- Получить начальные сведения о тоне и о тональных соотношениях, как способе
передачи формы и пространства в живописи.
- Значение освещения в натюрморте. Теплохолодность как основной способ его передачи. Начало изучения с натуры головы и фигуры человека. Виды акварельной техники: Работа по-мокрому. Суть этого приема заключается в том, что краска наносится на предварительно смоченный водой лист. Степень его влажности зависит от творческого замысла художника, но обычно начинают работать после того, как вода на бумаге перестает «блестеть» на свету. Техника A la Prima. Попадая на влажную поверхность бумаги, краска растекается по ней неповторимым образом, делая картину легкой, воздушной, прозрачной, дышащей. Не случайно, работу, выполненную в такой технике, практически нельзя скопировать, так как каждый мазок по мокрому листу уникален и неповторим. Сочетая различные цветовые комбинации с многообразием тональных решений, можно добиться удивительных переливов и переходов между тончайшими оттенками. Метод а-ля прима, поскольку он не предполагает многократных прописок, позволяет сохранить максимальную свежесть и сочность красочных звучаний. Работа «по-сухому». Заключается в том, что краска наносится на сухой лист бумаги одним-двумя (однослойная акварель) или несколькими (лессировка) слоями, в зависимости от идеи художника. Этот способ позволяет обеспечивать хороший контроль над растекаемостью краски, тональностью и формой мазков. Многослойная акварель (лессировка). Лессировками называется способ нанесения акварели прозрачными мазками (как правило, более темные поверх более светлых), один слой поверх другого, при этом нижний всякий раз должен быть сухим. Таким образом, краска в разных слоях не смешивается, а работает на просвет, и цвет каждого фрагмента складывается из цветов в его слоях. При работе в этой технике можно увидеть границы мазков. Но, так как те прозрачны, это не портит живопись, а придает ей своеобразную фактуру. Мазки выполняются аккуратно, чтобы не повредить и не размыть уже высохшие живописные участки.
Практика:
- Цвет – основное средство художественной выразительности в живописи. Основные, составные цвета; тёплые и холодные цвета; сложные цвета. Ахроматический ряд цветов. Натюрморт с освещением. Значение освещения в натюрморте. Теплохолодность как основной способ его передачи. Начало изучения с натуры головы и фигуры человека. Выполнение работ, используя виды акварельной техники: Работа по-мокрому. . Техника A la Prima. Работа «по-сухому». Многослойная акварель (лессировка).
- Научиться видеть в натюрморте форму предметов, овладеть способами их передачи на листе с учётом пространства в котором они находятся. Умение выбрать фактуру и технику живописи в изображении предметов переднего плана и дальнего плана. Умение гармонизировать в одной постановке контрастные цвета, а также
научиться различать сближенные оттенки.
- Умение детализировать изображаемые формы, сохраняя их большой объём и
конструктивные особенности.
- Умение передать фактуру предметов (дерево, металл, стекло, гипс, шёлк,
бархат и др.), используя различные фактуры живописи и разные инструменты:
беличья кисть, щетина, мастихин, губка и др.
- Начало изучения с натуры головы и фигуры человека. Быстрые акварельные
наброски головы и фигуры в разных ракурсах и поворотах.
Рисунок - основа языка всех видов искусства. Основные средства художественной выразительности рисунка.
Теория:
- Знакомство учащихся с основными видами графики. Показать основные особенности графики в отличие от других видов изобразительного искусства. Знакомство с художественными материалами графики: графитный карандаш, тушь, цветные карандаши, фломастеры, мелки, уголь, соус. Показать особенности в их использовании. Рисунок как учебная работа и как самостоятельная творческая композиция. Основные средства художественной выразительности рисунка: Линия, как основное изобразительное и выразительное средство в рисунке. Знакомство с основными характеристиками линий, линейным рисунком, применением линий при создание художественного образа. Знакомство с законом перспективы (далеко, близко). Штрих, пятно – основы языка графики, а так же неотъемлемая часть живописи. Изучение штриха, как элемента линии и одного из основных средств изображения и выразительности в рисунке. Способы наложения штрихов, нажим на карандаш. Знакомство с понятием тон, тональное пятно, тоновая растяжка, ритм.
Практика:
- Основы учебного рисования (развитие у учащихся зрительных восприятий, целостного видения натуры на основе геометрических фигур, выработка двигательных навыков руки, выработка навыков и умения грамотного расположения рисунка на плоскости листа бумаги). Применение правил построения предметов, определение положения предмета относительно листа бумаги с использованием знаний о линейной перспективе. Последовательное ведение работы по рисунку. Выполнение необходимых правил при работе над рисунком: выбор положение листа по отношению к глазу рисующего (вертикаль, горизонталь), правильное использование графических материалов. Рисование по наблюдению, по памяти, представлению. Выполнение композиционных работ на заданные темы, используя материалы графики: создание композиций на заданную тему и её заполнение различными видами линий; Выполнение композиций, где отрабатываются различные приёмы штриховки и показаны тональные соотношения (усиление и ослабление тона). Объемное изображение предметов. Выполнение композиций. Объемное изображение предметов живой и неживой природы. Выполнение композиций с построением симметричных и ассиметричных предметов, персонажей и т. д. Украшение элементов русского народного костюма различными видами линий, рисование узоров в композициях, на основе линий в Вологодском кружеве (ритм, тема сказок). Творческая работа в технике «Гравюра».
Композиция.
Теория:
- Основные правила построения композиции («Пейзаж родной земли», гуашь) Знакомство с древнерусским зодчеством: интерактивная экскурсия по Древнерусскому зодчеству России. Образ традиционного русского дома – избы (композиционное и цветовое решение: масляная пастель, гуашь) Понятие композиции рисунка, цветовое решение: Убранство русского деревянного дома «В гостях у бабушки» (гуашь) Образ русской деревни (коллективная композиция, индивидуальные работы) Узорочье теремов (композиционное и цветовое решение: масляная пастель, гуашь, смешанная техника) Образ древнерусского города, древнерусские воины-защитники (индивидуальная работа, коллективные композиции) Святые земли Русской. Каменное зодчество: соборы, храмы, церкви (акварель, гуашь, масляная пастель, смешанная техника) /объемное изображение/ Знакомство с книжной графикой «Буквица» (фломастер, масляная пастель) Натюрморт; понятие «декоративный натюрморт», «композиция в натюрморте» Иллюстрация к сказке. Основные правила построения композиции.
Практика:
- Основные правила построения композиции («Пейзаж родной земли», гуашь) Знакомство с древнерусским зодчеством: интерактивная экскурсия по Древнерусскому зодчеству России. Построение композиции рисунка, цветовое решение: Образ традиционного русского дома – избы (композиционное и цветовое решение: масляная пастель, гуашь) Построение композиции рисунка, цветовое решение: Убранство русского деревянного дома «В гостях у бабушки» (гуашь) Зарисовки по памяти и представлению: Образ русской деревни (коллективная композиция, индивидуальные работы) Зарисовки с натуры: Узорочье теремов (композиционное и цветовое решение: масляная пастель, гуашь, смешанная техника) Построение композиции, передача цветовой гармонии: Образ древнерусского города, древнерусские воины-защитники (индивидуальная работа, коллективные композиции) Передача линейной и воздушной перспективы, многоплановый рисунок: Святые земли Русской. Каменное зодчество: соборы, храмы, церкви (акварель, гуашь, масляная пастель, смешанная техника) /объемное изображение/ Знакомство с книжной графикой «Буквица» (фломастер, масляная пастель) Натюрморт; понятие «декоративный натюрморт», «композиция в натюрморте»«Ваза с цветами и фрукты на столе» (композиционное и цветовое решение: гуашь) «Цветы на окне» (композиционное и цветовое решение: акварель, масляная пастель) Иллюстрация к сказке. Основные правила построения композиции, работа над стилизацией пейзажа, растительных и животных форм, работа над колоритом ( гуашь)
Декоративное рисование.
Теория:
- Понятие стилизация. Декоративная переработка растительных форм, цветовое и композиционное решение (осенние деревья, деревья зимой; фломастер, гуашь, пастельная бумага) Декоративная переработка растительных форм, цветовое и композиционное решение (Цветы ;фломастер, масляная пастель, гуашь, пастельная бумага) Стилизация образа животных, птиц, рыб на основе языка ДПИ, цветовое и композиционное решение (фломастер, масляная пастель, гуашь, пастельная бумага) Знакомство с техникой Бамтик — ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов. Знакомство с техникой Витраж
Экскурсионная работа.
Теория: Повторение и углубление знаний о живописи, графике, ДПИ. Знакомство с жизнью и творчеством художников, посещение выставок изобразительного искусства, интерактивные экскурсии.
Итоговое занятие.
Проверка знаний, умений и навыков через проведение устных викторин, опросов, тестов.
Выполнение творческой композиции на заданную тему.
Литература для педагога.
- Выготский и творчество в детском возрасте.- М., 1991 Изобразительное искусство и художественный труд./ Под ред. , и др.- М.: Просвещение, 1995 Комарова педагоги о детском изобразительном творчестве.//Изобразительное искусство в школе. – 2002.- №2.- с.15. «Изобразительное искусство» М.,Изд. Дом «Дрофа». «Искусство акварели» Москва 1995 г. Неменский красоты: о проблемах эстетического воспитания. М., 1981 Неменский и школа. М., 1981 «Рисунок и живопись» Москва 1992 г. Ростовцев "История методов рисования". М., "Просвещение", 1982 г. Рисунок, живопись, композиция. Хрестоматия. / -М., 1995 Школа изобразительного искусства./ Под ред. .- М.: Изобразительное иск-во, 1986 г.
Литература для детей.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 |


