Результаты данного исследования могут быть использованы при формировании новой теоретико-методологической основы для отдельных актуальных социально-гуманитарных направлений и смежных отраслей знания (философии культуры, истории, этнокультурной теории, искусствоведения, театроведения), а также использованы при изучении широкого комплекса проблем по культуре и искусству Казахстана XX в. – нач. XXI в.

Полученные результаты представляют интерес для разработки специальных курсов для творческих ВУЗов по теории и истории искусства, теории и истории сценографии казахского театра, культурологии и философии культуры.

Оценка научного уровня выполненной работы в сравнении с лучшими достижениями в данной области.

В целом, в искусствознании проблема сценографии рассматривается в нескольких, тесно связанных между собой направлениях. Первое характеризуется обращением к ней как к гибкой художественной системе функционирующей в структуре сценического действия. Второе определяется анализом сценографии как относительно самостоятельной художественной формы.

Анализ широкого спектра вопросов по сценографии Казахстана позволил диссертанту сформулировать свое представление о ней в соответствии с эпистемологическими приоритетами искусствоведения и социогуманитарных наук и перейти на новый методологический уровень.

Постижение казахстанской сценографии как художественно-творческого феномена стало возможным на основе привлечения достижений различных отраслей науки теоретико-искусствоведческой, философско-культурологической, каждая из которых претендует на свой оригинальный взгляд.

Подход, предложенный и использованный в данном исследовании актуализирует парадигму, определяющую осмысление художественного феномена сценографии Казахстана через анализ объективных исторических фактов и социокультурную заданность кардинальных преобразований, произошедших в казахской культуре в ХХ в.

Список использованных источников

1. Бытие и время. – M.: Ad Marginem, 1997. – 452 с.

2. Театр (в 5 т.). Т. 2. – М.: Искусство, 1965. – 531 с.

3. Наурызбаева театра //сб. док. межд. науч. конф. Европейский театр в исламском мире: постсоветские трансформации в театральном искусстве стран Центральной Азии. Ташкент, 2003. – С. 28-34

4. Исток художественного творения // Зарубежная эстетика и теория литературы XIX - XX вв. Трактаты, статьи, эссе. – М.: МГУ, 1987. – С.

5. Франк . Онтологическое введение в философию религии // Франк . – М.: Правда, 1990. – 608 с. – С. 335

6. Михайлова образ как динамическая целостность // Советское искусствознание'76. – М.: Сов. художник, 1976. – С.

7.  Игра как театральная социальная деятельность // Studia culturae. Вып. 2. Альманах кафедры философии культуры и культурологии и Центра изучения культуры философского факультета Санкт-Петер. гос. универ.. – СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2002. – С.

8. Юнг. К. Психология переноса. - М.: Рефл-бук; Киев: Ваклер, 199с.

9. Ахмедова Центральной Азии ХХ века: традиции, самобытность, диалог. Ташкент, 2004. – 224 с.

10. Добро пожаловать в пустыню Реального. – М.: Фонд «Прагматика культуры», 2002. – 160 с.

11. Прогулка по культурному ландшафту Страны Бездорожья // Тамыр. – 2001. – № 3.

12. Ортега-и- Дегуманизация искусства // Самосознание европейской культуры ХХ века. – М.: Изд. полит. литературы, 1991. – С. 230 - 263.

13. Шалабаева : между хаосом и порядком. Фонд «ART Eurasia», издательство «СаГа», Алматы, 20с.

14. Манифесты Театра «Альфред Жарри» // Антонен Арто. Театр и его Двойник. – СПб.: Симпозиум, 2000. – С.

15. Пустое пространство. – M.: Прoгpecс, 1976. – 236 с.

16. Маринетти манифест футуризма // Называть вещи своими именами: Программные выступления мастеров западно-европейской литературы XX века. – М.: Прогресс, 1986. – С. 158 - 162.

Список опубликованных работ по теме диссертации

1. Каржаубаева искусство казахов: традиции и новации. Алматы, 2006. – 215 с.

2. Театр одного актера. Творчество народных комедиантов в казахской культуре // Республиканский общественно-политический журнал «Мысль», 2006, № 1. - С. 48-52

3. Особенности театральных форм в казахской культуре // Философский альманах «Современность: мир мнений» КазНПУ им. Абая. Алматы, 2006, № 1. - С. 69-77

4. Древние театральные традиции в казахской культуре // информационно-политический журнал «Саясат-Policy» №2, 2006. – С. 4-8

5. Театральные традиции в казахской культуре // Научный журнал МОН РК «Поиск» -«Ізденіс».Серия гуманитарных наук. 2006, № 1(2). - С. 106-110

6. Театральная языковая полифония: к вопросу о театральной семиотике // материалы Международной научно-практической конференции: Искусство в мировом культурном и образовательном пространстве. КАЗНАИ им. Т.Жургенова. Алматы, 2006. – С. 217-222

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

7. Театральный текст: проблемы понимания // материалы ежегодной Международной научно-практической конференции: Экономика, право, культура в эпоху общественных преобразований. Алматинский филиал негосударственного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов». Алматы, 2007. – С. 165-167

8. Семиотика сценического искусства // Вестник КАЗУМОиМЯ им. Абылай Хана, Серия «Востоковедение». Алматы, 2007, № 1 (5). – С. 103-111

9. Сценическое искусство казахов: особенности культурной идентификации // Философский альманах «Современность: мир мнений» КазНПУ им. Абая. Алматы, 2007, № 3. – С. 12-20

10. Древнее театральное искусство казахов: особенности культурной идентификации // «Античный вестник» выпуск 4. Материалы Четвертой международной научной конференции, организованной Античным Научным Обществом (Центр антиковедения при АФ НОУ ВПО «Санкт-Петербургский гуманитарный университет профсоюзов») на тему: «Актуальные проблемы античности и раннего средневековья». Алматы, 2007. – С. 189-199

11. Проблемы и механизмы идентификации сценического искусства казахов // Альманах современной науки и образования. изд. «Грамота» Россия, Тамбов, 2007, № 7 (7) часть 2. – С. 68-70

12. К вопросу о феномене сценического искусства казахов // Материалы Международной научно-практической конференции «Инновационные явления в современной культуре Казахстана». «Мәдени саясат және өнертану институты». Алматы, 2007. – С. 341-350

13. Особенности сценического искусства в казахской культуре // Научный журнал МОН РК «Поиск», Алматы, 2008, № 1. – С. 141-145

14. Феномен театра: фундаментальные параметры некоторых понятий // Философский альманах «Современность: мир мнений» КазНПУ им. Абая, 2008, № 1. – С. 122-128

15. Қазақстан театр-сәндік өнерінің көкейкесті мәселелері // Сборник докладов Международной научно-практической конференции, посвященной 110-летию видного общественного деятеля : Преемственность традиций культуры и искусства в мировом пространстве. КАЗНАИ им. Т. Жургенова. Алматы, 2008. - С. 260-265

16. Знаковая интерпретация и герменевтика театрального искусства // Научный журнал МОН РК «Поиск», Алматы, 2008, № 2 (1). - С.118-122

17. Эстетический феномен творческой деятельности носителей устно-поэтической традиции в казахской культуре // Философско-политологический и духовно-позновательный журнал «Аль-Фараби». Алматы, 2008, № 2 (22). – С. 20-28

18. Пространство театра (опыт типологического анализа) // Материалы Международной научно-теоретической конференции «Наука. Философия. Религия», посв.80-лет. юбилею КАЗНПУ им. Абая и 70-летию лауреата Государственноц премии, академика АСНК, доктора философских наук, профессора Мурата Сабита. Алматы, 2008. – С. 171-176

19. Осмысление социокультурных функций театрального искусства // Философский и общественно-гуманитарный журнал «Мир человека» «Адам әлемі». Алматы, 2008, № 3(37). – С.111-117

20. Особенности коммуникативного пространства театра // Философско-политологический и духовно-позновательный журнал «Аль-Фараби». Алматы, 2008, № 3 (23). – С. 58-65

21. Эстетика казахского театра // Межвузовский сборник научных трудов «XXI век: итоги прошлого и проблемы настоящего» (международный выпуск). Россия, Пенза, 2008, № 11. – С. 188-193

22. К вопросу о некоторых понятиях современного театрального зрелища // Материалы международной научно-практической конференции «ЮНЕСКО и изучение феномена Великого Шелкового пути в современном мире» КАЗНАИ им. Т.Жургенова. Алматы, 2009. - С.110-113

23. Онтологические аспекты художественного образа в театральном искусстве // Альманах современной науки и образования. изд. «Грамота». Россия, Тамбов, 2009, № 7 (26) часть 1. – С. 70-74

24. Проблемы формы и художественного образа в театральном искусстве // «Высшая школа Казахстана» Международное научно-педагогическое издание. Алматы, 2009, №3. – С.129-134

25. Герменевтика и феноменология зрелища // «Вестник» университета «Кайнар» «Казахская цивилизация». Алматы, 2009, №1(33). - С. 51-55

26. Современные концепции архитектоники сценического пространства // Материалы республиканской научно-практической конференции «Национальная культура: традиция и современность», посв. памяти д. филос. н., профессора . Алматы, 2009. – С. 62-67

27. Философский дискурс о структурных трансформациях театра // «Вестник» университета «Кайнар». Алматы, 2009, № 2/1(69). – С.27-31

28. Феноменология сущностного единства художественного образа и целостность спектакля // Журнал «Социальные и гуманитарные науки» МОН Кыргызской Республики. Бишкек, 2009, № 1-2. – С. 28-31

29. Коммуникативное пространство театра: метафизика структурных трансформаций // Философский и общественно-гуманитарный журнал «Мир человека» «Адам әлемі». Алматы, 2009, № 2 (40). – С.102-109

30. Проблемы творческого наследия в сценографии Казахстана // Материалы международной научной конференции «Форума художников Казахстана. Искусство против кризиса». Секция 2. Алматы, 2009. – С. 76-78

31. Метафора в изобразительном решении спектакля // Материалы международной научной конференции «Традиционные мировоззренческие системы и современное искусство» КазНАИ им. Т.Жургенова, Алматы, 2009. – С. 118-122

32. Театрально-декорационное искусство Казахстана 40-х гг. ХХ в. // International scientific journal «Global Science Communications» (Matters of International Scientific Internet «Vital scientific problems in the period of crisis: current condition and future» The date of the conference: 21-31 December,2009) Eindhoven –NETHERLANDS, Cranendonck. 2009, №1(1). – С. 32-39

33. Гармония музыки и цвета в творчестве Нургисы Тлендиева и Гульфайрус Исмаиловой // Научно-практическая конференция, посвященная 85-летию со дня рождения Н. Тлендиева КАЗНАИ им. Т.Жургенова. Алматы, 2010. – С. 65-72

34. Театр- властитель дум. К вопросу о художественной целостности спектакля // Республиканский общественно-политический журнал «Мысль». Алматы, 2010, № 2. – С. 37-41

35.Современная сцена: проблемы технической модернизации // International scientific journal «Global science Communications» (Matters of International Scientific Internet «Vital scientific problems in the period of crisis: current condition and future» The date of the conference: 8-14 February, 2010) Eindhoven –NETHERLANDS, Cranendonck. 2010, №1(2). – С. 11-17

36. Сценография Казахстана (опыт типологического анализа) // Хабаршы-Вестник КазНУ им. Аль-Фараби, Алматы, 2010, № 1 (34). – С. 188-191

37.Театрально-декорационная живопись Казахстана в творчестве Анатолия Ненашева // Литературно-художественный ежемесячный журнал «Простор». Алматы, 2010, № 3. – С. 167-170

38.Каржаубаева Казахстана ХХ-нач. ХХI вв. Особенности формирования и развития. Алматы, 2010. – 168 с.

39.Қазақстан сценографиясының көкейкесті мәселелері // «Ақиқат» Ұлттық қоғамдық - саяси журнал. Алматы, 2010, № 5. – С. 85-88

Қаржаубаева Сәнгүл Қамалқызы

Қазақстан сценографиясының әлеуметтік-мәдени контексті мен дүниетанымдық негіздемелері

17.00.09 - Өнер теориясы мен тарихы мамандығы бойынша өнертану ғылымдарының докторы ғылыми дәрежесін алу үшін дайндалған диссертация авторефератына

ТҮЙІН

Диссертациялық зерттеу XX ғасырдың басы мен аяғында болған әлеуметтік-мәдени, тарихи, рухани-ізгілік, эстетикалық өзгерістердің өзара әрекеттесу контексті мен ахуалы жағдайында Қазақстан сценографиясының бірегей көркем тәжірибесі мен өзіндік сипатын талдауға арналған.

Диссертациялық зерттеудің нысаны XX - XXI ғасырдың басындағы қазақ театрының сценографиялық практикасы біртұтас көркемдік жүйе ретінде қарастырылады.

Диссертациялық жұмыстың пәні XX - XXI ғасырдың басындағы Қазақстан сценографиясы генезисінің дүниетанымдық негізі мен әлеуметтік-мәдени контексті болып табылады.

Зерттеудің мақсаты мен міндеттері. Диссертациялық жұмыстың мақсаты XX ғасырда қалыптасқан әлеуметтік-мәдени контекстідегі Қазақстан сценографиясы генезисінің дүниетаным негіздемелерін анықтау болып табылады. Осы мақсатқа жету үшін мынадай міндеттер қойылды:

- Қазақстан сценографиясының шығу тегін зерттеудің әдістемелік қағидаларын негіздеу;

- сценографияның шығу тегін спектакльді рәсімдеудегі көркемдік-бейнелеу жүйесінің эволюциялық ауысымының тұжырымдамасы контекстінде қарастыру;

- сценографияның рөлін спектакль бейнесінің идеялық-мазмұндық негізінің пластикалық эквивалентін құрудағы бейнелеу өнерінің ерекше түрі ретінде талдау;

- Қазақстандық сценографияның қалыптасуындағы алғашқы кезеңінің айырмашылығы мен ерекшелігін ашу;

- XX ғасырдың 40 ж. қазақ драматургиялық театры сценографиясының бейнелеу қағидаларына толық талдау жасау;

- XX ғасырдың 50-60 ж. драма театрдағы сахна кеңістігінің көркемдік-бейне үлгісін дайындаудың бейнелік қағидаларын ашу;

- XX ғасырдың 50-60 жылдарындағы музыкалық театр өнері синтезінің көптүрлі жүйесіндегі сценографияның өзара әрекеттесу ерекшеліктерін анықтау;

- XX ғасырдың 60-70 жылдарындағы Қазақстан драма театрындағы сахналық кеңістіктің қалыптастырушы элементі түріндегі «әрекетті сценография» қағидаларын қарастыру;

 
- драматургияның ішкі идеяның мәндік және бейнелік элементі мен спектакль мазмұны ретіндегі XX ғасырдың 80 жылдарындағы қазақ театры сценографиясының метафоралық тіл феноменін ашу;

- XX ғасырдың 90 ж. сценографиядағы көркемдік ізденістердің ерекшеліктерін анықтау;

- қазіргі заманғы қазақ театрындағы театр қойылымдарын сахналық рәсімдеудің көркем әдістері мен тәсілдерін талдау.

Диссертациялық зерттеудің ғылыми жаңалығы. Осы диссертация бірегей тарихи-мәдени және көркем феномен ретінде XX - XXI ғасырдың басындағы Қазақстан сценографиясы дамуының ерекшеліктерін алғаш рет жинақты, кешенді зерттелуін ұсынады. Бірінші рет қазақ топырағында оның динамикасы мен трансформациясында сценография өнері эволюциясының жедел сипат алуының себебі талданып, генезисінің өзіне тән айырмашылығы анықталды. Диссертация тақырыбын дайындау үдерісінде диссертациялық зерттеудің ғылыми жаңалық қағидаларына жауап беретін бірқатар мынадай қорытындылар мен нәтижелер алынды:

- көркем-шығармашылық феномен ретіндегі тарихи қайта қалыптасулардың әлеуметтік-мәдени контекстіндегі Қазақстан сценографиясы генезисінің дүниетанымдық негіздемелерін анықтау үшін зерттеу әдісінің қажетті белгісі тарихи, мәдени және философиялық тәсілдердің үйлесімді араласуы болып табылатыны жөнінде ереже негізделді;

- спектакльдің құрылымдық-өзара байланысты компоненті мен бейнелеу өнерінің дербес түрі ретіндегі сценографияның екі негізгі модальдық арақатынасының диалекті теориялық және тарихи-мәдени талдау негізінде ашылды;

- театр қойылымы құрылымындағы спектакльдің көркем бейнесінің ерекшелігін мәдени және философиялық-феноменологиялық талдау негізінде сахналық әрекеттің бейнелік-пластикалық эквиваленті ретіндегі сценографиялық эстетикалық маңыздылығы қарастырылды;

- өткен ғасырда Қазақстанда болған әлеуметтік-саяси, идеологиялық, көркем-мәдени үдерістерді талқылау шеңберінде сценографияның кәсіби өнерін игерудің дұрыс векторлары ашылды;

- XX ғасырдың 40 жылдарындағы сценографияның көркем құралдарының бейнелігі мен нақтылығы уақыттың үндеуіне тез жауап қатуына байланысты болғаны анықталды. Бұл кезең спектакльдің негізгі идеясын көрсетудегі көзбен шолар бейнелердің анық түсінілуіне деген талпыныс ретіндегі қасиеттерін көрсетті;

- XX ғасырдың 50-60 ж. қазақ драма театры сценографиясындағы әрекеттің шын орнын көрсетуге деген қызығушылық бейнеленетін сюжеттердің диапазонын түрлендіру мен кеңейтуге ықпал еткені белгілі болды;

- музыкалық драматургия басқарған және оның талаптарына сай сахнада бейнеленген 50-60 жылдардағы Қазақстанның музыкалық театрындағы декорациялық өнерінің жүзеге асу ерекшеліктері өнердің барлық түрлерінің үндестігіне өз стилистикасы мен ішкі мазмұны жағынан ықпал етуші сценографияның құралдарын тартуды талап еткені анықталды. Театр кескіндемесінің барлық мәнерлі құралдарымен қарастырғанда өзіне тән қажетті барлық сапасы бар;

 
- 1970 жылдардағы драмалық спектакльді сахналық рәсімдеудің қалыптандырушы бастамасы арқылы «әрекетті сценография» жүйесі шыққаны көрсетілді;

- XX ғасырдың 80 жылдарындағы қазақстандық сценографияны талдау нәтижесінде спектакльдің бейнелік шешіміндегі символика мен метафораға суретшілердің жүгінулеріне байланысты сахналық бейненің ішкі мәнін көзбен көру мен бейнелеудің негізді жаңа сапалары анықталды;

- 90 ж. сценографиядағы мәнерліктің бейнелі құралдарын іріктеу барысындағы таңдау үрдістері анықталды. Спектакльдің көзбен шолар бейнесінің ассоциативтік мәнінің көптүрлілігін жоғарлатуда жаңа тіл іздеуді белсендету келісілді;

- қазіргі заманғы спектакльдерді рәсімдеудегі театр сараптамаларының басты бағыты шын интерьерлер мен экстерьерлер бола отырып, тек, әрекеттің контекстуалды-жағдайлық орны болып қана қоймай, сонымен бірге, режиссердің түпкі ойымен ортақ контексте логикалық көрнекілік-когнитивтік сценография ретінде драматургияның «жаңа» мәнін белгілеген декорацияларды құру болып табылғаны көрсетілді.

Зерттеу жұмысының теориялық және әдіснамалық негіздері. Зерттеудің әдістемесі қазақстандық қоғамның әлеуметтік, саяси, мәдени, идеялық-дүниетанымдық, рухани-ізгілік трансформациясы мен бүтіндей әлемдік өркениет әсерінен және өнердің өзге түрлерімен әртүрлі байланыста дамитын жүйе ретіндегі Қазақстан сценографиясы дамуының қалыптасуы мен динамикасының контекстуалдық ерекшеліктерімен қажеттілігі белгіленген кешенді, театрлық-өнертанушылық талдау қағидаларымен негізделеді. Өнертанудың, философияның, мәдениеттанудың, эстетиканың қазіргі заманғы тұжырымдамалары зерттеудің әдістемелік базасы болып есептеледі. Диссертацияның ғылыми ережелері тарихилық, сабақтастық, ғылыми нысандылық, кешендік және жүйелік тәсілдің әдістерін пайдаланудың қағидалары негізінде қалыптасып, танылады.

Зерттеудің теориялық және практикалық құндылығы. Қазақстан сценографиясын зерттеудің теориялық-практикалық маңыздылығы осы жұмыста белгілі болған тақырып жаңалығымен және нәтижелерімен анықталады. Материалдар мен қорытындылар әлеуметтік-гуманитарлық зерттеудің кейбір маңызды бағыттарын дайындау үшін және білімнің аралас салаларының мамандары үшін (мәдениеттану философиясы, тарих, этномәдениеттік теория, өнертану, театртану), сонымен бірге, XX —XXI ғасырдың басындағы Қазақстан мәдениеті мен өнері жөніндегі теориялық мәселелердің ауқымды кешенін үйренуде қолдану үшін пайдалы болуы мүмкін.

Жұмыстың ғылыми-практикалық маңыздылығы. Автордың әдістемелік, теориялық еңбектері шығармашылық ЖОО-да өнердің теориясы мен тарихы, қазақ театры сценографиясының теориясы мен тарихы, мәдениеттану мен мәдениет философиясы бойынша негізгі және арнайы курстарды оқу кезінде, өзге де әлеуметтік-гуманитарлық пәндердің жеке тақырыптары мен сұрақтарын жариялауда қолданылуы мүмкін.

 
Диссертацияның материалдары өнердің, мәдениеттің, эстетика мен руханилықтың теориясы мен тарихылығының мәселелерін қарастыратын оқулықтардың және оқу-әдістемелік құралдардың негізін құрауы мүмкін.

Karzhaubayeva Sangul Kamalovna


Social and cultural context and the world outlook bases of scenography in Kazakhstan


Summary

thesis for the degree of doctor of Аrt in the specialty

17.00.09 - the theory and history of art

Dissertational research is directed on interpretation of unique art experience and original character of scenography in Kazakhstan in a context and against interaction of the social and cultural, historical, spiritually-moral, aesthetic changes which have occurred at the beginning and end of ХХ century.

The purpose and research problems. The purpose of dissertational work is revealing of the world outlook bases of genesis of scenography in Kazakhstan in a context of social and cultural XXth century transformations. For the decision of the given purpose following problems have been put:

1. To prove methodological principles of research of scenography’s genesis in Kazakhstan.

2. To consider scenography genesis in a context of the concept of evolutionary change of art-graphic system of performance’s staging.

3. To analyze scenography role as specific form of the fine arts in creation of a plastic equivalent of an ideologically-substantial basis of performance’s image.

4. To open specificity and features of an initial stage of formation in the Kazakh scenography.

5. To give the developed analysis of graphic principles of scenography at the Kazakh drama theatre of the 40th years in ХХ century.

6. To open graphic principles of art-shaped model of the scenic space at the drama theatre of theth years in ХХ century.

7. To reveal features of interaction of scenography in diverse system of synthesis of arts at the musical theatre in theth years of ХХ century

8. To consider principles of «effective scenography» as a form-building element of scenic space at the drama theatre of Kazakhstan in the 70 th years of ХХ century.

9. To open a phenomenon of metaphorical language of scenography of the Kazakh theatre in the 80th years of ХХ century as semantic and visual element of idea and performance maintenance

10. To reveal features of art searches in scenography of the 90th years in ХХ century.

11. To analyze art methods and receptions of scenic staging of theatrical performances at the modern Kazakh theatre.

 
The object of research is scenographic practice of the Kazakh theatre in XX and at the beginning of the XXI centuries.

The subject of research is the world outlook base, social and cultural context of scenography’s genesis in Kazakhstan in ХХ and at the beginning of the XXI centuries.

Source study and methodological base of research. The research methodology is based on principles of the complex, theoretical and art criticism analysis which necessity is dictated by contextual features of formation and dynamics of development of scenography of Kazakhstan as the system developing in various communications with other art forms, and under the influence of social, political, cultural, ideologically-world outlook, spiritually-moral transformations of the Kazakh society and a world civilization as a whole. Modern concepts of art studies, philosophy, cultural science and aesthetics became methodological base of research. Scientific positions of the dissertation are formulated and revealed on the basis of principles of a historicism, continuity, scientific objectivity, use of methods of the complex and system approach.

Scientific novelty of research. The present dissertation represents the first generalizing complex research of features in the development of scenography in Kazakhstan in ХХ and at the beginning of the XXI centuries as unique historical and cultural, art phenomenon. For the first time specificity of genesis is defined and the reasons of the accelerated character of evolution of scenography’s art are comprehended on the Kazakh soil in its dynamics and transformations. In the course of working out of a theme of the dissertation a number of conclusions and the results answering to criteria of scientific novelty of dissertational research are received:

1. Position that for revealing of the world outlook bases of scenography’ genesis in Kazakhstan is proved in social and cultural context of historical transformations as the art-creative phenomenon, necessary line of a research method is organic combination of art criticism, cult urological and philosophical approaches.

2. On the basis of the theoretical and historical and cultural analysis the dialectics of a parity of two basic modalities of scenography as structurally-interconnected component of performance and as concerning the independent form of the fine arts is opened.

3. On the basis of the art criticism and philosophy-phenomenological analysis of specificity of an artistic image of performance in theatrical performance structure the aesthetic importance of scenography as graphic-plastic equivalent of scenic action is considered.

4. Within the limits of comprehension of the sociopolitical, ideological, art-cultural processes proceeding in Kazakhstan in last century, positive vectors of development of professional art of scenography are opened.

5. It is established that placard and laconism of expressive means of scenography of the 40th years in ХХ century have been connected with necessity of fast reaction to time calls. This period has revealed its qualities as aspiration to clear reading of visual images in display of the basic idea of performance.

 
6. It has been revealed that in scenography of the Kazakh drama theatre of the 50th years in ХХ century interest to display of an authentic scene of action promoted variety and expansion of a range of the represented plots.

7. It is established that features of functioning of decorative art at the musical theatre of Kazakhstan in theth years dictated by musical dramatic art and its conditions of an embodiment on a scene, have demanded attraction of such means of scenography which would promote harmonization of all art forms on the stylistics and the internal maintenance. Theatrical painting with its means of expressiveness possesses by all necessary qualities for it.

8. It is shown that as the form-building beginning of scenic registration of drama performance in 1970th year system «effective scenography» has been acted.

9. As a result of the analysis of the Kazakh scenography in the 80th years of ХХ century essentially new qualities of visualization are revealed and displays of inner meaning of the scenic image connected with the reference of artists to symbolics and metaphor in the graphic decision of performance.

10. It is revealed that the tendency to selectivity in selection of graphic means of expressiveness in scenography of the 90th years has been caused by activization of searches of a modern language on increasing of plurality of associated meanings in a visual image of performance.

11. It is shown that a mainstream of theatrical experiments in staging of modern performances was creation of such decorations which remaining as real interiors or ex-terriers at the same time created not simply contextually-situational scene of action but as logic visually-cognitive scenography in a uniform context with a director's plan revealed "new" senses of dramatic art.

The theoretical and practical importance of research. The theoretical and practical importance of scenography’s research in Kazakhstan is defined by novelty of theme and results which are received in it. Materials and conclusions can be useful to working out of separate actual directions of socially-humanitarian researches and experts of allied industries of knowledge (philosophy of culture, history, the ethno cultural theory, art criticism, theatre science), and also are used at studying of a wide complex of theoretical problems on culture and art of Kazakhstan in XX and at the beginning of the XXI century.

The scientifically-practical importance of work consists that methodological, theoretical workings out of the author can be used in reading of the basic and special courses at the creative high institutes on the theory and history of art, the theory and history of scenography of the Kazakh theatre, cult urology and philosophy of culture according to separate themes and questions of other socially-humanitarian disciplines.

Dissertation materials can make a basis of textbooks and the study-methodical grants considering questions of the theory and history of art, culture, an aesthetics and spirituality.

 

 

Подписано в печать 21.10.2010г. Формат 60х84 1/16.
Печать цифровая. Бумага офсетная. Усл. печ. л. 2,5. Тираж 100 экз.

Заказ № 000.

/20, (угол ул. Желтоксан)

тел.+7 (7, сот. +7 (7

 
almaprintmaster@gmail.com

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4