Рабочая программа по музыке для 4 класса уровень: базовый (стр. 4 )

«О России петь – что стремиться в храм» (4 ч)

  Этот раздел учебника назван поэтической строкой Игоря Северянина из его стихотворения «Запевка». Раздел является обсолютно новым в содержании предмета «Музыка» в общеобразовательной школе. Он посвящен постепенному и очень бережному введению учащихся 2 классов в художественные образы духовной музыки. Иначе говоря, первые музыкальные впечатления, связанные с музыкой религиозной традиции, представленные сочинениями композиторов – классиков, духовным фольклором.

На страницах данного раздела большое количество иллюстраций. Как органично сливаются в храме все виды искусства, так и на уроке музыки привлечение образов архитектуры, иконописи, живописи усилит, умножит музыкальные впечатления детей. Внутри раздела прослеживаются две самостоятельные линии: святые земли Русской и значимые праздники православной церкви.

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 ч)

  Музыкальный фольклор представлен в учебно-методическом комплекте как синкретичный вид искусства, который тесно переплетается с жизнью, бытом, народными традициями. Поэтому жанры песенного и инструментального народного музыкального творчества, праздники русского народа рассматриваются в широком  жизненном контексте, в тесной связи с историей, природой, жизнью русского человека.

Освоение образцов русского музыкального фольклора, так же и фольклора других народов мира, включает в себя различные формы его воплощения: пение, инструментальное музицирование, движение под музыку и использование элементов танцев, имитацию среды бытования, декоративное оформление слушаемой и исполняемой музыки (костюм), инсценирование, «разыгрывание» песен, народные игры.

Первостепенная роль отводится освоению жанров русской народной песни: детский фольклор, колыбельные, лирические, солдатские, трудовые, исторические, былины. Основные вольно – хоровые умения и навыки учащихся, связанные с освоением песенного фольклора, направлены на формирование кантилены, широкого дыхания, естественной манеры звучания голосов, освоение элементов многоголосного пения (в начальной школе это двухголосие с самостоятельным движением голосов, терцовоедвухголосие, канон, имитационнаяподголосочность). Однако не следует забывать, что народная песня – это не «напев со словами», а часть жизни человека и что момент её исполнения очень ответственен, так как, по существу, это момент передачи опыта поколений.

«В музыкальном театре» (6 ч)  «В концертном зале» (4 ч)

  Названия разделов «В музыкальном театре» и «В концертном зале» говорят сами за себя. В них предлагаются различные способы привлечения внимания учащихся к произведениям крупных музыкальных форм. Это знакомство и с музыкально – сценическими жанрами (опера, балет, мюзикл, оперетта и др.). А также с жанрами инструментально – симфоническими (сюита, концерт, увертюра, симфоническая сказка, симфония). Можно смело сказать, что цель этих разделов – заинтересовать детей этими жанрами, научить глубоко, воспринимать музыку самой разной сложности, разбираться в музыкальной драматургии произведений на основе освоения принципов музыкально – симфонического развития. Но это освоение, ни в какой мере не должно быть теоретическим. Надо научить детей видеть и слышать, т. е. понять жизненный смысл произведения, разобраться, почему композитор воплотил его именно в эту, а не в какую-нибудь другую художественную форму. Важно с самого начала занятий ориентировать детей на то, что музыка находится в постоянном движении, развитии. Такая направленность в освоении закономерностей музыкальной драматургии, принципа симфонизма способствует развитию музыкального мышления учащихся.

«Чтобы музыкантом быть, так надобно уменье…» (5 ч)

  Смысл данного раздела заключается в том, чтобы учащиеся осознали триединство деятельности композитора – исполнителя – слушателя, поняли их роль в жизни музыки и оценили значение самой музыки в жизни человека. В этом разделе обобщается предшествующий опыт общения детей с музыкой в каждом из классов: что они узнали о композиторах, исполнителях и какими слушателями, исполнителями, «композиторами» стали сами.

Неповторимы встречи с музыкой – каждая из них приоткрывает перед детьми тайны создания художественного произведения, особенности мастерства исполнителей, оставляя глубокий след в сознании.

Календарно – тематическое планирование

«Музыка» 4 класс

Всего часов – 34ч.

В неделю – 1ч.

№ урока	Тема урока	Элементы содержания Музыкальный репертуар	Характеристика деятельности учащихся	Дата проведения
Раздел 1.  «Россия – Родина моя» (5 часов) I четверть	план	факт
1.	Мелодия.	Мелодия – основное свойство русской музыки. Композитор «Концерт для фортепиано с оркестром №3», Интонационное родство народных напевов и мелодий Рахманинова	Давать определения понятиям : мелодия, мелодическая линия; различать народ­ную и композиторскую музыку.
2.	«Что не выразишь словами, звуком на душу навей…»	Вокализ, его отличи­тельные особенности от песни и романса. Глубина чувств, выра­женная в вокализе. «Вокализ», романс «Сирень».	Познакомиться с новым  жанром вокаль­ной музыки - вокализом, Проводить сравнительный анализ музыки вокализа, песни, романса.
3.	Жанры народных песен, их интонационно-образные особенности.	Как складываются на­родные песни. Многообразие жанров народных песен.«Во поле береза стояла», «Ах, утушка,  моя луговая», «Во саду ли в огороде», «Вьюн над водой»	Различать жанры народных песен,  выделять их особенности.
4.	«Я пойду по полю белому...»	Патриотическая тема в кантате ­кофьева «Александр Невский». Горестные последствия боя. Жанр песни-плача «Мертвое поле»,  «Я пойду по полю белому..»	Повторить понятия: канта­та, хор, меццо-сопрано. Проводить ин­тонационно-образный анализ прослушанной музыки.
5.	«На великий праздник собралася Русь»	Фольклор и творчест­во композиторов, про­славляющих защитни­ков Родины, народных героев. Народные пес­ни. Фрагменты из опе­ры «Иван Сусанин»-«Хор «Славься»,из кантаты «Александр Невский» - «А и было дело на Неве реке».	Давать определения понятий: народ­ная и композиторская музыка, кантата, опера, кант.
Раздел 2.  «О России петь - что стремиться в храм...» (1 час)
6.	Святые земли Русской.	Святые земли Русской: княгиня Ольга, князь Владимир, Илья Му­ромец. Былина. Церковные песнопения: Стихира рус­ским святым, тропарь, молитва, величание.  «Земле Русская», стихира.  «Былина об Илье Муромце», былинный напев сказителей Рябининых.  М. Мусоргский «Богатырские ворота» из сюиты «Картинки с выставки». А. Бородин Симфония № 2 «Богатырская», фрагмент 1-й части.  Величание святым Кириллу и Мефодию, Величание князю Владимиру и княгине Ольге. «Ангел вопияше», молитва. П. Чесноков.	Вспомнить и назвать имена святых, их жи­тие, подвиги русских святых; Закрепить понятия: стихира, ве­личание.
Раздел 3.  День, полный событий (5 часов)
7.	«Приют спо­койствия, тру­дов и вдохно­венья...»	Образ осени в поэзии и му­зыке русских компо­зиторов. Лирика в по­эзии и музыке. Г. Свиридов «Пастораль» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». П. Чайковский «Осенняя песнь» (Октябрь) из цикла «Времена года». «Зимнее утро» из «Детского альбома», «У камелька» (Январь) из цикла «Времена года».	Повторить понятие лад (мажор, минор).  Сопоставлять поэтические и музыкаль­ные произведения.
8.	«Что за прелесть эти сказки...»	Образы пушкинских сказок в музыке рус­ских композиторов. Н. Римский-Корсаков «Три чуда», вступление ко II действию оперы «Сказка о царе Салтане».   Увертюра к опере «Руслан и Людмила», «Марш Черномора».	Обратиться к понятиям опера, регистр, тембр. Музы­кальная живопись – ин­тонационно-образный анализ музыки.
9.	Музыка ярма­рочных гуляний.	Музыка ярмарочных гуляний: народные песни, наигрыши, плясовая. П. Чайковский «Камаринская», «Мужик на гармонике играет». «Скоморошьи погудки».	Вспомнить и назвать жанры народной музыки.
2 четверть
10.	Святогорский монастырь	Музыка, связанная со Святогорским мо­настырем. Колоколь­ные звоны. М. Мусоргский.  Вступление и «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». П. Чайковский «Девицы, красавицы», «Уж как по мосту, мосточку», хор из оперы «Евгений Онегин».	Проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.
11.	«Приют, сияньем муз одетый».	«Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова.«Родная песенка» Ю. Чичков,  сл. П Синявского	Различать: романс, дуэт, ансамбль.
Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3 часа)
12.	Композитор - имя ему народ	Народная песня - ле­топись жизни народа, ее интонационная вы­разительность. Песни разных народов. Му­зыка в народном стиле.  «Ой, блины», закличка «Весна-весняночка»,  «Вишня» японская н. п.,«Санта Лючия», итальянская песня.	Вспомнить Мифы, легенды, предания, сказки о музыке и музыкантах. Определять интонационную выразительность народных песен.
13.	Музыкальные инструменты России. Оркестр рус­ских народных инструментов.	Многообразие народ­ных инструментов. История возникнове­ния первых музыкаль­ных инструментов. Состав оркестра рус­ских народных инст­рументов. Ведущие инструменты оркестра.«Светит месяц», русская народная песня-пляска. «Барыня» р. н.п.	Различать названия и тембры на­родных инструментов;  знать состав и ведущие ин­струменты оркестра, определять на слух звуча­ние различных  музы­кальных инструментов.
14.	О музыке и му­зыкантах.	Мифы, легенды, пре­дания и сказки о му­зыке и музыкантах. Н. Римский-Корсаков.«Пляска скоморохов» из  оперы «Снегурочка», «Заиграйте мои гусельки» из оперы «Садко»	Приводить при­меры литературного фольклора о музыке и музыкантах, о «певцах русской старины»Проводить сравнительный интонационно-образный анализ
Раздел 5.  В концертном зале (4 часа)
15.	Музыкальные инструменты	Музыкальные инст­рументы: скрипка и виолончель. Струн­ный квартет. Музы­кальный жанр нок­тюрн. Музыкальная форма вариации. Квартет №2 часть 3.	Познакомиться с новыми понятиями:  камерная музыка,  квартет, нок­тюрн, ва­риации. На слух различать тембры скрипки и вио­лончели
3 четверть (10 часов)
16.	«Старый замок».	Образы фортепианной сюиты «Картинки с выставки» М. Мусоргского «Старый замок». Музыка природы. Романс «Сирень» С. Рахманинова. «Песня франкского рыцаря», ред. С. Василенко. «Песня современного трубадура» Г. Гладкова.	Познакомиться с новыми понятиями:  сюита, романс, трубадуры. Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.
17.	«Не молкнет сердце чуткое Шопена...»	Судьба и творчество Ф. Шопена. Музы­кальные жанры: по­лонез, мазурка, вальс, песня. Форма музыки: трехчастная. Ф. Шопен «Полонез» (ля мажор); Мазурки № 47 (ля минор), №1 (си бемоль мажор). №48 (фа мажор), «Желание». Ф. Шопен, слова С. Витвицкого, пер. Вс. Рождественского.	Распознавать на слух разные танцевальные жанры.
18.	«Патетическая» соната Бетховена. Годы странствий. Царит гармония оркестра.	Жанры камерной му­зыки: соната, романс, баркарола, симфони­ческая увертюра. Л. Бетховен Соната № 8 («Патетическая»), фрагменты.	Давать определение романса, сонаты, баркаролы.
Раздел 6.  «День, полный событий» (1час)
19.	Зимнее утро. Зимний вечер	Образ зимнего утра и зимнего вечера в поэзии ­кина и музыке рус­ских композиторов. Му­зыкальное прочтение стихотворений. Выра­зительность и изобра­зительность музыки П. Чайковский «Зимнее утро» из «Детского альбома». П. Чайковский «У камелька» (Январь) из цикла «Времена года». «Зимний вечер». М. Яковлев, стихи А. Пушкина	Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.
Раздел 7.  В музыкальном театре (6 часов )
20.	Опера «Иван Сусанин» (П-Ш действия)	Опера «Иван Сусанин» М. Глинки. Особенности развития образов польского войска. Инструментальная музыка и ее жанры в опере – полонез, краковяк, вальс, мазурка. Фрагменты из оперы: интродукция; танцы из II действия; сцена и хор из III действия.	Познакомиться с содержанием  оперы. Проследить процесс воплощения художественного замыс­ла произведения в музыке. Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.
21.	Опера «Иван Сусанин» (IV действие)	Опера «Иван Сусанин». Образы русских в опере. Песенность,  как главное свойство музыкального образа Сусанина. Особенности композиций оперы: сцена, ария, хор. Конфликтная драматургия оперы. «Ты взойдешь заря». Сцена из IV действия. Хор «Славься!»	Сравнивать музыкальные образы героев оперы. Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.
22.	«Исходила младшенька...»	Опера «Хованщина» М. Мусоргского. Вступление «Рассвет на Москве-реке». Песня-ария. Характеристика глав­ной героини оперы «Хованщина». Народные песни: «Исходила младешенька», «Тонкая рябина», русские;	Познакомиться с содержанием  оперы. Проследить процесс воплощения художественного замыс­ла произведения в музыке. Провести срав­нительный анализ пес­ни «Исходила младе­шенька. ..» со вступ­лением к опере.
23.	Русский Восток. Восточные мо­тивы.	Восточные мотивы в  различных музыкальных жанрах: опере «Руслан и Людмила» М. Глинки,  симфонической сюите «Шехеразада» Н. Римского-Корсакова, балете «Гаянэ» А. Хачатуряна.	Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Выделять особенности мелодики, ритма в темах восточной ориентации.
24.	тра­винского «Пет­рушка»	Особенности балета «Петрушка» И. Стравинского. Народные мелодии в современной трактовке как основа музыкального языка балета.  «Русская», «Гуляние на масляной неделе».	Поделиться впечатлениями о Масленице. Встретиться с персонажем народного кукольного театра - Петрушкой. Определять ор­кестровые тембры.
25.	Театр музыкаль­ной комедии.	Музыкальные жанры: оперетта и мюзикл. И. Штраус Вальс из оперетты «Летучая мышь».  Мюзикл  «Notre Dame de Paris» (фрагменты).«Солнышко лесное» Ю. Визбор	Расширить представления  обопе­ретте и мюзиклах. Выявлять характерные особенности этих жанров.
Раздел 8.  «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (2 часа) 4 четверть (8 часов)
26.	Исповедь души.	Мир музыки С. Рахманинова. Прелюдия (до-диез минор)	Познакомиться с историей  раз­вития жанра прелюдии. Проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.
27.	Мастерство Исполнителя.	Образы фортепианной музыки: прелюдия, этюд. Ф. Шопен Этюд № 12 («Революционный») Прелюдии №7 и № 20 для фортепиано.	Попробовать  «сочинять» - импровизировать мелодию, начинающуюся с четырех звуков (до, фа, соль, ля) с переда­чей разного настроения. Закреплять понятия  композитор, исполнитель, слу­шатель, интонация.
Раздел 9.  «О России петь - что стремиться в храм...» (3 часа)
28.	«Праздников праздник, торжество из торжеств».	Традиции празднования Пасхи на Руси. Музыкальные символы праздника: тропарь Пасхи и молитва «Ангел вопияще» П. Чеснокова. Фреска XIII в. «Ангел».	Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.
29.	Светлый праздник.	Родной обычай старины. Претворение колокольных звонов в музыке русских композиторов: С. Рахманинов.«Светлый праздник», фрагмент Сюиты для двух фортепиано.  «Песня волочебников».	Различать понятия: сюита, трезвон. гимн, величание. Проводить ин­тонационно-образный сравнительный анализ музыки.
30.	Создатели славянской письменности Кирилл и Мефодий.	Славянские святые Кирилл и Мефодий. Кириллица. Памятник Кириллу и Мефодию (скульптор В. Клыков). День славянской письменности и культуры.  Величание святым Кириллу и Мефодию,  Гимн в честь святых.	Вспомнить «житие» и дела святых Кирилла и Мефодия;  проводить сравнительный анализ  гимна и  вели­чания.
Раздел 10.  «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (1 час)
31.	Праздники русского народа: Троицын день.	Народный праздник Троицы – обычаи и обряды. Троицкие песни.  П. Чайковский  Симфония №4 (финал) омановского «Троица»  - икона А. Рублева.  Церковные песнопения.	Рассказывать о  содержании и значении  Троицына дня.  Проводить сопоставление литературного,  ху­дожественного и музыкального представления праздника.
Раздел 11.  «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (3 часа)
32.	Музыкальные Инструменты.	Музыкальный инструмент - гитара. Исто­рия возникновения инструмента. М. Джулиани «Этюд №5».  Ав­торская песня. «Пожелания друзьям» слова и музыка Б. Окуджавы. «Песня о друге» слова и музыка В. Высоцкого.	Рассмотреть историю становления инструмента гитара. Различать на слух тембр гитары. Познакомиться с лучшими представителями авторской песни.
33.	Музыкальный сказочник.	-Корсаков - величайший музыкант-сказочник. Сюита «Шехерезада», оперы «Садко», «Снегурочка», «Три чуда», вступление ко II действию оперы «Сказка о царе Салтане». «Волшебный цветок « Ю. Чичкова.	Рассмотреть художественное единство музыки и жи­вописи. Проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.
34.	Рассвет на Мо­скве-реке.	Музыкальная живопись М. Мусоргского. Вступление к опере «Хованщина» - «Рассвет на Москве-реке»- симфоническая картина. Хор «Славься!» - финал оперы «Иван Сусанин. Современность звучания классической музыки. Образы Родины в музыке русских композиторов	Подобрать слова, выражаю­щие главную мысль симфонической картины и хора в опере.  Различать на слух знакомые произведения и музыкальные инструменты симфонического оркестра по тембру.  Делиться впечатлениями и мыслями о творчестве разных композиторов.