Аттестационная работа Тема: «Формирование навыков выразительного чтения у младших школьников» (стр. 2 )

Приёмы обучения выразительному чтению.

В данной работе я представляю ряд приёмов способствующих развивать у детей любовь к художественному слову, вдохновлять их стремление к самостоятельному анализу художественного текста.

Показ.

На первоначальной стадии обучения показ – наиболее эффективный метод работы. Его смысл сформулирован в народной пословице: «Что надо – укажи, как надо – покажи».

Показ как средство обучения базируется на принципе: «Послушай и постарайся прочесть, как я читаю»

Применение показа (как и всякого приёма) требует учитывать степень способности, развития, восприимчивости ученика. Цель показа состоит в том, чтобы вызвать в их воображении живые картины, возбудить их чувства. Показ сопровождается соответствующими объяснениями, а последующие (после показа учителя) повторения учащихся – коллективным анализом исполнения каждого ученика.

Конечно, метод показа подталкивает к подражанию. Но если это подражание хорошему, в нём – только польза. И такого подражания нечего остерегаться, а тем более бояться. Другое дело, что следует предостерегать учащихся от подражательства слепого, бестактного, внешнего, формального.

еви, полагал, что «подражать – это не просто». Беда лишь в том, что люди чаще всего обращают внимание на внешнюю сторону подражания, тогда как глубокая внутренняя сущность его выпадает из поля зрения. А именно внутренняя сторона подражания – это «истинная смена самочувствия, искреннее перевоплощение».

Метод показа осуществляется в таких формах:

1.  Образцовое чтение учителя, предшествующее процессу обучения.

2.  Повторное декламирование учителем отдельных звеньев в процессе обучения.

3.  Слушание грамзаписи с образцовым исполнением артиста.

4.  Показательные чтения лучших учеников.

Метод показа целесообразно сочетать с методом партитурных пометок, в тех случаях, когда они могут оказаться полезными в воссоздании нужного тона.

Цель образцового исполнения учителя в том, чтобы заразить, зажечь детей чувствами, переживаниями, настроениями, которыми насыщено произведение, и возбудить у них желание хорошо прочесть его.

Приём сопоставления.

Приём сопоставления побуждает к обсуждению, к оценке, к отбору лучшей интонационной редакции и предупреждает от формального копирования, подражательства. Этот приём основывается на принципе: «Истина познаётся в сравнении». Он имеет следующие разновидности.

1.  Сопоставление исполнения учащегося с исполнением учителя, когда после показа учителя читает ученик.

2.  Сопоставление особенностей исполнения двух (и более) учащихся в процессе обработки звеньев. Я, пользуясь этим методом, стараюсь создавать атмосферу здорового состязания среди учащихся за создание лучших интонационных вариантов.

3.  Сопоставление контрастно звучащих вариантов в исполнении учителя. Такое сопоставление иногда необходимо, чтобы показать, как надо и как нельзя читать. Во втором случае я сознательно вызываю на себя огонь критики, преследуя цель: возбуждать учеников к поискам верного тона. К этому приёму советует прибегать , чтобы вызвать учащихся на разговор о том, как надо читать и почему так.

4.  Метод улавливания и воссоздания интонаций учащегося, иногда с оттенком шаржирования. К этому методу прибегала , развивая мысль о том, что «учитель должен, схватив ошибку ученика в чтении, подчеркнуть её своим повторением и тем идти к правильному тону – от противного».

Этот метод требует не только знаний и умений, но и огромного такта и осторожности, вызываемой опасностью впасть в грубое передразнивание, оскорбляющее учащегося. Но использование этого метода помогает мне обострить внимание учащихся на еле уловимых ошибках, допускаемых ими в чтении. Особенно в тех случаях, когда читающий «выбивается из тона» - например, беззаботно произнося первую и последнюю строки в басне Крылова «Волк и ягнёнок».

5.  Сопоставление исполнения учителя с тем, которое представлено в грамзаписи.

Устное рисование.

Эффективным средством, стимулирующим развитие творческого воображения, обогащающим внутренними видениями, является устный рисунок, т. е. устное описание картин, которые возникают либо должны возникать в воображении читателя, воспринимающего художественное произведение. Такие картины возникают не всегда и не у всех. Это зависит во многом от того, каким типом высшей нервной деятельности наделён человек, от его опыта, знаний, остроты восприятия и степени внимания в момент восприятия.

Приём устного рисования содействует развитию творческого воображения.

Прибегая к приёму устного рисования, на который иногда только намекается в тексте, предлагаю учащимся ответить на вопросы:

1.  Какую картину представляете вы, читая такие - то звенья?

2.  Что бы вы увидели, если бы эту картину предложили изобразить на холсте или на киноэкране?

3.  Какие чувства может вызвать эта картина?

Насколько этот приём действенный легко подтвердить на простых примерах. Например: В стихотворении Ирины Пивоваровой «Картина».

- Послушайте стихотворение Ирины Пивоваровой (читает учитель). Это картина? (Нет)

- Откройте учебник на стр. 24 и прочитайте заголовок стихотворения. Ваши предположения оправдались? Давайте разберёмся, почему стихотворение так названо.

- Прочитайте самостоятельно, найдите непонятные слова.

Чехарда – игра, в которой один из игроков наклоняется, а другой перепрыгивает через него.

Тренькало – тренькать – наигрывать мелодию на щипковом музыкальном инструменте.

Щебетало – щебет – песня щеглов, ласточек и некоторых других птиц, а также быстрый разговор без умолку.

- Какие строчки указывают, что речь идёт о картине?

(И на гвоздике

Висело

На

Одном.)

- Что заметили? (Записаны слова по – особому, каждое слово с новой строчки.)

- Зачем, как вы думаете? (Может быть, чтобы обратить внимание на них и на то, что это картина, висящая на стене.)

- Прочитайте, первое четверостишие. Нарисуйте иллюстрацию к данному отрывку, используя слово. (Вдали я бы нарисовал речку и гору. Над речкой наклонились цветы, рядом деревья. На ветках деревьев сидят красивые птицы.)

- Но художник подумал и решил дописать свою картину. Прочитайте следующее четверостишие.

- Что он дорисовал? (Под горой пасутся лошади. Рядом пруд, а в нём видны рыбки. Недалеко от пруда на лугу играют дети в чехарду, у них радостные лица).

- Что делают кони, рыбы, дети? ( Двигаются)

- Какими словами можно определить характер движений? (Резвые, игривые, быстрые)

- Вы сейчас почувствовали себя живописцами.

- Что, кроме умения рисовать, нужно художнику, чтобы нарисовать картину? (Фантазия, воображение, наблюдательность.)

- Прочитайте вопрос над репродукцией на стр. 25. («Замечаешь, что с помощью слова можно нарисовать не только красочную, но и «звучащую» картину природы?)

- Найдите в стихотворении «звучащие» слова. (Щебетало, шелестело, ржало, тренькало, свистело.)

- Какое настроение вызывает у вас эта картина? ( Радостное, нежное.)

Таки образом, работа учителя по использованию метода устного рисования состоит из двух этапов. На первом он помогает ученику представить и обрисовать картину, изображённую в произведении, на втором – учит читать.

Наводящие вопросы.

На уроке выразительного чтения беседа должна быть живой и непринужденной. В такой беседе спрашивает не только учитель, но и ученики, а отвечают не только ученики, но и учитель.

Такая беседа поможет обеспечить живое обсуждение теоретических и практических вопросов, которые неминуемо возникают в процессе работы по выразительному чтению.

Направляя учащихся в поисках интонации, я использую малейшую возможность, чтобы обострить их внимание, возбудить воображение, всколыхнуть чувства. Например: «А нужна ли здесь пауза? Какая это пауза? Какое слово в этой фразе находится в логическом центре? Какое слово в этой фразе необходимо выделить логическим ударением? Какой из трёх компонентов (составных частей) ударения в этом слове является основным? Какое чувство вызывает эта фраза?»

Такие вопросы, как правило, сопровождаются дополнительным: «почему?»

Конечно, я прибегаю к беседе не только в случаях, когда учащимися допускаются ошибки в чтении. К беседе, связанной с обучением искусству чтения, можно переходить сразу же после образцового чтения текста. В таком случае я продумываю и заготавливаю систему вопросов, которые располагаются приблизительно в таком порядке:

1.  Вопросы, помогающие понять смысл читаемого (логический разбор текста).

2.  Вопросы, побуждающие детей представить нарисованную автором картину.

3.  Вопросы, помогающие определить отношение автора к изображенному им, его чувства, настроения.

4.  Вопросы, цель которых – выяснить отношение учащихся к произведению.

5.  Вопросы, подталкивающие детей к поискам лучших интонационных вариантов для отражения чувств, мыслей, намерений автора, а также своих личных переживаний, вызванных произведением.

Например: В стихотворении Ивана Сурикова «Всё темней, темней и тише».

- Откройте учебник на стр. 64. Прочитайте эпиграф к уроку. («Растут грибы в молчании лесном…»)

- Можно ли соотнести эпиграф с иллюстрацией? ( Да, тишина в лесу наступает ночью, а грибы растут по ночам.)

- Послушайте, стихотворение «Всё темней, темней и тише».( Чтение стихотворения учителем.)

- Подумайте, есть ли общее между эпиграфом и стихотворением? (Да, есть, т. к. действие происходит ночью.)

- Кто герой этого стихотворения? (Дети, которые сидят в поле ночью и вспоминают бабушкины сказки.)

- Прочитайте первую строчку стихотворения.

Всё темней, темней и тише…

- Смотрите: в конце строчки многоточие, слово – «тёмный» повторяется два раза. Как вы думаете, что хотел нам сказать автор? ( Было очень темно, тихо и таинственно, а многоточие подсказывает, что надо прислушаться и включить воображение.)

- С какой интонацией надо прочитать эту строку, чтобы воображение «заработало»? (Шёпотом, с легким «заигрыванием», чтобы создать атмосферу таинственности.)

- Попробуйте прочитать, чтобы создать особую ночную атмосферу. Атмосферу «страшной сказки», которую рассказывают шёпотом, когда стемнеет.