Курсовая работа на тему: «Режиссерское наследие праздников первых лет советской власти» (стр. 3 )

Праздничные шествия — парады профессий являются важ-ной составной частью советских трудовых праздников. Широко распространены мемориальные шествия к историческим местам и памятникам во всех уголках нашей Родины.

Шествия молодежи, комсомольцев и пионеров — один из ярких моментов всех молодежных праздников, фестивалей и слетов. Незабываемым было, например, шествие делегатов и гостей VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве, превратившееся в грандиозную интернациональную манифестацию молодежи мира. В этом шествии реальное действие было умно и тактично оформлено режиссером и художником, подчеркнувшими художественными средствами значение и символический смысл этого праздничного торжественного момента. Интересно, например, что все улицы и площади Москвы, по которым следовало шествие, получили взамен обычных временные, символические названия — в столице появились в те дни проспекты Мира, Дружбы, Счастья, улица Пятнадцати республик. Эти темы были отражены и в праздничном оформлении этих улиц.

Таким образом, шествие молодежи стало символическим, исполненным глубокого смысла. В последние годы вновь растет интерес к театрализованным карнавальным шествиям и кавалькадам в праздничные дни. Так, в Пскове стал традиционным театрализованный въезд в город дружины Александра Невского, возвращающейся в свою столицу с победой. В Калинине вот уже несколько раз проводился въезд Афанасия Никитина, возвращающегося из своего знаменитого хождения за три моря. В Ленинграде за последнее время проведено несколько таких театрализованных шествий, из кото-рых выделяется карнавальное шествие в честь 50-летия Октября (режиссер ). О масштабах этого шествия говорит тот факт, что в нем участвовало до 700 единиц разного рода транспорта, а колонна растянулась на несколько километров. Яркая, праздничная колонна состояла из следующих групп: «Октябрьские дни 1917 г.», «Гражданская война и победа над контрреволюцией», «Тридцатые годы — строительство социалистической экономики», «Отечественная война», «Рапорт 50-летию Октября». Каждая группа, в свою очередь, имела внутри себя героические, патетические и сатирические эпизоды-построения. Так, вслед за автомашинами, воспроизводящими легендарный крейсер «Аврора» и героические дни гражданской войны, двигались декорированные машины, в форме шаржа и гротеска под девизом «Те, кого мы били», бичующие врагов Советской власти. На них были представлены образы Врангеля, Деникина. В построении «Тридцатые годы» шли машины, воссоздающие образ старой деревни, где рядом с первыми тракторами была водовозная бочка. Последняя группа «Рапорт 50-летию Октября», символизирующая всенародное торжество, была решена по принципу движущегося концерта, где в промежутках между отдельными номерами были эпизоды чисто карнавального характера со скоморохами, зазывалами, цирковыми номерами. Успех этого шествия в Ленинграде был огромен. Его просмотрело около миллиона человек.

Другой распространенной формой современного советского массового праздника являются театрализованные митинги, ведущие свое начало от первых революционных митингов русского пролетариата в начале XX в., ставшие важной формой пропаганды в первые годы революции и широко распространившиеся в 30-х годах. [5, с. 45,46,47 ]

«Митинги-концерты, концерты-митинги,— писал С. Дрейден,— это необычная форма общественных собраний, это носившее порой самый неожиданный характер соединение политических речей с концертными номерами, исполнявшими подчас роль своеобразной приманки для слушателей и, по сути, мало связанными с тем, о чем говорилось в речах,— уже стали достоянием истории... Между тем в этих концертах-митингах как в фокусе сошлись многие характерные черты времени, столкновение нового со старым, нащупывание новых, еще невиданных, действенных путей органи­зации общественного мнения и массовой агитации. И недаром такое внимание уделялось Лениным и его соратниками их устройству».

Вот один из митингов-концертов. 10 декабря 1919 года в Большом театре был устроен торжественный концерт для делегатов VII Всероссийского съезда Советов. Выступали звезды русского искусства: Шаляпин, Ермолова, Южин, Яблочкина, Нежданова, Москвин, Бурджалов, Певцов. В концерте принимал участие оркестр Большого театра.

Репертуар был отобран тщательно и точно. Концерт открылся бетховенским «Эгмонтом» в исполнении оркестра Большого театра. Затем Ермолова читала «Прометея» Щербины:

Создашь новое солнце — Свободы — И два солнца засветят с небес...

Затем — стихотворение Никитина «Медленно движется время». И в заключение — знаменитое:

Товарищ, верь — взойдет она, Звезда пленительного счастья…

Эстраду представлял Борисов. Он пел песню на текст Демьяна Бедного и частушки на политические темы.

Заканчивал концерт Шаляпин. Его «Дубинушку» подхватил весь зал, и она мощно звучала под сводами величественного красно-золотого Большого театра... Этот патетический финал был достоин всего концерта — своеобразного творческого отчета выдающихся мастеров искусств перед представителями молодой Советской России. 3 мая 1918 года в газете «Петроградская правда» писал: «Нас упрекают в том, что мы хотим разрушить старое искусство и из ничего создать новое... Мы признаем громаднейшие ценности, созданные старой культурой, и мы делаем их доступными не маленькой кучке паразитов, а всему трудящемуся населению... Артисты, художники, служившие раньше богачам, идут теперь к народу».[7,с. 230, 231,232 ]

Концерты-митинги, приобретшие такую популярность в первые послереволюционные годы, были превосходным подтверждением этой мысли наркома просвещения. В память об одном из митингов-концертов в Москве на улице Дзержинского установлена мемориальная доска, на которой написано: «Здесь в помещении клуба 7 ноября 1918 года на митинге-концерте сотрудников ВЧК выступил Владимир Ильич Ленин...»[ 8,с 34]

Одной из действенных форм массового театрализованного представления в 1918—1919 годах стали «живые картины».

Вот что писал Н. Варзин, один из руководителей агиттеатра в Тамбове: «Шел тревожный 1919 год. Всего несколько месяцев назад по деревням Тамбовской губернии прокатилась волна кулацко-эсеровских мятежей, к южным границам подошли белогвардейские войска генерала Краснова. Обстановка в Тамбове становилась все более напряженной... Агитпром губкома РКП (б) предлагает мне поставить в течение недели ряд живых картин... Ни композиторы, ни поэты не могли в столь короткий срок предоставить нам нужный материал. Пришлось прибегнуть к собственной музыкально-литературной композиции. Начиналась она песней «Мы кузнецы...». Хор располагался по обеим сторонам сцены. С первыми нотами раскрывался занавес и представали фигуры работающих у наковален молотобойцев и кузнецов. Багровое пламя сверкало под горном... Внезапно в мажорную тональность врывались тревожные ноты. Труба играла сбор, глухо гремел набатный колокол. Над хором поднимались плакаты, подсвеченные прожекторами. Они призывали к защите свободы. Свет постепенно ослабевал, занавес медленно закрывался.

На авансцену выходил актер и обращался к зрителям:

Ты слышишь звон тревожный и мятежный,

товарищ, брат?

На смертный бой кровавый, неизбежный

зовет набат…

Шел занавес. Теперь на сцене был отряд вооруженных людей. Хором повторялась заключительная строфа стихотворения о грозном бое, последнем и победном. Декламация заканчивалась пантомимой «На защиту Свободы». Хор запевал «Смело, товарищи, в ногу». Отряд строевым шагом пересекал сцену и уходил через зал, сопровождаемый овацией зрителей. Отряд комплектовался не из студийцев, а из тех, кто действительно шел на фронт добровольцем или по мобилизации»'.

1919 год стал поворотной вехой в становлении жанра. В этом году, так как уже упоминалось, подписал декрет «Об объединении театрального дела», где было записано специальное положение о развитии народных зрелищ и о необходимости руководства ими со стороны Наркомпроса. Этот исторический декрет поднял дело создания массовых народных действ до уровня политико-воспитательной работы государственного значения.[9, с. 104]

Так же хотелось бы обратить внимание на первый спектакль Красноармейского театра «Свержение самодержавия» (впоследствии он назывался «Красный год»), который состоялся в марте 1919 года. В этом театрализованном действии с участием больших красноармейских масс коллектив встал на путь агитационного политического театра, который при всей прямолинейности и плакатности своих спектаклей делал очень нужное и полезное дело, пропагандируя идеи революции среди красноармейцев.

Мы подробно рассмотрим спектакль «Свержении самодержавия» потому, что при постановке спектакля в известной мере были найдены те композиционные приемы, тот характер массовых театрализованных действ, которые уже через год обрели свое блистательное воплощение в грандиозных массовых политических представлениях под открытым небом в Красном Петрограде.

Сценарно-режиссерское решение спектакля было построено на конфликте между двумя лагерями — революции и реакции. В противоположных концах огромного зала были построены два помоста: «помост революции», где условно изображались завод и революционный штаб, и «помост реакции», где шли картины «Зимний дворец», «полицейский участок», «царская ставка». Помосты были соединены идущим через весь зрительный зал широким проходом, являющимся также местом активного действия масс.

И если образы рабочих и солдат решались в плане патетическом, то образы врагов — царь, генералы — были откровенно буффонными, близкими к карикатуре. Этим продолжалась линия развития жанра политической сатиры, начатой «Мистерией-буфф».

В спектакле были показаны баррикадные бои, штыковые атаки, манифестация рабочих, шествия больших массовок. Впечатление на красноармейскую массу спектакль производил огромное: в штыковых атаках и эпизоде «Взятие Зимнего» оказывалось значительно большее количество участников, нежели предусматривалось постановкой. Это зрители-красноармейцы, воодушевленные спектаклем, вступали в баррикадные бои и атаки.[ 19, с. 158,159]

Таким образом, проанализировав социокультурную ситуацию и постановки первых лет Советской власти мы можем сделать вывод, что все массовые митинги, спектакли, концерты носили характер: во-первых агитационно-пропагандистский, так как социокультурная ситуация и правительство в целом ставила перед режиссерами определенные цели и задачи (которые мы отметили ранее), во-вторых народный, участником действа становился народ, яркий пример этому различные митинги и Красноармейский театр, где в том числе участниками были обычные красноармейцы, поднимавшие дух своих сослуживцев.