Тема: «Как достичь положительных результатов в педагогической работе с новым контингентом, с начинающими виолончелистами и создать им благоприятные условия для дальнейшего успешного обучения» (стр. 4 )

  Удачное выступление окрыляет учеников новыми надеждами, вселяет в них уверенность, желание активнее работать и упорнее  преодолевать трудности, связанные с изучением музыки.

  Такие встречи воспитывают  умению общаться в коллективе и на основе этого ребенку легче адаптироваться в дальнейшей жизни. Дети побуждают друг друга к творчеству, коллектив помогает раскрыть творческий потенциал.

2.3.5. Чем и как заниматься дома. Этот раздел трудовой деятельности наиболее сложный и поэтому ответственный. «… Широко известны факты, которые красноречиво говорят, что и у «среднего» педагога могут прекрасно  играть его воспитанники, а у «именитых» не  со всеми учениками получаются победы» (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002).  Если между учеником и педагогом достигнуто «как минимум, полнейшее взаимное доверие и открытость души, то в этом случае ученик сможет развернуть все свои способности, но опять-таки, если ему помочь научиться правильно заниматься дома» (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

  Занимаясь с ленивыми, даже способными учениками, нельзя добиться должного результата, «ибо сам по себе творческий процесс по своей природе трудоемок и индивидуален… Лучше предпочесть менее даровитого «работягу», но он, при этом, обязан иметь интерес или хотя бы – азарт… И долг педагога – предельно  развивать эти черты, … умело объяснив ученику, «чем и как» он должен заниматься дома сам, чтобы не происходило с ним такого что, чем дольше он сидит за инструментом, тем хуже  он начинает играть, буквально замусоливая и «заигрывая» свою программу» (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

  Домашние занятия нужно начинать, размявшись на игре по открытым струнам, гаммах и упражнениях. Нельзя без всякой мышечной подготовки начинать занятия со сплошного проигрывания целиком (этюда, пьесы, концерта), либо в лучшем случае – большими кусками (по странице и более). Подобный  способ занятий дома приемлем лишь в том случае, когда изучаемый репертуар уже почти готов. Но если мы разбираем что - то новое, сам темп игры должен быть таким, в котором можно успеть последить за тем каким пальцем и в какую сторону следует двигаться при этом смычку. Опытный педагог должен предложить конкретному ученику тот вариант аппликатуры, с которым бы он справился. И, как следствие, продумать правильность штрихов.

  Если в нотах не предлагается готовая редактура, то следует руководствоваться следующими моментами: позиционные переходы следует совмещать со сменами смычка, чтобы эти переходы не улавливались на слух; сами позиции менять лишь тогда, когда не хватает пальцев.

  Воспитанник должен усвоить следующий совет: «Надо учить трудные места отдельно и в медленном темпе». Затем постепенно ускоряя, играть их до тех пор, пока они будут получаться в нужном темпе. Этот тезис ученик должен принять как руководство к действию и занимаясь дома следовать ему.

Кроме того воспитанник должен усвоить еще два конкретных совета:

- «Если ты заболеешь, даже без температуры, остерегись заниматься на инструменте – может дорого обойтись!

- если начинаешь готовиться к какому – либо ответственному бою, представь, что во время твоих домашних занятий слушают тебя твои будущие суды – очень стимулирует! – рецепт М. Ростроповича» (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

  Секрет успеха в овладении навыка игры на виолончели лежит в трудолюбии воспитанников, любящих музыку и свой инструмент.

2.4. ПРАКТИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ПОСАДКЕ, ПОСТАНОВКЕ РУК И ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИЮ.

  Начальный период обучения на виолончели ставит перед педагогом достаточно сложные задачи. В первую очередь это касается посадки за инструментом и постановки рук, что требует большого терпения и постоянного контроля.

  Для решения этих задач, которые в свою очередь связаны с достижением качественного  виолончельного звука, в работе с воспитанниками я следую практическим рекомендациям, которые должны оставаться неизменными на «всю сознательную жизнь музыканта».

  Необходимо уделить особое внимание правильной посадке за инструментом. Ученик не должен сидеть глубоко на стуле, а должен сидеть ближе к кончику стула (что не дает сутулиться, плечи и шея свободны). Высота стула и инструмент должны быть подобраны соответственно росту ученика.

  «…Левую ногу крайне желательно выдвинуть немного вперед (для большей устойчивости всего корпуса), а правую  - в такой же степени убрать назад (чтобы колено не мешало смычку), но ни в коем случае  - не наоборот. …  Подобное, казалось бы, безобидное отклонение  от классического стандарта в посадке лишает в этом случае будущего музыканта красивого профессионального звука, ибо едва заметный поворот корпуса  инструмента не к той ноге …влечет за собой полное отсутствие органического ощущения звукоизвлечения, когда по отношению  к рукам в этом случае ноги находятся в явном антагонизме, создавая откровенный перекос»  (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

  Важно заметить,  что в начальном периоде обучения совершенно  недопустимо, чтобы ребенок играл «тяжелым смычком, а волос смычка был перетянут  - завинчиванием смычкового винта никогда  не следует увлекаться, ибо волос смычка должен всегда «дышать» вместе с его хозяином, особенно в кантилене» (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

В самой постановке обоих рук должны  оставаться неизменными следующие моменты:

Кисть правой руки должна непринужденно опуститься на смычок с распрямленными, а не  согнутыми, в отличие от левой кисти, пальцами, располагаясь  равномерно на трости, «подобно грозди винограда». Свободно опираясь весом всей руки  на струну через указательный палец, можно извлекать из нее разнообразные звуковые краски, «… используя максимальное количество волос, соприкасающегося со струной… и « … максимальное приближение смычка к подставке…».

  Важным условием качественного и красивого звука, учитывая и выше изложенное, является  «…полная свобода правой руки, когда еще воспитанник начинает издавать первые звуки по открытым струнам. Следует при этом сразу же добиваться идеальной смены смычка, не деля смычок на «вверх» (влево-V) и «вниз» (вправо – П), а добиваясь непрерывного движения за счет кисти…»(А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

«В постановке левой руки, напротив, следить за согнутым положением пальцев на струне, подобно живым молоточкам с ощущением внутри ладони какого-то округлого предмета. Сама же левая кисть обязана всегда находиться по отношению к грифу под прямым углом в любой позиции без всяких провалов, ибо нарушение этого правила, создающее этим невольное напряжение в кисти при работе пальцев со временем может перейти в профессиональное заболевание» (А. Васильева «Мой самоучитель»//Москва 2002). 

Все эти практические рекомендации имеют большое значение в достижении положительных результатов в педагогической работе с начинающими виолончелистами.

3. ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Смею надеяться, что взятая мною тема методической разработки «Как достичь положительных результатов в педагогической работе с новым контингентом, с начинающими виолончелистами и создать им благоприятные условия для дальнейшего успешного обучения» была раскрыта в достаточно полной мере.

Полагаю, что в ней учтены социальная, методическая и практическая актуальность. Мой опыт работы с проблемами, затронутыми в данной методической разработке, может быть чрезвычайно важен для других специалистов, особенно для молодых коллег. Считаю, что эта работа представляет интерес не только для преподавателей струнного отдела, но и для других отделов школы.

В данной методической разработке подробно описываю проводимую мной работу с новым контингентом, обосновав всю важность этой деятельности  для дальнейшей педагогической работы. Далее довольно широко освещаю методы обучения и воспитания начинающих виолончелистов, которыми я пользуюсь на практике в работе со своими воспитанниками.

Затем, в практических  рекомендациях я затрагиваю самые азы работы с начинающими на нашем инструменте, так как понимаю важность и ответственность начального периода обучения. Обратив внимание на некоторые тонкости постановочных моментов, указываю, какие негативные последствия могут иметь место, если не следовать им.

Эти разделы работы имеют большую практическую значимость. В начале работы указываю осново - составляющие в достижении положительных  результатов педагогической работы, которыми  я руководствуюсь в работе с учениками, и на которые я опиралась при раскрытии  заявленной темы данной методической разработки.

Понимая, насколько важна роль педагога в воспитании своих учеников, стараюсь постоянно расширять и углублять свои методические знания, совершенствовать педагогическое и исполнительское мастерство. Педагог должен быть всегда готовым прийти на помощь, пояснить и показать на инструменте прием игры, указать способы работы над музыкальным произведением. Своим умением, чуткой интонацией он должен направить обучение  в нужное русло, чтобы занятия музыкой не превратились в принудительное не любимое занятие.

Спокойная уверенность и творческая увлеченность педагога во время уроков, принципиальность и требовательность его к самому себе и ученику, аккуратность, дисциплинированность – все это оказывает большое воспитательное воздействие не только как на будущего музыканта, но и принесет плоды в воспитании и становлении личности воспитанника.

И как приятно почувствовать удовлетворение от своей педагогической работы, прочитав строчки из школьного сочинения моей бывшей ученицы: «Я благодарна Галине Михайловне за то, что она привила мне любовь к музыке. Она показала, что можно добиться желаемого не только криками и понуканием, а лаской, нежностью и добротой».

Считаю, что такая методическая разработка необходима в настоящее время, и смею надеяться, будет полезна для педагогов ДШИ и в дальнейшем.

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

«Музыкальная азбука маленького виолончелиста»//Изд.  «Композитор» Санкт – Петербург 2005 «Исповедь музыканта» (Мои уроки)// Изд. «Музыка» Москва 1996 «Мой самоучитель» //Москва 2002 «Обучение начинающего виолончелиста»//Изд. «Музыка» Москва 1978 «Золотая Библиотека педагогического репертуара» Тетрадь 1 Нотная папка№1 «Гаммы, упражнения, этюды»//Изд. «Дека – ВС» Москва 2004