Стилизованная вышивка в коллекции платьев на примере эстонской вышивки Дипломная работа Нарва 2015 (стр. 3 )

1.4. Краски и цвета

Народная одежда отличается богатством красок. Красочность ее дополняется цветной вышивкой и другими украшениями. Еще и в настоящее время мы дивимся яркости и свежести применявшихся в старину красок для ткани. Множество цветных топов в течение десятков лет сохранили свою первоначальную свежесть и не утратили своего блеска. Из основных цветов наиболее старыми, по всей вероятности, были белый, черный, серый (цвет золы), желтый, зеленый, коричневый и, до известной степени, красный цвет подмаренника. Эти краски, как, например, беленый лен, черный или коричневый цвет овечьей шерсти, поставляла сама природа. Черная окраска достигалась посредством держания шерстяной пряжи или ткани в болотной воде, или при помощи соответствующих растительных красителей. Для получения синего цвета почти не существовало местных растений, да и эти немногие не имели широкого применения. Распространение синего цвета связано с ввозом в начале XIX века индиго. Индиго добавлялось при окраске для достижения кубового цвета. Для получения синего цвета употреблялось также синее, т. е. кампешевое дерево (Haematoxilon campechianum), которое ввозилось из-за гра - ницы; при окраске им получался особый кампешево-синий цвет. Средства для окраски добывались также из импортируемых красного фернам-букового (Caesalpinia echinata) и орлеанского (Bixa orellana) деревьев. Применение при окраске красного дерева давало красный цвет, орлеанского дерева— желтый (Linnus1955: 66).

На о. Хийумаа последнее употреблялось при окраске холста. Искусство окраски с помощью растений передавалось из поколения в поколение. Многолетний опыт и неоднократные испытания и наблюдения способствовали приобретению навыков и усовершенствованию мастерства. Мастера красильщики умели добиваться тончайших оттенков, которым давались названия соответственно применяемым при окраске растениям.

Из таких оттенков чаще всего встречались следующие:

красный цвет — мареновый, дымянковый, яблоневый, барбарисовый, берестовый, фернамбуковый; коричневый — крушиновый, брусничного стебля, каменного столба (мох), сосновой шишки; зеленый — цвет всходов, мха, вереска, растения собачьей петрушки, желтый — цвет березового листа, ромашки, ольхи; синий —васильковый, кампешевый; черный — цвет руды.

Кроме растительных красителей для получения синего цвета применялся также синий (медный) купорос и для окраски в черный цвет — чернильный (железный) купорос. Окраска в зеленый цвет производилась при помощи зеленого купоросного масла (серной кислоты). Для получения синего оттенка «нейблу» (neiblu) в некоторых местах применялась особая краска в порошке (в Харыо-Яани, на о. Хийумаа) (Linnus, 1955: 67).

Еще в середине XIX века при окраске пряжи и тканей применялись растительные красители, так как химические краски были либо незнакомы, либо недоступны по своей цене. Во второй половине прошлого столетия растительные красители уступают место химическим краскам, чисто желтые, оранжевые, зеленые, розовые, малиновые и фиолетовые тона которых отличаются от более мягких тонов, получаемых при окраске растительными красителями. В народной одежде и в вышивках древнейшего периода отсутствуют ярко розовый, малиновый и фиолетовый цвета. С применением фабричных красок народная одежда и вышивки делаются более пестрыми (Linnus, 1955: 67).

1.5. Значение символов

Старейший эстонский орнамент был геометрическим и носил в себе эстетическое и магическое значение.

Мотивы, которые использовали, были так сказать универсальны. Мало того, схожие мотивы мы встречаем у наших соседей, большинство из которых хорошо известны во всем мире. Эти универсальные знаки длительный период времени были в использовании, в основном это были круг, крест, дерево жизни, мотив розы, и т. д.  В качестве техники украшения изменяли круг на квадрат или ромб (Tammis, Lutsepp, 2010).

Ромбы или квадраты появлялись в свою очередь по углам, образуя кресты. Эти квадраты, ромбы и кресты также можно увидеть позже в геометрическом орнаменте.

Особенно консервативен был Мульгимаа. Одежда Mульги характеризуется использованием архаичных элементов. 19 века. Вышивку Мульги использовали для украшения платков, фартуков, передников, салфеток и т. д.

Рисунок 1.  Архаический геометрический узор (Мульги)

http://www. estonica. org/et/Kultuur/Rahvakultuur/Rahvakultuuri_m%C3%B5jutanud_tegurid/Keskaegne_muster_Mulgimaalt/?max , 03.01.2015

Рисунок 2. Салфетка с вышивкой Мульги

http://masterskaja-nata. /2012/10/eesti-tikand. html , 03.01.2015

Все средневековое искусство было заполнено орнаментом, который нес в себе символику и охранял от зла.

2.ЭСТОНСКИЙ НАРОДНЫЙ КОСТЮМ

В народной одежде эстов четко выделяются несколько типов, которые соответствуют этническим группам, сложившимся очень давно. Главные – южная, северная, западная и островная (Tamjдrv, 2001: 11).

Рисунок 4. Эстляндская губерния и северная часть Лифляндской губернии в середине XIX столетия

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

2.1. Западная Эстония

Одежда западной Эстонии : рубахи женщины носили с длинными рукавами, а юбки - продольно-полосатые, с преобладанием красного цвета. Верхняя одежда мужчин покроем и цветом проходили на североэстонские, в мужской костюм входили уже знакомые нам короткие штаны, жилет и шейный платок. Но вот куртки мужчин, как и женские кофты, не отличались покроем и отделкой от верхней части длинных распашных кафтанов (Tamjдrv, 2001: 29).

Рисунок 5. Западная Эстония - мужчина и женщина  из Тыстамаа, Середина XIX века

Источник: Maret Tamjдrv 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

Рисунок 6. Западная Эстония - девушка и юноша из Лихула, начало XX века

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

Рисунок 7. Западная Эстония - мужчина с острова Кихну, конец XIX века и женщины с острова Кихну, первая половина XIX века и в 1930-е годы

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

2.2. Островная группа

В костюме их населения немало своеобразного, причем свои особенности на каждом острове, а на Сааремаа – и в каждом районе. Весьма разнообразны, например, головные уборы женщин. Но самая характерная черта их нарядов – плиссированные юбки, складки которых в старину заглаживали горячими хлебцами или камнями.  Такие же юбки носили и шведки на островах, расположенных неподалеку. Рубахи на Сааремаа и Муху были с рукавами, на Хийумаа – в женский костюм входила блузка-кяйсед. (Tamjдr, 2001: 29).

Некоторые модные элементы одежды прижились на островах раньше, чем на материке: лифы и кофты у женщин, куртки и жилеты у мужчин, шейные платки. Распространенным нагрудным украшением и застёжкой были в прошлом веке круглые – конические и плоские – пряжки из серебра или другого металла. С гладким краем назывались – сыльг, с зубчатым – преэс. Последние нередко декорировались «глазками» - гранеными красными стеклышками (Tamjдrv, 2001: 29).

Рисунок 8. Сааремаа - женщина из Ямая и девушка из Ансекюла, вторая половина XIX века

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

Рисунок 9. Сааремаа - мужчина из Кихельконна, середина XIX века, женщина и девушка из Кихельконна, последняя четверть XIX века

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

Рисунок 10. Остров Муху - женщина с острова Муху, 1930-е годы

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

В праздничный костюм женщин с острова Муху входила короткая рубаха, богато украшенная вышивкой крестом, кружевами и покупной тесьмой. Доминирующий оранжевый тон юбки стал светлее. Кожаный пояс со стеклянными глазками украшен медной пряжкой. Повседневный чепец украшен вышивкой крестом с геометрическим узором и покупным кружевом. На ногах – чулки, отделанные вышивкой крестом, и башмаки с языками (Tamjдrv, 2001: Illustratsioonid).

Рисунок 11. Хийумаа - женщина из Пюхалепа, вторая половина XIX века

Источник: Maret Tamjдrv, 2001, Eesti rahvarхivad, Illustratsioonid

На женщине полосатая юбка нарядных тонов, вобравшая в себя, как говорили в тех местах, все цвета радуги. Юбка пришита к лифу и заглажена в складки. Короткая блузка-кяйсед и передник из коленкора богато отделаны кружевом. Прежде кяйсед заглаживали в складки. В волосы женщины и девушки острова Хийумаа вплетали искусственную косу с ниспадающими «хвостами», украшенными блестками. С кожаного пояса с медными заклепками свисают по бокам и сзади медные цепочки.  С правой стороны к поясу прикреплён нож в чехле, с левой – игольник (Tamjдrv, 2001: Illustratsioonid).

2.3. Южная Эстония

Традиционный костюм жителей южной Эстонии сохранил немало древних черт. К глубокой старине восходят льняные рубахи туник образного покроя, то есть без швов на плечах, «мешком», которые носили также литовцы и латыши. Особенно архаична женская рубаха: вплоть до XX века отверстием для шеи служил простой разрез. Как и во всей Эстонии, маленькие девочки ходили здесь летом в одних рубахах и обязательно подпоясанные: считалось, что туго обвитый вокруг талии пояс наделяет силой и предохраняет от болезней. Взрослые девушки надевали одноцветные юбки, которые ещё в начале прошлого столетия были не шитыми и вышитые набедренники, свисавшие с боков от пояса. Замужние женщины носили еще передник – вместе с традиционным головным убором. Мужчины в южной Эстонии носили длинные штаны из белого холста или сукна; спереди с пояса свисал кожаный карман. Верхняя одежда у мужчин и женщин была одинаковой – длиный распашной кафтан из чёрного сукна. А короткие мужские и кофты появились лишь после перехода к городской одежде. Головной убор мужчины – типичная для эстонских крестьян фетровая  шляпа. (Эстонский народный костюм, 03.01.2015).