисковый; -проблемного изложения. -методы, направленные на развитие у учащихся самовыражения в музыкальном искусстве; -моделирования художественно-творческого процесса; -создания художественно-исторического контекста; -нравственно-эстетического познания музыки; -интонационно-стилевого постижения музыки; -сходства и различия; -ассоциаций; -перевода понятийного мышления в образное; -увеличения емкости и растягивания смыслов и значений на основе детальной проработки средств выразительности музыкального языка; -самостоятельной работы в организации музыкально-творческой деятельности. | Воспитания -формирования сознания (убеждения, внушения, коррекции); -организация деятельности и формирования опыта поведения (упражнение, требования, воспитывающих ситуаций); -стимулирования и мотивации (соревнование, поошрение, наказание) | общепеда- гогические -государст- венные обра- зовательные стандарты; -учебная программа, учебный план, учебные пособия, учебники. | специфи- ческие -нотные издания, хрестоматии и др.; -музык. инструменты; -фонд фонотеки. | |
Результат:
|
Повышение уровня развития творческого потенциала школьников средствами музыкальной композиции.Четко скоординированные конструктивные действия, имеющие системный уровень организации, позволяют значительно повысить в целом уровень развития творческого потенциала школьников.
