Рабочая программа дисциплины «История живописи» (стр. 1 )

Министерство образования и науки РФ

Федеральное государственное автономное

образовательное учреждение высшего образования

«Новосибирский национальный исследовательский государственный университет» (НГУ)

Факультет журналистики

Кафедра массовых коммуникаций

Утверждено

«29» августа 2014 г.

Декан ФЖ

____________

Рабочая программа дисциплины

«ИСТОРИЯ ЖИВОПИСИ»

Уровень высшего образования

Бакалавриат

НАПРАВЛЕНИЕ ПОДГОТОВКИ

031300.62 ЖУРНАЛИСТИКА

Автор:

Общая трудоемкость дисциплины	72 часа
Контактная работа со студентом:	40 часов
Аудиторные занятия, в том числе:	36 часов
лекции	36 часов
практические занятия	0 часов
Контактные консультации	3 часа
Проведение зачета	1 час
Самостоятельная работа	32 часа
Зачетные единицы (кредиты)	2

Новосибирск

2014

1. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ КУРСА

Курс «История живописи» имеет своей целью формирование у студентов представления об основных концептуальных контекстах, определяющих современное понимание, восприятие и толкование искусства. Основная цель курса – составить необходимое смысловое расширение и углубление чисто исторических курсов искусствоведческой специальности и описать философскую, эстетическую, литературоведческую, психологическую и религиозную аксиоматику, которую следует принимать в качестве необсуждаемого ядра чисто исторических подходов. Задачи дисциплины:

·  Сформировать у студента целостную картину теории искусства как части наук об искусстве.

·  Систематизировать и дать оценку направлениям и школам теории искусства.

·  Показать генезис становления и взаимодействия традиционных и авангардистских теорий.

·  Проанализировать взаимодействие различных культур в формировании современного искусствознания.

·  Показать место и значение культуры XX века в формировании современного искусствознания.

2. МЕСТО КУРСА В СТРУКТУРЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ

Курс «История живописи» проводится в последнем семестре обучения и относится к дисциплинам по выбору. Выбор осуществляется между дисциплинами «История религий» и «История живописи». Курс «История живописи» расширяет и углубляет те знания, умения и навыки, которые развивают такие дисциплины как «История», «Культурология».

Предполагается, что, приступая к курсу «История живописи», студент сформировал:

способность понимать и анализировать мировоззренческие, социально и личностно значимые философские проблемы (ОК-3);

культура мышления, способность к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её достижения, умение логически верно, аргументированно и ясно строить устную и письменную речь (ОК-4);

понимание значения гуманистических ценностей для сохранения и развития современной цивилизации; готовность принять нравственные обязанности по отношению к окружающей природе, обществу, другим людям и самому себе, готовность руководствоваться ими в своей в профессиональной деятельности (ОК-5).

3. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ОСВОЕНИЯ СОДЕРЖАНИЯ КУРСА

В соответствии с Государственным стандартом высшего профессионального образования (бакалавриат), направление подготовки 031300.62 Журналистика, студент, прослушавший данный курс, должен обладать следующими компетенциями:

готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные и культурные различия, руководствоваться ими в профессиональной деятельности (ОК-1);

способность понимать движущие силы и закономерности исторического процесса; место человека в историческом процессе, политической организации общества, использовать это знание в профессиональной деятельности (ОК-2).

В результате освоения материала студент также должен овладеть следующими знаниями, умениями, навыками:

В результате освоения материала студент также должен овладеть следующими знаниями, умениями, навыками:

Знать:

·  фактический материал, а именно теоретические концепции искусства, предусмотренные настоящей программой;

·  основные формы теоретизирования на материале искусства;

·  научное творчество философов и деятелей культуры, определивших облик современной теории искусства;

·  основные термины теории искусства;

·  историко-культурный контекст основных теоретических концепций;

·  принципы социального функционирования искусства;

·  знаковые произведения основных видов искусства, направлений, школ в спектре замысла, структуры, истории идей;

·  спектр взаимовлияний европейской и азиатской культур в создании концепций;

Уметь:

·  ориентироваться в теоретических концепциях (идентифицировать концепцию как продукт определенного периода, течения, культуры);

·  ориентироваться в терминологии искусствознания конкретных научных школ;

·  самостоятельно анализировать произведение искусства методами классического и неклассического искусствознания;

·  выделять основные проблемы изучения произведения искусства;

·  выявлять тексты теории искусства в массе искусствоведческой, критической, кураторской вербальной продукции;

·  пользоваться справочными изданиями и электронными ресурсами по истории и теории искусства;

Владеть:

·  способностью самостоятельно анализировать произведение искусства и его научный текст, выявлять зависимость теоретического текста от контекста создания и бытования, восприятия.

·  навыками периодизации классического и неклассического искусствознания, выявления основных характеристик каждого из традиционно выделяемых периодов и направлений;

·  способностью связать конкретный теоретический анализ произведения искусства с социокультурным контекстом соответствующего временного периода, региона;

4. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

4.1. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины	72 часа
Контактная работа со студентом:	40 часов
Аудиторные занятия, в том числе:	36 часов
лекции	36 часов
практические занятия	0 часов
Контактные консультации	3 часа
Проведение зачета	1 час
Самостоятельная работа	32 часа
Зачетные единицы (кредиты)	2

4.2. Учебно-тематический план курса

Наименование тем	Контактная работа	Самостоятельная работа	Всего часов по теме
Лекции	Семинары	Контактные консультации
Тема 1. Теория образа	4			4	8
Тема 2. Образ и сенсорное восприятие	4		1	2	7
Тема 3. Материя, вещество и материал в изобразительном искусстве	4			4	8
Тема 4. Свет и цвет в изобразительном искусстве	4		1	2	7
Тема 5. Организация и структура художественного произведения	4			4	8
Тема 6. Значение и смысл в изобразительном искусстве.	4		1	2	7
Тема 7. Иконический знак и проблема подражания в изобразительном искусстве	4			4	8
Тема 8. Стиль: смысл и границы понятия	4			2	6
Тема 9. Изобразительное искусство как социальное явление	4			4	8
Проведение зачета			1	4	5
Итого	36		4	32	72

4.3. Содержание разделов и тем

Тема 1. Теория образа

Этимология и история понятия. Понятие образа в свете индивидуальных особенностей основных языков теоретического знания (английский, немецкий, романские, славянские языки). Воображение как организующая сила. Феномен образа: определение и типология. Образная природа сознания. Рациональное и иррациональное в образе. Образы бессознательного. Первичные импульсы образной активности. Онеризм и образность.

Образная деятельность как основа изобразительности. Изобразительное искусство как форма взаимодействия с миром образов. Феномен изобразительности как «подражания». Замещающая природа образа как устойчивой и активной конфигурации качеств, присущих самому объекту. Знаковые аспекты образа. Образы символические и образы-симптомы. Образ как двойник и как посредник. Образ-медиум. Медиальные аспекты изобразительности. Образ и телесность. Образ мира как образ тела. Образы конвенциональные и социальные. Проблема взаимодействия сознания и образного мира.

 Теория наглядности образа и ее критика.

Тема 2. Образ и сенсорное восприятие

Сенсорное восприятие действительности. Понятия ощущения и восприятия. Ощущение и восприятие в формировании представления о реальности. Сенсорные стимулы. Этапы сенсорного восприятия. Связь между различными видами сенсорных ощущений. Проблема чувственности и наглядности.