МБОУ «Верховажская средняя школа

имени »

«Здесь «цепь времен» соединилась…» (Возрождение православного театра в Верховажье)



Работу выполнила

,

1998 года рождения (23 августа),

проживающая по адресу:

Вологодская область,

Верховажский район, д. Наумиха,

д. 67,

учащаяся 10 класса

МБОУ «Верховажская средняя школа

имени ».

Научный руководитель:

, учитель русского языка и литературы МБОУ «Верховажская средняя школа

имени »

с. Верховажье, 2015 

Содержание


Введение................................................................................ 2 Истоки православного театра.............................................. 3 Театральный кружок при Воскресной школе......................3 Первые спектакли .....................................3 Строительство камерного театра..........................................4 Спектакли камерного театра.................................................5 Значение театра для Верховажья..........................................7 Заключение………………………………………………….8

                                                                       

Здесь «цепь времен» соединилась,

Построен на века посад...

Пусть поколенья изменились -

Все тот же тип, все тот же взгляд...

                       Кира Михалева

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

2015 год является юбилейным годом для жителей нашего района. Большое значение для верховажан имеет культурное наследие наших предков, которым является возрожденный камерный театр, имеющий православные истоки.

Данная исследовательская работа является продолжением первой - о становлении народного театра в Верховажье. В ходе работы над ней меня заинтересовал вопрос о зарождении театрального искусства вообще в Верховажье.

После того как я детально изучила историю создания и развития народного театра в Верховажье мне захотелось расширить свои знания по данной теме.

Поэтому я поставила перед собой следующую цель: исследовать истоки театрального искусства в посаде Верховажье и выяснить значимость детско-юношеского православного камерного театра для зрителей, актеров и в целом для Верховажья. Достигать этой цели мне помогали следующие задачи:

1) собрать архивный материал о зарождении театрального искусства в посаде Верховажье,

2) взять интервью у режиссера - постановщика, руководителя театра, актеров камерного театра,

3) изучить газетные публикации и Интернет - материалы о камерном театре,

4) провести анкетирование актеров камерного театра разных театральных сезонов и обработать материалы,

5) выяснить роль театра в жизни актеров, зрителей, и значение театра для Верховажья в целом.

Я, как и многие в нашем селе, была уверена, что нынешний православный детско-юношеский камерный театр, которым руководят супруги Истомины, является продолжением народного театра, но, как оказалось позже, истоки этого театра скрыты глубоко в истории посада Верховажье.

«Любители театра готовили спектакли и показывали их в своем театре или просто на природе. А театр у них был на берегу реки, перестроенный из амбаров купца Юренского. В большом, длинном помещении имелась сцена, кулисы и стояли скамьи для зрителей. Сцену закрывал бордовый плюшевый занавес с желтой вышитой лирой посередине. Молодежь с увлечением разыгрывала пьесы из классического репертуара, и спектакли пользовались большим успехом у публики»,- читаю воспоминания внучки священника Беляева. 

Именно с этого момента и началось в Верховажье становление театрального искусства.

       … 2000 год. Занятие в Воскресной школе при Храме Успения Божьей Матери ведет матушка Ариадна Осипова. Ее волновали вопросы о том, как привлечь детей в Воскресную школу и разнообразить работу с ними.

Матушка Ариадна совместно с Ириной Юрьевной Желтоноговой вначале ставили с детьми спектакли в Воскресной школе.

Возможно, почувствовав, что из этого может получиться что-то большее, Матушка передала своих воспитанников Людмиле Вениаминовне Истоминой с пожеланием не оставлять это дело. И дело, как мы видим, попало в добрые, талантливые руки.

Все эти годы занятия с детьми проходили поначалу в Воскресной школе, в Доме культуры, частенько приходилось репетировать у Людмилы Вениаминовны на работе – в детском саду.

Первая сценка, которую поставили, называлась «Две подружки».

С ней и выступили в детском саду. После этого предложили поставить рождественскую пьесу, чтобы выступить с ней в Доме культуры на Рождество. С тех пор и пошла добрая традиция – выступать на Рождественской елке. Собиралось 70 - 90 человек, в основном это были дети.

       « Сон в Рождественскую ночь» был первым спектаклем с настоящим реквизитом и разучиванием ролей.

       Следующая постановка - «Заколдованный принц», замечательная, добрая и поучительная сказка, в которой говорится о том, что в каждом человеке живет душа, порой она бывает заколдована эгоизмом, наглостью и жадностью, как у принца, но в жизни каждого человека бывает «встреча», которая расколдовывает человеческую душу и делает человека настоящим.

       Пьеса «Счастливый принц» - первая большая роль Коли Богданова, одного из ярких талантов театра. Эта сказка не о принце, а лишь о памятнике этому самому принцу. После его смерти люди поставили памятник и увешали его золотом и драгоценностями, считая, что теперь принц счастлив. Ночью этот памятник оживал и разговаривал с ласточкой, которая рассказывала ему все новости, и именно от нее он узнал обо всех бедах своего народа. По его просьбе ласточка начинает помогать всем нуждающимся. Но проходит время, ласточка умирает, памятник разрушается. И эта поучительная история становится легендой.

       «Морозко» - рождественский вариант хорошо знакомой всем сказки. Марьюшка (Ира Свирская) покоряет своей добротой Мороза, а Марфушка (Наташа Шипицына) могла погибнуть, если бы Марьюшка не спасла ее. Поняв, что едва избежали смерти, мачеха и Марфа на коленях просят прощения у старика.

       «Ассоль» - это один из самых любимых спектаклей как режиссера, так и актеров. Это история о чуде, которое, оказывается, можно сделать своими руками, о первой любви, светлой и чистой, трогательна до слез и актуальна во все времена. Поэтому, наверное, и не было равнодушных в зале, все искренне сопереживали героям, поддерживали их аплодисментами. Герои Грина в исполнении юных артистов были столь же искренни и непосредственны, также верили в чудо и жили ожиданием большой, красивой любви. Ставили его 10 раз в разных местностях: в Верховажском Доме культуры, в Нижне - Кулое, в Терменьге, в посёлке Майское Вологодского района. Участвовали в традиционном районном литературном конкурсе «Мы твои наследники, Россия!», в районном конкурсе художественной самодеятельности «Весенняя капель», выступали на Пасхальном балу для учащихся старших классов Верховажского района. С декорациями и костюмами к этому спектаклю очень помогла Галина Валентиновна Шаманина.

       В 2010 году Театральная студия Верховажского ЦТНК была награждена свидетельством победителя в конкурсе районной газеты «Верховажский вестник» в номинации «Творческий коллектив – 2010».

В это самое время началась «война» за помещение для будущего театра. Людмила Вениаминовна рассказала, как оно выглядело, когда они в первый раз туда зашли: «Гараж бывшего детского дома. На земляном полу стоят автобус и машина. Ещё многим ранее там был купеческий «холодильник». На потолке сохранились крючки для подвешивания мясных туш».

       Начались работы. Многие говорили, что это бесполезно. Трудились неустанно все: дети и взрослые. Мальчики попробовали себя даже в роли кровельщиков, не испугались высоты.

  Сергей Николаевич Истомин

               Покоя нам всем не дает –

               Все лето ломает и строит,

               Всю зиму долги отдает...

       За несколько лет старинное здание преобразилось до неузнаваемости: новые крыша, фундамент, полы и пластиковые окна, подведены тепло и вода. Помещение расширили за счет пристройки. Получился зрительный зал со сводчатым потолком на 70 мест, сцена с балкончиком. Обустроили гардеробную и парадное крыльцо.        

  Хорошим финансовым подспорьем стало участие в двух грантах: правительства Вологодской области в сфере культуры и Московской патриархии «Православная инициатива».

       Район не мог помочь деньгами, поэтому выделил лес, которого в нашем районе много. Кроме этого существовали так называемые сборы, например, на лист железа и другие.

       И простые люди тоже помогали: кто реквизитом, а кто деньгами. Помогали спонсоры: , , .  Костюмы предоставлял Дом культуры.

Строительство камерного театра – это целая эпопея в жизни Верховажья. Об этом и родилось впоследствии стихотворение «Театр» у .

  Театр - стремленье к красоте,

Стремленье к правде, к идеалу,

К себе, к несбыточной мечте!

А это, в общем - то, не мало.

Не Дом культуры и не клуб -

Театрик камерный, отдельный,

Но это средь житейских вьюг

Мечтой казалось запредельной.

       А в центре нашего села

       Был склад купеческий со сводом.

       И прозой жизнь его текла,

       И проходили год за годом.

       Купцы хранили в нем товар,

       Был склад скромнее всех на свете,

       Но не его, а тот амбар

       Кружок любительский заметил.

       Они соорудили в нем

       Кулисы, занавес и сцену,

       И собирались день за днем,

       И услаждали Мельпомену.

       И вот премьеры день настал.

       О, как же все тогда играли!

       Амбар старинный трепетал,

       И зрители рукоплескали!

Все в прошлом.

Минуло сто лет,

Сто лет любви и потрясений.

Амбара и в помине нет –

Он смыт был Вагою весенней,

Лишь склад заброшенный стоял,

Его в гараж уж превратили,

А кто в театре выступал –

Давно в посаде позабыли.

       Но как-то мимо шел чудак,

               В открытые ворота глянул

И крикнул «Что - то здесь не так!»

И от акустики отпрянул.

И вдруг откуда-то с небес

Его вдруг мысли окружили.

И он сказал: «А если б здесь

Мы маленький театр открыли!

Отдельный маленький театр,

Как у купцов тогда в амбаре.

Как он украсил бы посад!»

И побежал он, как в угаре,

И всех мечтою заразил...

       И вот уж стены побелили,

       И кто-то люстру подарил,

       И доски на пол подарили!

       «А может мне подать на грант?

       Ведь от артистов нет отбоя,

       Всяк здесь        - поэт и всяк – талант!»

       А мысли роем, роем, роем...

       «Напишем в Вологду, в Москву!

       А вдруг помогут?

       Верить надо! И мы увидим наяву

       Наш камерный театр в посаде!»

               

Первым спектаклем, поставленным в новом камерном театре, был «Час воли Божьей» по сказке Николая Лескова. Эта история актуальна и сегодня. Она заставляет задуматься над тем, правильно ли мы живем,  так ли много нужно сделать, чтобы стать счастливее. С этим спектаклем труппа участвовала в IV областном фестивале детского театрального творчества «Мой друг – театр», проходившем в городе Харовск. Наши артисты получили Диплом лауреата I степени, а Анатолий Макаровский был награжден Дипломом победителя за лучшую мужскую роль. Также в этом году камерный театр был награжден свидетельством как победитель в конкурсе районной газеты «Верховажский вестник» в номинации «Событие – 2012 года».

       Следующая театральная постановка - «Лекарство для царя» - по пьесе Оксаны Игнатьевой. Репетиции проходили в очень тяжелой обстановке, репетировали по очереди: одни репетировали, другие красили, а потом наоборот. По традиции в мае приняли участие в областном фестивале театрального искусства «Открытый театр» и стали лауреатами III степени.

       А вот спектакль «Посадская история» - своего рода дань купечеству. Ведь именно купцы не только построили, но и прославили наш посад. Сохранившиеся купеческие особняки придают нашему селе неповторимый облик.

       В этой постановке принимали участие не только дети, но и взрослые, в том числе и выходцы из народного театра: , , -  и театра для взрослых при Школе искусств: , . В основе сюжета – события 1858 года. Некоторые герои даже носят подлинные имена. Посад показан во времена расцвета купечества, когда Успенский храм сверкал своим веколепием, Вага была полноводной, а сосны в Пестеревской роще – еще совсем молодыми.

       2015 год. Новая постановка - «Вифлеемская ночь». Этот спектакль не просто о рождении Иисуса Христа, но еще и о важности встречи каждого человека с Богом, о понимании того, для чего Спаситель пришел на землю. А пришел он для того, чтобы спасти всех людей от бед и несчастий. Этот спектакль интересен еще и тем, что практически вся труппа изменилась, на смену ушедшим выпускникам пришли нынешние школьники, которые впервые попробовали себя в этой необычной роли.

       За несколько лет существования камерного театра у участников сложились свои традиции: празднование великих православных праздников: Рождества, Масленицы, Пасхи. В конце каждого театрального сезона  актёры обязательно едут в Вологду с ночлегом в Майском. Днем они идут в ТЮЗ либо в Драмтеатр, а вечером начинается игра «Круглый стол»: мудрый филин переходит от одного участника к другому, и каждый высказывает свое мнение о прошедшем театральном сезоне, об этой поездке, о планах на будущее.

       Во время одной из таких поездок ребятам удалось побывать на мюзикле «Ассоль» в ТЮЗе. Пропустить такую постановку после того как сами создали собственную интерпретацию повести – сказки Александра Грина «Алые паруса», они просто не могли. Вечером ребята и взрослые, находясь под впечатлением увиденного, очень эмоционально обсуждали, анализировали, сравнивали. И пришли к выводу, что уровень вологодского спектакля очень высокий в плане постановки, спецэффектов, музыки, игры актеров, но это не Грин... он сделан, что называется, на злобу дня, в угоду интересам и потребностям времени. Поэтому из него ушли чистота и нравственность. Та добрая сказка, мечта и вера в чудо, которых нам, может быть, в большей степени как раз и не хватает.

       -Как дети все поняли, как они почувствовали! Как они говорили!- вспоминает Сергей Николаевич события минувших дней. - Иногда ловлю себя на мысли, что я, в сущности, очень счастливый человек!

       Да, действительно, только истинный учитель, творец, подвижник может так гордиться своими воспитанниками и радоваться за них. Он видит, что дело, которое стало частью его жизни, приносит свои плоды. В том, что у ребят чистые души, светлые чувства и мудрые мысли, несмотря на юный возраст, есть немалая заслуга их педагогов, которые смогли стать им еще и добрыми друзьями. Именно поэтому супруги Истомины и занимаются такой нужной, трудоёмкой и благородной деятельностью, которая так необходима современному Верховажью.

Я провела анкетирование среди актеров камерного театра и, обработав результаты, пришла к выводу, что всем ребятам очень нравится играть в театре, для них это не только большой творческий опыт и труд, но и отдых одновременно. Для всех детей театр стал вторым домом, ребята с удовольствием ходят на репетиции и на выступления. Они очень рады, что им посчастливилось сюда попасть. Все они будут безумно скучать по ребятам и по театру, когда уедут учиться.

       Театр - это большой труд и огромная ответственность не только режиссера, но и актеров, декораторов, костюмеров, звукорежиссёра.

        Сам факт, что у нас в сельской местности есть свой камерный театр, который пользуется большим успехом у публики, – настоящее событие.

       Ведь театр – это синтез всех искусств, его влияние считают самым сильным влиянием на человека. И если грамотно подходить к выбору репертуара, то его воспитательное воздействие на зрителей просто огромно. Понимая это, супруги Истомины берут для своих постановок пьесы только духовно-нравственного содержания. И так получается, что ребята, которые играют в театре, не только сами духовно обогащаются, но и несут зрителям свет вечных человеческих ценностей: доброты, любви, верности.

       Выпускники театральной студии сейчас студенты разных вузов. Им очень недостает той чудесной атмосферы дружбы, творчества, душевного общения. Приезжая в Верховажье, они всегда встречаются с ребятами, с Сергеем Николаевичем и Людмилой Вениаминовной.

Несколько лет назад участник камерного театра Толик Макаровский поступил в Ярославский государственный театральный институт. Из камерного театра со зрительным залом в 70 человек он попал в большую актерскую среду. Теперь его хобби стало будущей профессией. По мнению Анатолия, навыки поведения на сцене он приобретал благодаря череде спектаклей, в которых участвовал в камерном театре, играл так, как чувствовал. И это было прекрасно!

Как же все-таки повезло этим детям, на пути которых встретились такие интересные, увлеченные люди. Свет воспоминаний о театре и своих наставниках ребята с благоговением в сердце пронесут через всю жизнь...

Для верховажан и гостей села камерный театр – одно из любимых мест проведения досуга. Сюда приходят семьями, компаниями друзей, школьными классами, чтобы хоть на час забыть о житейских проблемах и с головой окунуться в мир искусства, радости и праздника. Не зря коллектив театра и Сергей Николаевич Истомин были победителями конкурса на приз газеты «Верховажский вестник» в номинациях «Творческий коллектив года» и «Человек года»

В завершении моего выступления мне бы хотелось сказать, что, работая над данным проектом, я поняла, что театр – это не просто вид искусства, это нечто большее и значимое, чем мы все можем вообразить. Для кого-то это место встречи с друзьями, для кого - то работа, а для кого-то отдых. Но, в любом случае, театр – это жизнь.

Закончить своё выступление я бы хотела замечательным стихотворением Киры Михалёвой о талантах Верховажской земли.

Восхитилась, удивилась,

       Оглянулась в даль полей:

       Верховажская глубинка –

       Кладовая – чародей!

       Здесь, в краю благословенном,

       В заповедном уголке –

       И талант, и совершенство

       От столицы вдалеке.

       Сколько умных, сколько светлых,

Сколько творческих людей!...

Жизнь – на пользу, труд – во благо,

Многих вам счастливых дней!

                                               Кира Михалева