Основные задачи
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к русскому народному творчеству;
- дальнейшее развитие музыкальности, музыкального слуха, музыкальной памяти, творческого воображения;
- более глубокое освоение музыки, знаний о музыке, ее жанровом и стилевом многообразии;
- дальнейшее овладение практическими умениями и навыками инструментального музицирования;
- воспитание стремления к самостоятельному художественно-музыкальному творчеству, любви и интереса к труду и знаниям вообще;
- закрепление и развитие всех навыков полученных в предыдущие годы обучения;
- усложнение репертуара;
- повышение общего музыкального уровня развития;
- совершенствование технических навыков;
- усложнение и разнообразие исполнительских задач;
- повышение требований к качеству исполнения;
- приобретение прочных музыкально-теоретических основ;
- дальнейшее развитие основных музыкальных способностей;
- более глубокое знакомство с композиторами, основными чертами их творчества;
- расширение знаний о жанрах и музыкальной форме;
- осознание связи слуховых и двигательных ощущений;
- углубление и дальнейшее развитие специальных навыков игры в ансамбле (слушать звучание ансамбля, т. е. одновременно слушать себя и игру всех участников коллектива; играть согласованно и художественно в изменчиво-гибком ритме; совместно исполнять, свободно общаться и взаимодействовать со всем коллективом).
- использование в составе ансамбля новые инструменты – домру альт, домру пикколо.
- приобретение навыка концертного выступления;
Содержание, формы и методы работы
Занятия проводить можно как индивидуальные, так и мелкогрупповые, групповые. В зависимости от задач поставленных на данном этапе обучения используются и формы занятий. На третий год усложняется музыкальный материал и на индивидуальных занятиях проводится работа над отдельными партиями участников ансамбля. На уроке проходит работа над текстом, штрихами, аппликатурой, отрабатываются технически трудные места.
Мелкогрупповые занятия проводятся с отдельными группами ансамбля – домры-1, домры-2, домры альтовые и т. д. Проходит работа на достижении исполнителями точности текста, штрихов, аппликатуры, динамики, стройности звучания инструментов в унисон.
На групповых занятиях отрабатываются основные навыки игры в ансамбле: «чувство партнера», умение слышать солиста и помогать ему в воплощении исполнительских намерений, навыки самоконтроля и самооценки собственных и коллективных игровых действий.
Результаты работы показываются на классных концертах, отчетных концертах школы, конкурсах, фестивалях. Музицирования в ансамбле дает возможность всем учащимся найти свою концертную площадку, своего слушателя, а следовательно, способствует оживлению учебного процесса, росту интереса, расширению рамок репертуара юных исполнителей.
Четвертый год обучения
Учебно-тематический план
Тема С | часы | |
Теория | Практика | |
Освоение и закрепление выразительных возможностей домры | 1 | 3 |
Работа над техническими упражнениями, гаммы, арпеджио | 1 | 12 |
Работа над аппликатурой | 1 | 4 |
Работа над звуком, строение музыкальной фактуры, мелодия, бас и гармонические голоса, фактура и тембр | 1 | 10 |
Работа над динамикой | 1 | 4 |
Проучивание текста | 1 | 10 |
Работа над исполнительской техникой и техническими трудностями | 1 | 15 |
Чтение нот с листа | 1 | 5 |
Накопление и сохранение репертуара | 1 | 20 |
Слушание музыки с комментариями | 1 | 4 |
Игра в ансамбле | 2 | 34 |
Концертная деятельность | 1 | 7 |
Итого часов | 13 | 131 |
Часов в год | 144 |
На данном этапе обучения учащиеся должны владеть знаниями и навыками, предусмотренными предыдущими годами. Формируются лидеры, происходит расслоение детей на ведущих и ведомых. Очень важно в это время правильно расставить детей в группе по их природным склонностям, учитывая и способности, и черты характера. Они стали взрослее, расширился их жизненный кругозор, они выросли профессионально. Расширение задач учебного процесса вызывает необходимость расширить рамки учебного репертуара. Современный педагогический репертуар поистине необозрим. Он включает в себя разнообразнейшую музыку от добаховских времен до наших дней, от фольклорных песен до современных народных обработок. Сохраняя как незыблемую основу свой классический «золотой» фонд – от Баха до Прокофьева и Бартока, - педагогический репертуар постоянно обновляется. Основные источники его пополнения – это сочинения современных композиторов, создаваемые специально для детского музицирования: обработки народных песен, эстрадные произведения, а также новые публикации произведений старинных мастеров. Важно раскрыть перед детьми диалектическую взаимосвязь между музыкальным наследием прошлого и современной музыкой, показать и помочь осмыслить развитие традиций и жанров, научить отбирать истинные ценности.
Нужно не бояться включать новые ритмы, лады, гармонии.
Цель учебного процесса может быть достигнута различными способами. Деятельность преподавателя должна быть постоянно творческим процессом.
Одним из интереснейших этапов в работе с учащимися является сотрудничество с учащимися других отделений – фортепиано, флейта, синтезатор, гитара и т. д. В таких ансамблях объединяются инструменты с различными динамическими возможностями. Практика создания таких ансамблей приобщает ученика к живому музицированию. Возникают благоприятные условия для роста художественной фантазии, воображения.
Приобщение ребенка к музыке через развитие музыкальных способностей в ансамбле воспитывает в нем музыкально грамотного человека, активного слушателя филармонических концертов, умеющего наполнить свой досуг искусством.
Основные задачи
- воспитание гармонически развитой личности с высоким художественно-эстетическим потенциалом и активной гражданской позицией – не только потребителя, но и возможного производителя духовных ценностей;
- воспитание музыканта-любителя, владеющего исполнительскими навыками, пропагандиста музыкальной культуры;
- воспитание перспективных учащихся как потенциальных будущих профессионалов;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке, потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию;
- привить любовь к русскому народному творчеству;
- закрепление и развитие всех навыков полученных в предыдущие годы обучения;
- техническое развитие;
- усложнение и разнообразие исполнительских задач;
- углубление знаний о музыке и творчестве композиторов;
- знакомство со стилевыми особенностями творчества различных композиторов;
- закрепление и совершенствование приобретенных ранее умений и навыков ансамблевой игры (слушать одновременно себя и игру всех участников ансамбля, играть согласованно в изменчиво-гибком ритме, совместно исполнять, свободно общаться и взаимодействовать со всем коллективом).
- воспитание навыков самостоятельной работы;
- формирование художественно-эстетических вкусов и потребностей на лучших образцах классической и современной музыки;
- воспитание навыков практического использования полученных знаний, открывающее путь дальнейшему самостоятельному развитию;
- включение в ансамбль инструментов, с различными динамическими возможностями;
- накопление музыкальных впечатлений;
- овладение навыками концертного выступления;
Содержание, формы и методы работы
Занятия проводятся как индивидуальные, так и мелкогрупповые, групповые. С усложнением репертуара усложняются партии исполнителя. На индивидуальных занятиях проходит работа над сложными техническими местами, аппликатурой, штрихами.
На мелкогрупповых занятиях проводится работа как с однородным составом – домра 1, домра альт, так и с другими инструментами – домра 1, флейта; домра 1, домра 2, гитара; домра альт, фортепиано и т. д. Это зависит от задач, которые поставлены на данном этапе, от состава ансамбля.
На групповых занятиях учащиеся должны применять практические навыки, приобретенные в индивидуальной работе, слышать и понимать музыкальное произведение. Особенностью групповых занятий является воспитание чувства ответственности учащихся за качество освоения собственной партии, достижении исполнителями точности в темпе, ритме, штрихах, динамике, агогике, специфике тембрового звучания. Все это способствует созданию единства и целостности музыкально-художественного образа исполняемого произведения.
Показателем творческих успехов учащихся является концертная деятельность. Участие в фестивалях, конкурсах, классных и школьных концертах; выступление перед родителями, товарищами в школе, творческих вечерах.
Пятый год обучения
Учебно-тематический план
Тема | Теория | Практика |
Работа над способом звукоизвлечения | 1 | 4 |
Работа над штрихами | 1 | 4 |
Работа над звуком, понятие о мелодии, гармонии, трезвучия с обращениями | 1 | 10 |
Работа над исполнительской техникой, исполнение ансамблевых пьес разного характера | 1 | 25 |
Работа над текстом, кульминацией произведения | 1 | 10 |
Чтение нот с листа в разных жанрах | 1 | 8 |
Слушание музыки | 1 | 3 |
Работа над единством штрихов, аппликатурой | 1 | 6 |
Работа над соблюдением точности прочтения текста | 1 | 5 |
Работа над единым пониманием темпа и ритмического пульса | 1 | 6 |
Работа над равновесием в динамике звучания | 1 | 7 |
Работа над художественным образом | 1 | 8 |
Накопление и сохранение репертуара | 1 | 25 |
Концертная деятельность, выступления на открытых уроках | 1 | 9 |
Всего часов | 14 | 130 |
Всего часов в год | 144 |
Учащиеся преодолели начальный этап обучения, закрепили полученные навыки в 3 – 4 классах и перешли к заключительному этапу обучения. В старших классах нужно дифференцировать обучение учащихся, то есть определить профессиональную направленность или обучение для общего музыкального образования. А также нужно учитывать возрастной фактор, - как раз наступает подростковый период, он достаточно сложный. Одни становятся «колючими», другие замыкаются в себе. И очень важно в этот момент не потерять контакт с учеником, развивать и поддерживать его интерес к занятиям, выбирать методы работы, учитывая все психологические особенности этого периода.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 |
