ВОЛГОГРАДСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ ПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ И ПЕРЕПОДГОТОВКИ РАБОТНИКОВ ОБРАЗОВАНИЯ
Кафедра теории методики и организации
социально-культурной деятельности
Квалификационная работа
Тема: «Реализация слушательского аспекта в условиях системы музыкального воспитания в ДОУ»
Выполнила:
Одинцова
Любовь Борисовна
музыкальный руководитель
МБДОУ МННДС «Березка»
первая категория
Волгоград, 2011г.
Содержание
1. Информационно – справочные сведения об опыте………………………3
2. Актуальность опыта работы……………………………………………….4
3. Задачи работы………………………………………………………………7
4. Теоретические основы слушательского аспекта…………………………8
5. Технология опыта работы…………………………………………………11
6. Результативность опыта…………………………………………………...16
7. Список использованной литературы……………………………………..17
8. Приложения………………………………………………………………..18
Информационно – справочные сведения об опыте
Тема: «Реализация слушательского аспекта в условиях системы музыкального воспитания в ДОУ».
Автор: , музыкальный руководитель, первой квалификационной категории.
Место функционирования: Муниципальное дошкольное образовательное учреждение детский сад « Березка» Городищенского района, Волгоградской области расположенное по адресу: Волгоградская область, Городищенский р-н п. Новая-Надежда, ул. Эльтонская № 2
Длительность функционирования: 3 года.
Опыт представлен настоящим описанием и следующими приложениями:
№ 1. Циклы тематических модулей
№ 2. Диагностика развития музыкального восприятия (на примере старшей группы)
№ 3. Сценарий развлечения «Сказочная музыка Э. Грига» (для подготовительной группы)
Актуальность опыта работы
В современной педагогике акцентируется внимание на противопоставлении традиционной педагогики и педагогики творчества, для последней основным является развитие творческой активности обучаемого независимо от его возраста. Так, если в традиционной педагогике акцент делается на поиске способов эффективной передачи знаний от педагога к ученику, то в педагогике творчества центральной является проблема принятия знаний самими учениками. В традиционной педагогике обучение воздействует в основном на интеллект, тогда как в творческой педагогике исследуются пути и способы воздействия, прежде всего на эмоциональную сферу личности.
Среди всех видов искусств, по мнению многих исследователей самым эмоциональным по своей природе является музыка, поскольку она обладает способностью непосредственно воплощать мир душевных переживаний человека, многообразную гамму его чувств и настроений.
По определению , для взрослого человека вся музыкальная деятельность – это триединство процессов создания музыки композитором, воспроизведения исполнителями и восприятия слушателями, то для детей первичным является именно восприятие музыки. У детей особенности восприятия зависят от личностных качеств ребенка, внешних условий, а также самого прослушиваемого музыкального произведения.
Еще с начала XX в. эти и другие вопросы, связанные с характеристикой музыкального восприятия, находились в центре внимания , , и других исследователей. В дальнейшем они интересовали таких музыкантов-психологов, как , и педагогов-музыкантов , , и др.
Музыкальное восприятие характеризуется определёнными свойствами. Некоторые из них специфичны именно для музыкального и художественного восприятия. Это эмоциональность и образность (оба эти свойства могут быть развиты уже в раннем возрасте). Другие являются общими для всех видов восприятия: целостность, осмысленность, ассоциативность, избирательность, константность.
отмечает, что музыкальное восприятие соотносится с такими явлениями, процессами и видами деятельности, как слушание и слышание, сочинение и исполнение, запоминание и мысленное воспроизведение, оценка и эстетическое наслаждение, познание и эмоциональное переживание, наблюдение и созерцание, воображение и предслышание, адекватное отражение и свободная ассоциативная деятельность, и другие.
Изучению вопросов развития музыкального восприятия детей дошкольного возраста посвящены работы , , . , и других.
считал, что музыкальные произведения для детей должны быть "...высокохудожественными, мелодичными, доставлять наслаждение своей красотой. Кроме того, они должны передавать чувства, настроения, мысли, доступные детям...".
Требованиям к репертуару, предъявляемому для слушания детям, уделяли внимание известные учёные, педагоги и . Они справедливо отмечали, что: "Успешность реализации любой программы и методических рекомендаций зависит от самой музыки, её художественных качеств, её соответствия возрастающим требованиям воспитывающего и развивающего обучения... Произведения для детей должны быть также хороши, как и для взрослых, но только ещё лучше...".
Однако, в практике работы детских садов, "детский репертуар" на деле вытесняет классическую музыку. Она используется скорее как исключение, эпизодически и в основном в старшем возрасте. Ранний же возраст не используется для накопления ценных музыкальных впечатлений, не обходимых для формирования "тезауруса", опыта восприятия высокохудожественных образцов музыкальной классики. Таким образом, лишая детей в раннем возрасте возможности слушать классическую музыку, мы теряем благоприятный, "сенситивный" возрастной период для развития способности к восприятию музыки, упустив который, мы создаём дополнительные трудности в деле музыкального развития, может быть, и бесповоротно теряем его.
Основываясь на анализе психолого-педагогической литературы и результатах собственных наблюдений, можно сделать предварительные выводы о том, что далеко не безразлично, какую музыку слышит ребёнок, на каком репертуаре он воспитывается. Поэтому важно способствовать накоплению детьми опыта восприятия музыкальной классики, формированию своеобразных эталонов восприятия, т. е. необходимо найти не только форму преподнесения музыки детям, а совершенствовать само содержание обучения.
Актуальность проблемы обусловила выбор темы моей работы: «Реализация слушательского аспекта в условиях системы музыкального воспитания в ДОУ».
Задачи работы:
1. Проанализировать состояние работы по реализации слушательского аспекта в теории и практике дошкольного воспитания.
2. Изучить возрастные возможности детей дошкольного возраста.
3. Разработать и внедрить в практику циклы тематических модулей для реализации слушательского аспекта.
4. Развивать эмоциональную отзывчивость, осознанность восприятия, творческое слышание музыки у детей дошкольного возраста.
Теоретические основы слушательского аспекта
Сегодня в теории и практике музыкального образования существует несколько понятий, определяющих музыкальную деятельность в ее слушательском аспекте. Такими понятиями являются «восприятие музыки», «музыкальное восприятие», «слушание музыки».
Восприятие музыки – ведущий вид музыкальной деятельности во всех возрастных периодах дошкольного детства. Слышать, воспринимать музыку – это значит различать ее характер, следить за развитием образа: сменой интонации, настроений.
Психолого-педагогические исследования процесса восприятия доказывают его сложность и активность, которое требует значительной аналитико-синтетической работы. В процесс восприятия всегда включены двигательные компоненты (ощупывание предметов; пропевание или проговаривание соответствующих звуков, играющих существенную роль в определении наиболее существенных особенностей звукового потока). Поэтому восприятие правильнее всего обозначать как воспринимающую (перцептивную) деятельность субъекта. Восприятие даёт целостный образ. Так, воспринимая мелодию, услышанные ранее ноты ещё продолжают звучать в уме, когда наступает новая нота. Обычно слушающий понимает музыкальную вещь, т. е. воспринимает её структуру в целом. Очевидно, что последняя из услышанных нот сама по себе не может быть основой для такого понимания – в уме слушающего продолжает звучать вся структура мелодии с разнообразными взаимосвязями входящих в неё элементов.
Известный музыкант-психолог предлагает различать два термина: восприятие музыки и музыкальное восприятие – в зависимости от того, состоялось ли оно. Музыкальным восприятием он называет состоявшееся восприятие - прочувствованное и осмысленное. «Музыкальное восприятие есть восприятие, направленное на постижение и осмысление тех значений, которыми обладает музыка как искусство, как особая форма отражения действительности, как эстетический художественный феномен». В противоположном случае музыка воспринимается как звуковые сигналы, как нечто слышимое и действующее на орган слуха. Важно формировать именно музыкальное восприятие.
использует понятие «восприятие музыки» для обозначения творческого процесса. Примечательно, что если для взрослого человека вся музыкальная деятельность, по определению автора, – это триединство процессов создания музыки композитором, воспроизведения исполнителями и восприятия слушателями, то для детей первичным является именно восприятие музыки. У детей особенности восприятия зависят от личностных качеств ребенка, внешних условий, а также самого прослушиваемого музыкального произведения.
выделяет музыкальное восприятие в качестве универсальной способности, видит ее роль в отражении и становлении музыкального образа в эстетическом сознании ребенка, который связан с эмоционально-оценочным переживанием.
применяет понятие «музыкальное восприятие-мышление», показывая тем самым единство двух основных процессов. Оно «определяется системой детерминант – музыкальным произведением, общим историческим жизненным, жанрово-коммуникативным контекстом, внешними и внутренними (личностными) условиями бытия человека – как взрослого, так и ребенка».
Музыка может восприниматься различными способами. Так, например, Морис Мартено предложил следующую классификацию:
– «пассивное восприятие – ребенок слышит звук радио, но занят другим делом;
– частично активное восприятие – малыш слушает и одновременно предается своим мыслям: музыка в данном случае служит для него источником вдохновения;
– активное, когда ребенок требует исполнения той или иной песенки, поет отрывки из нее или, слыша мелодию, начинает танцевать»
Восприятие у ребенка и у взрослого в силу различного музыкального и жизненного опыта не одинаково. Восприятие музыки детьми раннего возраста отличается непроизвольным характером, эмоциональностью. Постепенно, с приобретением некоторого опыта, по мере владения речью, ребенок может воспринимать музыку более осмысленно, соотносить музыкальные звуки с жизненными явлениями, определять характер произведения. У детей старшего дошкольного возраста с обогащением их жизненного опыта, опыта слушания музыки восприятие музыки рождает более разнообразные впечатления.
Развитие музыкального восприятия должно осуществляться посредством всех видов деятельности. На первое место здесь можно поставить слушание музыки. Наблюдения свидетельствуют о том, что дети раннего возраста с удовольствием слушают старинную музыку , А. Вивальди, , Ф. Шуберта и других композиторов – спокойную, бодрую, ласковую, шутливую, радостную. На протяжении всего дошкольного детства круг знакомых интонаций расширяется, закрепляется, выявляются предпочтения, формируются начала музыкального вкуса и музыкальной культуры в целом.
В наше время дети слушают музыку разных жанров. Но не может не тревожить, что дети мало знают классическую музыку, а порой совсем ее не воспринимают. А ведь классическая музыка — это лучшее, отобранное временем наследие человечества. Осмысленное прослушивание музыки, изучение значимых музыкальных произведений активизируют мышление, память, внимание; развивают чувственное познание — ощущение и восприятие; укрепляют психическое здоровье детей.
Именно в детстве у детей формируются эталоны красоты, накапливается опыт деятельности, от которого во многом зависит их последующее музыкальное и общее развитие. Чем раньше ребенок получает возможность накапливать опыт восприятия шедевров мировой музыкальной классики разных эпох и стилей и народной музыки, тем богаче его тезаурус, тем более успешным становится его развитие. Если эстетическое сознание ребенка обогащается с помощью музыки, то это не пройдет бесследно для его духовного становления.
Технология опыта работы
В настоящее время по музыкальному воспитанию существует ряд программ и методических пособий, в которых представлен раздел «Слушание музыки». Рассмотрим некоторые из них.
Главной целью программы музыкального воспитания в детском саду является овладение действиями, навыками и умениями в области восприятия музыки, пения, движения и игры на музыкальных инструментах.
Репертуар по слушанию музыки в программе строится на произведениях советских композиторов - классиков. Для более полного восприятия произведения детьми автор рекомендует использовать различные наглядные пособия – литературный текст, условные обозначения, карточки, соответствующие характеру пьесы, движению мелодии. Рекомендуется одно произведение слушать несколько занятий подряд, с каждым прослушиванием акцентируя внимание на форме произведения, средствах выразительности, ритме и т. д., но репертуар по слушанию не выписан и точно не определен.
В программе «Гармония» для старшего дошкольного возраста , , центральное место отведено формированию музыкального творчества у детей и импровизационному характеру занятий. Музыкальный репертуар программы подобран на основе сочетания высокохудожественных и доступных детям произведений классической, современной и народной музыки разных эпох и стилей и организован по блокам тем, доступных и интересных детям.
Цель программы «Камертон» – разностороннее и полноценное музыкальное образование (развитие, воспитание, обучение) детей от рождения до семи лет, соответствующее их возрастным возможностям.
Данная программа представлена в виде семи разделов – ступеней развития, охватывающих весь дошкольный период от рождения до семи лет.
В каждой возрастной ступеньке выделены основные разделы: характеристика возрастных возможностей, с подразделением на общее и музыкальное развитие, задачи и показатели развития. Помимо этого даны рекомендации, адресованные родителям, при использовании программы в домашних условиях. Автор, выписывая определенный репертуар для освоения детьми, в то же время говорит о праве выбора репертуара. Системный подход в выборе изучаемого репертуара дает возможность логично и последовательно усложнять музыкально-художественные образы в произведениях для слушания. Примечательно, что автор выписывает репертуар на каждой ступени развития, классифицируя его по темам. Возможно, именно отсутствие разработанных поурочных планов или примерных конспектов занятий не дает возможности педагогам более широко применять данную программу на практике. Что касается предлагаемого репертуара, то, конечно, бросается в глаза ограниченное количество классической музыки при развернутом репертуаре детской музыки советских композиторов. Определенную трудность для педагога будет представлять поиск данного музыкального материала, поскольку автор не ограничивается произведениями, используемыми во всех программах.
Программа «Музыкальные шедевры» , 1999 года ориентирована на возраст детей от трех до семи лет. Цель программы – формирование основ музыкальной культуры детей дошкольного возраста. Программа содержит научно обоснованную и методически выстроенную систему формирования основ музыкальной культуры детей дошкольного возраста (от трех до семи лет), учитывающую индивидуальные и психофизиологические особенности детей и взаимосвязанную со всей воспитательно-образовательной работой детского сада. Программа ориентирована на две возрастные группы: от трех до пяти лет и от шести до семи лет. Репертуар основан на использовании произведений «высокого искусства», подлинных образцов мировой музыкальной классики. Основополагающие принципы программы (тематический, контрастное сопоставление произведений, концентрический, принципы адаптивности и синкретизма).
Анализ программ по разделу «Слушание музыки» выявил следующие проблемы:
- неопределенность либо ограниченность репертуара;
- недостаточность произведений классической музыки;
- неразработанность поурочных планов.
Для решения данных проблем мною были разработаны и внедрены циклы тематических модулей. (Приложение )
Современный исследователь определяет модуль как «блок информации, включающий в себя логически завершенную единицу учебного материала, целевую программу действий и методическое руководство, обеспечивающее достижение поставленных дидактических целей».
Я решила использовать тематические модули, т. к. они являются эффективной формой для организации слушательской деятельности дошкольников:
· все составляющие модуля представляют собой единое целое;
· в каждом модуле для достижения конкретного результата выполняются пошаговые действия.
Музыкальные модули представляют собой цикл занятий, объединенных общей целью и темой.
Структура модуля состоит из четырех основных составляющих:
- музыкального содержания;
- задач;
- методов и приемов;
- дидактического обеспечения.
Для постановки целей и отбора музыкального репертуара мною были проанализированы возрастные возможности детей.
Дети 3-его года жизни способны выражать любовь к близким, животным и растениям, стремятся быть хорошими, добрыми. В музыкальном содержании выделяют образы мамы, папы, животных, игрушки, образы природы; дифференцируют средства музыкальной выразительности: контрастные регистры, темпы, динамические оттенки, тембры некоторых инструментов.
В 4 года дети способны сопереживать настроению и содержанию музыки, соответствующей их собственному опыту; устанавливают элементарные связи между знакомыми жизненными явлениями и музыкальными образами; улавливают (в общем) развитие музыкального образа; способны замечать изменения средств музыкальной выразительности. Различают тембры, выделяют, сравнивают музыкальные звуки по высоте, длительности, динамике; передают свои впечатления о характере и особенностях развития музыкального образа.
В 5 лет у детей расширяются знания об окружающей жизни, ребенок любит фантазировать. Дети различают жанры, виды музыкальных произведений; воспринимают форму произведения, чувствуют смену характера музыки, динамику развития музыкального образа; умеют выделять большинство средств музыкальной выразительности; могут различать выразительные отношения музыкальных звуков; активизируются музыкальные способности детей (например, ладо-высотный слух); дети способны к анализу относительно сложного музыкального произведения. Минусами в этом возрасте являются имеющиеся знания, умения и навыки, которые часто не обладают особой прочностью.
Дети 6-ого года жизни способны прослушивать относительно крупные музыкальные произведения, чувствовать их форму, вслушиваться в интонационные ходы и ритмические особенности, осознавать характер музыки, выявлять комплекс средств музыкальной выразительности; ребенок способен анализировать музыкальные произведения, сравнивать, выделять, обобщать отдельные особенности музыкального языка и речи; может осваивать элементы музыкальной грамоты, так как к этому времени у детей достаточно развит психологический механизм восприятия музыки: эмоциональная отзывчивость; музыкальный слух; память; музыкальное мышление, как обобщенное качество музыкального восприятия; способность к творчеству.
На основе этого я решила проводить диагностическое обследование два раза в год с целью выявления динамики развития эмоциональной отзывчивости, осознанности восприятия и творческой активности детей. (Приложение )
С учетом возрастных возможностей детей мною определены цели и темы модулей.
Затем следует наполнение модуля определенным музыкальным содержанием. К каждому музыкальному произведению ставятся задачи, выявляются методы и приемы, продумывается дидактическое обеспечение.
В работе применяю следующие методы:
- метод контрастных сопоставлений (позволяет заинтересовать детей, активизирует проявления эмоциональной отзывчивости);
- метод уподобления характеру звучания музыки (моторно-двигательное, тактильное, словесное, вокальное и т. д.);
- наглядные (исполнение, иллюстрация, рисунки);
- словесные (беседа, рассказ, пояснение);
- практические.
При использовании этих методов использую различные приемы:
- игровые;
- инструментальные;
- сенсорные ассоциации (цвет-настроение).
Усложнение приемов в младшем дошкольном возрасте предполагает показ действий педагогом: выразительные пояснения, совместные с ребенком действия, показ вариантов действий, побуждение к самостоятельным проявлениям активности детей.
В среднем и старшем дошкольном возрасте все большее значение приобретает образное слово, вариативность показов, побуждение детей к творческой активности.
Каждый модуль рассчитан на 7-8 занятий, т. е. на один месяц. Тематика затрагивает различные сферы жизни и деятельности ребенка: игры, природу, семью, животных и т. д.
Практически каждый модуль завершается итоговым развлечением, которое может иметь разные формы: концерт-беседа, кукольный театр, игра-путешествие, комплексное занятие и т. д. (Приложение )
Обстановка заинтересованности, атмосфера праздника помогают детям свободно и эмоционально снова окунуться в мир чудесной музыки, встретиться с полюбившимися героями, изобразить их.
Результативность опыта
Данный опыт работы показал эффективность выбранной нами формы для реализации слушательского аспекта: дети стали эмоциональнее воспринимать музыкальные произведения, понимать и чувствовать характер и настроение музыки, обогатился их интонационный словарь, появились любимые произведения и композиторы, повысился уровень творческой активности. Дошкольники хотят и любят слушать классическую музыку, умеют оперировать средствами музыкальной выразительности, а это значит, что развиваются музыкальная память, мышление, воображение.
По итогам проведенной диагностики были получены следующие результаты:
· 45% детей находятся на высоком уровне развития восприятия музыки, который характеризуется ярко выраженной эмоциональностью, творческой активностью, глубиной высказываний о музыке, наличием знаний о композиторах и музыкальных произведениях, сосредоточенностью внимания, быстрым осмыслением заданий;
· у 50% детей – средний уровень, характеризующийся интересом к музыке, желанием включиться в нее, несмотря на некоторые затруднения в выполнении задания. Дети нуждаются в помощи педагога, дополнительном объяснении, показе;
· 5% детей остаются на низком уровне развития музыкального восприятия – они малоэмоциональны, ровно, спокойно относятся к музыке, не проявляют активного интереса, равнодушны.
В результате данной работы:
1. Проанализировано состояние работы по реализации слушательского аспекта в теории и практике дошкольного воспитания.
2. Изучены возрастные возможности детей дошкольного возраста.
3. Разработаны и внедрены в практику циклы тематических модулей для реализации слушательского аспекта.
Список использованной литературы
1. Юцявичене основы модульного обучения: Дис. д-ра пед. наук. – Вильнюс, 1990.
2. Костина : программа музыкального образования детей раннего и дошкольного возраста. – М.: Линка-Пресс, 2008. – 320.
3. Радынова шедевры. Авторская программа и методические рекомендации. – М.: «Гном-Пресс», 1999. – 80с.
4. Ветлугина воспитание в детском саду. – М.: Просвещение, 1981. – 240 с., нот. – (Б-ка воспитателя дет. сада).
5. , Буренина -хлоп, малыши: программа музыкально-ритмического воспитания детей 2-3 лет. – СПб., 2001. – 120 с.
6. , , «Гармония». Программа развития музыкальности у детей. – М.: Центр «Гармония», 1993.
7. Метлов детям. М., 1985.
8. Асафьев статьи о музыкальном просвещении и образовании. – Ленинград: Музыка, 1973.
9. Ветлугина развитие ребёнка. – М., 1967.
10. Назайкинский восприятие как проблема музыкознания // Восприятие музыки. – М., 1980.
11. Общая психология: Курс лекций для первой ступени педагогического образования / Сост. . – М.: ВЛАДОС, 1998.
12. Радынова воспитание дошкольников. – М.: ВЛАДОС, 1994.
13. Затямина урок музыки: учебно-методическое пособие. – М., 2007. – 170с.
14. Кабалевский рассказывать детям о музыке? – М.: Просвещение, 1989. – 191с.
15. Затямина деятельность ребенка в пространстве педагогической реальности: монография. – Волгоград: Издательство ВГАПК РО, 2008. – 172с.
Приложения
Приложение .
Циклы тематических модулей
Тема №1. «Мои игрушки» (сентябрь)
Цель: учить вслушиваться в музыкальное произведение, определять его характер.
Музыкальный материал | Задачи | Методы, приемы | Дидактическое обеспечение |
1. П. Чайковский «Марш деревянных солдатиков» | - побуждать выполнять движения, адекватные характеру музыки; - дать представления о жанре (марше) | Метод двигательного уподобления, рассказ Прием – выбор инструментов (барабан или колокольчик) | Картинка, музыкальные инструменты (барабан или колокольчик) |
2. П. Чайковский «Игра в лошадки» | услышать темповую динамику, ритмическую пульсацию, передавать ее в движениях | Словесный портрет лошадки Прием – ритмическая пульсация | Игрушка – лошадка, ритмические палочки |
3. Р. н.п. «Колыбельная» | - почувствовать характер музыки; - находить движения, адекватные музыкальному образу | Метод вокального уподобления Прием – покачивание куклы | Кукла, рука, голос |
Развлечение «Магазин игрушек» |
Тема №2. «В гости к Осени» (октябрь)
Цель: чувствовать характер музыкальных произведений, передавать его в движениях, действиях с предметами.
Музыкальный материал | Задачи | Методы, приемы | Дидактическое обеспечение |
1. А. Александров «Осенняя песенка» | - почувствовать и передать в движениях характер музыки (спокойный); -осознавать и понимать содержание песни | Вокальное уподобление Прием – ручное интонирование, прогулка (спокойный шаг) | Осенние листья, иллюстрация |
2. Р. н.п. (в обр. Г. Лобачева) «Дождик» | - передавать музыкальный образ в движениях, в выборе инструментального сопровождения; - различать звукоподражания явлению природы (капли, дождь) | Метод контрастного сопоставления Прием – оркестровка | Султанчики, музыкальные инструменты (колокольчики, треугольники) |
3. Т. Попатенко «Листопад» | ощущать динамику куплетного изложения песни | Метод двигательного уподобления | Осенние листья, ленточки, султанчики |
Тема №3. «Ребятам о зверятах» (ноябрь)
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 |
