Технологии музыкального образования (стр. 3 )

Ø Основные понятия: «вариационность», «простейшие приёмы варьирования», «фактура», «ритмическая фигурация», «гармоническая фигурация».

4. ПОДБОР АККОМПАНЕМЕНТА В РАМКАХ ЗАДАННОЙ ГАРМОНИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ (II УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).

Разучивание песен детского фольклора со словами, соответствующих II уровню обучения. Изучение алгоритма подбора мелодии на фортепиано. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором мелодии. Практические задания по подбору мелодий разученных песен. Понятие гармонической модели. Гармонизация мелодии с использованием гармонических моделей автентического плагального, полного оборота. Гармоническое сопровождение II уровня обучения – интервалы, трехголосие. Изучение алгоритмов подбора аккомпанемента. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором сопровождения. Практические задания по гармонизации мелодий разученных песен.

Ø Основные понятия: «гармоническая модель», «автентический оборот», «плагальный оборот», «полный оборот».

5. ОСНОВНЫЕ СПОСОБЫ ВАРЬИРОВАНИЯ МЕЛОДИИ И АККОМПАНЕМЕНТА (II УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).

Изучение основных способов варьирования мелодии. Варьирование мелодии при помощи выдержанных звуков, интервалов, аккордов. Приёмы ритмической, гармонической фигурации в мелодии. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с импровизацией заданной мелодии. Практические задания по варьированию мелодий разученных песен. Фактурное преобразование гармонического сопровождения. Изучение видов фигурации. Ритмическая и гармоническая фигурация на основе интервалов и трехголосных аккордов в гармоническом сопровождении. Выразительное значение фактуры и её связь с образным содержанием песни. Варьирование аккомпанемента при помощи перемещения и колористического наслоения. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с фактурным преобразованием гармонического сопровождения. Практические задания по фактурному преобразованию аккомпанемента к разученным песням.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Ø Основные понятия: «перемещение», «колористическое наслоение», «ритмическая фигурация», «гармоническая фигурация».

6. ПОДБОР МЕЛОДИИ И АККОМПАНЕМЕНТА НА III УРОВНЕ ОБУЧЕНИЯ.

Разучивание песен детского фольклора со словами, соответствующих III уровню обучения. Изучение алгоритма подбора мелодии на фортепиано. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором мелодии. Практические задания по подбору мелодий разученных песен. Гармонизация мелодии с использованием побочных трезвучий, главных септаккордов, отклонений в побочные тональности. Гармоническое сопровождение III уровня обучения – четырехголосное изложение в тесном расположении (1-3). Изучение алгоритмов подбора аккомпанемента. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором сопровождения. Практические задания по гармонизации мелодий разученных песен.

Ø Основные понятия: «четырехголосное изложение», «тесное расположение», «побочные трезвучия», «главные септаккорды», «отклонение».

7. СПЕЦИАЛЬНЫЕ СПОСОБЫ ВАРЬИРОВАНИЯ ГАРМОНИИ. ЖАНРОВОЕ ВАРЬИРОВАНИЕ (III УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).

Ознакомление со специальными способами варьирования мелодии. Изучение специальных способов варьирования гармонии. Мелодическая фигурация как прием орнаментального развития мелодии Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с импровизацией заданной мелодии на III уровне обучения. Практические задания по варьированию мелодий разученных песен при помощи приёмов ритмической, гармонической, мелодической фигурации. Ритмическая, гармоническая и мелодическая фигурация на основе четырехголосного изложения в гармоническом сопровождении. Выразительное значение фактуры и её связь с образным содержанием песни. Варьирование аккомпанемента при помощи приема усложнения гармонии в пределах функции. Прием гармонического варьирования. Жанровое варьирование. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с освоением специальных способов варьирования гармонии, а также жанрового варьирования. Практические задания по гармоническому преобразованию аккомпанемента, подобранного к разученным песням.

Ø Основные понятия: «мелодическая фигурация», «орнаментальное развитие», «усложнение гармонии в пределах функции», «гармоническое варьирование.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины (модуля)

6.1. Все виды самостоятельной работы студентов делятся на самостоятельную аудиторную работу (АСР) и самостоятельную внеаудиторную работу (ВСР). Во внеаудиторной самостоятельной работе предусмотрены обязательные и дополнительные (желательные к выполнению) виды работ. Обязательные виды ВСР полностью идентичны видам АСР.

Виды АСР и обязательной ВСР	Виды дополнительной ВСР
1. Изучение УМК по разделу	1. Поиск песенного материала для подбора по слуху.
2. Выполнение задания на занятии (подбор и варьирование мелодии и сопровождения на фортепиано (I - III уровень).	2. Подбор мелодии и сопровождения на основе дополнительного песенного материала.
3. Варьирование мелодии и сопровождения на основе дополнительного песенного материала.

6.1.1. Содержание работ и требования к их выполнению

I. ВИДЫ АСР И ОБЯЗАТЕЛЬНОЙ ВСР.

1) Изучение УМК по разделу. Для наиболее полной характеристики целей и задач, видов музыкальной деятельности, структуры раздела модуля «Подбор по слуху и импровизация» на аудиторном занятии, студентам необходимо изучить «МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ПРАКТИКУМЫ. Учебно-методический комплекс. Рабочая программа. Методический указания по выполнению самостоятельной работы для студентов», авторы и др.

2) Выполнение заданий на занятии – предусматривает 2 вида:

а) Подбор мелодии и сопровождения на фортепиано (I-III уровень). Для овладения навыками подбора по слуху необходимо начинать с подбора мелодии. После овладения этим навыком можно переходить к гармонизации мелодии – подбору по слуху ее аккордового сопровождения. Для работы по подбору мелодии необходимо выполнить целый ряд подготовительных действий, которые будут способствовать эффективности процесса.

Примерный алгоритм работы над подбором мелодии:

1. разучивание песни со словами при поддержке инструмента; отмечать пульс, сильную долю, ритмический рисунок;

2. анализ звуковысотного и ритмического движения; анализ ладовых особенностей;

3. подбор мелодии на фортепиано от любого удобного звука (в любой удобной тональности);

4. игра мелодии в разных регистрах, от разных звуков (в разных тональностях), в том числе, с гармонической поддержкой педагога.

Примерный алгоритм работы над подбором сопровождения:

1. свободный подбор гармонизуемой мелодии в разных тональностях;

2. анализ опорных звуков мелодии на сильных долях такта;

3. подбор аккордов по слуху на основе выбора из предложенных, либо самостоятельно выбранных;

4. фактурное оформление гармонии, в соответствии с характером, жанровыми особенностями музыки;

5. пение под собственный аккомпанемент.

На I уровне обучения рекомендуется использовать песенный материал на одном, двух, трех и. т.д. звуков, с постепенным расширением диапазона, в пределах тонической квинты. Мелодии с ясной ладовой направленностью, в простых размерах, с несложными ритмическими рисунками, дублирующими ритм стиха. На II уровне обучения рекомендуется использовать песенный материал на основе семиступенного звукоряда мажора и минора в диапазоне октавы. Мелодии должны быть однотональны, в простых размерах и содержать собственно музыкальный ритм. Необходимо уделять внимание повторению музыкального материала I уровня. На III уровне обучения рекомендуется использовать песенный материал с альтерациями и хроматизмами различного назначения, различными по сложности ритмическими рисунками.

Подбор по слуху сопровождения к мелодии выполняется на трех уровнях обучения с разными задачами. I уровень обучения содержит простейшие виды аккомпанемента: бурдон (тоническая квинта), функциональный бас главных трезвучий. Исполнение аккомпанемента и мелодии должно осуществляться в одновременном звучании – бурдон на сильной доле каждого такта или в начале фразы, на один звук функционального баса приходится несколько звуков мелодии. На II уровне обучения осваиваются более сложные виды сопровождения – интервалы и трехголосные аккорды. Предлагается освоить подбор гармонического сопровождения с опорой на гармонические модели простейших оборотов T – D; T – S; T – S – D. На одну и ту же гармоническую модель нужно подбирать несколько песен для работы над аккордовым сопровождением. Допустимо как раздельное, так и одновременное звучание аккомпанемента и мелодии. На III уровне обучения предлагается выполнение гармонизации мелодии на основе четырехголосия. Бас исполняется в партии левой руки, остальные три голоса – в партии правой. Рекомендуется распределение партий аккомпанемента и мелодии между двумя учащимися.

б) Варьирование мелодии и сопровождения на фортепиано (I-III уровень). Варьирование рассматривалось ранее как способ импровизирования на заданную музыкальную модель. В качестве музыкальной модели используется мелодия с гармоническим сопровождением, причем варьирование затрагивает и то и другое. На I уровне обучения рекомендуется освоение простейших приемов варьирования мелодии и аккомпанемента: смена регистра; смена лада; смена размера. Для наиболее эффективного усвоения приемов необходимо сопровождение играть педагогу, мелодию – ученику, используя два инструмента (два фортепиано; фортепиано – синтезатор). Простейшие виды гармонического сопровождения – бурдон, функциональный бас – можно подвергать фактурным преобразованиям, используя ритмическую и гармоническую фигурацию.

На II уровне обучения рекомендуется освоение основных приемов варьирования мелодии и аккомпанемента: выдержанные звуки интервалы, аккорды; перемещение; ритмическая и гармоническая фигурация. Так как средства создания аккомпанемента изменяются (интервалы, трехголосные аккорды), становится возможным использование более широкого спектра ритмической динамики в гармонической фигурации.

На III уровне обучения рекомендуется включать прием мелодической фигурации, как средства варьирования мелодии и аккомпанемента. Начинать его освоение необходимо, последовательно используя вспомогательные, проходящие звуки, задержания, объединяя, впоследствии, все виды неаккордовых звуков. Прием гармонического варьирования можно использовать в двух аспектах: усложнение гармонии в пределах функции через использование диссонирующих аккордов или аккордов с побочными тонами; перегармонизация через подбор принципиально других аккордов. В рамках жанрового варьирования необходимо дать учащимся представление о характерных признаках некоторых жанров (песня, марш, танцевальные жанры, хорал и др.) на примере анализа музыки различных стилей. Ознакомить студентов с приёмами жанрового преобразования музыкальной темы. Рекомендуется записывать жанровые вариации (мелодию). Возможно изучение приемов объединения мелодии и гармонического сопровождения в двухручном исполнении.

II. ВИДЫ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ВСР.

1) Поиск песенного материала для подбора по слух. Для осуществления принципиальных позиций в подборе по слуху, связанных с опорой на гармонические модели, необходимо пополнение репертуара, которое могут осуществить студенты. Акцент в этом виде самостоятельной работы необходимо сделать на фольклорном материале, подбирая его с учетом методических рекомендаций, применительно к трем уровням обучения.

2) Подбор мелодии и сопровождения на основе дополнительного песенного материала. Дополнительный песенный материал для подбора по слуху предлагается студентам, успешно выполняющим аудиторную и внеаудиторную работу. Акцент в этом виде самостоятельной работы необходимо сделать на музыкальном материале песен отечественных и зарубежных композиторов, не исключая обращение к фольклору. Дополнительный материал может быть подобран как педагогом, так и студентами в соответствии с методическими рекомендациями, применительно к трем уровням обучения.

3) Варьирование мелодии и сопровождения на основе дополнительного песенного материала. Дополнительный песенный материал для импровизации предлагается студентам, успешно выполняющим аудиторную и внеаудиторную работу. Акцент в этом виде самостоятельной работы необходимо сделать на музыкальном материале песен отечественных и зарубежных композиторов, не исключая обращение к фольклору. Дополнительный материал может быть подобран как педагогом, так и студентами с учетом методических рекомендаций, применительно к трем уровням обучения.

6.2. Содержание оценочных средств текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения модуля

6.2.1. В процессе изучения модуля дисциплины могут применяться 2 формы оценочных средств: письменная, и устная (практическая). Их виды представлены в таблице:

Виды	Письменные формы	Устные, практические формы
1. Контрольная работа по разделу	1. Выполнение заданий на занятии (подбор и варьирование мелодии и сопровождения)

Контрольная работа по разделу. Выполняется студентами перед экзаменом и представляет собой письменную форму экзаменационного задания. Письменный отчет студента является необходимым этапом подготовки к экзамену. Он должен содержать запись песни под собственный аккомпанемент в форме вариаций на «soprano ostinato».

Выполнение заданий на занятии. Предусматривает 2 вида – содержание описано в п. 6.1.1. (Содержание работ и требования к их выполнению).

6.2.2. Требования к экзамену

Для отчёта на экзамене по итогам прохождения модуля «Технологии музыкального образования» студентам предлагается осуществить сдачу работы по одному из видов музыкальной деятельности в соответствии с содержанием его разделов (по выбору раздела комиссией или билету).

По разделу «Подбор по слуху и импровизация» студенты должны представить:

1. Концертное исполнение песни под собственный аккомпанемент в форме вариаций на «soprano ostinato».

Основные требования:

- сочинить вступление в стиле заданной песни;

- подобрать аккомпанемент в виде гармонической схемы (выдержанные аккорды);

- подобрать аккомпанемент к первому куплету песни в фактуре – ритмическая фигурация;

- подобрать аккомпанемент ко второму куплету песни в фактуре – гармоническая фигурация;

- подобрать аккомпанемент к третьему куплету в фактуре – мелодическая фигурация;

- чередовать музыкальный материал куплетов со вступлением

- представить письменный вариант произведения.

2. Исполнение импровизации на тему той же песни (вариационный цикл с демонстрацией приёмов варьирования мелодии и аккомпанемента) с иллюстратором. Показ импровизации рекомендуется выполнить на двух инструментах, дифференцируя партии солиста, исполняющего мелодию и концертмейстера, исполняющего гармоническое сопровождение.

6.2.3. Требования к педагогической оценке

• точность подбора гармоний по слуху;

• наличие указанных аккордов их соединение;

• степень осмысления приёмов импровизации;

• соответствие фактурного изложения характеру песни;

• уверенность исполнения;

• качество самостоятельной работы в семестре.

Примерный репертуар для экзаменационной практической работы:

1. Р. н.п. «На горе-то калина»

2. Р. н.п. «Пойду ль я выйду ль я да»

3. Р. н.п. «У кота»

4. Р. н.п. «Андрей воробей»

5. Р. н.п. «Летал голубь»

6. Украинская нар. песня «Жук»

7. Эстонская нар. песня «Волынка»

8. Датская народная песня «Звери из Африки»

9. Немецкая народная песня «Братец Яков»

10. Немецкая народная песня «Августин»

11. Г. Перселл «Ария»

12. Р. Паулс колыбельная «Сверчок»

13. В. Семёнов «Летняя песенка»

14. Е. Крылатов «Колыбельная медведицы»

15. Е. Крылатов «Крылатые качели»

16. Г. Гладков «Я на солнышке лежу»

17. М. Иорданский «Голубые санки»

18. Е. Тиличеева «Спи мой мишка»

19. М. Красев «Рыбка»

7. Образовательные технологии.

Основой разработки УМК данного модуля является методика известного педагога, теоретика , содержащая основополагающий принцип интерактивного обучения: знать – слышать – действовать. Распределение дидактических единиц модуля в пределах трехуровневой системы, также повышает возможность эффективного освоения основ свободного музицирования, повышая интерактивный статус курса «Подбор по слуху и импровизация».

Кроме того, учебный процесс модуля является интерактивным по характеру основной деятельности – практической. Постоянное взаимодействие студентов на занятиях позволяет использовать такие формы интерактивного обучения как работа в малых группах, ролевая игра, активизация музыкального мышления. В то же время модуль относится к числу классических дисциплин, поэтому для реализации компетентностного подхода используются традиционные методы преподавания, направленные на формирование у студентов практических навыков в музыкально-педагогической деятельности.

8. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины (модуля).

8.1. Основная литература:

1. Каганович рекомендации. Импровизация и обучение игре на фортепиано. Минск, 1980.

2. Аккомпанемент на уроках гармонии. Вып.1. М., 1989.

3. , Малюков музыкально-творческих навыков. Пианист – фантазёр. Ч.1, Ч.2. М., 2002.

4. Шатковский музыкального слуха. М., 1996.

8.2. Дополнительная литература:

1. , , Шешукова -педагогические практикумы. Учебно-методический комплекс. Рабочая программа. Методический указания по выполнению самостоятельной работы для студентов специальности «Музыкальное образование». Изд-во ТюмГУ, 2009.

2. Воспитание творческих навыков на уроках сольфеджио. М., 1989.

3. Трифонова разработка по гармонии. Гармонический аккомпанемент и мелодии. Куйбышев, 1976.

4. , Трифонова разработка по гармонии. Развитие практических навыков игры на фортепиано по слуху. Куйбышев, 1978.

5. Шатковский рекомендации (сам. издат.).

9. Технические средства и материально-техническое обеспечение дисциплины (модуля).

Средства и материально-техническое обеспечение дисциплины:

аудио и видео аппаратура (DVD (видео) и MP3 (CD) проигрыватели, телевизор), фортепиано, синтезатор, медиаоборудование, выход на Интернет-сайты с аудио и видео возможностями.

Иллюстративные материалы:

видеозапись практических занятий с учащимися педагога-практика ; сборники детских песен, русских народных песен; наглядные материалы: фактурные таблицы, схемы алгоритмов, методические образцы выполнения практических работ.

III раздел.

ВОКАЛЬНО-ХОРОВАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

6. Планы практических занятий.

Раздел «Вокально-хоровая деятельность» модуля разработан на основе авторской многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (далее – ФМРГ), применяемой учителями музыки, хормейстерами и вокальными педагогами более 25 лет.

В процессе занятий по разделу «Вокально-хоровая деятельность» используются I, II и VI уровни обучения ФМРГ, наиболее соответствующие биологическому (возрастная группа) и психологическому (готовность к обучению) состоянию дошкольников и школьников:

I уровень –

II уровень –

VI уровень –

«Развивающие голосовые игры» – как подготовительный этап ко II уровню в 1 классе и игровой уровень для дошкольников;

«Развитие показателей певческого голосообразования» – на протяжении всех лет обучения в школе или дополнительном образовании;

работа над произведениями вокальной музыки приёмами ФМРГ на примере вокализов Н. Ваккаи (Рабочая тетрадь № 1).

1. ВВЕДЕНИЕ В РАЗДЕЛ «ВОКАЛЬНО-ХОРОВАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ».

Цели и задачи раздела, ожидаемый результат практической деятельности. Форма и содержание отчёта, критерии оценки. Краткий обзор информации теоретической части «Методических указаний по практическому освоению дисциплины». Разница в подходе к принципам организации вокально-хоровой деятельности школьников по обучающей программе «Фонопедический метод развития голоса» и в других методиках. Пение как способ активного развития общемузыкальной культуры детей. Дидактические задачи вокально-хоровой деятельности как необходимое условие подбора репертуара для работы с учащимися. Примеры анализа дидактических задач на фрагментах произведений педагогического репертуара. Классификация детской вокально-хоровой литературы. Возрастные характеристики репертуара. Программные требования занятий и уроков музыки. Требования внеурочной деятельности. Развивающие и воспитывающие задачи репертуара для детей.

Ø Основные понятия: «дидактическая задача».

2. РОЛЬ ФМРГ В РАБОТЕ С ДЕТСКИМ ГОЛОСОМ.

Подход к работе с детскими голосами с позиций здоровьесохраняющей технологии. Принципы ФМРГ в определении тональностей, тесситуры и верного использования режимов работы гортани. Примеры верного определения тональностей для развития и здоровьеохраняющего использования детских голосов. Сравнительный анализ развивающих и «эксплуатационных» примеров вокально-хоровых произведений. Разграничение понятий «развитие голоса» и «обучение пению». Этапы введения уровней обучающей программы ФМРГ в вокально-хоровую работу с детьми соответственно возрастным особенностям и подготовкой. Время действия каждого уровня ФМРГ. Алгоритм определения и описания дидактических задач.

Ø Основные понятия: «развитие голоса», «обучение пению», «развивающая тесситура», «обучающая программа», «упражнение», «приём», «шаг», «тренирующая дозированность», «алгоритм определения и описания дидактических задач».

3. I УРОВЕНЬ ФМРГ – «РАЗВИВАЮЩИЕ ГОЛОСОВЫЕ ИГРЫ».

Цель I уровня ФМРГ, задачи, решаемые в процессе его освоения. Задачи циклов. Игровые упражнений – как ведущий вид деятельности младших школьников. Содержание и структура занятия по РГИ. Организация самостоятельной работы студентов с группой сокурсников по I уровню в соответствии с этапами введения в работу с детьми: 1) произвольная подражательная звукоимитация, в т. ч. имитация звуков живого и неживого окружающего мира, 2) произвольная имитация непроизвольных ГСДК», 3) произвольное звукоизвлечение по словесным или сюжетно-визуальным заданиям учителя в игровой творческой ситуации, 4) упражнения РГИ. Ознакомление с частными методиками обучения музыкальной грамоте: Огороднов, Шатковский, Боровик, Кирюшин.

Ø Основные понятия: «произвольная подражательная звукоимитация», «произвольная подражательная имитация звуков живого и неживого окружающего мира», «произвольная имитация непроизвольных ГСДК», «произвольное звукоизвлечение», «словесные или сюжетно-визуальные задания учителя», «игровая творческая ситуация».

4. II УРОВЕНЬ ФМРГ – «РАЗВИТИЕ ПОКАЗАТЕЛЕЙ ПЕВЧЕСКОГО ГОЛОСООБРАЗОВАНИЯ».

Цель II уровня ФМРГ, задачи, решаемые в процессе его освоения. Задачи циклов. II уровень ФМРГ как активная двигательная деятельность младших школьников – возможность выполнения упражнений с движениями. Ознакомление с выполнением упражнений II уровня с движениями. Организация самостоятельной работы студентов с группой сокурсников по II уровню – составление алгоритма. Формы переноса навыков, полученных на упражнениях, в вокально-хоровую работу. Ваккаи (VI уровень) и дидактические песни как пример введения в интонационную работу по II уровню и исполнительскую деятельность детей. Этапы разучивания вокально-хорового произведения. Приёмы ФМРГ как условие выучивания интонационной структуры вокально-хорового произведения. Критерии технологии эстетической традиции академического пения как «правила» пения. Методы работы над метроритмической структурой, произведения, «правилами» пения и технологическими трудностями.

Ø Основные понятия: «алгоритм упражнений», «правила» пения».

5. ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЕ ТРУДНОСТИ И ПРИЁМЫ ИХ УСТРАНЕНИЯ. ЭТАПЫ И ПРИЁМЫ РАБОТЫ НАД МНОГОГОЛОСИЕМ.

Типические технологические трудности при работе с детскими голосами. Приёмы ФМРГ как методы работы над технологическими трудностями произведения. Демонстрация примера организации практической работы по разучиванию произведения с группой сокурсников (преподаватель, подготовленный студент). Принципы переноса знаний, умений и навыков, приобретённых студентами на занятиях «Класса сольного пения» на работу по разучиванию детской песни. Организация самостоятельной работы студентов с группой сокурсников по разучиванию вокально-хорового произведения. Принципы подхода к включению многоголосия в работу с детьми на ранних этапах. Введение работы над двухголосием с I уровня ФМРГ – цикл «Артикуляционная гимнастика». Упражнения II уровня ФМРГ – как первый этап введения музыкально-интонационного двухголосия. Дальнейший алгоритм и приёмы выработки многоголосия.

Ø Основные понятия: «технологические трудности», «классификация технологических трудностей».

6. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ И СПОСОБЫ ЕГО ВОПЛОЩЕНИЯ.

Анализ авторского текста – как основа воплощения эмоционально-образного содержания вокально-хорового произведения. Технологические приспособления как способы реализации средств музыкальной выразительности. Штрихи как способ звукоизвлечения. Возможные варианты интерпретация художественно-образного содержания произведения. Некоторые варианты сценического действия. Организация наблюдательно-аналитической деятельности и пробной практической работы студентов по разучиванию произведения с группой сокурсников. Анализ средств выразительности музыкального текста. Анализ поэтического текста. Анализ содержания. Возможность передачи выразительности содержания через технологические приспособления.

Ø Основное понятие: «средства музыкальной выразительности», «технологические приспособления».

7. АНАЛИЗ СОБСТВЕННОЙ РАБОТЫ И РАБОТЫ СОКУРСНИКОВ КАК СПОСОБ ОБУЧЕНИЯ ПРАКТИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ.

Критерии анализа собственной работы и работы сокурсников. Педагогическая оценка. Ошибочные действия и их ценность. Наблюдение как способ обучения. Анализ соответствия деятельности планированию. Организация наблюдательно-аналитической деятельности и пробной практической работы студентов по разучиванию произведения с группой сокурсников. Наблюдательная и оценочная деятельность по критериям оценки отчётного выступления. Практическая работа с группой по разучиванию вокально-хорового произведения. Организация работы группы по разучиванию детской песни каждым студентом в качестве учителя в соответствии с планом контрольных требований. Организация оценочной деятельности работы сокурсников по указанным критериям (алгоритм).

Ø Основное понятие: «оценка», «критерии оценки».

6.1. Все виды самостоятельной работы студентов делятся на самостоятельную аудиторную работу и самостоятельную внеаудиторную работу. Во внеаудиторной самостоятельной работе предусмотрены обязательные и дополнительные (желательные к выполнению) виды работ.

Аудиторная самостоятельная работа	Внеаудиторная самостоятельная работа
обязательные	дополнительные (желательные)
1. Анализ репертуара	1. Анализ репертуара	1. Изучение УМК по ВХД
2. Анализ дидактических задач	2. Анализ дидактических задач	2. Подбор мелодии на поставленные дидактические задачи (сочинение)
3. Работа с группой	3. Игровой сюжет (сочинение)	3. Поиск стихов, потешек и др. для работы по РГИ
4. Анализ и самоанализ педагогической работы	4. Составление алгоритма «урока» ФМРГ по II уровню	4. Повторение упражнений I-II уровня ФМРГ
	5. План работы по виду деятельности (по разделу)	5. Освоение репертуара для работы с группой
	6. Подготовка к работе с группой над репертуаром	6. Подбор собственной библиотеки детского репертуара

6.1.1. Содержание работ и требования к их выполнению

I. АУДИТОРНАЯ САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА.

1) Анализ репертуара.

2) Анализ дидактических задач.

Для приобретения умения подбора вокально-хорового репертуара в соответствии с дидактическими задачами уровня и этапа обучения (нотная, музыкальная грамотность, технологическое развитие и др.), а так же возрастным особенностям обучаемых, студенты по определённым критериям производят сравнительный анализ множества произведений. По отдельным произведениям производиться анализ дидактических задач по установленному алгоритму.

3) Работа с группой – предусматривает несколько видов:

а) работа с группой по игровому сюжету. Для введения I уровня ФМРГ в работу с детьми в соответствии с технологической последовательностью необходима проработка приёмов в игровом варианте. Для практики проведения данной работы предлагается осуществить её с группой однокурсников, где один из студентов выступает в роли учителя.

б) работа с группой по «уроку» II уровня ФМРГ. Основной целью дисциплины является практическое овладение приёмами ФМРГ. Поскольку основным контингентом в обучении пению по профилю ООП являются дошкольники и школьники, то, прежде всего, необходимо умение работать с учащимися по I и II III уровням ФМРГ для детских и женских голосов (т. к. мальчики до пубертата должны обучаться по женской модели пения). Следовательно, задачей обучения является овладение навыками практической работы, которую предлагается выполнять с группой сокурсников. Тренинг работы студентов на занятиях в роли «учителя» позволит им эффективно решить эту задачу.

в) работа с группой над репертуаром. Одним из видов самостоятельной работы студентов с группой в аспекте методики вокально-хоровой работы с учащимися по обучению пению является работа над репертуаром: учебно-технологическим (вокализы) и педагогическим (песни для дошкольников и школьников, произведения академического жанра). В соответствии с Тематическим планом модуля «Сольное пение» на дисциплине «Развитие голоса и методика вокально-хоровой работы», как вспомогательной к ней, вводятся те же вокализы и педагогический репертуар для работы студентов с группой в качестве учителя.

Примерный алгоритм работы над репертуаром

1. Разучивание мелодической линии на приёмах ФМРГ.

2. Работа над ритмическим рисунком.

3. Работа над технологическими трудностями (глиссандо, артикуляция, дикция, интонация).

4. Работа над «правилами» пения.

5. Работа над двухголосием (возможная).

6. Работа над выразительностью исполнения через средства музыкальной и вокальной выразительности.

7. Поиск возможного сценического (эмоционального, актёрского) воплощения.

5) Анализ и самоанализ педагогической работы. Критерием получения ряда навыков и компетенций в пробной практике работы с группой является соответствие самоанализа собственной работы и анализа работы сокурсников. Особую ценность в наблюдении как способе обучения является отслеживание ошибочных действий, умение их диагностировать и вносить коррективы. Основой педагогической оценки является анализ соответствия деятельности планированию. Организация такой наблюдательно-аналитической деятельности происходит в процессе пробной практической работы каждого студента в качестве учителя по разучиванию вокально-хорового произведения с группой сокурсников и по выведенным в алгоритм критериям оценки отчётного выступления.

II. ВНЕАУДИТОРНАЯ САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА. ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ.

1) Анализ репертуара.

2) Анализ дидактических задач.

См. 1, 2/I.

3) Игровой сюжет. Для практической работы с группой по игровому сюжету нужно отдельные приёмы ФМРГ включить в сочинённый студентом самостоятельно стихотворный, прозаический или сказочный сюжет в достаточной, относительно словесного текста, пропорции. Приёмы, включаемые в сюжет, нужно оформить надлежащим образом – графическое обозначение.

Пример игрового сюжета

1) СПЯЩЕЕ СТИХОТВОРЕНИЕ.

Клыки большие спрятав,

В лесу заснули волки:

у!