«Методика организации и оформления тематической выставки в образовательном учреждении» (стр. 7 )

Более сложен прием «взаимной документации» разнотипных предметов. Он может опираться на совпадение внешних данных – портрет и подлинная одежда, аналогичная изображенной, фотография цеха с подготовленной для выпуска продукцией и подлинный ее экземпляр, изображение крупногабаритного технического объекта и его деталь, рисунок или фотография интерьера и соответствующая ему мебель и т. п.

Прием взаимной документации может выявить связи, не поддающиеся внешним наблюдениям, например: фотография селекционера за работой, образец выведенного нового сорта пшеницы и документ о награждении его создателя.

На взаимной документации основан прием «овеществления» обычно трудновоспринимаемых письменных источников. В них может быть освещено событие, не оставившее никаких других «следов», но имеющие важное историческое значение. К документу подбираются изобразительные материалы и вещественные памятники, упомянутые в нем, соответствующие по хронологии и по его содержанию, например: к донесению о крестьянском восстании – типы крестьян того района, виды мест, где происходило восстание, образцы вооружения крестьян, словом, то, что упоминается в источнике, показывается конкретными предметами.

Активность посетителя повышается при помощи приемов, дающих возможность сопоставления, сравнения отдельных предметов или их групп: фотография улицы или площади, разрушенной во время войны, и ее вид после восстановления; национальная одежда разных народов, свидетельствующая о взаимовлиянии культур и т. п.

Фотографии, отразившие разные этапы строительства объекта, модели машин, выпущенных на протяжении ряда лет, дают представление о последовательном развитии строительства, производства. Одним из видов сопоставления является прием контрастного показа, чаще всего групп бытовых материалов классов - антагонистов.

Для усиления впечатления о масштабе события применяется прием массированного показа однотипных материалов – ряды оружия, груды военных трофеев и т. д.

В комплекс могут быть включены научно-вспомогательные материалы.

Следует помнить, что в ТЭК нельзя рассматривать тематическое единство вне связи со зрительным. Без этого в комплексе возникает как бы два языка: один отражает идеи автора, подчеркнутые главным образом текстами; другой язык музейных предметов, непосредственно воздействующий на зрителя, на его фантазию и эстетические чувства и не всегда совпадающий с первым.

В существующей практике достаточно большое применение в тематических экспозициях имеют место комплексы – ансамбли.

Как правило, используются два их вида – подлинные, взятые из жизни (чаще всего мемориальные) и реконструированные, созданные из подлинных музейных предметов или из их воспроизведений на основании описаний, фотографий, обмеров и других источников. Включаемые в экспозицию жизненные комплексы связываются с содержанием экспозиции, несут определенную идейную нагрузку.

Комплекс – ансамбль может занимать отдельный зал, который посетитель рассматривает со стороны специального смотрового пункта.

Текст к комплексу – ансамблю состоит из названия, общей характеристики и необходимых пояснений к отдельным предметам. Вместе с ним дается план – чертеж, на котором условными обозначениями могут быть помечены входящие в ансамбль мемориальные и типовые предметы, подлинники и воспроизведения.

Создавая подобие реальной действительности, комплексы – ансамбли дополняют тематическую экспозицию, оживляют ее и, легко воспринимаясь, способствуют разрядке умственного напряжения, снятию «музейной усталости». Коллекционные комплексы, органически входят в тематическую экспозицию, способствуют повышению ее источниковой значимости.

Экспозиционный ансамбль.

В специальной литературе дается несколько определений экспозиционного ансамбля. Одним из наиболее развернутых является следующее: «Под экспозиционным ансамблем мы понимаем пространственную среду, структура которой в сочетании с ее цветовой, световой, пластической и драматургической композиций образно раскрывает суть представленных материалов, создает удобство осмотра и удовлетворяет требованиям технологии и экономики».

Основа всего – единство художественного и образного, функционального, конструктивно-технологического и экономического начал.

Творчество художника – оформителя проявляется в умении «подать» посетителю экспонаты – подлинники. Нередко формальный подход к организации экспонирования не позволяет выявить богатые информационные и эстетические свойства подлинных памятников из-за несовместимости их в одном комплексе, из-за активности оформительских приемов, отсутствия пространственной композиции и др.

Всеми имеющимися в его распоряжении средствами художнику необходимо выделить главное, существенное, отделить второстепенное, устранить лишнее, затрудняющее восприятие. Правильное соотношение элементов целостного ансамбля, их взаимосвязь, группировка, определение доминант, другими словами, организация предметно-пространственной среды -– основа создания художественного экспозиционного образа.

Большинство просчетов и неудач в художественном проектировании экспозиций происходит из-за нарушения принципа документальности. В практике музеев нередки случаи, когда центром комплексов при наличии уникальных памятников становятся научно-вспомогательные средства, когда оборудование своими размерами и формой привлекает большее внимание, чем экспонаты, дорогие материалы, используемые как фон, «убивают» скромные по внешнему виду реликвии.

Огромное значение для восприятия экспозиции имеет четкость ее членения на всех уровнях, но особенно при организации тематических экспозиционных комплексов, основной зрительно смысловой единицы экспозиции. Музейная практика подтверждает, что лучше воспринимаются и запоминаются экспозиции с четкими смысловыми связями. Внимание увеличивается, если экспонаты получают соответствующую художественную интерпретацию: объединены единым по цвету и фактуре фоном, размещены на уровне глаз посетителя, имеют четкий внутренний порядок расположения (логический, хронологический).

Выбор приемов и средств диктуется конкретной экспозиционной ситуацией и зависит от творческого мастерства художника.

Главное заключается в том, чтобы при восприятии экспозиции не произошло «искажение» смысловых акцентов, поскольку идейная и научно-смысловая нагрузка зачастую не совпадает с аттрактивностью экспоната.

Детальный и всесторонний анализ экспозиционных материалов с точки зрения их значимости как исторических источников и роли в экспозиции обеспечит обоснованность и правильность принимаемых художником – оформителем решений.

Для организации процесса восприятия важно создание специальной психологической установки, мобилизующей эмоции и продуктивную мыслительную работу посетителя. Искусство экспозиции проявляется в умении создать эмоциональное начало, соответствующий теме психологический настрой, снять «музейную» усталость и эмоциональную перегрузку. Осмотр экспозиции – трудоемкий процесс познания, требующий постоянного напряжения внимания, физического и умственного труда. Его эффективность во многом зависит от правильной организации и использования экспозиционных помещений, создания комфортных условий для посетителей.

Экспозиционное оборудование должно соответствовать идейно-тематическим задачам экспозиции, обеспечивать оптимальные условия для ее восприятия, а также выполнять защитные функции по сохранению экспонатов от вредных воздействий окружающей среды, возможных повреждений и хищений.

В экспозиционном ансамбле оборудование является средством организации пространства, композиционных решений, частью среды, в которой находятся экспонаты. При разнообразии форм, стилей, материалов обязательно общее правило – воздействие оборудования на посетителя должно быть вторичным по отношению к экспонату. Для этого не следует стремиться к тому, чтобы оно было абсолютно нейтральным, невидимым. Материалы для музейного оборудования подбираются исходя не из моды, а из функциональной целесообразности и характера экспонатов. При проектировании оборудования учитывается его пропорциональность по отношению к экспонатам и помещению, необходимость органично вписаться в интерьер по форме, габаритам, цвету, архитектуре, стилю. Опыт музеефикации позволяет выделить несколько вариантов решения оборудования: 1) стилизованное, повторяющее в своих формах художественные приемы эпохи создания памятника; 2) нейтральное, функционально связанное с характером экспонатов; 3) контрастное, призванное отделить современную экспозицию от исторического интерьера.

Особого внимания требует оборудование для экспозиций и выставок по современности. Будучи частью экспозиционного ансамбля, оно должно не только соответствовать техническому уровню экспонатов и всей экспозиции, но и отражать высокий технический уровень их производства.

Цвет в ансамбле экспозиции.

Цвет и свет – активные компоненты архитектурно-художественного решения экспозиционного ансамбля, оказывающие значительное влияние на восприятие как экспозиции в целом, так и отдельных комплексов и экспонатов. Они используются для создания эстетического облика экспозиции и повышения эмоциональности всего ансамбля, объединения экспозиционных комплексов в единое гармоничное целое и акцентирование наиболее значительных по содержанию комплексов и музейных предметов. Верный выбор освещения способствует правильной цветоподаче экспонатов, а цветовое решение подчеркивает их значимость. Оптимальной цветовой средой для человека считаются желто-зеленые тона: они улучшают условия для работы зрения, препятствуя быстрому утомлению глаз. Красный и оранжевый, особенно при больших поверхностях, утомляют зрение и не рекомендуются для окраски музейных помещений.

В окраске помещения и оборудования учитывается ассоциативность цвета – черный, темно-серый цвета могут вызвать мрачное настроение, а красный – бодрое, активное состояние, желтый напоминает о солнечном свете, зеленый – о природе и т. п.

Особое внимание художников привлекает роль цветовой среды и пространственно-композиционных решениях, в выделении спорных экспонатов и в придании им определенного смысла и эмоционального оттенка. Колористическая гамма дает возможность связывать тематические разделы общим по тону фоном в единое гармоничное целое или противопоставлять их с помощью цветового контраста.